劉振芳
(河南開放大學(xué) 藝術(shù)與體育學(xué)院,河南 鄭州 450000)
現(xiàn)階段有很多作曲家可以很好地把中國戲曲元素和西方鋼琴藝術(shù)進(jìn)行有機(jī)結(jié)合,從而創(chuàng)作出具有民族代表性的鋼琴作品。張朝老師的鋼琴作品《皮黃》就是將京劇元素和西方鋼琴藝術(shù)進(jìn)行深度融合,作品名之所以叫《皮黃》是因?yàn)槠渲腥谌肓宋覈木﹦≡?,而西皮、二黃兩大聲腔又是京劇中的重要元素,從兩者中各取一個(gè)字組成了作品名,因此這個(gè)名字十分貼合創(chuàng)作實(shí)際。
雖然鋼琴并非源于中國,但是國內(nèi)的鋼琴音樂家經(jīng)過長久探索,不僅在彈奏技巧方面有了質(zhì)的飛躍,而且在鋼琴作品創(chuàng)作方面也有了很大進(jìn)步。和國外的鋼琴作品相比,我國的鋼琴作品更加具有獨(dú)特性,結(jié)合了國內(nèi)的傳統(tǒng)音樂元素,具有很強(qiáng)烈的民族文化風(fēng)格。鋼琴作品《皮黃》的作者張朝老師就是一位杰出的音樂創(chuàng)作者,他創(chuàng)作了許多優(yōu)秀的鋼琴曲目,可謂是相當(dāng)有才華的音樂家[1]。張朝老師的鋼琴作品《皮黃》,之所以備受大家追捧,就是因?yàn)樵撟髌啡谌肓嗽S多的中國戲曲元素,將西方音樂元素和我國民族音樂文化進(jìn)行了有機(jī)結(jié)合,提升了鋼琴曲的藝術(shù)高度。鋼琴作品《皮黃》中的戲曲元素與鋼琴音樂的結(jié)合,讓京劇文化大放異彩,使我國的傳統(tǒng)音樂文化得到了進(jìn)一步推廣。張朝老師的作品中對于京劇元素的運(yùn)用,不僅體現(xiàn)了他對于京劇文化的喜愛和探索,而且也體現(xiàn)了他對于美好生活的向往,該作品擁有極高的學(xué)習(xí)和研究價(jià)值。這部作品是在20 世紀(jì)90 年代被創(chuàng)作出來的,但是他并沒有停止對于作品的修改和完善,經(jīng)過反復(fù)揣摩,漸漸地使該作品變得更加細(xì)致化、獨(dú)特化,將中國戲曲元素更好地展現(xiàn)給聽眾。
1.引子
引子也叫“導(dǎo)板”,演奏者在演奏這一段音樂的時(shí)候要格外注意,一定要將音樂的意境表現(xiàn)出來,給聽眾一種身臨其境的感覺。在鋼琴作品《皮黃》中,除了最后一部分外,其余部分都用到了戲曲元素中的板式結(jié)構(gòu)。板式指的就是戲曲中的一種節(jié)奏形式,過去經(jīng)常用板來表示強(qiáng)拍,用鼓或者眼來表示弱的拍子,因此板眼指的就是京劇中每個(gè)片段的節(jié)奏,或強(qiáng)或弱。在鋼琴作品《皮黃》中,京劇的各種板眼都得到了靈活體現(xiàn),使作品聽起來更具有吸引力。這部作品的引子部分的節(jié)奏比較有激情,給人一種暢快的感覺,讓聽眾在欣賞作品時(shí)的心情變得更加開闊,為后續(xù)演繹做了充分鋪墊[2]。鋼琴作品的開頭部分如果沒有吸引力,那么無論后面多么精彩也難以吸引聽眾,所以作品要在一開始就引起觀眾的興趣。鋼琴作品最關(guān)鍵的就是開端,如果一開始就定好位了,那么后續(xù)的彈奏也就能夠更加輕松自如,因此這種作曲方式非常值得我們學(xué)習(xí)。
2.原板
