黃斌

（泉州師范學院音樂與舞蹈學院，福建 泉州 362000）

有人說：“色彩是生命的象征，色彩是心靈的反映?！保?］許多音樂家對音響色彩很敏感。法國作曲家梅西安自稱是一個“給聲音著色的信徒”。他曾說：“要理解我的音樂中的音色、和聲及聲音的組合，你就必須要熱愛色彩，必須對色彩敏感，懂得聲音和色彩之間的關(guān)系?！保?］德彪西堪稱音樂色彩大師，作為印象派的偉大作曲家，他十分注重音樂作品的音響效果和豐富的和聲色彩。學生的審美素養(yǎng)和創(chuàng)新精神的培養(yǎng)是音樂教育中落實審美教育目標的關(guān)鍵所在。本文主要闡述在音樂鑒賞教學實踐中如何用色彩來欣賞音樂，以開拓學生的想象力和創(chuàng)新精神。

一、不同音樂元素與色彩的聯(lián)系

作為音樂鑒賞者要學會從音樂中“聽”出色彩，那么如何從音樂中“聽”出色彩？首先，需要知道音樂中的各元素與色彩有著怎樣千絲萬縷的聯(lián)系。

（一）音樂與色彩的關(guān)系

“音色”是樂音四要素之一，中國著名作曲家、音樂教育家吳祖強先生指出：“音色即樂音的色彩特質(zhì)?！甭曇羰菐实?。記得有一次，筆者問學生：“在演唱《伏爾加船夫曲》時應(yīng)該用什么樣的音色來表達，整首曲子的色調(diào)怎樣？”他們回答：“曲子是灰色調(diào)、黑色調(diào)、死亡的色調(diào)?！庇冒档?、濃厚的音色來演唱。這就說明每位演唱者其實都存在音色色彩性的心理暗示。

（二）調(diào)式調(diào)性與色彩的關(guān)系

康定斯基認為：“紅、黃色為直線性格是一種暖色調(diào)，有如音樂上的大調(diào)色彩，藍色是曲線的，為冷色調(diào)，有如音樂中的小調(diào)，比較暗淡柔和?！保?］平時在聲樂教學中給學生分析調(diào)式調(diào)性，常說大調(diào)是大哥哥，小調(diào)是小妹妹；大調(diào)是金色的，小調(diào)是銀色的；大調(diào)明亮激情，小調(diào)柔和暗淡等。

（三）和聲、和弦與色彩的關(guān)系

在有調(diào)性的音樂中，和聲同時具有功能性與色彩性的意義。如大三和弦較為明朗，小三和弦較為暗淡。高中音樂鑒賞第十二單元勛伯格樂曲《五首管弦樂曲》第二首《往事》具有抒情的風格，表現(xiàn)了一種“仿佛在沉思的情緒”，并帶有晚期浪漫主義音樂特點。旋律比較簡單，卻有豐富的和聲與細膩的音色。不同音色的樂器加上不同和聲的變化構(gòu)成了樂曲的濃郁色彩性。

二、色彩在音樂教育教學中的實踐分析

19 世紀偉大作曲家李斯特有其獨特的欣賞音樂方式——用色彩聽音樂，他曾告訴自己的樂隊：“先生們！請再藍一些，這個調(diào)子要求這樣?！保?］那么，如何展開想象力，更好地運用色彩欣賞音樂呢？

（一）色彩在音樂情感體驗中的體現(xiàn)

音樂是情感的藝術(shù)，音樂把表現(xiàn)情感作為最終目的，而表現(xiàn)情感最直接的手段就是情感色彩。在欣賞音樂的過程中，音樂家們自覺不自覺地用色彩來表達情感，從而激發(fā)我們的想象。

音樂大師貝多芬曾說過：“當我作曲時，心里總描著一幅彩圖，順著那輪廓前進?！保?］音樂中蘊含著豐富多彩的色調(diào)。它總能喚起靈魂里的各種感情的不同體驗。不同色調(diào)能表現(xiàn)出不同的情緒，而不同樂段所包容的情緒也不盡相同。當兩者交集時，音樂就呈現(xiàn)出另一種理解方式。

例如，在欣賞歌曲《草原放牧》第一主題音樂時，讓學生體驗活潑可愛的草原英雄小姐妹在放牧時的愉悅心情。然后提問：“歡樂的情緒應(yīng)當用什么顏色來表現(xiàn)呢？”并適時啟發(fā)學生：“當我們在燦爛的陽光下，在鮮艷的花朵中我們會感到心情怎樣呢？”學生在教師思路的引導(dǎo)下，展開豐富的想象。有的回答：“是綠色”，有的回答：“是紅色”，還有的回答：“是黃色”。輕松活潑的旋律，引發(fā)了愉悅的心理。

相反，當問及用什么樣的色彩來表現(xiàn)柴可夫斯基《悲愴》的第四樂章時，大家會不約而同地回答：“黑色”“灰色”，因為黑色象征著悲哀和死亡，灰色代表著凄涼和壓抑，用黑色和灰色來概括浸透著“安魂曲”一樣情緒的緩慢哀歌是最準確不過了。

