◆李熙斌（湖南 郴州）

“新金陵畫派”作為當(dāng)代南京畫壇上的一個(gè)學(xué)術(shù)創(chuàng)新群體，正是站在時(shí)代的前沿，從而奠定了自身在中國(guó)美術(shù)史上的地位。畫派由傅抱石、錢松嵒、亞明、宋文治、魏紫熙、余彤甫、丁士青、張晉、張文晉等諸位繪畫理念、創(chuàng)新方向趨同的畫家組成。亞明的嫡傳弟子郴州市嘉禾籍畫家雷曉寧，讓我有機(jī)緣從他對(duì)恩師的娓娓道來中，認(rèn)識(shí)、知曉亞明的藝術(shù)人生。

山水畫作為中國(guó)畫最典型的代表形式，樹立起了難以逾越的高峰。魏晉宗炳臥游山水以澄懷觀道，在山水畫產(chǎn)生伊始即提出“山水以形媚道”的主張，將藝術(shù)、自然、人生、天道合為一體，非如此不通山水。“新金陵畫派”開宗立派領(lǐng)軍人傅抱石將山水畫從傳統(tǒng)的“線”轉(zhuǎn)到“面”的形式突破，以“散鋒筆法”為基礎(chǔ)的“抱石皴”，于上世紀(jì)四十年代創(chuàng)作了具有里程碑意義的《瀟瀟暮雨》。這幅畫是他去巴蜀山川寫生時(shí)創(chuàng)作的，眼前的雨中山水美景，激發(fā)了他的靈感，啟迪他創(chuàng)作時(shí)用散鋒、掃筆，完成了筆墨與圖式現(xiàn)代化轉(zhuǎn)化的雙向突破。作品用淡墨勾勒山體輪廓，后在淡墨輪廓用赭石渲染上去，接著用焦墨、濃墨以散鋒筆法寫出中心山體的皴法，融合了荷葉皴的散鋒皴。近景山石以斧劈皴式的散鋒皴，遠(yuǎn)景用亂云亂柴皴法畫出山的肌理和質(zhì)感，形成“抱石皴”，并由此走向成熟，在極短時(shí)間內(nèi)完成了風(fēng)格的定形，從而確立了在“新金陵畫派”和中國(guó)美術(shù)史的大師級(jí)地位。錢松嵒是僅次于20世紀(jì)中國(guó)傳統(tǒng)山水畫的黃賓虹、張大千、傅抱石、李可染四大家之后屈指可數(shù)的國(guó)畫大家之一，擅長(zhǎng)花鳥、指畫、書法，兼通詩文，在畫壇上尤其山水畫成就最高。上世紀(jì)八十年代，錢松嵒先后創(chuàng)作出《崗陵永固》《東方春水》《千帆出航》《太湖偉觀》等扛鼎之作。這些繪畫雄渾蒼秀，質(zhì)拙凝重，意態(tài)新穎，內(nèi)涵雋永，尤其是他筆下的勁松、蒼巖等顫筆醇厚、剛樸。他的“松巖皴”借鑒了傳統(tǒng)的“荷葉皴”“折帶皴”等技法用筆，剛?cè)嵯酀?jì)，有筋有骨，神似地把握客觀自然的形態(tài)質(zhì)感，豐富了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫本體語言和表現(xiàn)力。因此，他在“新金陵畫派”的地位僅次于傅抱石。

