潘長山

摘 要：在文化強國戰(zhàn)略實施背景下強調文化建設是有突出現(xiàn)實價值的，其能夠幫助實現(xiàn)文化傳承和發(fā)展，讓民眾具有文化自信，這對于增強民族凝聚力和競爭力意義巨大。結合現(xiàn)階段的社會發(fā)展實踐進行分析，挖掘文化藝術內容并強調其在文化建設中的具體作用，同時基于社會實踐突出文化藝術的具體表現(xiàn)，這對于更好地傳承和發(fā)展文化十分重要。舞臺美術作為舞臺藝術的重要組成部分，同樣是文化藝術不可缺失的一部分。研究舞臺美術在文化建設中的價值以及應用實踐，旨在更好地推廣舞臺美術的應用。

關鍵詞：舞臺美術；文化建設；價值；實踐

在現(xiàn)階段社會發(fā)展實踐中，文化建設是社會工作的重要內容之一，所以對文化建設工作進行分析和強調有突出的現(xiàn)實價值。筆者結合自身的工作內容進行分析，認為文化建設需要積極挖掘文化資源，同時要創(chuàng)新文化藝術的表現(xiàn)形式，這樣可以讓文化更加廣泛地在社會實踐中傳播。如此一來，文化建設的效果也會更加突出。舞臺美術作為舞臺藝術的重要組成部分，在現(xiàn)階段的社會實踐中表現(xiàn)比較突出，比如其在主題公園設計、社區(qū)活動、鄉(xiāng)村活動中均有表現(xiàn)。全方位思考舞臺美術的具體價值，并對其在社會實踐中的具體表現(xiàn)進行梳理，對于更好地推廣舞臺美術的應用，發(fā)揮其在文化建設方面的價值具有顯著作用。

一、舞臺美術概述

舞臺美術是舞臺藝術的重要組成部分，涵蓋了多種藝術形式，包括舞臺設計、布景設計、燈光設計、服裝設計、道具設計、音效設計、演員化妝和舞臺裝置等。這些元素相互交織，協(xié)同工作，為觀眾呈現(xiàn)出一場場精彩的表演。在對舞臺美術進行具體分析時，很多內容都是不可忽視的，具體包括五個方面。第一，舞臺設計。舞臺設計是舞臺美術的核心，負責整個舞臺的布局。舞臺設計師需要考慮舞臺的尺寸、比例、布局和裝飾等因素，以營造出適合表演的藝術氛圍。第二，布景設計。布景設計是舞臺美術的重要元素之一，為表演提供了背景和環(huán)境。布景設計師需要根據(jù)劇情和導演的要求，設計出符合主題和情節(jié)的場景，以營造出相應的氛圍，使表演者更好地表達情感。第三，燈光設計和服裝設計。燈光設計是舞臺美術的重要構成，通過運用不同的燈光效果來營造不同的氛圍。燈光設計師需要根據(jù)現(xiàn)場表演的預期效果和舞臺設計的布局，設計出合適的燈光方案，以突出表演的重點和主題。服裝設計同樣是舞臺美術不可分割的一部分，為演員提供了符合角色和劇情的服裝[1]。服裝設計師需要根據(jù)導演的要求和角色的特點，設計出符合場景與表演內容的服裝，以突出角色的個性和形象。第四，道具設計和音效設計。道具設計是舞臺美術的構成要素之一，為表演提供了各種必要的道具。道具設計師需要根據(jù)劇情和實際需要，設計出符合主題和情節(jié)的道具，以更好地塑造形象，提升表演的效果。音效設計同樣是舞臺美術的構成要素之一，為表演提供了聲音效果和音樂伴奏。音效設計師需要根據(jù)表演的實際需求和舞臺設計的布局，設計出符合主題和情節(jié)的音效方案，以營造出相應的氛圍。第五，舞臺裝置。舞臺裝置是舞臺美術的重要組成部分，包括舞臺吊景、轉臺、升降臺等裝置，以提供更豐富的表演效果。舞臺裝置需要與舞臺設計、布景設計和其他元素協(xié)調工作，以確保表演的順利進行和效果的實現(xiàn)。

