沈陽音樂學院舞蹈學院/劉洋

從“要實施創(chuàng)新驅動發(fā)展戰(zhàn)略，持續(xù)優(yōu)化經(jīng)濟性戰(zhàn)略結構”到“創(chuàng)新是引領發(fā)展的第一動力”再到黨的二十大報告明確提出“創(chuàng)新是第一動力”。由此不難看出，創(chuàng)新是產(chǎn)業(yè)、經(jīng)濟發(fā)展的不竭動力。將創(chuàng)新驅動戰(zhàn)略聚焦于高校舞蹈教育課程主動力，是實施素質教育長遠發(fā)展的重要手段。舞蹈教育融合了音樂、美術、文學、戲劇等多種藝術成分在其中，強調開展舞蹈教育課程建設創(chuàng)新驅動，針對于舞蹈專業(yè)的學生而言，教育覆蓋面括寬使得審美能力、文化素養(yǎng)、心理素質有自我革新的趨勢，這種制度對弘揚和傳播中國文化，提高舞蹈藝術創(chuàng)造力有著深遠的戰(zhàn)略意義。

一、高校舞蹈教育課程培養(yǎng)概況

（一）教學目標對現(xiàn)代教育帶來的影響與變化

呂藝生先生訪談中提到：為什么我們的舞蹈不行？因為我們沒有流派，沒有個人風格。我們的舞蹈學很難培養(yǎng)出個人風格，我們培養(yǎng)的是一個模式，我們整個教育某種程度上也是這樣。但讓人欣慰的是，當代以舞蹈家為主體且主要表現(xiàn)個人思想主張的創(chuàng)作觀，已經(jīng)開始上升并逐漸蔓延開來。高校作為文化傳播的“主戰(zhàn)場”，舞蹈專業(yè)更注重學生專業(yè)技能、表演能力和應用理論的培養(yǎng)，課程設置更有針對性、實踐性。以中國古典舞教育為例，教學定位是傳承中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，汲取優(yōu)秀歷史文化元素，構建具有創(chuàng)新古典舞特色的教學體系，旨在培育學生要精通古典舞表演風格、掌握基本的表演方法和規(guī)律，切實具備弘揚中華民族優(yōu)秀文化的使命感。從教學目標的設置來看，藝術背后文化基因的提煉與藝術教育價值的追求，是高標準的技術技能、技術理論的教學實踐；為國家輸送藝術類人才；為社會主義文化事業(yè)的繁榮發(fā)展輸送力量。

從認知角度來看，課程可被解釋為以知識選擇、傳遞、組織、評價為目的所展開的各種活動集合。在各界討論課程理論的相關問題時，關注度較高的問題是知識問題。我國舞蹈高等教育至今是30 多年的發(fā)展：北京舞蹈學院所建立的舞界精英培育模式在實踐中不斷優(yōu)化，該培訓模式導向是職業(yè)化發(fā)展，將舞種作為模式的分類依據(jù)。藝術類專業(yè)院校舞蹈專業(yè)課程在時代背景下，內(nèi)涵有了更深轉變，社會關系和舞蹈教育的聯(lián)系也變得愈加密切，以舞蹈教育為核心的知識框架和體系構建在出現(xiàn)轉變。新時代背景下舞蹈教育有了更多社會角色，同時社會各界參與者變得越來越多，舞蹈教育未來發(fā)展也出現(xiàn)了更多新愿景。

（二）教學內(nèi)容協(xié)調多元化、交互化再造

藝術類院校是培養(yǎng)綜合型、復合型文藝人才，承擔弘揚傳統(tǒng)文化、傳承歷史精神的使命和擔當。以沈陽音樂學院舞蹈專業(yè)來看，目前已經(jīng)確立了包括核心課程、特色課程、基礎課程在內(nèi)的舞蹈教育課程整體結構，《舞蹈基本功訓練》《中國民族民間舞（東北秧歌舞蹈綜合表演訓練）》《中國民族民間舞（東北秧歌舞蹈風格訓練）》《現(xiàn)代舞基本功訓練》《舞蹈素材（現(xiàn)代舞）》《形體與舞蹈》。以中國古典舞本科學段為例，課程教學內(nèi)容劃分成三個階段，第一階段是規(guī)范與強化教學階段，主要講授古典舞審美原則、基礎理論、基礎訓練等，進一步強化學生的專業(yè)素質和身體技能；第二階段是深入與綜合教學階段，系統(tǒng)性講授古典舞表演風格、動律特征，經(jīng)典作品賞析研究方法；第三階段是教學成果實踐階段，學生在前期學習和全面掌握古典舞理論、表演風格、專業(yè)技能的基礎上，引導學生參與創(chuàng)作、上臺表演，既檢驗學生的實踐與創(chuàng)新能力，也展示教學效果。課程教學內(nèi)容堅持為社會主義服務、為人民服務，形成一套融合多元化舞蹈專業(yè)教育的“一體多元”課程體系。

