石曉珺

（上海戲劇學(xué)院附屬戲曲學(xué)校 上海 201102）

一、傳統(tǒng)戲“開蒙戲”的定位

學(xué)戲要從學(xué)開蒙戲開始，這是前輩留下的寶貴經(jīng)驗(yàn)，什么是“開蒙戲”？就是進(jìn)入戲曲表演專業(yè)學(xué)習(xí)的第一出戲。學(xué)習(xí)戲曲表演“開蒙”非常重要，因?yàn)閼蚯膶W(xué)戲練功都在幼年（十歲以前），“開蒙戲”如藝術(shù)的種子，將對(duì)演員的基本戲曲表演風(fēng)格、戲曲美學(xué)觀念打下終身的烙印。

前輩傳下來的青衣行當(dāng)?shù)摹伴_蒙戲”一般都是《女起解》《二進(jìn)宮》，這兩出都是以唱為主的青衣戲?！杜鸾狻放c《二進(jìn)宮》又有所不同。《女起解》雖然也有幾句二黃唱腔和一段反二黃唱段，但大多是大段的西皮唱段，因此，只要是學(xué)習(xí)旦角行當(dāng)?shù)暮⒆樱加谩杜鸾狻烽_蒙。《二進(jìn)宮》則不同，只要老師看定了這孩子是個(gè)青衣行當(dāng)?shù)摹懊缱印?，肯定?huì)把孩子的開蒙戲定為《二進(jìn)宮》。前輩留下藝訣：“男怕西皮，女怕二黃”，這是有道理的?！岸S”腔式低微婉轉(zhuǎn)，唱起來如泣如訴，對(duì)于剛?cè)雽W(xué)的孩子們，西皮可以發(fā)出很亮的音，到了“二黃”則音細(xì)如毛，青衣“二黃”的旋律多在上面，表現(xiàn)沉穩(wěn)，控制起來有難度，但這正是訓(xùn)練青衣行當(dāng)?shù)年P(guān)鍵，一旦攻破了“開蒙戲”這一關(guān)，其他戲都可以信手拈來。

二、《二進(jìn)宮》的教學(xué)標(biāo)準(zhǔn)

京劇傳統(tǒng)劇目《二進(jìn)宮》是一出流傳很廣，各個(gè)流派都經(jīng)常演出的京劇傳統(tǒng)戲，如果連起來演分為《大保國(guó)》《探皇陵》《二進(jìn)宮》，內(nèi)行簡(jiǎn)稱《大探二》。這出戲的內(nèi)容是敘述明朝宮廷中忠奸斗爭(zhēng)的故事，在傳統(tǒng)文化中，這是一出有一定積極思想意義的戲，通過這出戲，學(xué)生會(huì)更加懂得分辨事物的是非與人性的善惡，把這樣一出優(yōu)秀的傳統(tǒng)劇目安排在課堂上進(jìn)行教授是必要的?！抖M(jìn)宮》這出戲?qū)儆诮?jīng)典傳統(tǒng)劇目，所以，必須在劇目課中進(jìn)行教學(xué)，下面，筆者對(duì)這出戲的教學(xué)進(jìn)行分析。

（一）青衣行當(dāng)?shù)臉?biāo)準(zhǔn)

“青衣”是旦角中的首要行當(dāng)，以“唱”“念”為主。小學(xué)時(shí)期是夯實(shí)基礎(chǔ)的關(guān)鍵階段，教師要通過系統(tǒng)的示范與講解，使學(xué)生正確、規(guī)范地發(fā)音、吐字、歸韻。中學(xué)時(shí)期，同樣不可忽略“做”“表”“舞”的重要性。青衣行當(dāng)尤其注重身段形體的端莊、大方、穩(wěn)重，表演方面要懂得充實(shí)內(nèi)心情感，使唱、念等外在表演與內(nèi)在情感的表達(dá)相統(tǒng)一。

（二）教師的標(biāo)準(zhǔn)

