吳藝玲,陳淑惠
(太原師范學(xué)院 山西 晉中 030619)
中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲可以大致分為古代藝術(shù)歌曲、近現(xiàn)代古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲以及當(dāng)代古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲。藝術(shù)歌曲本是西方浪漫主義時(shí)期室內(nèi)樂(lè)性質(zhì)的一種聲樂(lè)體裁,歌曲歌詞以著名的詩(shī)詞為主,有較強(qiáng)的音樂(lè)性、文學(xué)性,歌曲充滿了濃郁的抒情性,使之區(qū)別于民族歌曲和通俗歌曲。中國(guó)藝術(shù)歌曲的開(kāi)山之作是1920 年青主創(chuàng)作的《大江東去》,這首作品以蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》為詞,依托中國(guó)詩(shī)詞之美,借鑒西方的作曲元素,仍能突出中國(guó)古典詩(shī)詞含義。中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲是詩(shī)詞與音樂(lè)結(jié)合的產(chǎn)物,是詩(shī)人與作曲家穿越時(shí)空的對(duì)話。
中國(guó)的古詩(shī)詞篇幅短小、內(nèi)容精簡(jiǎn),通過(guò)和音樂(lè)的結(jié)合,所闡述的情感、意境深遠(yuǎn)。古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲以詩(shī)詞為主題,依托其深厚的文化底蘊(yùn),當(dāng)代作曲家創(chuàng)作出比較新穎的曲調(diào),各個(gè)階段的古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲已經(jīng)成為中國(guó)聲樂(lè)歌曲中重要的藝術(shù)瑰寶。當(dāng)代作曲家對(duì)于古詩(shī)詞的改編充滿熱情,使歌曲從單一變得多元,作曲技法與時(shí)俱進(jìn),貼合當(dāng)代社會(huì)背景,凸顯中國(guó)本土藝術(shù)文化特色。以古詩(shī)的原詞為歌曲的歌詞,根據(jù)詩(shī)詞意義更深層次傳遞歌曲的情感,創(chuàng)作意識(shí)更為自由化。例如,青年作曲家李硯,畢業(yè)于武漢音樂(lè)學(xué)院,編曲的大量民歌與藝術(shù)歌曲收錄于各大音樂(lè)學(xué)院的教材中,他創(chuàng)作與改編了古詩(shī)詞作品《鳳求凰》《白頭吟》《蝶戀花》《青玉案·元夕》等。
中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲作為聲樂(lè)體裁,有著深厚的歷史文化背景。歌者除了具備演唱技巧,同時(shí),要具有一定的文化知識(shí)儲(chǔ)備和文化積淀,清楚了解歌詞釋義和創(chuàng)作的文化背景。中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲除了一般歌曲的意義,還具有審美性,可以通過(guò)歌曲受到中國(guó)文化的熏陶和感受詩(shī)詞的魅力。當(dāng)然,歌詞和詩(shī)詞一樣,能將生活中的一切情感用裝飾性的話語(yǔ)表達(dá)出來(lái),眾多的詞曲作者不斷地創(chuàng)造出不朽的作品。
中華文化博大精深,唐詩(shī)宋詞各領(lǐng)風(fēng)騷。李硯作曲的《蝶戀花》是宋代詞人晏殊的傷離懷遠(yuǎn)之作,寓情于景?!而P求凰》是西漢司馬相如的求愛(ài)之作,感情真摯熱烈?!栋最^吟》是一首漢樂(lè)府民歌,相傳由西漢才女卓文君作詞。卓文君是一個(gè)敢于追求自由戀愛(ài)的女子,該作品也表達(dá)了她對(duì)真摯愛(ài)情的執(zhí)著和渴望。演唱一首古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲,要準(zhǔn)確理解詩(shī)詞內(nèi)涵,要通過(guò)歌曲的歌詞所表現(xiàn)出的情感讓人聯(lián)想到詩(shī)詞的畫(huà)面,這種意境并不是直觀看到而是內(nèi)心感受到的。如果演唱者在演唱過(guò)程中通過(guò)自己的理解和畫(huà)面聯(lián)想去演繹,那么所呈現(xiàn)的作品一定有不一樣的藝術(shù)效果。
