摘 要：就中國畫而言，按照表現(xiàn)技法，可以分為寫意畫與工筆畫兩種。寫意性是中國畫本質(zhì)面貌的體現(xiàn)，貫穿整個中國藝術(shù)精神之中，同時也彰顯著中國畫獨特的氣質(zhì)與魅力。圍繞工筆畫中的寫意性進(jìn)行細(xì)致分析，探討工筆畫中寫意性的表達(dá)，希望能推動工筆畫的多元發(fā)展和創(chuàng)新。

關(guān)鍵詞：寫意性；工筆畫；繪畫創(chuàng)作

近年來，我國工筆畫創(chuàng)作逐漸出現(xiàn)了匠氣、僵化等問題，一些畫家只繼承傳統(tǒng)的中國畫技法，追求表面的精細(xì)，并沒有真正理解寫意的概念和繼承中國畫的精神，這嚴(yán)重制約了工筆畫中寫意性的發(fā)展，出現(xiàn)了很多新的問題。寫意性具有一種審美精神層面與思維方式層面的綜合意義，它的內(nèi)核根源于中國傳統(tǒng)文化的哲學(xué)本源。工筆畫太過追求形似會喪失和缺乏寫意性，只注重畫面技法也會與中國畫真正的精神追求相悖，導(dǎo)致作品毫無氣韻可言。因此，寫意性在制作性很強(qiáng)的工筆畫中尤為重要，這一點也影響著工筆畫的質(zhì)量。

一、寫意性的內(nèi)涵及重要性

（一）寫意性的內(nèi)涵

寫意性主要分為兩個層次：第一個是美學(xué)概念上的，是一種精神和觀念；第二個是表現(xiàn)技法和形式上的，是指畫家運用筆墨在紙上進(jìn)行創(chuàng)作的一種手法。中國藝術(shù)精神從根本上體現(xiàn)為對“意”的表現(xiàn)和追求。寫意畫和工筆畫是抒發(fā)情感的不同繪畫方式，二者描繪意象的方法不同，但是本質(zhì)上都離不開對“意”這一審美精神的追求。本文提到的寫意性與寫意畫的概念有所區(qū)別，寫意性的內(nèi)涵不局限在一個畫種中，也不只是一種繪畫的表現(xiàn)手法和所呈現(xiàn)出來的視覺感受，而是更加具有抽象義理層面的意味，是從技法上升為藝術(shù)本質(zhì)的一種精神。

“寫”和“意”其實是兩個分開的概念，畫論中對“寫”的解讀多為書法用筆，是一種抒發(fā)情緒的方式，會流露畫家的心意，“意”則指畫家的主觀意趣和精神氣韻。繪畫作品的寫意性就是將主觀情感抒發(fā)在畫面中。自元代以后，文人畫審美在中國畫中占主導(dǎo)地位，中國畫更加注重畫面意境和神韻、情感的宣泄和抒發(fā)，追求寫意性。用毛筆書寫濃厚意趣的方式恰恰形成了一種獨特的東方情調(diào)與魅力，這種代表東方美的寫意性繪畫在中國藝術(shù)的發(fā)展中扮演著重要角色，逐漸成為一道中國文化中的亮麗風(fēng)景線，持續(xù)影響著中國畫的發(fā)展。

（二）工筆畫中寫意性的重要性

近年來，工筆畫創(chuàng)作日漸流于表面，只是機(jī)械地遵守傳統(tǒng)的繪畫程序，出現(xiàn)了制作性、工匠性以及過度照片化的問題。這類繪畫迷戀技法，一味地追求真實，使得作品就如工廠里按照程序制作的商品，表面看似精細(xì)，但內(nèi)涵蒼白無力，缺乏真正的中國畫精神。真正優(yōu)秀的工筆畫作品，應(yīng)使人看不到匠氣，而是充分將畫家個人的思想感情與一筆一畫相互融合，傳遞出畫家對生活的理解和體悟。