教師的示范講解必須準(zhǔn)確，包括唱、念、做、表；教學(xué)時(shí)，教師要強(qiáng)調(diào)基礎(chǔ)知識(shí)的重要性，要講解和示范出高級(jí)的程式規(guī)格，同時(shí)，又要講清、示范京劇元素分解表現(xiàn)和綜合表現(xiàn)的統(tǒng)一性，做到“嚴(yán)謹(jǐn)”；指導(dǎo)學(xué)生時(shí)，不能有絲毫馬虎，要緊緊抓住藝術(shù)的尺子，衡量學(xué)生有沒有達(dá)到標(biāo)準(zhǔn)，做到“嚴(yán)格”。在品格上，教師要勇于奉獻(xiàn)，把愛心奉獻(xiàn)給文藝事業(yè)，這具體體現(xiàn)在教師對(duì)學(xué)生的關(guān)心上，體現(xiàn)在教師對(duì)專業(yè)的刻苦鉆研上，教師要以自己的品格帶動(dòng)學(xué)生人格的健康成長(zhǎng)。

（三）教育理念的標(biāo)準(zhǔn)

普遍培養(yǎng)、因材施教——這是我們對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)教育理念的繼承，也是對(duì)事業(yè)的熱愛和對(duì)學(xué)生的關(guān)愛，凡是在筆者的課堂上學(xué)習(xí)的學(xué)生，筆者都力求使他們?cè)谠谢A(chǔ)上得到提高；另一方面，筆者會(huì)從每個(gè)學(xué)生的實(shí)際條件出發(fā)，認(rèn)真斟酌，尤其是對(duì)可能成為尖子的學(xué)生，筆者會(huì)在課堂上給予更多指導(dǎo)。在做好基礎(chǔ)教學(xué)的基礎(chǔ)上，教師也要有新的教學(xué)理念，包括對(duì)劇本的講解和對(duì)人物性格的挖掘，教師要鼓勵(lì)學(xué)生進(jìn)行創(chuàng)造性的繼承。教授劇目時(shí)，教師要先把所學(xué)劇目的劇情發(fā)展及人物關(guān)系講清楚，讓學(xué)生養(yǎng)成分析劇本及劇中的人物的習(xí)慣。

（四）要求學(xué)生的標(biāo)準(zhǔn)

首先，學(xué)生要把遵守校紀(jì)放在首位，不能遲到、早退和無故請(qǐng)假。對(duì)違紀(jì)者，教師要嚴(yán)厲批評(píng)。同時(shí)，學(xué)生人在課堂時(shí)心也必須在課堂，要從內(nèi)心真正認(rèn)識(shí)到：本課程是培養(yǎng)京劇表演專業(yè)青衣人才的必修課，通過本課程，學(xué)生才能掌握京劇旦角中青衣行當(dāng)?shù)挠嘘P(guān)內(nèi)容。

（五）教學(xué)建議標(biāo)準(zhǔn)

采取循序漸進(jìn)的原則，把使用教材與口傳心授相結(jié)合，課堂教學(xué)與舞臺(tái)實(shí)踐相結(jié)合，對(duì)學(xué)生因材施教、普遍培養(yǎng)；根據(jù)學(xué)生的嗓音、個(gè)頭等綜合條件進(jìn)行大致排序，以安排教學(xué)進(jìn)度。學(xué)習(xí)期間，會(huì)有很多不確定因素，如果教師發(fā)現(xiàn)學(xué)生并不具備學(xué)習(xí)青衣行當(dāng)?shù)臈l件，要及時(shí)與教研組溝通，并做出適當(dāng)調(diào)整；對(duì)每一出劇目，應(yīng)讓學(xué)生扮戲彩排或演出，只有經(jīng)過上妝實(shí)踐，學(xué)生才會(huì)對(duì)一出戲有全面的體會(huì)。

三、在教《二進(jìn)宮》時(shí)的體會(huì)