古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲是學(xué)院派歌者十分青睞的歌曲類別,也是聲樂(lè)專業(yè)學(xué)生在學(xué)習(xí)生涯里必須學(xué)習(xí)的作品。接觸古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲,要下功夫做好二度創(chuàng)作的案頭工作。本文選取李硯老師創(chuàng)作的《鳳求凰》和《白頭吟》,屬于情感上的聯(lián)動(dòng),前者是司馬相如求愛(ài)卓文君之作,后者是卓文君失去司馬相如的愛(ài)的悲憤和渴望真正愛(ài)情之作。繼《鳳求凰》后創(chuàng)作的《蝶戀花》,不僅具有情深致婉的特點(diǎn),而且具有寥廓高遠(yuǎn)的特色。其實(shí),古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲大都篇幅不長(zhǎng),無(wú)論從旋律還是歌詞來(lái)說(shuō),所有歌曲的難度往往在氣息運(yùn)用、開(kāi)口咬字和情感處理上,從不同的音樂(lè)文化角度分析,音樂(lè)只是文字的其中一種表達(dá)。當(dāng)下的古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲意境美、藝術(shù)性高,融入了鮮明的時(shí)代性。這種時(shí)代性主要體現(xiàn)在當(dāng)代社會(huì)大眾對(duì)演唱者的要求上,即舞臺(tái)呈現(xiàn)是古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的最終形式。古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的咬字要求通透圓潤(rùn)、氣息連貫,在實(shí)際演唱時(shí),對(duì)作品的二度創(chuàng)作不僅代表了每個(gè)人的嗓音特色與對(duì)歌曲內(nèi)容的不同理解,同時(shí)傳達(dá)了古詩(shī)詞的文化內(nèi)涵和作曲家的創(chuàng)作意境,因此,這對(duì)演唱者提出了相當(dāng)高的要求。
《鳳求凰》中歌詞基本采用一字一音的旋律,司馬相如自比為“鳳”,比君為“凰”,情感大膽但又表達(dá)含蓄,如歌詞“有一美人兮,見(jiàn)之不忘。一日不見(jiàn)兮,思之如狂。鳳飛翱翔兮,四海求凰。無(wú)奈佳人兮,不在東墻”表示我對(duì)俊俏的美人見(jiàn)而不忘,見(jiàn)不到她,心中的思念就像是要發(fā)狂一般,我就像高飛盤旋的鳳鳥(niǎo),在天下各處尋覓凰鳥(niǎo),可惜那個(gè)美人沒(méi)有居住在東墻附近。樂(lè)句中“忘”字的弱處理和“狂”KU 輔音加重,這里的“弱處理”是指需要?dú)庀⒖刂啤巴弊植坏粑恢?,兩個(gè)字一輕一重是對(duì)情感婉轉(zhuǎn)的表達(dá)?!傍P飛翱翔兮四海求凰”采用大線條處理,“無(wú)奈”用氣聲嘆著,聲斷氣不斷。歌曲結(jié)尾句“愿言配得兮,攜手相將。不得於飛兮,使我淪亡”,愿我的德行能與你相配、攜手而成,無(wú)法比翼皆飛的結(jié)果使我淪陷這感情,想要死去。這樣的措辭放在今天男女表達(dá)愛(ài)意中也是使人怦然心動(dòng)、一見(jiàn)傾心的?!皵y”字加重音,字頭強(qiáng)調(diào),這里的“兮”字發(fā)音集中在上顎。這首作品中每個(gè)樂(lè)句前半句都出現(xiàn)了“兮”字,在演唱中“兮”字采用開(kāi)口呼氣,既要咬字又要保持氣息,整首歌曲古典雅致,把“我”對(duì)“你”的愛(ài)意和思念娓娓道來(lái),表達(dá)出想要兩個(gè)人在一起的決心,可見(jiàn)司馬相如與卓文君感情的纏綿悱惻。