三十六峰生白云 國(guó)畫 亞明

亞明和大師級(jí)畫家石魯（1919—1982）、黃冑（1925—1997）一樣，有著共同的革命經(jīng)歷和中國(guó)畫創(chuàng)作的成就，都成為中國(guó)畫壇的巨擘。亞明作為經(jīng)歷新金陵畫派開拓、成熟到復(fù)蘇的組織者和實(shí)踐者，長(zhǎng)期在江蘇省畫院、江蘇省美協(xié)擔(dān)任主要負(fù)責(zé)人，致力于“金陵畫派”的畫風(fēng)傳承與發(fā)揚(yáng)光大。在“新金陵畫派”的畫家中，唯獨(dú)他不是專門從事中國(guó)畫創(chuàng)作的。亞明于1939年15歲時(shí)參加新四軍游擊隊(duì)，1941年轉(zhuǎn)入淮南藝專學(xué)畫，從軍10年間轉(zhuǎn)戰(zhàn)安徽、山東、江蘇三省，從寫畫抗日的標(biāo)語、壁畫開始，到繪制木刻版畫、年畫、宣傳畫、幻燈等，直至進(jìn)入到藝術(shù)的專業(yè)領(lǐng)域。1949年至1952年，25歲的亞明從部隊(duì)轉(zhuǎn)業(yè)到蘇南地區(qū)黨委宣傳部，結(jié)識(shí)了呂鳳子、錢松嵒、周懷民、秦古柳等一批畫家，接觸中亞明對(duì)傳統(tǒng)國(guó)畫產(chǎn)生興趣，從中看到傳統(tǒng)藝術(shù)在未來的發(fā)展。亞明29歲時(shí)調(diào)到南京江蘇省文聯(lián)籌委會(huì)工作，在華東美協(xié)成立大會(huì)上，公開批判當(dāng)時(shí)流行的“取消國(guó)畫”觀點(diǎn)。上世紀(jì)五十年代是中國(guó)畫的最低潮，許多畫家創(chuàng)作新年畫表達(dá)政治傾向，而亞明于1953年改畫國(guó)畫，反映了亞明的個(gè)性和對(duì)藝術(shù)的洞察力。同年，亞明被選派為中蘇友好代表團(tuán)成員，出訪蘇聯(lián)看到了歐洲繪畫大師的原作。亞明認(rèn)為：“新中國(guó)的繪畫，必須立足扎根于自己民族的土壤，必須研究東西方繪畫規(guī)律，從根本尋求創(chuàng)造的道路?！?958年亞明團(tuán)結(jié)國(guó)畫家，完成了中央下達(dá)的創(chuàng)作《人民公社食堂》《工人不要計(jì)件工資》的創(chuàng)作任務(wù)，體現(xiàn)了江蘇國(guó)畫在傳統(tǒng)藝術(shù)推陳出新方面的成就。在傅抱石、陳之佛等人的信任、支持下，亞明主攻人物畫探索，師法宋代院體畫，他筆下的人物形神兼收，除運(yùn)筆盡速縱情之外，還極注意外形的簡(jiǎn)賅與內(nèi)心的呼應(yīng)，常常以極小動(dòng)作表現(xiàn)出極細(xì)膩的情感，尤注意人物位置在構(gòu)圖中的作用。他的人物畫極富有個(gè)性和追求，如《織網(wǎng)圖》《海濱生涯》《豐收歸來》等作品。工筆人物畫《貨郎圖》于1958年被選去莫斯科參展“社會(huì)主義國(guó)家造型藝術(shù)展覽”，獲得蘇聯(lián)《真理報(bào)》的好評(píng)。他在在江蘇美術(shù)界嶄露頭角，成了國(guó)畫界的一顆新星。此后，亞明為中國(guó)歷史博物館創(chuàng)作了《石壕吏》，表現(xiàn)工業(yè)題材的《爐前》《出鋼》，以及農(nóng)業(yè)題材的《晨曲》《蒔秧行》等作品。這些作品雖沒有完全擺脫時(shí)代的局限，但是亞明于傳統(tǒng)審美趣味中發(fā)掘新的意義，反映新時(shí)代的新變化，創(chuàng)作的江南水鄉(xiāng)畫，以情動(dòng)人，以美感人，是他較同時(shí)代畫家的過人之處。

