林旖

2023年4月14日，已經(jīng)二十五年沒指揮過民樂的張藝受邀執(zhí)棒上海民族樂團(tuán)演出了他很尊敬的作曲家——顧冠仁的新作品音樂會?！拔覐母街袝r期就喜歡聽《三六》《東海漁歌》，這是顧老師二十歲左右創(chuàng)作的作品。年初接到羅小慈團(tuán)長的電話，邀請我指揮顧老師的音樂會，我簡直不敢相信?！币苍S，人生中的很多際遇都是冥冥之中的命中注定?！叭绻愕穆殬I(yè)正好是你的愛好，那么你就是幸福的人?！?p>

指揮家的生活究竟是什么樣的？“很簡單，基本往返于排練廳、劇場、酒店、機(jī)場、高鐵站之間?！鄙頌槿藗冄壑械摹皹访孕椭笓]”，指揮家張藝收藏了各種版本的唱片兩萬余張以及演出和學(xué)習(xí)必備的大量總譜?！俺刻於荚诼牐傋V每天都要看。”

兩部《紅樓夢》的故事

2023年2月，張藝指揮了原創(chuàng)芭蕾舞劇《紅樓夢》。這部劇作為中央芭蕾舞團(tuán)開年大戲，在北京天橋劇場迎來盛況空前的世界首演。3月26日，小提琴協(xié)奏曲《紅樓夢》由張藝執(zhí)棒上海愛樂樂團(tuán)與小提琴家黃濱合作，在上海東方藝術(shù)中心世界首演，同場“對話”中國首演的施尼特凱《仲夏夜之夢》《果戈里組曲》，好評如潮。

兩部體裁不同、風(fēng)格迥異的《紅樓夢》在短短幾個月的時間里相繼成功與觀眾見面，張藝是首演者，也是小提琴協(xié)奏曲《紅樓夢》的推動者。

“這首小提琴協(xié)奏曲源于中國古典文學(xué)巨著《紅樓夢》，由作曲家黃安倫根據(jù)王立平創(chuàng)作的1987年版電視劇《紅樓夢》的音樂素材進(jìn)行編曲。把它放在一場以文學(xué)作品為緣起的古典音樂會中再合適不過了。”為了首演能獲得極佳的效果，張藝著實(shí)動了一番腦筋?！爸袊囊魳放c文學(xué)有關(guān)，西方的音樂同樣與文學(xué)有關(guān)。施尼特凱二十世紀(jì)七八十年代創(chuàng)作的《仲夏夜之夢》《果戈里組曲》，跟《紅樓夢》一起呈現(xiàn)在觀眾眼前，焦點(diǎn)清晰，各取所需?！笔聦?shí)證明，從文學(xué)切入是一個明智的選擇。

張藝與作曲家黃安倫并不算熟識。“他的父親黃飛立是我們指揮系的創(chuàng)始人，所以我們之間有一定的交集，但還沒有坐下來探討過作品?！苯鼛啄辏瑥埶囋趪鴥?nèi)相繼演出了《塞北舞曲》《賣火柴的小女孩》《巴顏喀拉》等多部黃安倫的代表作，將這位旅居加拿大多年的華人作曲家推薦給了當(dāng)今更多的中國聽眾。

張藝與小提琴家黃濱排練后認(rèn)為小提琴協(xié)奏曲《紅樓夢》的結(jié)尾修改一下會更好，于是他給黃安倫發(fā)了信息。“沒過二十分鐘，他就給我回話了。我們約定五天之內(nèi)就把結(jié)尾修改出來。沒想到第二天他就完成了大部分，之后又改了四五稿。黃老師的創(chuàng)作熱情和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度令我敬佩?！?/p>

音樂在芭蕾舞劇《紅樓夢》中是非常重要的組成部分。張藝和作曲家葉小綱已經(jīng)合作幾十年了。在此之前，《紅樓夢》已經(jīng)有過中國舞劇、越劇、電視劇、電影等多種形式的藝術(shù)作品，以芭蕾舞劇的形式搬上舞臺還是頭一次?！鞍爬傥鑴　都t樓夢》還是挺有挑戰(zhàn)性的?！弊髑胰~小綱為其創(chuàng)作的音樂很成功，時長一百二十分鐘，扣人心弦。經(jīng)過艱苦的排練，細(xì)細(xì)打磨，芭蕾舞劇《紅樓夢》一經(jīng)推出便一票難求。

“舞蹈一定會有不同的聲音發(fā)出來?！都t樓夢》畢竟是經(jīng)典，無論是舞蹈還是音樂，每個人心目中都有自己理解的《紅樓夢》。以后肯定還會經(jīng)歷一輪、兩輪甚至三輪的修改，但目前看來，首演的基礎(chǔ)還是很不錯的。我認(rèn)為，一部舞臺劇能在舞臺上演到五年以上，才算是一部真正優(yōu)秀的作品。我們今天還在演出的這些經(jīng)典的歌劇、芭蕾舞劇、管弦樂作品，才叫經(jīng)典。各個時代都有許多作品，大浪淘沙把精品淘了出來。真正優(yōu)秀的作品是超越時代的。貝多芬也好，瓦格納也好，他們的創(chuàng)作都依托于歐洲的歷史與文化。再看俄羅斯，無論是沙皇時代還是蘇聯(lián)時代，作曲家也是在時代背景下寫出了這些作品，同樣超越了時代，才會流傳至今。”

在排練施尼特凱《果戈里組曲》的過程中，張藝感觸也很深?！敖M曲中間有一曲是朗誦果戈里的《狂人日記》片段。果戈里寫的那些詞在當(dāng)下念出來，還是會令人感到吃驚。作為十九世紀(jì)初的作品，縱然距今已過去兩百多年，但那些文字并沒有過時，甚至直至今時今日仍具有非凡的意義。我們能從這些作品中感受到俄羅斯文學(xué)的強(qiáng)大力量。”

跨越京滬杭，一個總監(jiān)三個團(tuán)

作為執(zhí)掌中央芭蕾舞團(tuán)交響樂團(tuán)、上海愛樂樂團(tuán)、浙江交響樂團(tuán)三大國內(nèi)主流交響樂團(tuán)的音樂總監(jiān)，張藝的日常工作和生活跨越北京、上海、杭州三座城市。他根據(jù)每個樂團(tuán)不同的特點(diǎn)，帶領(lǐng)他們走著各不相同的藝術(shù)道路。

熟悉張藝的人都知道，他的音樂會曲目總是與眾不同。擔(dān)任上海愛樂樂團(tuán)總監(jiān)五年多來，張藝的音樂季曲目從來沒有重復(fù)過，總能令觀眾和業(yè)界耳目一新。除了莫扎特、貝多芬、柴科夫斯基等廣為人知的經(jīng)典作品之外，像理查·施特勞斯（Richard Strauss）的《家庭交響曲》（Symphonia Domestica）、《貴人迷》（Der Bürger als Edelmann）組曲，謝爾蓋·利亞普諾夫（Sergei Lyapunov）的《第二交響曲》等很多在國內(nèi)音樂會中不太常見的曲目也都會出現(xiàn)在張藝的音樂會節(jié)目單上。