歌曲《白頭吟》是卓文君對(duì)愛(ài)情的執(zhí)著和渴望,歌詞“聞君有兩意,故來(lái)相決絕。今日斗酒會(huì),明旦溝水頭。躞蹀御溝上,溝水東西流”是對(duì)當(dāng)初美好愛(ài)情一去不復(fù)返的失望,“我”聽(tīng)說(shuō)你已經(jīng)不愛(ài)了,那我來(lái)和你做最后的決絕,對(duì)這段感情有一個(gè)交代。今日在這里斗酒會(huì),明天就各走各的道,我再也沒(méi)有回頭路了。這里的樂(lè)句在演唱中都要做到聲斷氣不斷,強(qiáng)調(diào)字頭停頓,表述美好的感情都化為烏有?!捌嗥鄰?fù)凄凄,嫁娶不須啼。愿得一心人,白頭不相離。”這是全曲情感表達(dá)的高潮部分,“白頭不相離”是對(duì)真摯愛(ài)情的渴望。演唱中音量放開(kāi),通過(guò)氣息推動(dòng)找到后腰的著力點(diǎn)來(lái)表達(dá)情感,經(jīng)歷過(guò)愛(ài)情的美好,發(fā)出由衷的感嘆。歌曲前后表達(dá)的感情截然不同。演唱者在具體演唱時(shí),除了唱出前半部分對(duì)當(dāng)初兩人美好感情的失望之后“我”的堅(jiān)定態(tài)度,更應(yīng)該唱出“我”依舊對(duì)真摯愛(ài)情的向往,如歌詞“竹竿何裊裊,魚(yú)尾何簁簁。男兒重意氣,何用錢刀為”,這里歌詞說(shuō)明愛(ài)情以互相愛(ài)慕為基礎(chǔ),不是靠金錢維持來(lái)戲弄感情,表達(dá)情意才是最重要的,其實(shí)作者用到的比喻也貼合當(dāng)今社會(huì)對(duì)愛(ài)情的定義。在聲樂(lè)課堂中,《白頭吟》歌詞的故事很短,但要讀明白其中的情感和愛(ài)意卻需要很長(zhǎng)的時(shí)間。
《蝶戀花》上下兩闋音色變化,情感表達(dá)不一,上闋悠然自若純凈自然,下闋更加豐滿,情感惆悵,如歌詞“昨夜西風(fēng)凋碧樹(shù),獨(dú)上高樓望盡天涯路”,回憶昨晚,夜不能寐,吹了一整晚的風(fēng),“我”獨(dú)自登上高樓,看著茫茫人海,見(jiàn)不到“我”思念的人,此處是歌曲的情感高潮處,氣息斷得無(wú)聲勝有聲,要干凈利落,聲音保持在腔體內(nèi),找到鼻腔共鳴,牙關(guān)打開(kāi),咬字在上口蓋,呼吸一定要連貫,保持樂(lè)句的完整性?!坝牟使{兼尺素”中的“兼”是整首歌曲唯一的高音,這里的情緒要再飽滿一些,表達(dá)的是音書(shū)無(wú)寄的現(xiàn)實(shí),腹部和腰間的力量抗衡,保持氣息的循環(huán)呼吸。結(jié)尾處情感依舊表達(dá)的是渺茫、惆悵之意。
每一首作品都是通過(guò)演唱者才能得以升華,這里提到的李硯老師創(chuàng)作的古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲都是由武漢音樂(lè)學(xué)院余惠承教授原唱,余老師自身的音樂(lè)修養(yǎng)和演唱能力極佳,對(duì)不同風(fēng)格的作品都有獨(dú)特的處理方式。當(dāng)然,在此期間,不乏各個(gè)高校的老師和學(xué)生學(xué)習(xí)演唱,但余惠承教授演唱的版本最受聽(tīng)眾喜愛(ài)。她所演唱的古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲感情真摯、樸素自然,所表達(dá)的情感不僅停留在歌詞字面的愛(ài)情、友情上,整個(gè)舞臺(tái)演唱過(guò)程直擊聽(tīng)眾的內(nèi)心,氣息流暢、情感細(xì)膩,將不同時(shí)代的情感加以結(jié)合,對(duì)時(shí)代思想和精神做到精準(zhǔn)把握,再一字一句真情流露。
文化需要傳承,藝術(shù)需要?jiǎng)?chuàng)新。結(jié)合當(dāng)下時(shí)代背景,人們?cè)絹?lái)越依賴手機(jī)、電腦等電子產(chǎn)品,中國(guó)古詩(shī)詞文化逐漸被人遺忘,然而音樂(lè)和詩(shī)詞的結(jié)合掀起了傳統(tǒng)文化的新潮。古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲蘊(yùn)含濃厚的文化魅力,作為聲樂(lè)演唱專業(yè)的學(xué)生,以演唱的方式將古詩(shī)詞文化傳播,使得中國(guó)古詩(shī)詞文化能夠繼續(xù)發(fā)揚(yáng),推陳出新,使當(dāng)代青年樹(shù)立文化自信。中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的現(xiàn)代價(jià)值主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面,一是培養(yǎng)專業(yè)學(xué)生的藝術(shù)審美能力和作品風(fēng)格把握能力;二是使大眾廣泛接受高雅藝術(shù)。