接下來，筆者從教師授課的角度分享在進(jìn)行《二進(jìn)宮》這出傳統(tǒng)劇目教學(xué)時(shí)的一些體會(huì)。《二進(jìn)宮》可以說是一出“三足鼎立”的文戲，由青衣、老生、花臉三個(gè)行當(dāng)共同呈現(xiàn)，其中，青衣唱腔占的篇幅較多。之所以要把該劇教給學(xué)生，是因?yàn)檫@出戲既可以通過旦角“二黃”唱腔中的“慢板”“原板”“流水”“搖板”等多種唱腔板式為學(xué)生打下扎實(shí)的文戲基礎(chǔ)，又可以使學(xué)生領(lǐng)悟旦角這一行當(dāng)形體身段的莊重、大方。這就是百年來這出戲一直在傳承的原因。

“李艷妃”出場(chǎng)時(shí)首先唱的是一段“二黃慢板”，知識(shí)點(diǎn)在于，整段唱腔要唱得穩(wěn)而不拖，氣息要沉而不泄，氣口（換氣、偷氣）要準(zhǔn)而易顯。梅派唱腔講究“潤(rùn)腔美”，尤其是“二黃”腔體，更要體現(xiàn)這一特點(diǎn)，在教學(xué)中，教師要時(shí)刻要求學(xué)生理解并體現(xiàn)這一特點(diǎn)。

“二黃慢板”唱腔共有8 句，演唱時(shí)長(zhǎng)近12分鐘，其中出現(xiàn)的“氣口”（換氣、偷氣、音斷氣不斷）比較多，“氣口”是唱腔的關(guān)鍵，直接關(guān)系到前后運(yùn)腔的銜接和整句唱腔的節(jié)奏。另外，在運(yùn)腔時(shí)，潤(rùn)腔中要透出梅派的美，不能僅僅唱音符和旋律，或者用嗓子“猛喊”——為唱而唱，這樣不但失去了梅派唱腔的美感，還與劇中“李艷妃”的人物身份及內(nèi)心情緒不匹配。

在正式教授唱腔之前，教師要帶著學(xué)生對(duì)整段唱腔進(jìn)行“念大字”。所謂“念大字”就是以普通話的形式，運(yùn)用“假聲”進(jìn)行誦念。通過“念大字”讓學(xué)生明確本段唱段中出現(xiàn)的“上口字”和“尖字”。字要念得清晰，要嚴(yán)格要求學(xué)生把每個(gè)字的“字頭”“字腹”“字尾”交代清楚，同時(shí)找準(zhǔn)口腔位置（唇、齒、牙、舌、喉）的發(fā)力點(diǎn)，把“吐字”的四呼（開、齊、撮、合）的口型分清楚，從而做到字字清晰、歸韻準(zhǔn)確?！澳畲笞帧币彩且环N幫助學(xué)生“開嗓”的合理方法。

念完大字后進(jìn)行唱腔的教授。教師在教授過程中的示范非常重要，示范時(shí)，教師要嚴(yán)格遵循梅派（較為正統(tǒng)）的字正腔圓的原則來演唱。聲腔要圓，“腔圓”和“字正”緊密相關(guān)，所謂“字不正，腔就不圓”。吐字是聲腔的根本，吐字要貫穿字音的“首”“腹”“尾”全過程，并進(jìn)行相應(yīng)的處理，使之呈“橄欖形”——兩頭尖、中間圓。在教授學(xué)生時(shí)，教師要一邊唱一邊用手指形象地進(jìn)行勾畫，以啟發(fā)學(xué)生把腔唱“圓”。運(yùn)腔時(shí)的發(fā)音、吐字、行腔，教師都要清晰地講解與準(zhǔn)確地示范給學(xué)生，讓學(xué)生做到“知其然，知其所以然”。

