《牧童短笛》是一首輕快、風(fēng)趣、有著鮮明中國民族風(fēng)味的兒童鋼琴曲目，是鋼琴考級的曲目，也是深受廣大少年朋友及鋼琴愛好者喜愛的一首鋼琴曲。

《牧童短笛》由我國著名音樂家賀綠汀創(chuàng)作，這里邊還有一個小故事。

1934年，歐洲著名作曲家亞歷山大·齊爾品來我國旅行演出。他希望在中國演奏一首具有中國風(fēng)味的鋼琴作品。齊爾品出于對中國音樂的熱愛和尊重，在上海舉辦了“征求有中國風(fēng)味之鋼琴曲”的中國作品創(chuàng)作比賽活動。

賀綠汀來自湖南農(nóng)村，熟悉鄉(xiāng)村生活，師從于我國音樂教育家黃自。黃自早年在美國歐伯林學(xué)院及耶魯大學(xué)音樂學(xué)校學(xué)習(xí)作曲，1929年回國，受音樂家蕭友梅之邀，在中國第一所高等音樂學(xué)府——國立音樂院（上海音樂學(xué)院前身）任教。

正在求學(xué)的賀綠汀，用他從老師黃自那里學(xué)到的古典西洋復(fù)調(diào)音樂，結(jié)合中國民間音樂的風(fēng)格，創(chuàng)作了鋼琴曲《牧童短笛》，并以此作品作為應(yīng)征曲目。

經(jīng)過齊爾品、查哈羅夫、蕭友梅、黃自等五名評委的評選，《牧童短笛》脫穎而出。由此賀綠汀也成為黃自的四大弟子之一。

《牧童短笛》是在新文化背景下誕生的中國現(xiàn)代鋼琴曲，它為中國作曲家運(yùn)用西方樂理，結(jié)合中國民族音樂的特點，創(chuàng)作具有中國民族風(fēng)味的音樂作品做了一次有益的嘗試。特別是賀綠汀在樂曲中間加入了河北民間小調(diào)《小放?！返脑?，讓整個《牧童短笛》更加體現(xiàn)出中國民族音樂的特點。在創(chuàng)作技巧上又融入了西洋的復(fù)調(diào)等創(chuàng)作形式，形成了一次中西合璧的創(chuàng)作。

這次大膽的革命，使還是大三學(xué)生的賀綠汀榮獲了頭獎！此后齊爾品把這首鋼琴曲帶到歐洲親自演奏并在日本著書出版。這首鋼琴曲從此聞名于國內(nèi)外，成為鋼琴家們常備的演奏曲目之一。

《牧童短笛》整個樂曲分為三段，為ABA形式。

第一段：音樂從弱起，仿佛天還沒有亮，牧童已開始了他的放牧生活。山清水秀，炊煙裊裊，江南水鄉(xiāng)的田園風(fēng)光仿佛映入了聽眾的眼簾。一段悠揚(yáng)的復(fù)調(diào)主題，像是牧童和老牛的對話。牧童騎在老牛背上，正自在地吹著他的橫笛，生動有趣。清晰流暢的線條和對答式的演奏，將牧童的頑皮與老牛的沉穩(wěn)巧妙地結(jié)合在一起。

第二段：是樂曲的主調(diào)部分，樂曲突然變得輕快而靈動。旋律像流水般歡愉，潺潺流水，跳過山澗，流向大地。山川青翠，草木蔥蘢。這一段音樂描繪了牧童在放牧過程中，在水中玩耍的快樂情景，以及牛兒吃飽喝足了的畫面。

第三段：旋律回到了第一樂段之中，但又不是簡單的重復(fù)。放牧歸家的牧童，在夕陽西下之中，踏上歸家的路途。在這一段中，我們又聽到了先前熟悉的和聲。輕重緩急的節(jié)奏，將清新流暢的線條和呼應(yīng)對答式的二聲部復(fù)調(diào)旋律完美地展現(xiàn)出來，很好地襯托出牧童放牧、吹笛、玩耍、歸家的情景。

這首《牧童短笛》最鮮明的一點，就是簡單、易懂、好聽、有趣，是內(nèi)容與形式的完美結(jié)合。

藝術(shù)是相通的。無獨有偶，畫家李可染先生創(chuàng)作的《童子牧牛圖》，為這首《牧童短笛》鋼琴作品做出更為精妙的詮釋。

在優(yōu)美的鋼琴曲中，走進(jìn)山清水秀的大自然中，領(lǐng)略大自然的神奇與美妙，是這首《牧童短笛》帶給我們的藝術(shù)享受。

音樂，是一種聽覺藝術(shù)，它通過音的強(qiáng)弱、長短、力度、速度、音色，以及曲調(diào)、和聲、調(diào)式等，產(chǎn)生不同的音樂效果。

如果我們在學(xué)習(xí)音樂的過程中，感受大師的音樂魅力，聆聽大師的創(chuàng)作心聲，會讓我們在美的熏陶下，提升個人修養(yǎng)，完善個人精神品格，從而得到人格的提升和心靈的凈化。

好的音樂，一定是美的，讓我們在音樂中感受中國風(fēng)味。