陳俐俐

（陽光學(xué)院，福建福州 350015）

音樂是聽覺藝術(shù)，音樂是表達(dá)人類情感情緒的藝術(shù)，一定時(shí)期的音樂能表達(dá)這一時(shí)期的人們的情緒，反映這一時(shí)期總體的社會(huì)狀況?？v觀西方音樂歷史，貝多芬具有舉足輕重的地位，特別是在古典音樂領(lǐng)域，貝多芬作出了杰出的貢獻(xiàn)，贏得了世人的尊重。除了貝多芬以外，該流派還有其他許多著名的代表人物，較為著名的是巴赫、莫扎特等。在歐洲的文藝復(fù)興和啟蒙運(yùn)動(dòng)時(shí)期，這一時(shí)期的歐洲社會(huì)很不穩(wěn)定，人們生活在黑暗的統(tǒng)治下。在殘酷的壓迫之下，音樂無疑成了人們釋放壓力、抒發(fā)情感的有效工具，因此在這一時(shí)期音樂得到了快速的發(fā)展。

1 歐洲古典音樂發(fā)展歷史

從時(shí)間維度來看，我們可以將西方古典音樂大致劃分為4 個(gè)階段。第一個(gè)階段是從巴洛克時(shí)期一直持續(xù)到20 世紀(jì)上半葉，人們通常將這一時(shí)期稱為“巴洛克時(shí)期”，這一時(shí)期的杰出人物是有著“德國音樂之父”之稱的巴赫，巴洛克時(shí)期古典音樂的主要特征為樂曲旋律婉轉(zhuǎn)優(yōu)美。巴洛克時(shí)期之后，西方古典音樂便進(jìn)入了維也納時(shí)期，該時(shí)期最為杰出的代表就是貝多芬、莫扎特等人。第三個(gè)階段是浪漫主義及民族音樂時(shí)期，該時(shí)期的西方古典音樂，嘗試在多個(gè)方向進(jìn)行改革與創(chuàng)新，在音樂表現(xiàn)力方面重點(diǎn)突出民族風(fēng)格[1]。第四個(gè)階段為近代主義樂派，這一階段的西方古典音樂最主要的特點(diǎn)是創(chuàng)作背景多元化，且音樂的演奏形式多種多樣。亨德爾和巴赫是歐洲啟蒙時(shí)期的音樂奠基人，而奧地利音樂家海頓以及同樣久負(fù)盛名的莫扎特，成為維也納時(shí)期西方古典音樂的重要奠基人。與巴赫相比，海頓與莫扎特出生時(shí)間較晚，20 世紀(jì)上半葉維也納逐漸成為歐洲音樂的中心，從此在維也納也逐漸形成了古典樂派，這些偉大的音樂家用一生的時(shí)間創(chuàng)作出大量優(yōu)秀的交響樂，以及其他音樂作品，這些音樂作品承載著每一位音樂家鮮明的個(gè)人特點(diǎn)，海頓與莫扎特正是在維也納相識(shí)、相知，并結(jié)下了深厚的友誼，此時(shí)的貝多芬年僅11 歲。此后，22 歲的貝多芬也來到維也納，在此地定居。由于貝多芬出生在18 世紀(jì)末期，他在青年時(shí)代就接受了啟蒙思想，相對(duì)于前輩，他的資產(chǎn)階級(jí)自覺性更加強(qiáng)烈。

2 西方古典音樂欣賞與詮釋

2.1 音樂表演

從抽象層面來看，所謂的音樂表演，實(shí)際上是指表演者通過演唱、演奏或指揮的方式，讓觀眾展現(xiàn)樂曲創(chuàng)作者的音樂思想。音樂表演過程中，演奏者以及演唱者通過特定的方式將物質(zhì)層面的音樂文本（樂譜），轉(zhuǎn)變?yōu)榫駥用娴囊魳纷髌罚ㄑ葑嗯c表演），帶給人審美享受。從物質(zhì)轉(zhuǎn)化為精神的過程中，演繹者與創(chuàng)作者之間存在一個(gè)相對(duì)寬泛的自由發(fā)揮空間，演繹者可以在不脫離音樂文本框架的基礎(chǔ)上，根據(jù)自己對(duì)于音樂作品的理解，對(duì)樂譜進(jìn)行多元化的闡述[2]。

