朱 婷，周雅琪

（湖南工業(yè)大學(xué) 湖南 株洲 412007）

一、作者生平

貝多芬是古典主義時(shí)期德國著名音樂家，是維也納古典樂派的代表人物之一，他的音樂“集古典之大成，開浪漫之先河”。他的音樂創(chuàng)作題材廣泛，其中，他的32 首鋼琴奏鳴曲被譽(yù)為鍵盤音樂的“新約圣經(jīng)”。貝多芬晚期作品的風(fēng)格被稱為“自省風(fēng)格”，此時(shí)的貝多芬人生觀發(fā)生轉(zhuǎn)變，這一時(shí)期，他的音樂作品與內(nèi)在自我的聯(lián)系更加緊密，更加注重表達(dá)自己的內(nèi)心世界，追求精神上的升華，“自由和進(jìn)步”是貝多芬追求的藝術(shù)與人生目標(biāo)。他于晚期創(chuàng)作的最后5 首奏鳴曲是其鮮明個(gè)性的反映，這時(shí)的他不再一味追求激烈的情感，他這一時(shí)期的音樂富有深刻哲理與浪漫主義思維，結(jié)構(gòu)形式更自由，大量使用復(fù)調(diào)音樂，運(yùn)用了賦格、變奏等手法，樂章之間界限模糊，使用了長顫音等。

二、《E 大調(diào)鋼琴奏鳴曲》Op.109 的創(chuàng)作背景

這首奏鳴曲是獻(xiàn)給馬克西米里·安娜·布倫塔塔的，當(dāng)時(shí)的貝多芬窮困潦倒，生活悲慘，布倫塔塔的父親弗朗茲在經(jīng)濟(jì)上伸出了援助之手，布倫塔塔的姑姑貝蒂娜曾介紹歌德與其認(rèn)識并在生活上帶給他許多幫助，其間貝多芬為布倫塔塔的母親安多妮寫過一首《狄亞貝里變奏曲》，這首作品也表達(dá)了他對布倫塔塔一家的感激之情。這首作品創(chuàng)作于1820 年到1821年間，當(dāng)時(shí)的歐洲動蕩不安、戰(zhàn)爭頻仍，黑暗的氛圍籠罩歐洲大地，病痛的折磨、侄子卡爾監(jiān)護(hù)權(quán)的糾紛、親人的紛紛離世以及經(jīng)濟(jì)上的窘迫，讓貝多芬置身于孤獨(dú)、潦倒之中，那些灰暗的日子并未將他擊垮，他有著頑強(qiáng)的信念與對藝術(shù)的執(zhí)著，于是，他將自己的訴求與精神追求都融入音樂當(dāng)中。他曾致信貝蒂娜：“音樂是比一切智慧一切哲學(xué)更高的啟示……誰能參透我音樂的意義，便能超脫尋常人無以振拔的苦難”。在將奏鳴曲寄給布倫塔塔小姐時(shí)，他也曾在信中寫下獻(xiàn)詞：“此曲是獻(xiàn)給你的，這并不是一般常見的東西所能比擬的，這是精神，這是把地球上高貴、杰出的人聯(lián)結(jié)起來的精神，這是在任何時(shí)候都不能將其摧毀的作品”。

三、《E 大調(diào)鋼琴奏鳴曲》Op.109 的音樂特征

第一樂章是不過分活潑、有表情的柔板，2/4 拍，E 大調(diào)，奏鳴曲式。這個(gè)樂章整體形態(tài)自由，運(yùn)用不同速度和節(jié)拍使主、副部主題形成對比。呈示部由主、副部主題構(gòu)成，省略了連接部與結(jié)束部。主部主題運(yùn)用附點(diǎn)節(jié)奏，旋律富有歌唱性，猶如波浪，令人充滿幻想。八小節(jié)后副部主題以一個(gè)減七和弦琶音的出現(xiàn)改變了音樂語氣，前三小節(jié)為宣敘調(diào)，隨后一連串急速的上下琶音以及三連音音群，巧妙的節(jié)奏、力度變化，帶有即興性質(zhì)且沉重的音響氛圍，使樂曲有狂想曲風(fēng)格。展開部回到原速，采用主部主題材料，并將其進(jìn)行擴(kuò)充變化發(fā)展，弱化了段落的痕跡，在高音的持續(xù)音中直接進(jìn)入再現(xiàn)部。48 小節(jié)主部主題在高八度上再現(xiàn)，副部主題使用轉(zhuǎn)調(diào)模仿，和聲與旋律也發(fā)生變化，最后，調(diào)性回歸E 大調(diào)。尾聲較長，有33 個(gè)小節(jié)，使用主部主題的材料發(fā)展，中間夾以如歌的和聲旋律，隨后，音樂材料連續(xù)上行模進(jìn)，情緒達(dá)到頂峰后突強(qiáng)轉(zhuǎn)弱，最后，在寧靜的氣氛中樂章結(jié)束。