原板就是整首作品的基礎(chǔ)性代表,后續(xù)部分可以在原板的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新,這也就意味著對于原板,我們一定要反復(fù)揣摩,只有將原板部分創(chuàng)作好,后續(xù)部分才能有更好的表現(xiàn)力。張朝老師在創(chuàng)作該作品時(shí)運(yùn)用了平穩(wěn)有序的樂曲節(jié)奏,先是強(qiáng)節(jié)奏然后是弱節(jié)奏,再轉(zhuǎn)為3/4 拍,旋律極其特別,雖然節(jié)奏發(fā)生了轉(zhuǎn)變,但是卻給人一種十分舒服的感受,這正是因?yàn)槿谌肓宋髌ぴ亍jP(guān)于原板的第一次展現(xiàn),張朝老師在標(biāo)記速度的時(shí)候特意指了出來,這段要注重彈奏節(jié)奏,營造出一種平和安靜的感覺,因此這段節(jié)奏要相對適中,如果節(jié)奏過快就會失去這段音樂的真正意義,聽眾也會覺得索然無味[3]。
3.二六板
在這一部分中,作者在原有基礎(chǔ)上進(jìn)行了一些獨(dú)特改變,雖然節(jié)奏上還是采用之前的一強(qiáng)一弱的原板節(jié)奏,但是速度方面卻進(jìn)行了一定壓縮,讓聲音聽起來更加有激情和活力。此外在演奏的時(shí)候,作者還增加了踏板這一要素,踏板的加入使得鋼琴作品更具有空靈感,形成很動聽的回音,給聽眾一種身臨其境的感覺。踏板是鋼琴區(qū)別于電子琴的關(guān)鍵點(diǎn),在電子琴上彈奏鋼琴曲往往會缺少獨(dú)有的韻味,而鋼琴的踏板能夠賦予樂曲一種空靈的感覺,十分婉轉(zhuǎn)動聽。這段二六板壓縮了節(jié)奏并且運(yùn)用了踏板,使聲音充滿歡樂的感覺,這部分其實(shí)是在講述作者在南方學(xué)習(xí)的美好時(shí)光,因此演奏者在彈奏的時(shí)候一定要將這種美好的感覺表現(xiàn)出來。
4.流水
這部分樂曲是很好的過渡段,起到了承上啟下的作用,對于之前的節(jié)奏進(jìn)行調(diào)整并且改變了彈奏速度,如同水流歡快地流過,嘩啦啦的水聲讓心靈得到凈化。這段流水般的音樂是為了突出張朝老師在云南學(xué)習(xí)時(shí),看到云南的美麗景色而難以忘懷的感覺,因此這種流水般的聲音恰恰與云南美景交相輝映。在演奏過程中,演奏者要注意把作者這種歡快、開心的心情表現(xiàn)出來,用心去體會作者的內(nèi)心世界,演繹出那種清風(fēng)徐徐的感覺。
5.快三眼
這部分是對前面片段的重復(fù)創(chuàng)作,包括一個(gè)強(qiáng)拍和三個(gè)弱拍,從緩慢到急促,如同前面的過渡段,給聽眾一種充滿青春活力的感覺,同時(shí)也是該作品的高潮段落[4]。這一段描寫的是作者內(nèi)心的遠(yuǎn)大抱負(fù)和對未來的期待向往,富有青春活力,也十分契合作者創(chuàng)作時(shí)的精神狀態(tài)。作者在這部分傾注了大量的心血,想要通過音樂將自己的內(nèi)心感受完全展現(xiàn)出來,將所思所想都融入了作品中。演奏者在表演前一定要認(rèn)真了解作者的人生經(jīng)歷,揣摩作者當(dāng)時(shí)的內(nèi)心想法,因?yàn)橹挥凶x懂了作者的內(nèi)心獨(dú)白,才能更好地演繹作品,更好地將樂曲情感傳遞給觀眾。
6.第七、八、九段