輕輕小扇撲流螢 國(guó)畫 亞明

“新金陵畫派”崛起的標(biāo)志是1960年9月15日，以江蘇省國(guó)畫院13名畫家組成的“江蘇國(guó)畫工作團(tuán)”，36歲的亞明被委任為副團(tuán)長(zhǎng)，出色地協(xié)助傅抱石團(tuán)長(zhǎng)的工作。工作團(tuán)從南京出發(fā)，為期3個(gè)多月的23000里的壯游，先后跨越了全國(guó)西南、西北6省寫生，師自然求造化，為祖國(guó)秀麗河山立傳。第二年在北京舉辦的轟動(dòng)畫壇的江蘇畫家“山河新貌”展，同時(shí)推介了亞明、宋文治、魏紫熙等畫壇新人。亞明沿途目睹余彤甫、錢松嵒、丁士青、傅抱石、張晉五位老畫家（按年齡排序）的寫生創(chuàng)作全過程，給他以新的藝術(shù)啟迪。他感到借人抒情不如借景寫心，人物畫表現(xiàn)單一、直接、狹窄，山水畫表現(xiàn)曲折、虛幻、寬闊，由此開始主攻山水畫。亞明運(yùn)用傳統(tǒng)技法，創(chuàng)作了《山河新貌》，在中國(guó)美術(shù)館展出引起了畫壇注意。他對(duì)傳統(tǒng)山水精神體悟至深，已達(dá)身心交融之境，又創(chuàng)作了《三峽燈火》《華山》等山水畫。當(dāng)時(shí)影響不如傅抱石、錢松嵒，但亞明靈活運(yùn)用傳統(tǒng)筆墨表現(xiàn)了一種新的氣息。他創(chuàng)作的《晨曲》完成了從人物畫到山水畫創(chuàng)作的歷史過渡，被著名評(píng)論家蔡若虹評(píng)價(jià)為“以一定思想為主宰的藝術(shù)修養(yǎng)的結(jié)晶”。同時(shí)期的作品《白云深處》《碧螺春訊》以人物結(jié)合山水發(fā)揮了他人物畫長(zhǎng)處，將他與那些只擅山水、不能人物的畫家拉開了距離，至“文革”前，亞明已躋身于“傅抱石、錢松嵒、亞明、宋文治”的江蘇省山水畫大家之列。人民美術(shù)出版社1963年出版了《亞明作品選集》，標(biāo)志了他在全國(guó)的地位。20世紀(jì)七十年代中期，文化部向亞明下達(dá)一項(xiàng)任務(wù)：組織力量研究山水畫，為更好地古為今用，洋為中用，推陳出新，爭(zhēng)取三年出一批成果。亞明組織了“研究小組”并任組長(zhǎng)，馬鴻增、林樹中、周積寅、奚傳績(jī)、黃純堯、左莊偉為組員。他們先后參觀了北京故宮、歷史博物館、榮寶齋、天津藝術(shù)博物館、天津人民出版社、楊柳青畫社，還借來幾十冊(cè)海外出版的中國(guó)古代繪畫集，召開討論會(huì)，各抒己見。在“文革”特殊年代，這次旅行觀畫和對(duì)傳統(tǒng)形式規(guī)律探究，無異“為傳統(tǒng)翻案”，其實(shí)是特殊時(shí)期智者所為。亞明于20世紀(jì)80年代進(jìn)入藝術(shù)創(chuàng)作的高峰期。1984年創(chuàng)作的《孟良崮》入選第六屆全國(guó)美展，1989年創(chuàng)作的《海風(fēng)》入選第七屆全國(guó)美展。1995年為紀(jì)念抗日戰(zhàn)爭(zhēng)勝利五十周年，他創(chuàng)作了《南京大屠殺》，以自己對(duì)五十年前抗日生涯的回顧而告別主題性創(chuàng)作?！靶陆鹆戤嬇伞比后w中，傅抱石的《峽江山水圖》、錢松嵒的《峽江帆影》、亞明的《峽江圖》、宋文治的《峽江泊舟》、魏紫熙的《峽江帆影》等作品，從經(jīng)典卻偏狹的文人景致中大步跨越出來，深得筆墨堂奧，更與胸次相融，用心靈作畫，然而古意未成拘囿，造化之生意與筆墨生發(fā)互動(dòng)，于丘壑、空間營(yíng)造的是江南景致，疏林幽谷、湍溪飛瀑、茅屋人家，使畫面奇境迭出，創(chuàng)作出新的山水畫意境。

