□呂 文
在音樂理論知識(shí)中,速度是一個(gè)非常重要的音樂元素,是傳遞作曲家樂思的重要載體,是影響作品情感表達(dá)的關(guān)鍵因素,現(xiàn)代音樂通常以“拍每分鐘”作為速度的單位。聲樂作品的內(nèi)容情感都具備自身的獨(dú)特性,準(zhǔn)確的速度變化可以幫助歌者還原作曲家賦予歌曲的情緒起伏和敘事邏輯。為了達(dá)到這個(gè)目的,曲作者會(huì)在譜面上標(biāo)注速度記號(hào),提示歌者準(zhǔn)確把握速度變化,為更好地表達(dá)音樂形象服務(wù)。
本文主要闡述的“速度變化”,不但重“速度”,更重“變化”。漸為變而頓為化,孔穎達(dá)疏:“變,謂后來改前;以漸移改,謂之變也?;^一有一無;忽然而改,謂之為化?!比绱丝磥?,速度變化包含“變”和“化”兩部分,要求我們?cè)谘莩俣茸兓亩温鋾r(shí)做出輕重緩急,使作品包含漸漸改變情緒的“變”和情緒急漲驟降的“化”,彼此的效果相疊加,促成演唱的巨大張力。從哲學(xué)的角度看速度變化的含義,馬克思主義哲學(xué)告訴我們,變化決定發(fā)展,速度變化使作品向前向上發(fā)展,成為作品情感內(nèi)容變化的直接體現(xiàn),是矛盾沖突的中心。歌者想要駕馭歌曲情感內(nèi)涵,演繹生動(dòng)的藝術(shù)形象,需要同時(shí)把握“變”和“化”,將速度變化和歌曲情感內(nèi)容發(fā)展緊密聯(lián)系。但筆者發(fā)現(xiàn),從音樂作品的實(shí)際演繹情況來看,部分歌者對(duì)“速度變化”存在一定誤區(qū),或把速度變化與氣息流動(dòng)的徐疾混為一談,導(dǎo)致演唱過程中氣息不平穩(wěn);或在處理速度變化時(shí)與歌曲情感內(nèi)容發(fā)展相違背,有“貌合神離”之感;或是在演繹速度變化部分時(shí)加入過多主觀色彩,導(dǎo)致最終呈現(xiàn)的作品與作品原貌大相徑庭……這些帶有偏差的狀況,既阻礙了歌曲情感的正向發(fā)展,又束縛了歌者對(duì)作品更深層的演繹。筆者在此以改編歌曲《蘭花花》為例對(duì)該問題進(jìn)行探討。
《蘭花花》是由王志信改編的民族聲樂作品,雖然是一首簡(jiǎn)短的民歌,但豐富大膽的改編技法使它具有詠嘆調(diào)的戲劇張力,講述了一個(gè)起伏完整的故事,其中運(yùn)用到的漸慢、漸快、自由唱段等根據(jù)歌曲內(nèi)容情緒發(fā)展而標(biāo)注的速度變化,給歌曲增添了飽滿的情感和生動(dòng)的情節(jié),是巧用速度變化影響情感表達(dá)的典型佳作。為此,筆者以改編民歌《蘭花花》為例,從以下幾方面淺談速度變化與歌曲情感內(nèi)容發(fā)展的聯(lián)系。
速度標(biāo)識(shí)通常標(biāo)記在樂曲的首段,以文字的形式傳遞曲作者對(duì)歌曲整體速度的要求,為歌者在速度范圍設(shè)定上提供一定參考,引領(lǐng)著歌者掌握歌曲內(nèi)容的總體情感走向,將歌曲的諸多元素融為一個(gè)自然表達(dá)的整體。徐大椿在《樂府傳聲》中提道:“徐必有節(jié),神氣一貫。疾亦有度,字句分明?!边@表明歌曲的速度有一定的標(biāo)準(zhǔn),歌者不能隨意決定音樂的快慢。只有根據(jù)歌曲規(guī)定的速度來演唱,才能表達(dá)出正確的音樂情緒,這體現(xiàn)了速度標(biāo)識(shí)在歌曲中具有引領(lǐng)作用,與歌曲所要表達(dá)的情感內(nèi)涵有著直接聯(lián)系。要想提升自己的演唱水平,完整表達(dá)音樂形象,必須注重譜面速度標(biāo)識(shí),重視全曲基本音樂性格。