二、舞臺美術在文化建設中的價值

舞臺美術作為文化藝術的重要組成部分，在文化建設中的價值表現(xiàn)是非常突出的。結合目前的研究進行分析，舞臺美術在文化建設中的具體價值主要表現(xiàn)在以下三個方面。

（一）豐富文化內涵

首先，舞臺美術可以通過對歷史文化的挖掘和呈現(xiàn)，豐富觀眾對于歷史文化的認知和理解。例如，在戲曲表演中，舞臺美術可以通過對歷史人物、事件和場景的再現(xiàn)，為觀眾呈現(xiàn)一個生動、真實的歷史世界。通過這種呈現(xiàn)，觀眾可以更加深入地了解歷史文化的魅力和價值，從而豐富自己的文化內涵。

其次，舞臺美術也可以通過對傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)揚，豐富觀眾對于傳統(tǒng)文化的認知和理解。例如，在民族舞蹈表演中，舞臺美術可以通過對傳統(tǒng)舞蹈服飾、道具和音樂的選擇，為觀眾呈現(xiàn)一場富有民族特色的舞蹈表演。通過這種呈現(xiàn)，觀眾可以更加深入地了解傳統(tǒng)文化的魅力和價值，從而豐富自己的文化內涵。

最后，舞臺美術還可以通過對于現(xiàn)代文化的表達和呈現(xiàn)，豐富觀眾對于現(xiàn)代文化的認知和理解。例如，在現(xiàn)代話劇表演中，舞臺美術可以通過對現(xiàn)代藝術元素的選擇和運用，為觀眾呈現(xiàn)一個充滿現(xiàn)代感和藝術感的表演空間。通過這種呈現(xiàn)，觀眾可以更加深入地了解現(xiàn)代文化的魅力和價值，從而豐富自己的文化內涵。

（二）拓展表演空間

首先，舞臺美術可以通過對布景的設計和制作，創(chuàng)造出各種不同的表演場景。例如，通過對于布景的巧妙設計和制作，可以將舞臺打造成一個城市、一個鄉(xiāng)村、一個宮殿、一個車間等等。這些不同的場景可以為表演提供各種不同的背景和環(huán)境，從而拓展了表演的空間[2]。

其次，舞臺美術可以通過對燈光的運用，創(chuàng)造出各種不同的光影效果。通過對于燈光的明暗、顏色、角度等參數(shù)的調節(jié)和控制，可以為表演營造出各種不同的氛圍。例如，通過使用追光燈可以將觀眾的視線聚焦到某個特定的演員或場景上，從而突出表演的重點和主題。

最后，舞臺美術可以通過對道具、服裝、化妝等元素的選擇和運用，為表演提供各種不同的視覺效果。例如，使用華麗的道具和服裝，可以將表演打造成一場盛大的慶典或宮廷盛宴；而使用簡單的道具和服裝，可以將表演打造成一場溫馨的家庭聚會或親密的朋友聚會。

（三）提升文化品質

首先，舞臺美術可以通過對藝術元素的巧妙運用，創(chuàng)造出各種不同的藝術效果。例如，使用華麗的布景和道具，可以將舞臺打造成一個充滿浪漫主義色彩的世界；而使用簡單的道具和服裝，可以將舞臺打造成一個具有現(xiàn)實主義風格的空間。這些不同的藝術效果可以為觀眾提供更加豐富的視覺體驗，引發(fā)觀眾的情感共鳴，從而提升觀眾對于藝術的欣賞能力。

其次，舞臺美術作為一種高雅的藝術形式，其制作和呈現(xiàn)過程也離不開具有一定專業(yè)技能和文化素養(yǎng)的設計師。舞臺美術設計師需要從歷史、文化、社會等多個方面對表演內容進行了解和分析，從而創(chuàng)作出符合主題和情節(jié)的舞臺美術設計作品。在這個過程中，設計師需要不斷地學習和探索新的藝術形式和技術手段，從而不斷提升自己的藝術水平和文化素養(yǎng)。