亞明以驚人的悟性和韌性來研究學(xué)問，提出的中國(guó)畫的“節(jié)律意象說”和“有規(guī)律無定法”的理論。亞明說：中國(guó)畫的基本韻律觀，是由書法建立起來的，書藝韻律作為支柱的繪畫形式，給中國(guó)繪畫的本質(zhì)——意象插上了理想的翅膀。中國(guó)畫借物象而寄情抒懷，是人和自然界相互滲透的交融體，是物我合一體。傳統(tǒng)名家各有才能，中國(guó)畫有規(guī)律無定法。亞明抓住了中國(guó)畫的真諦，對(duì)應(yīng)著他不拘一格的畫風(fēng)。用中國(guó)畫筆墨表現(xiàn)外國(guó)風(fēng)情，始于傅抱石，開拓于亞明。亞明將歷游全國(guó)的名山大川及國(guó)外的感受，創(chuàng)作了數(shù)百幅較小篇幅的作品，大致可分為黃山系列、古典詩詞系列、外國(guó)風(fēng)情系列，例如《平山落雁》《高山流水》《觀瀑圖》等系列山水畫，這些作品多超然灑脫之意，筆墨縱橫揮寫，凸顯返璞歸真的逸氣。他還創(chuàng)作了《江山萬里圖》《長(zhǎng)江萬里圖》《黃山覽勝圖》等二十余件長(zhǎng)卷巨構(gòu)，并出版了《三湘四水集》《亞明新作選集》等。他爬山涉水，幾度壯行，或卓立黃山云靄間求天地之浩茫，或放目江湖中問漁樵之情衷，情懷若郁積而得進(jìn)發(fā)，如筑水而成洪流，情深沉遠(yuǎn)博而至作畫意境空闊幽深。這些作品的風(fēng)格是實(shí)在虛中，虛在實(shí)中，而統(tǒng)一這些畫中的矛盾，又是以黑中求白、白中求黑方法來達(dá)到辨證中的統(tǒng)一——實(shí)中見虛，虛中見實(shí)。他從老子的哲學(xué)中悟到了藝術(shù)的真諦。無論水墨、淺絳、小青綠，其藝術(shù)語言藝臻化境，諸種傳統(tǒng)匯于心胸，凝于筆端，熔鑄出自己的語言，或大筆縱橫、順情潑墨，或毫分縷析，左右上下兼顧，俯仰曲直同構(gòu)，方圓互生，曲盡其體，精筆細(xì)寫，為點(diǎn)睛之神。遠(yuǎn)觀其大勢(shì)磅礴、秀中見雄、奔逸灑脫，近賞其畫又筆精墨美，奇致逸出，耐人品讀。亞明山水通大法，擷山川精英，解造物陶冶，知?dú)舛攘餍形镂叶不弦?，其山水成就彰顯了藝術(shù)才華。

上世紀(jì)七十年代后期，那些成名于民國(guó)時(shí)期的老畫家相繼謝世，亞明則在畫壇上以老畫家面目出現(xiàn)。他被邀到北京參與外交使館、賓館和國(guó)家重要建筑布置畫的創(chuàng)作，同時(shí)籌建中國(guó)畫研究院，通過聯(lián)合南北畫家，再創(chuàng)了一個(gè)時(shí)代的輝煌。

衡陽雁去無留意 國(guó)畫 亞明

峰薄云天 國(guó)畫 亞明

松下問童子 國(guó)畫 亞明

山鄉(xiāng)雨止 國(guó)畫 亞明