如果將古典音樂表演過程看作為一種游戲，那么樂譜就是游戲規(guī)則。樂曲演繹者根據(jù)樂譜進(jìn)行演唱或表演，實(shí)際上就是以游戲者的身份正式參與到游戲當(dāng)中。根據(jù)伽達(dá)默爾理論，樂曲演奏或演唱者完成樂譜的過程，實(shí)際上就是游戲參與者完成游戲任務(wù)的過程?；谠摾碚摽梢园l(fā)現(xiàn)，樂曲演奏的基礎(chǔ)框架以及演奏目標(biāo)是相對(duì)固定的，但是演奏方式及演奏途徑具有不確定性，因此無法確定什么是“正確的表演”，由此可以推導(dǎo)出古典音樂演奏的一個(gè)重要特征，即“無正確性”。

例如，貝多芬所創(chuàng)作的《命運(yùn)交響曲》，該作品作為西方古典音樂的杰出代表，以輝煌磅礴的氣勢帶給人震撼的聽覺享受。而不同的演奏者對(duì)于《命運(yùn)交響曲》的詮釋具有很大差別。例如，雷昂納德·伯恩斯坦，他在詮釋《命運(yùn)交響曲》時(shí)，就喜歡打破常規(guī)，展現(xiàn)自己對(duì)于這首經(jīng)典作品的獨(dú)特理解，無論是在音樂配器還是演奏速度方面，完全跳脫出樂譜中標(biāo)明的規(guī)定，即興發(fā)揮。比如，在《命運(yùn)交響曲》第一樂章中，雷昂納德·伯恩斯坦的演奏速度比樂譜中標(biāo)明的速度足足慢了兩分半，使得其演奏的《命運(yùn)交響曲》呈現(xiàn)出十分個(gè)性化的舞臺(tái)效果。

2.2 音樂文本

音樂是存在于時(shí)間維度的一門獨(dú)特的藝術(shù)，只有通過樂器的演奏，才能讓作曲家的內(nèi)心情感，以及想要表達(dá)的思想展現(xiàn)在人們面前。而音樂文本就是作曲家思想以及情感的物質(zhì)載體，只要這一載體存在，后世音樂人就可以根據(jù)音樂文本將作曲者的思想及情感，通過演奏的方式再次展現(xiàn)在人們面前[3]。借助這種方式，讓處于不同時(shí)代、不同地域的人們，能夠以音樂文本作為紐帶，達(dá)到精神上的共鳴與共同。理論上只要音樂文本存在，作曲家的思想情感就永不消亡。

與其他藝術(shù)類型的文本相比，音樂文本最顯著的特點(diǎn)就是其有很強(qiáng)的開放性，這種開放性具體體現(xiàn)在音樂文本，具有多個(gè)解釋層次，演奏者可以根據(jù)自己的需求對(duì)文本進(jìn)行自由的闡釋，相同的音樂文本在不同的時(shí)期可能呈現(xiàn)出風(fēng)格迥異的表現(xiàn)方式，在演奏者及聽眾看來，欣賞西方古典音樂作品的過程中永遠(yuǎn)會(huì)有新的收獲。

2.3 音樂受眾

古典音樂聽眾在欣賞西方古典音樂作品時(shí)，作品具有的開放性使得聽眾成為了音樂作品的再度創(chuàng)作者。古典音樂聽眾在欣賞音樂作品時(shí)，不僅是為了追求聽覺上的享受，同時(shí)也期待著演奏者所詮釋的音樂作品能夠展現(xiàn)出深刻的內(nèi)涵與意義，這種對(duì)于音樂作品在意義層面的期待，使得古典音樂作品的發(fā)展呈現(xiàn)出多元化特征，隨著時(shí)空環(huán)境的改變，我們對(duì)于古典音樂作品的感受和理解會(huì)存在很大差異，古典音樂作品的意義也會(huì)有新的理解。

例如，在維也納時(shí)期，古典音樂的聽眾絕大部分是身份高貴的封建貴族，這些封建貴族通常接受過良好的文化教育，且家境優(yōu)渥，能夠聘請(qǐng)專業(yè)的作曲家為其量身打造音樂作品，或者命令作曲家根據(jù)貴族的喜好，演繹、詮釋某一首古典音樂作品，在特殊的歷史背景下，這些封建貴族就成為了維也納時(shí)期古典音樂的第一批聽眾。作曲家在創(chuàng)作古典音樂作品時(shí)，也不可避免會(huì)受到這些聽眾的影響，生活在現(xiàn)代社會(huì)的人們，在欣賞維也納時(shí)期古典音樂作品時(shí)，由于存在時(shí)代的間隔，其對(duì)于古典作品的感悟更為豐富、深刻[4]。當(dāng)代樂曲演奏者在詮釋維也納時(shí)期古典音樂時(shí)，會(huì)不自覺地融入自己的理解，為作品印刻上屬于新時(shí)代的烙印，令古典音樂作品在全新的時(shí)空環(huán)境中，其內(nèi)涵顯得更加豐富飽滿。