最后，舞臺美術可以通過對本土文化的傳承和弘揚，提升觀眾對于本土文化的認知。在舞臺美術設計中，將本土文化元素融入設計，不僅可以增強設計的獨特性和創(chuàng)造性，還能夠加深觀眾對于本土文化的了解和認識。通過對本土文化的傳承和弘揚，可以增強文化的多樣性和豐富性，從而為文化建設注入新的活力和動力。

三、舞臺美術在文化建設中的實踐

舞臺美術在文化建設中的實踐表現(xiàn)是比較突出的，以下是基于現(xiàn)實調查總結的舞臺美術在文化建設中的具體實踐表現(xiàn)。

（一）大型活動中的舞臺美術

在大型活動中，舞臺美術的設計需要依據(jù)活動的主題和目標受眾來進行。例如，在為古風愛好者設計舞臺時，可以使用大鼓、紙扇、花燈等元素來營造古代燈會的喜慶氛圍[3]。而對于更現(xiàn)代的活動，如國潮主題的晚會，可以使用燕尾樓元素和紅色色調來表現(xiàn)地方特色文化，營造歡樂喜慶的活動氛圍。舞臺美術設計具有很強的技術性和對物質條件的依賴性，需要依據(jù)劇本的內容和演出要求進行。雖然舞臺美術設計具有從屬（演員表演）的性質，但在藝術創(chuàng)作上屬于二度創(chuàng)作，需要運用多種造型手段來營造劇中環(huán)境、塑造角色的外部形象以及渲染舞臺氣氛。

（二）社區(qū)活動中的舞臺美術

社區(qū)活動中的舞臺美術呈現(xiàn)具體表現(xiàn)在四個方面。第一，舞臺設計。舞臺設計是舞臺美術呈現(xiàn)的基礎。在設計舞臺時，需要考慮活動的主題、場地大小、舞臺布局等因素。同時，還需要考慮舞臺與觀眾之間的互動和視覺效果。例如，可以將舞臺設計成圓形、方形、多邊形等不同形狀，或者在舞臺上設置高低不同的臺階，以提升視覺效果。第二，布景制作。布景制作是舞臺美術呈現(xiàn)的重要環(huán)節(jié)。需要根據(jù)活動的主題和舞臺設計，制作相應的布景。布景可以是背景墻、道具、裝飾物等，需要注重與舞臺設計的整體協(xié)調。同時，還需要考慮布景的耐用性和安全性，以避免在使用過程中出現(xiàn)安全問題。第三，燈光效果是舞臺美術呈現(xiàn)的重要元素。通過調整燈光的顏色、角度和亮度，可以創(chuàng)造出不同的氛圍和效果。例如，可以使用暖色調的燈光來營造溫馨、浪漫的氛圍，使用冷色調的燈光來營造神秘、冷峻的氛圍。同時，還需要考慮燈光的使用效率和經濟性，以避免浪費和成本過高。第四，色彩與風格搭配。色彩與風格搭配是舞臺美術呈現(xiàn)的重要環(huán)節(jié)。需要通過色彩和風格的搭配來營造活動的氛圍[4]。色彩可以選擇飽和度、明度不同的顏色，風格可以選擇現(xiàn)代、古典、簡約等不同的風格。同時還需要注重色彩和風格的搭配以及舞臺設計的整體協(xié)調和實用性，以避免破壞整個舞臺美術的呈現(xiàn)效果。