簡而言之，在制作性很強(qiáng)的工筆畫中，寫意性尤為重要。在當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中，工筆畫創(chuàng)作不該局限于再現(xiàn)生活，或是追求材料與技法，而是要在深入了解中國畫寫意性內(nèi)涵的基礎(chǔ)上充分施展畫家個人的創(chuàng)作能力，應(yīng)當(dāng)立足時代特色去創(chuàng)新，注重畫面抽象性、表現(xiàn)性與象征性的表達(dá)，使畫面更具生命力和深邃的氣韻。中國畫的寫意性來源于“寫生”和“寫實”，沒有自然的精神化就談不上心靈的物化。因此，在工筆畫創(chuàng)作中引入寫意精神，能充分彰顯傳統(tǒng)中國畫對“意”的追求與表達(dá)。

二、寫意性在工筆畫創(chuàng)作中的表達(dá)

將寫意性融入工筆畫創(chuàng)作，涉及應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置等營構(gòu)方式的運用。將工筆語言的制作性與繪畫的寫意性相結(jié)合，造型的具象性與意境的抽象性相結(jié)合，創(chuàng)作的合理性、邏輯性與主觀性、自由性相結(jié)合，有利于實現(xiàn)工筆畫的寫意性轉(zhuǎn)化與重塑。

工筆畫的寫意性表達(dá)極其重要，那么應(yīng)如何運用工筆語言表達(dá)寫意性，在創(chuàng)作中又應(yīng)當(dāng)“寫什么”“怎樣寫”，下面將圍繞這些問題展開論述。

（一）以氣立“意”

以氣立“意”是指通過畫面的整體氣韻來抒發(fā)畫家的主觀情感。工筆畫作品呈現(xiàn)的畫面效果可以概括為“氣韻”二字，需要達(dá)到傳神寫意的效果，也就是指畫面要有生命力與精神氣韻。立意在創(chuàng)作過程中非常重要，是畫家情緒情感、價值觀與客觀世界的相互融合，基于此可創(chuàng)作出具有自由和灑脫之感、富有意境和畫外音的作品，形成獨樹一幟的個人特色。這是謝赫將氣韻生動排在“六法”第一位的原因，工筆畫也應(yīng)該在形似之外追求更高的境界。

立意的方式很重要，每個畫家都需要找到屬于自己的繪畫語言，也就是找到自己的立意方式。一件優(yōu)秀的藝術(shù)作品要想做到不可替代，就必須具有獨特性，給人一種只可意會不可言傳之感，否則就很難獲得存在的意義。在任何時候，藝術(shù)家都應(yīng)該堅持探索別人還沒有表達(dá)的東西，找到獨屬于自己的繪畫風(fēng)格。

工筆畫對“意”的確立和表達(dá)方式往往可以決定作品的雅俗與高下。在工筆畫中加入寫意性的表達(dá)，也就是加入了更多的主觀性與非現(xiàn)實，追求畫面的神采與氣韻、形似與神似、格調(diào)與境界。當(dāng)代的工筆畫創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)更加主動尋求創(chuàng)新與突破，找準(zhǔn)符合自身情趣的立意角度，并嘗試探索具有個人特色的表達(dá)方式。寫意性對畫家自身情感的探索也是具有深度的，在立意的時候，畫家需要挖掘人內(nèi)心的情感，這是一種潛在的、深入的思考，是一種敘述內(nèi)心和轉(zhuǎn)而關(guān)注內(nèi)在世界的過程。正因如此，繪畫就具有一定的開放性，介于清晰與不清晰之間，從而使得畫面之外的意境得以表現(xiàn)。寫意性的藝術(shù)創(chuàng)作永遠(yuǎn)有未被探索的領(lǐng)域、更加神秘的領(lǐng)域，永遠(yuǎn)有一部分神秘感是無法解釋清楚的。

（二）以形達(dá)“意”

立意是抽象且難以解釋的，而造型是具體的，追求主觀精神的表現(xiàn)是以造型為載體來體現(xiàn)的，所以在立意之后，重要的是通過造型表現(xiàn)出來，通過工筆語言抒寫出“意”。中國哲學(xué)中的“大象無形”和齊白石強(qiáng)調(diào)的“妙在似與不似之間”都體現(xiàn)出中國畫從來不像西方那樣寫實，也不會太過抽象。具有寫意性的中國畫的魅力就在于它既不會完全脫離物象本身，讓人看不出刻畫的是什么，也不會把物象畫得與現(xiàn)實非常接近。