在教授唱腔的過程中，除了要重視運(yùn)腔、吐字以外，也要重視“尾音”。在演唱時(shí)，人們往往容易輕視“尾音”和“裝飾音”。梅派的“尾音”與“裝飾音”演唱難度相對(duì)較大。梅派的“尾音”是自然上挑、上拋的，要隨著行腔時(shí)的“波音”律動(dòng)自然地“扔”出去，不可以下拽、懶著收，不能刻意地處理，否則就會(huì)有失自然。尾音太“懶”，整句腔會(huì)顯得不利索、不精神；尾音太“賊”，就會(huì)有失梅派唱腔的特色。所以，“尾音”要把控得當(dāng)，做到“自然”。

按照劇本的順序，“二黃慢板”結(jié)束后有“李艷妃”的一句念白（韻白）：“宣他二人進(jìn)宮”，不能小看這句念白，如果這是學(xué)生的“開蒙”戲，教師要對(duì)念韻白最基礎(chǔ)的發(fā)音、吐字、行韻，包括青衣的念法，人物、身份和性格的表現(xiàn)進(jìn)行講解與示范。唱要“字正腔圓”，念白同樣也要“字正腔圓”，這是讓戲曲念白達(dá)到“美聽”的必由之路，也是戲曲演員要掌握的基本功之一。戲曲演員要使念白“美聽”，首先要練好吐字，戲曲念白的吐字與唱一樣，字的“首”“腹”“尾”的發(fā)音都要到位。雖然只有一句念白，同樣要講究語(yǔ)氣、語(yǔ)速、語(yǔ)調(diào)，強(qiáng)調(diào)抑揚(yáng)頓挫、邏輯重音，學(xué)生念十遍、百遍都不為過。當(dāng)然，這句韻白的學(xué)習(xí)并不需要占用很多時(shí)間。

“二黃三眼”（李艷妃坐昭陽(yáng)前思后想）是劇中“李艷妃”的第二段唱腔，總共六句，為二黃碰板三眼，唱腔的音律與前面的“二黃慢板”看似相同，在節(jié)奏上卻有著很大的不同，因此，在行腔與氣口上的要求也不一樣。整段唱腔要求流暢演唱。教師要準(zhǔn)確地口傳心授進(jìn)行示范，學(xué)生一字一句地學(xué)習(xí)。在學(xué)生有了第一段唱腔的基礎(chǔ)后，教師對(duì)學(xué)生演唱這段唱腔的要求要更加嚴(yán)格。學(xué)生掌握了這段唱腔后，就會(huì)對(duì)比前面“二黃慢板”唱腔的不同節(jié)奏和處理方法。教授唱腔的同時(shí)，教師要為學(xué)生講清楚這段唱腔的節(jié)奏是隨著劇情的發(fā)展與人物情感的變化而變化的。

最后一句唱腔“我只得懷抱太子眼淚汪汪，口口聲聲哭的是先王”結(jié)束后，接劇中“徐延昭”唱“懷抱著幼主爺把國(guó)執(zhí)掌”“楊波”唱“為什么恨天怨地，頰帶愁腸，所為哪樁？”正式進(jìn)入三人對(duì)唱部分。三個(gè)行當(dāng)?shù)某灰獰o縫銜接、節(jié)節(jié)相扣，演唱技巧上要求“緊中求穩(wěn)”。在前期教授時(shí)，老師要有耐心，因?yàn)楣?jié)奏越快越考驗(yàn)唱的功力。這時(shí)，氣息、運(yùn)腔相對(duì)比較難把控。教師需要在反復(fù)的示范中讓學(xué)生領(lǐng)悟節(jié)奏的把握方法，從而達(dá)到“前不撞頭，后不拖尾”的效果。教學(xué)中，教師還要要求學(xué)生熟悉、掌握老生和花臉的詞和腔，只有這樣要求學(xué)生，學(xué)生在自己演唱時(shí)才能唱得從容、緊湊、不慌亂，因此，這對(duì)教師的教學(xué)也是一個(gè)新的挑戰(zhàn)。教授旦角唱腔的同時(shí)，教師要把老生、花臉的唱腔都唱出來、唱準(zhǔn)確。一出戲，無論過門、鑼鼓經(jīng)還是劇中其他角色的唱詞、唱腔，都是教師應(yīng)知應(yīng)會(huì)的。三人對(duì)唱的最后一句是由李艷妃“封住”的“哀家跪死在昭陽(yáng)”，這更證實(shí)了青衣在這出戲中的分量。