速度標(biāo)識(shí)主要有決定性與彈性兩方面特征。以《蘭花花》為例,曲作者王志信在譜面上清晰地標(biāo)注了速度表情術(shù)語moderato,每分鐘80~108。一方面,速度標(biāo)識(shí)的決定性直觀地引領(lǐng)我們需用中板來演唱本曲,若演唱速度與作曲家速度標(biāo)識(shí)誤差過大,勢(shì)必量變引起質(zhì)變,造成歌曲總體情感與作曲家的初衷大相徑庭。因此,歌者需以柔和、生動(dòng)的方式來塑造這個(gè)甜美、可愛、勇敢的姑娘——“蘭花花”的藝術(shù)形象。中板充滿贊美、激昂的意味,提示我們應(yīng)將蘭花花“陳述—被逼—反抗—向往”的故事娓娓道來。速度標(biāo)識(shí)具備自身的彈性,數(shù)值范圍的空間為歌者預(yù)留了可變性,這提示我們可以根據(jù)自身對(duì)歌詞的理解感受、個(gè)體的呼吸頻率及對(duì)歌曲情感內(nèi)容的二度創(chuàng)作,在合理范圍內(nèi)對(duì)歌曲進(jìn)行個(gè)性化調(diào)整。因此,歌者在平時(shí)的藝術(shù)實(shí)踐過程中,要善于培養(yǎng)自己的速度感,在速度標(biāo)識(shí)的引領(lǐng)下更好地演繹歌曲情感內(nèi)容。
漸慢的實(shí)際意義是為了更好地強(qiáng)調(diào)內(nèi)容和情緒。在創(chuàng)作時(shí),曲作者只有對(duì)需要特別強(qiáng)調(diào)的部分才會(huì)給予漸慢處理,不僅突出情感的需求,還要強(qiáng)調(diào)語氣的變化,使字與字之間的間隔變長,形成慢速演唱。需要注意的是,漸慢不同于字面意思所表達(dá)的速度減緩,不應(yīng)理解為氣息的減緩、情緒的減緩、咬字吐字的減緩,而是更加突出內(nèi)心情感和律動(dòng)的遞進(jìn)和增強(qiáng)。如《蘭花花》的第二部分中“撇下我的情哥哥,抬進(jìn)了周家”一句(如圖1)。
圖1
別的新娘眼里喜氣洋洋的板聲,在蘭花花眼里已然是厄運(yùn)的號(hào)角,情緒的漸濃、漸深由速度變化直觀地呈現(xiàn)出來,拉長的一聲“哥哥”是蘭花花在一聲聲控訴中哭到無力的無奈與悲痛,漸慢的速度處理在此處將情緒推到最高點(diǎn),氣息的涌動(dòng)調(diào)動(dòng)到最積極的時(shí)刻,要求歌者用豐富的內(nèi)心戲填滿歌曲的高潮,賦予歌曲更大的張力和戲劇性,帶著字字誅心的感受去表達(dá)蘭花花對(duì)封建買辦婚姻、對(duì)“吃人的禮教”的控訴。“抬”作為本句中的邏輯重音,應(yīng)在長度和響度兩個(gè)方面予以強(qiáng)調(diào)。為了達(dá)到這一目的,歌者應(yīng)在前字的情感停頓后充分吸氣,用足夠豐富的氣息和情緒填充放慢的節(jié)奏,讓字和氣產(chǎn)生對(duì)抗碾壓的狀態(tài),使得字的黏性增加,在聲聲抽泣中表達(dá)出無奈、悲痛的情感。歌曲尾句“咱們兩個(gè)死活常在一搭”同樣使用了漸慢的速度變化處理,如圖2。
圖2
此處運(yùn)用重復(fù)樂句的手法,將蘭花花美好的愿望用漸慢的速度來重現(xiàn),描述了蘭花花出逃成功,一把撲到情哥哥懷里相聚相擁的場(chǎng)景。高音的旋律起伏配合漸弱漸慢的處理,拉寬了樂句的旋律線條。在伴奏方面,鋼琴以連貫柔和的琶音映襯著沉醉的歌唱,直到最后一個(gè)字漸慢減弱至自由延長結(jié)束。整個(gè)過程要求歌者與鋼琴描繪出的夢(mèng)幻意境融為一體,在弱唱甚至是不發(fā)出聲音的情況下,內(nèi)心情感仍繼續(xù)推進(jìn),使激烈的情感得到充分抒發(fā),將蘭花花的極度喜悅和對(duì)美好愛情生活的向往延續(xù)下來,呈現(xiàn)在表演中。
用漸快的速度來表現(xiàn)歌曲內(nèi)容,是為了符合情緒加劇而形成的緊張度和興奮感,大多是內(nèi)心情感的瞬間增強(qiáng),使字與字之間的間隔縮短,形成快節(jié)奏,在情緒和語言的作用下產(chǎn)生的提速,歌者要在心理上有所預(yù)備。如《蘭花花》前奏和間奏部分都有漸快處理出現(xiàn)。在前奏部分,強(qiáng)烈激昂的震音銜接漸快的三連音,再過渡到漸慢的柔和的速度,為更好地表達(dá)藝術(shù)形象做了充足的情緒鋪墊。間奏部分采用重復(fù)加快的手法,模仿主人公逃跑時(shí)越來越急促、越來越堅(jiān)定的腳步聲,延續(xù)緊張的音樂節(jié)奏,并且為尾端的高潮埋下伏筆。歌者在此時(shí)應(yīng)做好準(zhǔn)備,跟隨間奏調(diào)整呼吸頻率,充分感知蘭花花出逃成功的喜悅,在內(nèi)心保持對(duì)情哥哥即將出現(xiàn)的期待之情,讓觀眾迅速產(chǎn)生情感共鳴。