二、高校舞蹈教育課程培養(yǎng)面對的問題

（一）課程設置忽視文化認知

舞蹈教育過于重視專業(yè)技能訓練、忽視了人文素養(yǎng)的提升。藝術類專業(yè)的學生擁有更為活躍的思維和更強的創(chuàng)造性，面對接觸更多、更復雜的事物或思想時，有選擇、汲取、轉化的能力。借鑒吸收文明成果能產(chǎn)出自我的再造力。從橫向來看，舞蹈專業(yè)課程局限于一般的基礎訓練層面；縱向方面缺少個性、專業(yè)的教育指向。究其原因是過于強調舞蹈課程體系的“完美性”，缺少因地制宜的風格特性與動作價值指導。以中國古典舞為例，教師對于基訓要求特別嚴格，會認準學生的身體素質條件，卻忽略了風格性認知的傳授。從桃李杯比賽設置的技術技巧項目發(fā)現(xiàn)，更加趨向于技術方面的“炫技”表演。部分古典舞教師傾向于身體素能的提升，漸漸忽視了對學生語言體系的核心價值培養(yǎng)，也會背離古典舞教學的初衷。舞蹈本身一味追求技術表演，不利于舞蹈作品的創(chuàng)新，表演出的舞蹈沒有風格語言和情感投入的“硬”。

除此之外，目前部分舞蹈課程教師并沒有清楚認識或深刻了解教書育人之間的辯證關系，導致無法對價值引領和知識傳授的聯(lián)系進行正確對待和處理。正是對于舞蹈教育工作者們的挑戰(zhàn)時刻，高校教師在教學過程中對傳統(tǒng)文化內(nèi)容的融入只是表面，實際并未獲得較好的教學效果。持續(xù)轉變自身的教學思路，點對點、面對面實踐與摸索，提高學生的審美素養(yǎng)、藝術情懷、文化視野來保證課程效果得到不斷提升。

（二）課程評價忽視質性介入

舞蹈專業(yè)課程培養(yǎng)評價體系比較單一，基本以考試、專業(yè)技能等作為主要手段，忽視了質性評價的介入。專業(yè)期末考試則聚焦舞蹈基訓、素質技巧訓練、劇目編排等，對于藝術實踐、技能競賽缺少評價，且專業(yè)教師的評價基本為終結性評價，“以演代考”和“以賽代考”是目前所采取的兩種形式。與復合型、應用型人才培養(yǎng)需求不能匹配?？己嗽u價重結果、輕過程，重技能理論、技術動作，輕綜合能力、文化素養(yǎng)。雖然形成性評價和終結性評價的最終目的存在差異性，但從本質關系上來看，這兩種評價方式存在相輔相成關系。在進行課程評價時，要保證形成性評價與終結性評價的有機結合，保證課程評價的揚長避短和互補。藝術類專業(yè)院校舞蹈學專業(yè)課程評價過于重視終結性評價，需盡快提高對于形成性評價的重視。

三、創(chuàng)新驅動戰(zhàn)略引領下高校舞蹈教育課程培養(yǎng)體系構建

（一）以創(chuàng)新驅動為支撐，推動課程設置內(nèi)涵式發(fā)展

舞蹈課程的建構研究應立足于區(qū)域舞蹈文化的發(fā)展，應當做到專業(yè)與文化并舉，在訓練學生舞蹈專業(yè)技能的同時提升其文化修養(yǎng)，以強大的文化根基賦予學生內(nèi)涵底蘊。詩文隨世運，無日不趨新。無論何時何地，創(chuàng)新是舞蹈生存的根本，更是文藝發(fā)展的生命。

課程自主性構建。從藝術類專業(yè)院校所設置的舞蹈專業(yè)來看，考慮到藝術院校對于人才培養(yǎng)的特殊性與實際需求，結構的設置凸顯師資素質教育培養(yǎng)的重要性，同時也要給學生留下彈性空間。自主性強調以學生為中心，不斷激發(fā)自我潛能。自主選擇性標準的含義可從兩方面來理解：其一，以藝術類專業(yè)院校與外部資源特點、學科建設特點為依據(jù)，對舞蹈專業(yè)課程進行適應性設計；其二，進行課程類型和課目設置?？紤]到學生感知差異、生源差異，藝術類專業(yè)院校的舞蹈專業(yè)課程結構設置要尊重自主選擇標準，可進一步凸顯舞蹈專業(yè)課程的結構靈活性和自主性。從更進一步的角度上來看，尊重課程設置方面的自主選擇標準，實質是在共性基礎上突出個性，特別強調培育和社會教育發(fā)展需求相適應的舞蹈人才。自主選擇標準的選擇性主體包含教育部門、學校、教師、學生，總體而言，保障課程結構的合理和自主選擇，是學生和學院在共性發(fā)展中尋求個性發(fā)展，同時保證共性個性相協(xié)調的基礎。