作品《皮黃》的第七、八、九段采用的是快板、搖板和垛板,這三段也接近了作品的尾聲,節(jié)奏上采用循序漸進(jìn)的手法。第七段樂曲在原板的基礎(chǔ)上再一次進(jìn)行壓縮,采用一強(qiáng)拍、一弱拍的形式,以此展現(xiàn)張朝老師創(chuàng)作時(shí)的滿懷激情,同時(shí)也是這部分的點(diǎn)睛之筆。因此在彈奏時(shí),演奏者一定要繼續(xù)注意把握節(jié)奏,將作者內(nèi)心的真實(shí)感受融入其中[5]。而第八段則把前期的快節(jié)奏放慢了,給聽眾一種放松的感覺,因此演奏者一定要注意銜接,使快慢之間要有一個(gè)自然過渡,將作者的心理變化很好地展現(xiàn)出來。在第九段中,張朝老師巧妙地將京劇元素融入作品中,體現(xiàn)出更加激烈復(fù)雜的情感,使樂曲更具有沖擊力。
鋼琴作品《皮黃》中運(yùn)用了大量的戲曲元素,同時(shí)對于音響的運(yùn)用也是其中的一大特色。張朝老師對和聲織體進(jìn)行了充分打磨,將京劇中樂器彈撥的清脆聲音和打擊樂相結(jié)合,給人一種歡快的感覺。此外,張朝老師在引子部分加入了一定的顫音,特意用來模仿弦樂的顫音效果。在搖板部分,張朝老師大膽運(yùn)用了戲曲元素,將焦躁不安的內(nèi)心充分展現(xiàn)出來,同時(shí)對于音色也進(jìn)行了大膽創(chuàng)作,將民族音樂特點(diǎn)盡情放大。
張朝老師在創(chuàng)作鋼琴作品《皮黃》的時(shí)候,充分運(yùn)用了京劇中的板眼,使得作品節(jié)奏多樣、內(nèi)容豐富,將猶豫不決、焦慮難安等人物情感都表現(xiàn)得淋漓盡致。作者運(yùn)用了多種節(jié)奏形式,大大提升了樂曲內(nèi)容豐富性。在演奏時(shí),演奏者需要認(rèn)真感受作者的內(nèi)心情感。這部作品因?yàn)檫\(yùn)用了京劇元素,節(jié)奏變化比較多,因此十分考驗(yàn)演奏者的專業(yè)技巧,需要演奏者多加練習(xí)才能把握好情感表達(dá),更好地將作品的真正含義展現(xiàn)出來[6]。
張朝老師創(chuàng)作這首鋼琴作品時(shí)還處于而立之年,所以在創(chuàng)作上也比較大膽,在京劇元素的運(yùn)用方面追求創(chuàng)新,十分注重對京劇曲調(diào)的模仿。張朝老師在部分旋律中還融合運(yùn)用了二胡音色,這就十分考驗(yàn)演奏者的專業(yè)能力,右手需要把控好節(jié)奏變化,讓聲音更具有穿透性。在搖板樂段,演奏者要注意將這部分的焦慮感表現(xiàn)出來,也就是說在演奏時(shí)需要注意手指按鍵的力度,要保證快而有力。
演奏者在練習(xí)時(shí)一定多加注意作品開頭引子部分的倚音與顫音,這樣才能保證后續(xù)的轉(zhuǎn)換過渡足夠自然,將這種連貫性表現(xiàn)出來。在表現(xiàn)作者年少時(shí)的幸福時(shí)光的片段中,演奏者要注意突出作品的輕松歡快,在彈奏的時(shí)候不要過度注意指法和姿勢,而是要更加關(guān)注作品的內(nèi)在含義,將作者的內(nèi)心世界展現(xiàn)出來。
鋼琴作品《皮黃》是我國鋼琴音樂作品的優(yōu)秀代表。作者張朝老師在這部作品中運(yùn)用了大量的京劇元素,將自己對于年少時(shí)的美好回憶生動地展現(xiàn)了出來,同時(shí)也表達(dá)了他對于未來的無限憧憬以及希望自己可以有所作為。他在作品中對于京劇元素的大膽運(yùn)用,賦予了鋼琴樂曲新的靈魂,也使中國傳統(tǒng)音樂充滿了激情,這首鋼琴作品是中國戲曲與西方音樂藝術(shù)相融合的優(yōu)秀代表。我國的戲曲藝術(shù)擁有深厚的歷史底蘊(yùn),筆者希望相關(guān)人員可以大膽創(chuàng)新,將戲曲元素等充分融入鋼琴樂曲中,使之煥發(fā)出新的生命,從而讓中國戲曲藝術(shù)進(jìn)一步走向世界。