慢起漸快是漸快處理中具有代表性的一種,歌者在演唱時(shí)必須明確提速的準(zhǔn)確時(shí)機(jī),把握好速度遞增的均勻度,將提速與速度保持綜合運(yùn)用。如《蘭花花》中“三班子吹來,兩班子打”一句(如圖3)運(yùn)用了板眼節(jié)拍法,由慢至快的板聲體現(xiàn)了蘭花花被逼婚時(shí)激烈而無助的場(chǎng)景,歌者應(yīng)著重表達(dá)蘭花花內(nèi)心的恐懼和抗?fàn)帯8枵哐莩獣r(shí)應(yīng)注意伴奏聲部所模仿的板聲與強(qiáng)弱拍的結(jié)合,突出“b”的爆破音,表達(dá)蘭花花的不甘與憤懣;漸快的同時(shí)應(yīng)當(dāng)同時(shí)漸強(qiáng),利用內(nèi)心的情緒、呼吸的頻率以及語言來表達(dá),做到“情帶氣,氣帶聲”,確保歌詞能字字入心,從而更好地體現(xiàn)歌曲內(nèi)容。
圖3
合理化的自由應(yīng)當(dāng)是以不破壞節(jié)拍的強(qiáng)弱規(guī)律,不打破音符之間的相對(duì)比例關(guān)系為原則。長音符,短音符,各自的時(shí)值可以有一定的變化空間,但這個(gè)變化幅度的大小應(yīng)當(dāng)以不顛倒長與短的相對(duì)意義為準(zhǔn),根據(jù)歌詞文字的語言邏輯、輕重音適當(dāng)調(diào)整節(jié)奏的彈性空間,做到張弛有序,更具戲劇性的情感表現(xiàn)。例如,《蘭花花》中的第四段散板部分描寫的是蘭花花被抬進(jìn)周家后反抗出逃的故事。此段模仿京劇進(jìn)行緊拉慢唱,速度上由歌者和鋼琴伴奏配合進(jìn)行自由把握,鋼琴伴奏再模仿京胡進(jìn)行隨腔伴奏?!短m花花》改編自陜西信天游,有著極為自由悠長的節(jié)奏,在此段中更應(yīng)得到淋漓盡致的體現(xiàn)。大段的旋律起伏和自由的節(jié)奏演唱,形象地突出蘭花花逃跑途中內(nèi)心的復(fù)雜情緒,渲染出險(xiǎn)象叢生的氛圍。一方面慌張出逃也不忘帶上“羊肉”和“膏”,富于生活趣味;一方面又迫不及待要見到情哥哥傾訴衷腸,訴說自己的不幸。矛盾的情緒要求歌者牢牢把握氣息和咬字的配合,把握蘭花花的心理狀態(tài)。自由的速度給予每個(gè)字更多的發(fā)揮空間,此段中“拼”“跑”等動(dòng)詞系邏輯重音,自由的速度給字與字之間留下了大小不一的空間,給核心詞更大的空間表達(dá)緊張、激昂的情緒。實(shí)際演唱時(shí),歌者應(yīng)用強(qiáng)調(diào)聲母的方式來強(qiáng)調(diào)字頭,達(dá)到增強(qiáng)語意和語氣的目的。樂句松緊的自由度可適當(dāng)夸張,隨著伴奏音樂的律動(dòng),在內(nèi)心保持歌唱情緒的興奮感。所以當(dāng)速度的自由變化與歌唱的自然律動(dòng)同頻時(shí),樂句與歌曲內(nèi)容的整體推進(jìn)感也就得到極大的增強(qiáng),歌曲內(nèi)容也就得到了更好的體現(xiàn)。
一首音樂作品要表達(dá)豐富的情感,塑造生動(dòng)的藝術(shù)形象,就需要不斷刺激聽者的感官。但感官本身是容易疲勞的,需要新鮮的刺激,才能不斷獲得滿足和愉悅。歌者只有在二度創(chuàng)作中敏銳把握速度變化,才能有效刺激聽者的感官,從而使聽者更好地感受音樂美。伍德賽教授在《歌唱的風(fēng)格與歌曲的解釋》中提道:“歌唱家就是藝術(shù)的解釋者,通過他所唱的歌曲使聽的人保持著注意,趣味盎然,并使這種興趣自始至終沒有消失。”徐大椿《樂府傳聲》中提道:“曲品之高下,大半在徐疾之分,唱者需自審之。”這提示歌者,要想更好地解釋音樂,提升自身“曲品”,更完整地表達(dá)歌曲情感內(nèi)容,應(yīng)該在演唱的二度創(chuàng)作中,不斷尋找具有美感的藝術(shù)存在形式,善于處理漸快、漸慢、自由等速度變化,以合理合適的“徐疾”之道為作品服務(wù),不斷挖掘速度變化對(duì)音樂內(nèi)容情感的影響,探索更加恰當(dāng)生動(dòng)合理的藝術(shù)表現(xiàn)形式。