課程均衡性構建。舞蹈課程結構的均衡性主要是指課程內(nèi)容、具體課目、課程類型比重的合理與恰當。要保證課程基本理念能夠得以凸顯，也要保證舞蹈專業(yè)的潛在需求能夠得到滿足。均衡性發(fā)展關系是否密切與可持續(xù)，決定了舞蹈學專業(yè)課程的社會地位、社會價值及學生對于該專業(yè)的認識和學習。舞蹈教材關注藝術本體，重視情感與動作背后的人文內(nèi)容，從具體內(nèi)容來看，可從以下幾點對舞蹈課程內(nèi)學科均衡性加以判斷。例如：課目設置和專業(yè)課程設置是否滿足主次分明、比例均衡的要求。課程課目設置和專業(yè)課程設置在教學時間安排方面是否科學、合理。課目重難點和專業(yè)課程重難點的分布是否合理。舞蹈專業(yè)課程體系設置與優(yōu)化的關鍵，在于每個要素之間的互聯(lián)與滲透。當體系中的關鍵性要素處于平衡狀態(tài)與相互補充狀態(tài)時，課程結構體系將達到整體均衡和合理，此時該體系功能得到最大化發(fā)揮。舞蹈學專業(yè)課目設置的均衡性和課程結構設置的自主選擇性并無沖突關系。均衡性所強調的內(nèi)容不局限于單一層面，而是存在于教學活動的每個環(huán)節(jié)，例如：課程安排、課程任務、教學計劃等。均衡性最終目的并不是讓學生在多個舞蹈領域中都能夠得到均衡發(fā)展，而是讓學生在有輕重緩急之分的課程設置中尋求個性發(fā)展；建立在均衡基礎上的自主選擇是以均衡為基礎，滿足相輔相成、相互補充的發(fā)展目標，有助于學生整體發(fā)展與舞蹈課程結構的實踐優(yōu)化。

課程合理性構建。舞蹈專業(yè)堅持“學、演、賽、研”于一體的人才培養(yǎng)模式。設置舞蹈專業(yè)教育課程時，縱向層面上的課程組織是以時間維度作為聯(lián)系所產(chǎn)生的課程管理，簡單而言是課程的設置順序、課程安排問題?？v向組織充分體現(xiàn)了學院在知識傳授時所遵循的內(nèi)在邏輯，內(nèi)在邏輯與學生知識接受能力特點和身心發(fā)展規(guī)律特點相吻合。舞蹈專業(yè)相較于其他專業(yè)，對于實踐性要求更強，在教學過程中也有更多實踐性操作內(nèi)容，為避免在知識教學過程中的“填鴨式”“吃不飽”現(xiàn)象出現(xiàn)，深化教師教育綜合改革，關注學生自身特點，并以此為重要依據(jù)，合理化建設縱向課程體系。

（二）以創(chuàng)新驅動為抓手，推動課程內(nèi)容高質量融合

荀日新，日日新，又日新。舞蹈專業(yè)教育課程創(chuàng)新要堅守內(nèi)在的文化本心，秉持為時代而歌、為人民而舞，用傳統(tǒng)藝能表達傳統(tǒng)情懷。課程目標決定了舞蹈專業(yè)課程設置的具體內(nèi)容，同時課程目標也是舞蹈課程體系構建的核心所在。從具體內(nèi)容上來看，課程目標所要滿足的最基本條件是：以學生能力作為基礎，考慮學生職業(yè)發(fā)展需求，結合認知理論進行領域目標的設置。

注重課程內(nèi)容的基礎性。任何學習只有打好基礎才能得到不斷提升，在課程內(nèi)容設置上，也要滿足重動作基礎、動作風格的相關標準。舞蹈專業(yè)相較于其他課程而言，理論課、技能課都特別強調學生基礎知識的儲備與累積。同時從外部環(huán)境來看，藝術類專業(yè)院校所面臨的教學資源和生源特點差異性，因此要突出在教學過程中學生基礎能力、知識培養(yǎng)的重要性。