（三）基層活動中的舞臺美術

在基層活動中呈現(xiàn)舞臺美術，需要考慮五個方面的內容。第一，了解活動主題和目標。在為基層活動設計舞臺美術時，首先需要了解活動的主題和目標，這將有助于為舞臺設計提供明確的方向和目標，以及為觀眾提供一個富有吸引力和相關性的體驗。第二，考慮觀眾的反饋。舞臺美術設計需要考慮到觀眾的反饋?；鶎踊顒拥挠^眾通常是由普通民眾組成的，因此設計需要盡可能地吸引他們的注意力并激發(fā)他們的興趣。第三，舞臺設計的創(chuàng)新性。為了使基層活動更具吸引力，舞臺設計需要具有創(chuàng)新性。可以嘗試使用不同的材料、燈光和音效，以創(chuàng)造出獨特的舞臺效果。第四，布景和道具。布景和道具是舞臺美術中非常重要的元素。根據(jù)活動的主題和目標，選擇適合的道具和布景，以營造活動的氛圍。第五，服裝和化妝。服裝和化妝對于人物形象的塑造非常重要。需要根據(jù)活動的主題和人物特點，選擇合適的服裝和化妝風格，以突出人物形象的特點。

（四）鄉(xiāng)村活動中的舞臺美術

在鄉(xiāng)村活動中，舞臺美術同樣扮演著重要的角色。結合現(xiàn)實分析，鄉(xiāng)村活動中的舞臺美術呈現(xiàn)需要強調五個方面的內容。第一，舞臺設計的鄉(xiāng)土性。在鄉(xiāng)村活動中，舞臺設計需要體現(xiàn)鄉(xiāng)土性，盡可能地利用當?shù)氐馁Y源，展現(xiàn)當?shù)氐奈幕厣?。例如，可以使用當?shù)氐哪静?、石頭、竹子等材料來打造舞臺，以展示當?shù)氐奈幕惋L貌。第二，考慮村民的喜好和習慣。鄉(xiāng)村活動的觀眾通常是當?shù)氐拇迕瘢虼宋枧_設計需要考慮到他們的喜好和習慣。例如，可以設計一個與村民生活密切相關的舞臺場景，如農耕、趕集、廟會等，以激發(fā)他們的興趣，引發(fā)情感上的共鳴。第三，燈光和音效的設計[5]。燈光和音效是舞臺美術中非常重要的元素。在鄉(xiāng)村活動中，可以利用當?shù)氐淖匀画h(huán)境和資源來設計燈光效果，如篝火、彩燈、自然光等。同時，可以選用具有鄉(xiāng)村特色的音樂和音效來增強活動的氛圍。第四，布景和道具的選用。布景和道具是舞臺美術中重要的元素之一。在鄉(xiāng)村活動中，可以利用當?shù)氐奶厣锲泛褪止に嚻穪碇谱鞑季昂偷谰?，以展示當?shù)氐奈幕惋L貌。例如，可以利用當?shù)氐木幙棥⒗L畫、剪紙等技藝來制作舞臺背景和道具。第五，注重綠色環(huán)保。在鄉(xiāng)村活動中，需要注重環(huán)保和可持續(xù)發(fā)展。因此，在舞臺美術設計中，需要盡可能地選擇環(huán)保的材料和裝飾，避免對環(huán)境造成不良影響。

四、結語

在文化建設實踐中，發(fā)掘文化內容，明確文化藝術的表現(xiàn)形式，并將其與社會生活實踐相結合，對于文化傳承和發(fā)展具有重要意義。舞臺美術是舞臺藝術的重要組成部分，在文化建設中的作用巨大，所以全方位分析其在不同活動中的具體表現(xiàn)，并明確舞臺美術表現(xiàn)中需要注意的內容，對于文化建設工作的開展具有重要意義。

參考文獻：

[1]朱佳雯.基于“現(xiàn)實題材”劇目的舞臺美術創(chuàng)作研究[D].沈陽：沈陽師范大學，2023.

[2]吳振亞.數(shù)字光影在現(xiàn)代戲舞臺美術中的詩性表達[D].安慶：安慶師范大學，2023.

[3]劉靜宜.試論舞臺美術藝術設計[J].藝術大觀，2023（1）：100-102.

[4]侯緒鵬.現(xiàn)代舞臺美術設計中民間文化元素的應用[J].文學藝術周刊，2022（11）：81-84.

[5]龍灣.民間文化元素在現(xiàn)代舞臺美術設計中的價值思考[J].藝術大觀，2022（23）：91-93.

作者單位：

南寧市民族文化藝術研究院