中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲是在西方藝術(shù)歌曲的基礎(chǔ)上不斷發(fā)展,結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)詩(shī)詞文化進(jìn)行創(chuàng)新的,通過(guò)不同階段直至今天仍有很多“古詩(shī)新唱”出現(xiàn)。聲樂(lè)作為一門專業(yè)學(xué)科,要求學(xué)生以音樂(lè)學(xué)科理論性知識(shí)為基礎(chǔ)的同時(shí),對(duì)于不同的聲樂(lè)作品能夠準(zhǔn)確把握作品風(fēng)格。古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲所蘊(yùn)含的歷史背景、文學(xué)知識(shí)能夠讓演唱者在學(xué)習(xí)的過(guò)程中提升綜合素質(zhì),其審美能力也會(huì)潛移默化地提升。與之前的古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲相比,李硯老師的作品具有鮮明的時(shí)代性,他立足于互聯(lián)網(wǎng)快速發(fā)展的信息時(shí)代,準(zhǔn)確掌握音樂(lè)與古詩(shī)詞結(jié)合的相通性,通過(guò)音樂(lè)貼合詩(shī)詞,加強(qiáng)情感的渲染,引起大眾的共鳴,其作品一經(jīng)推出便登上各大音樂(lè)軟件熱榜,成為眾多聲樂(lè)專業(yè)學(xué)生學(xué)習(xí)的曲目以及各大音樂(lè)會(huì)演唱的作品,也讓一些業(yè)余愛(ài)好者通過(guò)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲這一類題材,打破了刻板印象,開(kāi)始主動(dòng)接觸和欣賞,從而感受音樂(lè)和詩(shī)詞文化結(jié)合所帶來(lái)的巨大藝術(shù)魅力。大眾廣泛接受開(kāi)始出現(xiàn)在“高雅藝術(shù)進(jìn)校園”的相關(guān)學(xué)術(shù)活動(dòng)中,這一系列的藝術(shù)實(shí)踐有效地迎合了當(dāng)代大學(xué)生學(xué)習(xí)新知識(shí)的心態(tài),有利于提高全民綜合素質(zhì),推動(dòng)社會(huì)的不斷發(fā)展。
本文選取的李硯老師的古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲,在曲調(diào)上大多運(yùn)用了一字一音的旋律編配,和古代藝術(shù)歌曲及近現(xiàn)代古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲有明顯的區(qū)別。從整體角度來(lái)看,李硯老師選取的詩(shī)詞有明顯的情感特征,用自己的生活實(shí)踐以及各方面的藝術(shù)修養(yǎng)觸發(fā)創(chuàng)作的欲望,其實(shí)這也是作曲家對(duì)古詩(shī)詞的二度創(chuàng)作,從作品中反映出真實(shí)的感情是創(chuàng)作的關(guān)鍵,如《鳳求凰》和《白頭吟》情感聯(lián)動(dòng),通過(guò)借鑒歷代優(yōu)秀作曲家的作品,再將當(dāng)代作曲技法融入其中,這樣曲調(diào)會(huì)顯得更具有包容性,使古詩(shī)詞傳統(tǒng)文化增添了新的活力,也開(kāi)拓了聲樂(lè)學(xué)習(xí)的思路,在傳統(tǒng)文化里尋求突破,得到創(chuàng)新。
總而言之,通過(guò)詩(shī)詞與音樂(lè)的完美結(jié)合,在中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的領(lǐng)域會(huì)涌現(xiàn)越來(lái)越多的優(yōu)秀作品。李硯老師的作品具有強(qiáng)烈的音樂(lè)感染力,在當(dāng)今社會(huì)背景下,能引起大眾的共鳴。當(dāng)然,對(duì)于聲樂(lè)學(xué)習(xí)者來(lái)講,演唱古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲不僅要有扎實(shí)的演唱技巧,還要深入學(xué)習(xí)理論知識(shí)。我們要在古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的道路上不斷前進(jìn)。