體現(xiàn)課程內(nèi)容的適應性。從課程內(nèi)容的設置層面看，適應性主要體現(xiàn)在學生知識結構和專業(yè)特點的相配合，例如：在選擇知識點和凝練教學內(nèi)容時，要根據(jù)學生的學習能力與專業(yè)建設特點整合規(guī)劃，保證在最終課程內(nèi)容中，既有基礎知識也有專業(yè)前沿知識。各學科在設置課程內(nèi)容時要滿足交叉性、廣泛性的要求，例如：設置舞蹈通識課程時，要考慮知識點多領域覆蓋，獲得更多知識拓展，接觸到更多領域，更好激發(fā)興趣及持續(xù)專注。在設置專業(yè)課程時，同樣要適當拓展多領域知識，舞蹈專業(yè)學生除了學習與舞蹈有關知識之外，還可學習服裝搭配、燈光輔助等相關知識。

突出課程內(nèi)容的文化性。高校舞蹈課程是需要建立在民族文化自信背景，擴寬世界視野、人類文明的思維。習近平總書記在黨的二十大報告中指出：“堅守中華文化立場，提煉展示中華文明的精神標識和文化精髓，展現(xiàn)可信、可愛、可敬的中國形象?！崩纾簩⒅腥A優(yōu)秀傳統(tǒng)文化融入到實踐教學中，從傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵中尋求舞蹈教學靈感和動力。利用新媒體技術與設備，帶領學生去感知不同時代舞蹈所蘊含的時代思想與情感。豐富學生的情感體驗，提升學生的文化素養(yǎng)，對于舞蹈價值有更全面和更深入的了解，持續(xù)增強舞蹈中傳統(tǒng)文化的輸出力。

（三）以創(chuàng)新驅動為引領，推動課程評價外延式改革

作為千年流傳的藝術文化形式，唯有創(chuàng)新才能滌蕩群眾心靈、陶冶人們情操。課程評價又分為過程性評價和結果性評價，前者又稱為形成性評價，后者又稱為終結性評價。形成性評價是在不同專業(yè)課程教育階段，結合微觀、中觀、宏觀三個層面內(nèi)容，對課程建設質量和實施質量進行評價，強調動態(tài)性和建構性相結合，評價結果可為后續(xù)發(fā)展提供建設性意見。終結性評價是對學業(yè)水平測試結果、課程目標是否達成等開展評價，所強調的是判斷性和測驗相結合，最終評價結果屬于定性評價，對后續(xù)發(fā)展不再有直接建議。形成性評價具有可持續(xù)性，終結性評價屬于一次性評價，藝術類專業(yè)院校在課程評價體系中的形成性評價構建作用更明顯。例如：古典舞課程教學采取形成性評價，應包括學生肢體語言理解、感悟角色形象和日常表現(xiàn)等。

DeSeCo項目組織認為，在改革舞蹈表演專業(yè)核心類課程群的考核評價標準中，積極融入與課程設置有關的要素，可提高課程實施過程的效率，同時以此為基礎，建立核心素養(yǎng)體系，還能對課程設置的參考標準進行細化，有助于師生合作效果的強化。評價舞蹈課程實施質量的高低和效果的好壞是學生學習效果最為直觀的反映要素。課程評價要保證清晰，客觀分數(shù)要清楚描述學習效果和學習能力。人文主義學習理論中，特別強調在學習過程中的主體地位，對于學習效果強化的重要性。該理論要求在教學的過程中，教師應有意識將學生放在中心位置，尊重個體差異，不斷強化學生主觀能動性。從我國課程改革的具體內(nèi)容來看，課程評價改革能促進課程內(nèi)容的創(chuàng)新與教學者的反思，同時課程評價可實現(xiàn)教學的再生。在新課改背景下，課程評價制度的建立與完善極為重要。

四、結語

創(chuàng)新是舞蹈課程繁榮發(fā)展的驅動力。舞蹈專業(yè)教育作為藝術教育的一部分，有其優(yōu)勢性、顯著性。扎實推進舞蹈教育課程體系構建，對培養(yǎng)高素質技能人才產(chǎn)生直接影響。學院更要以匠心守護創(chuàng)新、用初心引領課程設置、課程內(nèi)容、課程評價發(fā)展。筆者在立足日常工作、教學課程的基礎上，深入探討在創(chuàng)新驅動戰(zhàn)略引領下，藝術類院校舞蹈專業(yè)教育課程培養(yǎng)體系的構建路徑，旨在提高藝術課程整體水平，增強學生舞蹈編創(chuàng)能力，并堅持將創(chuàng)新驅動作為高校舞蹈教育課程的教學理念與實施綱領。