從抽象層面來看，演奏者在詮釋西方古典音樂作品過程中，只有讓作品中的意義成功地展現(xiàn)在聽眾面前，為聽眾所理解，能夠與聽眾產(chǎn)生情感共鳴，這首音樂作品才有其價(jià)值，也就是說音樂作品實(shí)際上是存在于聽眾的感受與認(rèn)知當(dāng)中。要注意的是，這里所說的“感受”，不是聽眾的主觀認(rèn)知，而是基于音樂作品所產(chǎn)生的直觀感受，簡單來說就是聽眾在欣賞古典音樂作品之前，并不具備一種特定的感受，通過欣賞古典音樂這一活動(dòng)，驗(yàn)證這種“感受”是否真實(shí)存在，而是處于不同認(rèn)知狀態(tài)、心理狀態(tài)的聽眾，在欣賞完古典音樂作品時(shí)產(chǎn)生的一種具有統(tǒng)一性的感受與體驗(yàn)?；诖?，德國著名哲學(xué)家漢斯－格奧爾格·伽達(dá)默爾，認(rèn)為音樂作品具有“權(quán)威性”，在與聽眾的互動(dòng)過程中，音樂作品占據(jù)絕對(duì)的主導(dǎo)地位，聽眾的情緒、情感會(huì)被音樂作品所左右。

同時(shí)，古典音樂作品帶給聽眾的感受中，除了具有宏觀層面的統(tǒng)一性，在微觀層面又是豐富多彩的。每一位聽眾的人生閱歷、思想水平不同，其對(duì)于古典音樂作品的感受也會(huì)出現(xiàn)顯著的差異。例如，漢斯－格奧爾格·伽達(dá)默爾在討論貝多芬的《第九交響曲》時(shí)，欣賞《第九交響曲》絕不僅是對(duì)歷史的一種回味與追思，而是這部偉大的作品在向我們講述貝多芬的情感與思想，就如同19 世紀(jì)初，它對(duì)第一批聽眾講述作曲家的思想情感一樣。我們在欣賞《第九交響曲》的過程中，實(shí)際上令這部作品在全新的時(shí)空環(huán)境中得到了重現(xiàn)，并賦予其全新的意義。

3 貝多芬與歐洲古典音樂

貝多芬作為西方古典音樂的杰出代表，在研究西方古典音樂的過程中，針對(duì)貝多芬的研究是一個(gè)繞不開的話題。在貝多芬成長的過程中，莫扎特及海頓的音樂作品對(duì)其產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，很多貝多芬早期的音樂正是以莫扎特以及海頓的音樂風(fēng)格作為基礎(chǔ)，并在其基礎(chǔ)上將古典音樂風(fēng)格達(dá)到了這樣全新的高度[5]。之后，隨著貝多芬音樂水平的不斷提升，開始嘗試轉(zhuǎn)變音樂風(fēng)格，由此浪漫主義樂派初步成型。貝多芬主宰著19 世紀(jì)的歐洲古典音樂，當(dāng)時(shí)西歐社會(huì)正在轟轟烈烈開展啟蒙運(yùn)動(dòng)，人們提倡自由、平等、 博愛，反對(duì)封建教會(huì)對(duì)人們的精神壓迫與束縛，崇尚理性，反對(duì)愚昧。而啟蒙運(yùn)動(dòng)的興起，為貝多芬的創(chuàng)作指明了道路。海頓的音樂風(fēng)趣幽默，具有鮮明的藝術(shù)感染力，充滿喜劇色彩，而莫扎特的音樂，比較細(xì)膩華貴，富有哲理性。貝多芬音樂風(fēng)格將海頓和莫扎特風(fēng)格相結(jié)合，注入自己的風(fēng)格，時(shí)而嚴(yán)肅，時(shí)而有趣和藹。貝多芬畫像中，貝多芬雙眼炯炯有神，但是在貝多芬的眼神中，人們可以敏銳地捕捉到其中的憂郁神情。貝多芬的面容嚴(yán)峻而悲壯，很少露出笑容，貝多芬之所以會(huì)形成這樣的性格特點(diǎn)，與他顛沛流離的童年生活有著密不可分的關(guān)系。