第二樂章是最急板，6/8 拍，e 小調(diào)，奏鳴曲式。這一樂章運(yùn)用了賦格這一巴洛克時(shí)期巴赫的音樂體裁。濃縮了所有素材，具有剛毅激動的性質(zhì)，積極與消極兩種情緒不停交替變換。主部主題使用一個(gè)突強(qiáng)音開頭，打破了第一樂章的氛圍與第一樂章寧靜的結(jié)尾，并與之形成了戲劇性的強(qiáng)烈對比，第9 小節(jié)主題的第二部分轉(zhuǎn)向p，構(gòu)于屬音的持續(xù)音上，加入兩個(gè)聲部，運(yùn)用復(fù)調(diào)的創(chuàng)作手法，是一個(gè)四聲部樂段。連接部分，由兩個(gè)樂句組成，第二句是第一句的變化重復(fù)。副部主題是一個(gè)三聲部，以主部主題材料構(gòu)成，要突出高聲部的旋律線條，中、低聲部要均勻協(xié)調(diào)。43 小節(jié)進(jìn)入結(jié)束部，一開始以43、44 小節(jié)作為動機(jī)進(jìn)行模進(jìn)，后半部分是一段八度和上行音階，左右手交替將音樂推向高潮，結(jié)尾依舊采用主部主題的動機(jī)，最后自然過渡到展開部。展開部相當(dāng)于結(jié)束部的發(fā)展，采用呈示部的主題材料，83 小節(jié)起使用復(fù)調(diào)手法，主題在左右手中交替出現(xiàn)，最后是一段四分音符的陳述，以pp 的力度安靜結(jié)束。再現(xiàn)部第一句完全再現(xiàn)，第二句發(fā)生了聲部移動，原來的低聲部移到高聲部，主導(dǎo)聲部移至低聲部。副主題在e 小調(diào)上變化再現(xiàn)。尾聲10 小節(jié)，情緒從弱到強(qiáng)，雙手反向進(jìn)行，將情緒推向高潮，最后以三個(gè)斷音和弦強(qiáng)有力、堅(jiān)決地結(jié)束樂章。

第三樂章是如歌的、富有表情的行板，3/4 拍，E 大調(diào)，變奏曲式。主題1-16 小節(jié)由四個(gè)樂句組成，兩組對比反復(fù)的樂句運(yùn)用了復(fù)調(diào)的手法，呈現(xiàn)出弦樂四重奏之感，使用附點(diǎn)節(jié)奏型緩緩?fù)苿有蓪訉舆f進(jìn)，旋律優(yōu)美，極具歌唱性，卻又不失深邃虔誠的感覺，德語標(biāo) 題“Gesangroll mit innigster Empfindung”表達(dá)的就是帶著最深的感情歌唱。第一變奏為3/4 拍，E 大調(diào)，延續(xù)主題的速度與節(jié)拍，深化了主題的思想，主旋律在右手，使用裝飾音拉寬了旋律線條，左手的伴奏織體讓音樂帶有圓舞曲風(fēng)格，音樂描寫具有生活氣息。第二變奏為3/4 拍，E 大調(diào)，整段采用跳音體現(xiàn)音樂情緒，變奏二有兩個(gè)主題交替進(jìn)行，開頭雙手以十六分音符交替進(jìn)行，輕巧活潑，44-47 小節(jié)使用模進(jìn)的手法，情緒由輕巧變成溫柔。第三變奏為2/4拍，運(yùn)用二重對位法，帶有二部創(chuàng)意曲風(fēng)格，兩個(gè)聲部的織體前兩個(gè)樂句由八分音符跳音與十六分音符跑動交替進(jìn)行，后兩個(gè)樂句將單音的八分音符改為八度，音樂緊湊，使情緒變得緊張起來。第四變奏為9/8 拍，變奏三結(jié)尾用一個(gè)連線直接帶出第四變奏，強(qiáng)調(diào)了段落間的連續(xù)性。主題旋律在聲部中來回轉(zhuǎn)換，像是兩人在對話一般。第二段以很弱的音量進(jìn)入，加入柱式和弦，增加了音樂的不安感，使音樂有一絲神秘感。第五變奏為2/2 拍，是一個(gè)不同于巴洛克時(shí)期音樂的有問有答、互相呼應(yīng)的賦格段，整體篇幅不長，音樂一開始就以很重的力度強(qiáng)勢入場，大面積的跳音跑動給人一種緊張嚴(yán)肅的氣氛，但情緒卻堅(jiān)定有力，推動音樂發(fā)展。主題短小精練，使用大量模進(jìn)，音樂材料不斷分裂發(fā)展，各聲部主體在發(fā)展中不斷變化，這一樂段的寫作手法十分豐富，增加了音樂整體的戲劇性。第六變奏為3/4 拍，4 小節(jié)后變?yōu)?/8 拍，以p 的力度在安靜氣氛中進(jìn)入變奏六，回到原始初速度，運(yùn)用主題材料進(jìn)行發(fā)展。開頭是一個(gè)遞增形式，在屬持續(xù)音上隨著節(jié)奏、音型的變化，從一開始的四分音符發(fā)展到八分音符、十六分音符、三十二分音符，最后進(jìn)入持續(xù)的長顫音，推動音樂情緒，184 小節(jié)將音樂推向最高潮。195 小節(jié)進(jìn)入尾聲，主題回到最初的狀態(tài)，音樂更加純粹，反映了作者在回憶和迷茫后仍堅(jiān)定自己的信念。

