■ 邵洪良
藝術化處理是戲曲表演的重要舉措,這不僅有利于營造如夢如幻的表演情境,還能用諸多藝術語言傳遞信息,如舞臺布景、肢體動作、音樂、唱腔等,繼而利用信息傳導媒介增強表演的共鳴性。在藝術化處理中時代審美觀念支撐著表演,這就需要演員既保留戲曲的韻味,又要加強二度創(chuàng)作,使戲曲能在新時代富有生機活力。然而,有些戲曲表演者卻存在重程式、輕創(chuàng)新的問題,這并不利于充分彰顯角色的藝術魅力,還會阻滯戲曲與時俱進。基于此,為使淮劇得以不斷發(fā)展,探析小生表演特點及技巧應用方略顯得尤為重要。
表演是我國戲曲藝術最為顯著的特征之一。西方戲劇藝術以導演藝術為核心,而我國戲曲藝術集音樂、舞蹈、唱白、表演等藝術要素于一體。表演藝術是戲曲藝術的生命力所在,也是戲曲藝術之靈魂?;磩∽鳛槲覈鴼v史悠久的地方劇種,其表演藝術的重要性不言而喻,尤其是以塑造青年男性形象見長的小生行當,其表演藝術將直接影響戲曲情節(jié)的進展、氛圍的烘托、人物形象的塑造及淮劇藝術的感染力。從淮劇小生自身的表演藝術來看,其重在體現(xiàn)出人物形象、情感的獨特性,這是區(qū)分角色行當?shù)闹匾獦酥尽M瑫r,淮劇小生表演能夠全面提升劇種風格。如淮劇周派創(chuàng)始人周筱芳在《紅樓夢》《白虎堂》《珍珠塔》中扮演的賈寶玉、楊延昭、方卿等形象是那么飄逸瀟灑,人物刻畫的效果入木三分?;磩⌒∩硌菁记梢恢痹谂c時俱進,吸納不同劇目表演形式后獲得創(chuàng)新化發(fā)展,通過淮劇小生的表演可以使劇目風格質樸、天然與生動。此外,淮劇小生表演可以展現(xiàn)出淮劇的文化意蘊,采用技術性方法將淮劇的寫意特點、民族文化、民族情懷及地域文化特色展現(xiàn)得淋漓盡致,推動淮劇邁上更加廣闊的藝術舞臺。從淮劇小生表演與其他角色行當?shù)呐浜蟻砜?,角色行當間的協(xié)同及交互使得淮劇故事內容更加生動活潑,向受眾傳遞的信息更為豐富,體現(xiàn)出劇目情感的層次性及情緒的遞進性,更能引發(fā)受眾的情感共鳴,帶給受眾以身臨其境般的欣賞體驗,顯著提高淮劇藝術的感染力及吸引力。
第一,以情感人?;磩⌒∩诒硌葜芯哂腥宋锏莫毺匦?,扮相格外俊美,吐字極其清晰,念白更是神采飛揚、余音繞梁,展現(xiàn)出不同人物的性格特點、身份地位、內心感受、外在行動。情感是助推其完成表演任務的主要動力,在塑造人物時要強調“以情感人”,將存在于劇目內的人物轉化為活生生的、有血有肉的藝術形象,達到角色人物更為立體豐滿的目的。第二,和諧統(tǒng)一?;磩⌒∩诒硌葜行枧c其他人物相互映襯,這與淮劇創(chuàng)作觀念轉變及戲曲藝術形式具有包容性有關。人物互為依托可展現(xiàn)戲曲內容的復雜性,使表演更加和諧統(tǒng)一。如著名淮劇表演藝術家陳德林在現(xiàn)代戲《愛情的審判》、傳統(tǒng)戲《賣油郎與花魁女》《劉貴成私訪》等作品中都有很好的詮釋?;磩⌒∩ㄟ^表演在塑造個性化人物的同時襯托其他角色,并助其他角色塑造完整的人物形象?;磩≡诟木帟r引用小說、歷史背景、真人真事,復雜的劇情讓角色交織在一起,小生通過虛擬化、戲曲化、程式化的處理得以增強表演內容的藝術性,與其他角色行當交相輝映,采用協(xié)同的方式體現(xiàn)出整體的和諧美感,共同完成故事的詮釋、情感的推動及信息的傳遞。第三,使用方言?;磩⌒∩硌菔褂梅窖耘c淮劇以江淮官話為主有關?;窗驳鹊氐姆窖砸嘣诨磩”硌葜薪洺3霈F(xiàn),通過戲曲化處理使方言悅耳動聽、四聲分明、發(fā)聲純正且相對穩(wěn)定,因為本地方言詞匯量較大,所以利于淮劇小生基于語言藝術表達思想感情,塑造優(yōu)質藝術形象,增強小生角色的感染力及吸引力。不僅如此,方言的運用使得淮劇小生表演更加凸顯出地方文化特色,讓淮劇藝術獨樹一幟、風格獨特[1]。