以形達(dá)“意”是指在造型的表現(xiàn)方式上將畫家的觀念全部融入其中，賦予形象生命與活力。在具體創(chuàng)作中，心中的意象是超越可看見的物質(zhì)而造出來的形，它不是眼睛看到的形，而是內(nèi)心看到的形，是帶有個人感受的形，是經(jīng)過主觀處理、帶有情感的形。不可否認(rèn)的是，寫實特性在工筆技法中的突出表現(xiàn)導(dǎo)致工筆畫看重描摹的具象性，但是一味狀物的工筆畫創(chuàng)作會使呈現(xiàn)出的畫面失去生機(jī)與活力，所以對意象性的追求在工筆畫創(chuàng)作中尤為重要。這樣才能營造出形神兼?zhèn)?、具有感染力的形象，并表現(xiàn)出物象的內(nèi)在氣質(zhì)和生命力。

造型必然會帶來線條與筆墨的問題。寫意性語言不強(qiáng)調(diào)形象的清晰與工細(xì)，而是追求逸筆草草地簡括勾勒物象，而由于工筆畫是通過線條刻畫具體物象狀態(tài)的，這也就考驗了畫家自身對物象的總結(jié)與概括能力。工筆畫基本采用的是純線條的造型手段，而非寫意畫中的筆墨方式。以線條為主的工筆畫需要通過簡潔概括的線條營造出力量感，將文人畫的筆墨技巧和畫家內(nèi)在的主觀情感凝聚于線條中，這樣工筆式內(nèi)斂含蓄的線條中才會含有一種流暢肆意的寫意意味，從而具有獨特的審美意義。

（三）以色表“意”

唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》中有“運墨而五色具”的說法，但在現(xiàn)代文化和審美條件下，畫家逐漸習(xí)慣借助不同色彩的交織形成美感，增強(qiáng)中國畫色彩特有的表現(xiàn)力。在實際創(chuàng)作中，畫家可以根據(jù)自身情感表達(dá)和畫面意境的需要，適當(dāng)對心中意象的色彩進(jìn)行大膽夸張與想象，靈活生動地運用顏色，由此促成色彩的寫意性。整體的畫面把握需要注重色彩的冷暖、明暗、虛實對比等，使其配合寫意性在工筆畫創(chuàng)作中更好地體現(xiàn)。在畫面中，墨、色與線條相互融合，東方的詩情畫意與深刻的文人思想相互結(jié)合，工筆畫的線條和寫意性的色彩描繪方法統(tǒng)籌于一個畫面中，可增強(qiáng)畫面的層次感，豐富對東方寫意性的深邃詮釋。

總結(jié)來說，工筆畫中寫意性的表達(dá)有以氣立“意”、以形達(dá)“意”、以色表“意”三種方式，運用造型與色彩創(chuàng)造出獨特的藝術(shù)審美意趣，構(gòu)成的畫面形象生動且具有張力。這種充滿寫意性的工筆畫彰顯出獨特的藝術(shù)風(fēng)格：含蓄寧靜與酣暢淋漓相結(jié)合，細(xì)膩精致與灑脫豪放相結(jié)合，淡雅格調(diào)與粗豪奔放相結(jié)合。這種工筆特質(zhì)與寫意特質(zhì)的結(jié)合，具有強(qiáng)烈的視覺沖擊力與高格意蘊(yùn)，充滿著東方審美的藝術(shù)精神。

三、寫意性在工筆畫創(chuàng)作中的實踐

——以“影”系列作品為例

“影”系列作品在表達(dá)中融入了寫意精神，因心造境，把具象與抽象相結(jié)合、寫實與寫意相結(jié)合，使其盡可能地統(tǒng)一與和諧。

（一）立意上

《對影》《空影》（圖1、2）屬于一個系列的作品，畫面中人物與影子相互安慰，傳遞出一種孤獨感，烘托出孤寂的畫面意境，并形成獨特的表達(dá)方式?！秾τ啊繁磉_(dá)了人在孤獨中的無力感，形影相吊，踽踽獨行。這一作品的名字來源于李白的《月下獨酌·其一》——“舉杯邀明月，對影成三人”。詩歌抒發(fā)了詩人的內(nèi)心情感，可以在內(nèi)心世界找到新的根據(jù)。當(dāng)詩歌與繪畫相結(jié)合，呈現(xiàn)出的畫面所具有的意境是很明顯的，所以這組作品同時散發(fā)著詩歌的魅力。詩情畫意的表達(dá)展現(xiàn)了豐富的人類情緒，從立意上對詩情畫意的追求也使得寫意性在畫面中得以呈現(xiàn)。