譜例1：

四、《E 大調(diào)鋼琴奏鳴曲》Op.109 的演奏分析

（一）旋律音型

第一樂章中，主題旋律采用附點(diǎn)十六分音符與八分音符結(jié)合（譜例1），演奏時(shí)要注意音色的處理，連奏時(shí)手指貼鍵，下鍵力度要輕，手腕力度要均勻，同時(shí)，要突出右手四分音符旋律音，左右手交替銜接時(shí)不能斷開，要一氣呵成，均勻流暢，注意音樂的歌唱性。展開部旋律是雙手不斷交替變換出現(xiàn)的，開頭旋律線條放在左手，突出低聲部的四分音符旋律音，6 小節(jié)后旋律出現(xiàn)在右手，練習(xí)方法與主部主題相同。

副部主題音型發(fā)生了變化，后半段出現(xiàn)一大串琶音跑動，在彈奏快速跑動的音型時(shí)，手指要獨(dú)立有張力，并且要靈活，轉(zhuǎn)指時(shí)要快速且準(zhǔn)確，音也要清晰。手腕運(yùn)用要靈活，手指移動時(shí)手腕也要移動，要把力帶過去，特別要注意這里節(jié)奏的準(zhǔn)確性（譜例2）。

（二）裝飾音

第六變奏是第三樂章中難度最大的一段，音樂思想也最為深刻，富有哲理性思考。這個(gè)樂段使用了大段的長顫音，幾乎貫穿整個(gè)第六變奏。這個(gè)變奏中最大的難點(diǎn)在于雙手顫音與旋律同時(shí)進(jìn)行，在練習(xí)時(shí)可以先左右手分開練習(xí)，彈奏顫音對手指控制能力有較高要求，手指要靈活、手腕要放松，1、2 指使用指尖彈奏，幅度不要大，控制住力度，在保證較弱力度的同時(shí)保持音的均勻，用指尖可盡量避免吃音、不均勻的現(xiàn)象，高低聲部的旋律線條要清晰地勾勒出來。如171-175 小節(jié)（譜例3），在注意顫音均勻的同時(shí)，要演奏出三連音節(jié)奏型的均勻與流動特點(diǎn)。184-194小節(jié)，顫音與旋律都在右手上，兩者跨度更大，顫音要保持均勻，高聲部旋律要用手臂發(fā)力，將旋律線條勾勒出來。

譜例2：

譜例3：

五、結(jié)語

貝多芬將古典與浪漫連接起來，將理想與精神融入自己的音樂作品中，他晚期的音樂作品更是他靈魂的訴說。在他晚期的鋼琴奏鳴曲中，他通過不斷的努力將變奏曲與賦格這兩種巴洛克性質(zhì)的音樂形式轉(zhuǎn)化為古典形式，將奏鳴曲的精神融入其中，而這首奏鳴曲就是他迸發(fā)的新情感和新思想的完美體現(xiàn)。此外，這首奏鳴曲的結(jié)構(gòu)也打破以往模式，融入浪漫色彩，展現(xiàn)了貝多芬獨(dú)樹一幟的音樂風(fēng)格。