淮劇小生表演技巧可從以下幾個方面切入予以分析:一是大小嗓相結合。借鑒京劇及其他傳統(tǒng)戲曲聲腔、韻味等表現(xiàn)形式,在此基礎上增強嗓音的自然性,還要突出方言特點,大小嗓轉換不露痕跡,同時吐字發(fā)音細膩純正,在演唱時使用修飾音,采用潤腔技巧對嗓音、音色進行潤飾與調節(jié),讓嗓音及音色更加契合人物形象的特點,打造出視聽一體化的淮劇小生表演藝術空間,并組合不同唱法以增強淮劇小生表演藝術效果,以此為戲曲情節(jié)變化、處理角色給予支持。二是發(fā)聲方式科學。小生聲音較為寬厚,發(fā)聲系統(tǒng)處于松弛狀態(tài)。在表演中聲音“外松內緊”,一方面保障行腔流暢、氣息充足連貫、聲音流暢自然且富有感染力;另一方面加強共鳴,讓聲音具有穿透力,使表演能事半功倍。如淮劇小生名家筱云龍在扮演《槍斃柏文龍》中的柏文龍、《蘇秦六國》中的蘇秦、《打金枝》中的郭暖、《方卿見姑》中的方卿、《樊梨花》中的郭暖、《山伯訪友》中的梁山伯、《秦香蓮》中的陳世美等角色時,其扮相英俊,嗓音較低。在表演中小生雙肩自然下垂,兩肋如彈簧般張開并吸入充足的空氣,待發(fā)聲時增強胸腔、鼻腔、頭腔共鳴,使其聲音更加優(yōu)美且具有多變性,為演繹文武小生、武小生、文小生等角色提供條件。三是吐字清晰,發(fā)揮唱詞抒發(fā)思想感情的作用,同時用角色情感驅動表演。小生在表演中注重字尾、字頭、字腹的關系,使用固定模式唱出韻母、聲母,演唱時既不能將字“咬死”,又不能很快唱出字頭,要在詮釋每個字時找到共鳴點,在此前提下打開字腹,合理控制字腹過渡或延長時值,還要提高歸韻的自然性,繼而將字尾、字頭、字腹結合在一起,落實清晰吐字的表演目標。四是充分利用行腔技巧,熟練駕馭“抑揚頓挫”,用行腔表現(xiàn)出角色的情感,行腔藝術化處理受演員呼吸、心理狀態(tài)、吐字發(fā)音、演員之間的配合等方面影響,這就需要淮劇小生夯實表演基礎,在舞臺上融入戲曲情境,根據表演需要使用行腔技巧。
淮劇小生表演技巧強化的要點有以下幾個:一是借助“四功五法”詮釋人物形象,保障各種唱腔能靈活運用,掌握十字句或七字句的演唱方法,還要跟隨唱詞的變化尋求突破,在不改變淮劇小生藝術特色的前提下使用“四功五法”增強表演的藝術性。同時要注重多種調式的結合,結合不同劇目調節(jié)演唱方式,在有效分析劇種特點的基礎上增強演唱的適宜性及科學性,讓小生表演更加符合劇目要求。二是程式化表演不可荒廢,這是保留淮劇小生表演意蘊的關鍵。程式化表演是淮劇小生表演藝術在長期實踐及與時俱進中保留、形成的,相對固定但具有個性特色的表演方式、表演規(guī)程,需表演者對程式化動作加以提煉與鉆研,在反復實踐中形成一套規(guī)范動作,如圓場、整冠、起霸等。在保留傳統(tǒng)韻味的同時融入時尚元素,采用傳統(tǒng)與現(xiàn)代并舉的方式塑造不同的小生形象及性格特點,這樣才能夠使淮劇小生表演藝術經久不衰。三是凸顯淮劇小生表演的舞蹈性,關注表演與旋律、唱詞、伴奏器樂的關系,在此前提下給觀眾帶來“無處不舞”的藝術體驗,充分利用肢體語言詮釋人物情感,向受眾傳遞更加豐富的信息,生動詮釋淮劇的內容及內涵,還可根據舞蹈動作推動劇情發(fā)展。四是在戲曲虛擬化呈現(xiàn)這一點上做文章。通過騎馬、上下樓梯、開關門等虛擬表演增強戲曲的故事性及吸引力,還可有效彌補舞蹈動作、唱詞等方面人物塑造及劇情推進的短板,同時賦予淮劇想象力及表現(xiàn)力,打造出基于現(xiàn)實但超越現(xiàn)實的淮劇小生藝術空間,繼而使淮劇小生人物形象更為立體生動[2]。