貝多芬出生在波恩貧窮的音樂世家，從小受音樂氛圍的影響，使他將自己的音樂天賦表現(xiàn)出來，同時(shí)，他從小的悲慘命運(yùn)，刻練了他反抗、執(zhí)著的性格，在他的音樂中展現(xiàn)了他的反抗情緒。貝多芬曾提出“人民藝術(shù)家的作品應(yīng)當(dāng)為窮苦人們服務(wù)” 的信念，他厭惡封建統(tǒng)治的腐朽，追求和平平等。19 世紀(jì)初，貝多芬創(chuàng)作出曠世經(jīng)典《命運(yùn)交響曲》，這部作品的情緒飽滿激昂且具有張力，氣勢雄偉?？梢哉f，《命運(yùn)交響曲》這部偉大的作品，正是以作家貝多芬自己坎坷的人生經(jīng)歷為基礎(chǔ)創(chuàng)作而出的?！睹\(yùn)交響曲》總共有四個(gè)樂章，每一個(gè)樂章都各不相同，第一樂章明顯感到快而急，快而急的節(jié)奏使人心神不寧而又激昂興奮，表達(dá)了貝多芬對(duì)封建教會(huì)以及封建地主階級(jí)的厭惡與不滿。第二樂章主題溫和抒情，體現(xiàn)出了貝多芬面對(duì)黑暗現(xiàn)實(shí)，仍然渴望美好的生活，黑暗即將過去，曙光就在眼前[6]。除了《命運(yùn)》，貝多芬還創(chuàng)作《悲愴》來表達(dá)自己對(duì)命運(yùn)的憤恨和堅(jiān)定的意志，貝多芬命運(yùn)是悲慘的，他對(duì)命運(yùn)的反抗使他能創(chuàng)作出許多優(yōu)秀的作品。在創(chuàng)作《命運(yùn)交響曲》過程中，貝多芬還創(chuàng)作了經(jīng)典曲目《月光》，貝多芬將這部作品獻(xiàn)給了桂齊雅蒂女伯爵，桂齊雅蒂女伯爵是貝多芬的第一個(gè)戀人，由于門第的隔閡，貝多芬不能與戀人在一起，沒有得到愛情。貝多芬的耳聾日益嚴(yán)重，并且慢慢達(dá)到了無法治療的程度，他曾寫下了“海利根施塔特惠遺書”，但最后他沒有自殺反而更加地向命運(yùn)反抗。因此，他在耳聾之后創(chuàng)造了許多不朽的作品，如《田園》《命運(yùn)》等。

4 貝多芬音樂發(fā)展及貢獻(xiàn)分析

貝多芬之所以成為世界著名的音樂家，與他繼承并發(fā)展前人所積累的音樂經(jīng)驗(yàn)，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行大膽的創(chuàng)新與變革有著密不可分的關(guān)系。因此，貝多芬成了西方古典音樂的集大成者，在創(chuàng)作音樂作品過程中，貝多芬將18 世紀(jì)西方流行的古典音樂與19 世紀(jì)流行的浪漫主義進(jìn)行了巧妙的融合，憑借其堅(jiān)強(qiáng)不屈的意志書寫了一段音樂歷史上的傳奇。

通過對(duì)貝多芬音樂歷程的分析可以發(fā)現(xiàn)，貝多芬的創(chuàng)作之路主要可以分為4 個(gè)階段。

4.1 波恩時(shí)期

貝多芬出生于德國波恩，并在這座古老的城市中生活了22年，貝多芬的整個(gè)童年時(shí)期，以及少年時(shí)期，都在波恩度過。這座城市具有濃厚的音樂氛圍，這對(duì)于年少的貝多芬產(chǎn)生了十分關(guān)鍵的影響。在這一時(shí)期，貝多芬嘗試創(chuàng)作了一些鋼琴三重奏、四重奏小品。貝多芬的父親是當(dāng)?shù)睾铣獔F(tuán)的歌手，少年貝多芬深受父親的影響，對(duì)音樂展現(xiàn)出驚人的天賦，以及濃厚的興趣。當(dāng)時(shí)著名的音樂家莫扎特、 海頓等人，都對(duì)貝多芬大加贊賞。