（二）造型上

《對影》《空影》兩幅作品在整體的人物組織上采用了超越現(xiàn)實生活的手法，打破了時間和空間的限制，將人物隨心所欲地分布與重組。其借鑒了西方現(xiàn)代藝術(shù)中人物造型的變形與夸張、簡潔的形式感，打破了客觀現(xiàn)實人物的束縛，不局限于工筆人物的寫實性造型，而是強(qiáng)化對內(nèi)在氣質(zhì)的把握與表達(dá)。整體畫面中，人物組織形成類似山脈的造型，造型的輪廓飽滿，追求含蓄的美感，使作品具有渾然生動的感染力，彰顯著強(qiáng)烈的主觀化與詩意化、文學(xué)性與寫意性的特點。

在具體造型上，兩件作品比較統(tǒng)一的是都將人物形象處理成山的造型，造型及線條走勢透露出蓬勃充沛的生命力。在構(gòu)圖方面，渺小的人物與體量較大的主體人物形成大小對比，產(chǎn)生強(qiáng)烈的視覺效果。在人物形象上，不追求逼真或面面俱到，而是對其表情與姿態(tài)進(jìn)行了寫意意味的加工與轉(zhuǎn)化，并注入了個人審美理解，加強(qiáng)輪廓的張力，通過簡練、干凈的線條表現(xiàn)安靜、柔和的人物形象，營造了一種沉靜的意境與氛圍。

（三）色彩上

這組作品整體采用單一的藍(lán)色調(diào)統(tǒng)攝全局，從現(xiàn)實中抽離，不采用客觀并科學(xué)的色彩語言體系，而強(qiáng)調(diào)通過主觀化、類別化色彩的運用來抒情達(dá)意，采用完全意象性的色調(diào)，營造出一種主客交融的氛圍。整個畫面追求意境的表現(xiàn)和靜謐的氛圍感，營造了一個虛幻的空間，畫面色彩與客觀世界產(chǎn)生的距離，使整體變得比真實的顏色更具寫意性。整組作品通過藍(lán)色和墨色的含蓄與神秘彰顯個人情感，不拘泥于現(xiàn)實客觀的環(huán)境調(diào)性及對象本身的物理色彩。色彩和造型的結(jié)合，營造了渾然、松動、透氣的效果，展現(xiàn)和發(fā)揮了工筆畫的寫意精神。

四、結(jié)語

以寫意性為追求的工筆畫可以通過工筆語言對畫家的主觀精神世界進(jìn)行表達(dá)，強(qiáng)調(diào)發(fā)揮其寫意功能的原因。或許，工筆畫制作化的特點會消解一定的書寫性，但是工筆畫創(chuàng)作在充分發(fā)揮技術(shù)性和制作手法的基礎(chǔ)上，可以將畫面氣氛營造得更加完善，意境控制得更加到位，強(qiáng)化畫面寫意性的生成。在當(dāng)下，對工筆畫寫意性的探索還任重道遠(yuǎn)，如果工筆畫創(chuàng)作想要更好地傳情達(dá)意，就要不斷創(chuàng)新與超越，依靠意象來表達(dá)思想，最終完成以寫意性為追求的畫面。將寫意性融入工筆畫創(chuàng)作中，可展現(xiàn)更具時代精神和個人特點的精神圖譜，從而實現(xiàn)當(dāng)代審美價值與傳統(tǒng)文化精神的統(tǒng)一。這也是在我們這個時代，工筆畫創(chuàng)作最有價值和深刻的精神啟示。

參考文獻(xiàn)：

[1]張彥遠(yuǎn).歷代名畫記[M].朱和平，注譯.鄭州：中州古籍出版社，2016.

[2]謝赫，姚最.古畫品錄 續(xù)畫品錄[M].北京：人民美術(shù)出版社，2016．

作者簡介：

薛錦嵐，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院碩士研究生。研究方向：工筆人物。