淮劇小生表演在新時代需推陳出新,順應時代審美發(fā)展趨勢做出調整,增強淮劇戲曲藝術的傳承性與發(fā)展性,淮劇小生表演趨勢可從以下幾個方面切入予以分析:一是從主旋律人物中吸收創(chuàng)作養(yǎng)分,在淮劇小生人物塑造中展現(xiàn)時代氣息;應用現(xiàn)代化的舞臺表演技法,加之以時代主題為核心進行藝術創(chuàng)作,使淮劇小生能成為一面鏡子映照時代風貌,達到增強表演共鳴的目的。二是在專業(yè)領域深耕細作。以陳德林為例,注重改良淮劇小生傳統(tǒng)唱腔,使生腔更為柔美。雖然在改良之初承受較大壓力,但陳德林秉持通過舞臺表演檢驗改良成果的原則,頂住非議立足舞臺逐步完善,從歌劇、滬劇、評劇等劇種中借鑒表演經驗,探索與戲劇音樂深度合作的出路,改良過的老淮調、小悲調、自由調一時風靡大江南北。陳派唱腔滿足了改革開放后人們對藝術文化的期待,使淮劇生腔藝術表演更具群眾性,這為助推淮劇與時俱進提供了有利條件?;磩⌒∩硌萃脐惓鲂滦枰f個“陳德林”在專業(yè)領域深耕細作,揣摩臺詞、唱腔、旋律、韻味,在表演技藝爐火純青的前提下尋求創(chuàng)新。三是充分利用現(xiàn)代化的藝術表現(xiàn)形式塑造完整的小生形象。例如在器樂伴奏中可引入電子樂,在舞臺布景時有效使用燈效,還可利用數(shù)字技術打造虛擬與現(xiàn)實相結合的舞臺,借助新媒體技術增強淮劇小生表演的可視性、震撼感,為淮劇小生藝術表演提供更為廣闊的空間,達到用現(xiàn)代化技術助推淮劇小生藝術表演與時俱進的目的。四是以滿足精神文明建設社會需求為導向提升淮劇小生表演水平,提高淮劇小生表演時對肢體語言、面部表情的處理能力,使表演得以雅俗共賞,能在學校、公園、社區(qū)等舞臺上大放異彩?;磩⌒∩缲撏茝V表演藝術的重擔,在新時代可利用融媒體“講好淮劇故事”,使淮劇更有“熱度”,吸引更多人關注淮劇及淮劇小生;要在廣泛聽取群眾意見的基礎上展開藝術研究活動,在表演實踐中注重研究成果的遷移運用,使研究成果成為表演藝術升級迭代的動力。五是未來淮劇表演需在校本課程開發(fā)中占據一席之地。指引人們從小了解并學習淮劇小生藝術表演特點及技巧,在了解淮劇歷史文化、藝術風格的前提下能更為系統(tǒng)全面地解析小生人物形象,提升民眾審美水平及藝術修養(yǎng)。這對淮劇流傳推廣有利?;磩⌒∩硌莞茉鰪姽缠Q,獲得群眾支持,繼而實現(xiàn)助推淮劇小生藝術表演良性發(fā)展的目標[3]。
綜上所述,淮劇小生表演特點鮮明,這與其用方言演唱及角色人物具有獨特性有關,在表演中借助“四功五法”塑造人物形象,同時表演具有程式化及舞蹈性的特點,繼而助力淮劇小生在刻畫立體人物的同時抒發(fā)思想感情。未來淮劇小生表演將圍繞主旋律塑造更多生動的藝術形象,在表演中融入時代氣息,積極改良傳統(tǒng)唱腔,充分利用現(xiàn)代技術提升表演能力,達到“講好淮劇故事”的目的,加之校本課程的開發(fā)與推廣,將使更多民眾能深入了解淮劇小生,在民眾藝術審美水平提高的基礎上助推淮劇小生藝術表演與時俱進。
注釋:
[1]湯艷賽:《談淮劇小生的唱腔及表演藝術探索》,《戲劇之家》,2016年第1 期
[2]高三同:《淮劇小生表演藝術研究》,《戲劇之家》,2015年第19 期
[3]高三同:《淮劇小生的唱腔及表演藝術思考》,《戲劇之家》,2020年第12 期