在貝多芬成長過程中，聶費(fèi)也對(duì)其有著重要的影響，聶費(fèi)發(fā)現(xiàn)了貝多芬在音樂方面的天賦，并帶領(lǐng)貝多芬了解德國古典音樂的文化及歷史傳統(tǒng)，這使得貝多芬對(duì)于文學(xué)與哲學(xué)產(chǎn)生了濃厚的興趣。

4.2 維也納時(shí)期

貝多芬22 歲離開波恩前往維也納，跟隨海頓學(xué)習(xí)音樂知識(shí)，在維也納生活期間，貝多芬在上層社會(huì)以及貴族之間穿行，并由于其音樂家的身份而受到了熱情的歡迎。維也納時(shí)期貝多芬所創(chuàng)作的作品，具有非常澎湃的氣勢，這些作品帶有貝多芬鮮明的個(gè)人特點(diǎn)，使得貝多芬的聲望日益提高。也是在這一時(shí)期，貝多芬患上了耳聾病，這使得貝多芬經(jīng)受了極大的痛苦。但是貝多芬對(duì)于音樂的執(zhí)著，以及其頑強(qiáng)意志，使得貝多芬勇敢地向命運(yùn)發(fā)出挑戰(zhàn)，并喊出了那句經(jīng)典名言“我將扼住命運(yùn)的喉嚨”。

4.3 成熟期

耳聾病并沒有擊潰貝多芬，反而激起了貝多芬的斗志，積極與命運(yùn)抗?fàn)帲湟魳穭?chuàng)作生涯也迎來了第三個(gè)階段，在該階段貝多芬創(chuàng)作出《第三交響曲》及其他經(jīng)典作品，此階段創(chuàng)作的作品，展現(xiàn)出了貝多芬高超的音樂水平，以及強(qiáng)大的個(gè)人魅力。同時(shí)，在與上層社會(huì)及封建貴族的接觸中，貝多芬感受到了封建等級(jí)制度的弊端，對(duì)于平等、自由、博愛的向往變得越發(fā)激烈，這種渴望平等與自由的思想，在他成熟期所創(chuàng)作的作品中得到了充分的體現(xiàn)。

4.4 創(chuàng)作晚期

到了創(chuàng)作晚期，由于宏觀歷史背景發(fā)生了重大變化，貝多芬所創(chuàng)作的音樂作品更加成熟、恢宏。伴隨著拿破侖的失敗，封建勢力在整個(gè)歐洲大陸復(fù)辟，維也納也重新成為政治中心。在這一特殊時(shí)期，貝多芬創(chuàng)作出了大量為后世所津津樂道的傳世巨作，如《第九交響曲》《莊嚴(yán)彌撒》等，這一時(shí)期貝多芬所創(chuàng)作的作品，更加注重自我意識(shí)與音樂作品本身之間的聯(lián)系。

綜合來看，貝多芬對(duì)于西方音樂歷史的發(fā)展，起到了重要的推動(dòng)作用，從音樂理論研究方面來看，貝多芬最為重要的貢獻(xiàn)就是在各種古典音樂作品中，加入了大量奏鳴曲式，貝多芬作品中不同音樂材料之間的相互碰撞，使得交響曲以及奏鳴曲的曲式結(jié)構(gòu)得到了更為豐富的變化。

縱觀西方音樂發(fā)展歷史，貝多芬繼承了大量古典主義音樂精華，其創(chuàng)作的作品風(fēng)格獨(dú)樹一幟，具有濃厚的英雄主義色彩。鑒賞貝多芬音樂作品時(shí)，能夠清晰地感受到貝多芬受耳聾癥折磨所表現(xiàn)出的悲痛與憤懣，但即便在這樣的境況下，其作品的結(jié)尾還是以恢宏大氣為主旋律，能夠感受到一種積極向上，勇于向命運(yùn)發(fā)起挑戰(zhàn)的寶貴精神。貝多芬畢生都在追求自由與平等，他的音樂理念、音樂思想，對(duì)于后世產(chǎn)生了積極的影響。

5 結(jié)語

綜上所述，歐洲古典音樂各個(gè)時(shí)期風(fēng)格不同，還有許多著名的代表人物，如莫扎特、海頓等。其中貝多芬是歐洲古典音樂的重要代表人物，貝多芬音樂風(fēng)格獨(dú)特，他一生創(chuàng)作不少作品，為我們留下了寶貴的音樂財(cái)富，我們應(yīng)當(dāng)使之完整保留下來，經(jīng)典永存。