最后是“李艷妃”的幾句“搖板”唱腔，對(duì)于青衣這個(gè)行當(dāng)來說，“搖板”非常重要?！皳u板”并不是沒有板，“搖板”何時(shí)入、何時(shí)緩氣、何時(shí)行腔、何時(shí)收腔都是有規(guī)格的，不能把一句“搖板”中的字?jǐn)[放平均，要突出句中的關(guān)鍵字，同時(shí)，凸顯整句“搖板”的節(jié)奏性。所以，戲教到收尾時(shí)，對(duì)這幾句搖板，教師一刻也不能放松，仍要準(zhǔn)確示范、嚴(yán)格要求、及時(shí)糾正。

對(duì)于青衣來說，這出戲雖然沒有復(fù)雜的身段，但是，出場(chǎng)、腳步、轉(zhuǎn)身、坐、立、跪、抖袖、垂袖、翻袖、下場(chǎng)都有嚴(yán)格的標(biāo)準(zhǔn)和規(guī)范，充分體現(xiàn)了青衣這一行當(dāng)?shù)姆€(wěn)重、端莊，凸顯了“李艷妃”皇貴妃的人物身份和氣質(zhì)。所以，對(duì)身段的教學(xué)，教師必須秉持口傳心授的原則，準(zhǔn)確地做出示范，學(xué)生要學(xué)會(huì)模仿老師。當(dāng)學(xué)生做得比較準(zhǔn)確時(shí)，老師又要把“程式”的棱角磨去，做到自然地表演，使表演變得藝術(shù)化。

在整出劇目全部教授完成后，就要進(jìn)入學(xué)生逐個(gè)“摳戲”的階段了，只有對(duì)學(xué)生進(jìn)行“一對(duì)一”的指導(dǎo)，才能發(fā)現(xiàn)每個(gè)學(xué)生身上存在的問題與不足，這也是為接下來的匯報(bào)做準(zhǔn)備。通過劇目的加工打磨，一點(diǎn)一滴地提高學(xué)生的表演水平。

最后就是通過與樂隊(duì)、演員的配合，在舞臺(tái)上呈現(xiàn)劇目。這時(shí)，老師的責(zé)任更加重大，教師需要通過滿宮滿調(diào)的親自示范，體現(xiàn)和樂隊(duì)伴奏配合的方法與效果。另外，要對(duì)學(xué)生進(jìn)行分組，使每個(gè)學(xué)生都進(jìn)入排練，堅(jiān)決落實(shí)因材施教、普遍培養(yǎng)的教育理念。

四、結(jié)語(yǔ)

黨的二十大報(bào)告中對(duì)“推動(dòng)文化自信自強(qiáng)，鑄就社會(huì)主義文化新輝煌”提出了明確要求，為我們做好思想宣傳工作，弘揚(yáng)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化指明了方向、提供了根本遵循。經(jīng)過五千多年的歷史發(fā)展，中華民族積累了豐富的精神財(cái)富。京劇作為最具代表性的傳統(tǒng)戲曲之一，2010 年被列入“聯(lián)合國(guó)教科文組織非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄”。它深刻地展現(xiàn)了中華民族的民族性格：勤勞、勇敢、樸實(shí)、愛好和平、不懼暴力、自強(qiáng)不息。筆者認(rèn)為，學(xué)生在學(xué)習(xí)京劇、掌握四功五法的同時(shí)，能了解老一輩著名戲曲藝術(shù)家的品格，通過教授京劇的表演技巧，既能弘揚(yáng)京劇藝術(shù)，又能增強(qiáng)學(xué)生的文化認(rèn)同感和民族自豪感，具有較大的教育意義。