在學生回答出顏色的同時把握住了整首曲子的情緒所在，創(chuàng)造力和想象力也在一定程度上得到了鍛煉。

（二）色彩在音樂主題內(nèi)容中的體現(xiàn)

音樂作品中的色彩感可以喚起聽者對不同生活場景的想象。在《波列羅舞曲》教學中，可以帶領(lǐng)學生直接用色彩來感受音樂主題的變化。首先，通過色彩變化提示學生：太陽—金色，小草—綠色……再引申到人情緒上的變化：高興—紅色，憂郁—藍色……接著播放課件，讓學生單純從音響上去感受樂器的音色變化，感受音樂主題的色彩變化。其次，讓學生進行討論：“兩個西班牙風格的主題有什么不同，按怎樣的順序出現(xiàn)?！狈謩e讓學生從教師所給的6組彩旗中選出相應(yīng)的彩旗表示兩個風格迥異的主題。學生們經(jīng)過正確的思維判斷后，并得出基本相同的結(jié)論：紅色代表第一主題，音調(diào)自然流暢、明亮舒展、明朗樂觀。藍色代表第二主題，變化音的音調(diào)暗淡漂浮、憂郁悲切。再次，讓學生分成兩大組，分別拿起代表兩個不同主題、不同顏色的彩旗，隨著各自的主題音樂交替擺動。拉威爾的《波列羅舞曲》突出了色彩的變化，整首音樂呈現(xiàn)出萬花筒般、豐富艷麗的管弦樂色彩。

充分發(fā)揮學生的想象力來加深對音樂的感受，本身就是一種再創(chuàng)造。而用色彩和形體來表現(xiàn)音樂，則是學生把音樂具體化、鮮明化。

（三）色彩在音樂調(diào)式調(diào)性中的變化

在音樂作品中，調(diào)式色彩運用對比手法：大調(diào)轉(zhuǎn)入小調(diào)或從小調(diào)轉(zhuǎn)入大調(diào)。這種音色的對比轉(zhuǎn)換是歌唱的情感表達的重要手段之一。

如，筆者在教學人音版第九單元第十六節(jié)舒伯特的藝術(shù)歌曲《菩提樹》過程中發(fā)現(xiàn)，歌曲調(diào)式色彩對比明顯，調(diào)式調(diào)性的多變可以產(chǎn)生豐富的色彩變化。這時再引導(dǎo)學生根據(jù)色彩的不同，采用不同的音色來演唱該曲?！镀刑針洹犯枨囊佑昧藫u擺不定的三連音，描寫了寒冷的冬天樹葉在寒風中搖曳飄零的凄涼景象。這時候聲音色彩是蒼白、黯淡的；接著歌曲進入E 大調(diào)，表現(xiàn)了主人公對過去家鄉(xiāng)菩提樹的甜美回憶，這時候歌曲色彩表現(xiàn)出一些明亮的黃色和粉色；歌曲中間轉(zhuǎn)為e 小調(diào)，表現(xiàn)了主人公流落他鄉(xiāng)，遭受“寒風凜冽”的現(xiàn)實，歌曲色彩又轉(zhuǎn)入灰色調(diào)中，表達著主人公的憂傷；歌曲的最后又回到E大調(diào)，盡管步履艱難，但依然抱有希望想回到故鄉(xiāng)找尋平安，這個時候色彩表現(xiàn)為灰暗中透露一些光彩，帶給人一絲希望的想象。整首曲子在教學生演唱之前應(yīng)該充分了解歌曲調(diào)性的轉(zhuǎn)換，尤其是通過色彩的描繪來恰到好處地拿捏歌曲情感的表達。色彩的描述使得歌曲中復(fù)雜多變的調(diào)性在教學過程中更容易讓學生理解。

（四）色彩在音樂形象描繪中的運用

音樂可以喚起聽者不同的色彩意象，可以喚起聽者對不同音樂形象的想象。記得筆者曾在教學中向?qū)W生提出這樣一個問題：“父親高大、滄桑、穩(wěn)重、慈祥的形象應(yīng)該用怎樣的音樂色彩來塑造呢？”學生們回答：“應(yīng)該用深沉厚重而又溫暖的色彩來表現(xiàn)?！碑攩柤案鑴　栋酌愤x段中楊白勞這一角色應(yīng)該用怎樣的聲音來演唱時，學生會一致回答用低沉、寬厚的男中低音來演唱最合適，這個角色的色彩表現(xiàn)為一些灰暗色調(diào)。同時這些色彩并非一成不變，在角色表現(xiàn)過程中色彩會隨著樂曲變化而改變。音樂中不同類型的角色應(yīng)當用不同的音色色彩來刻畫。

如果用演唱音樂劇貓王的音色來演唱格里澤貝拉《回憶》的唱段，那將是多么不切實際。在欣賞舒伯特《魔王》的過程中，同一個歌唱家用四種不同的音色來演繹音樂中敘述者、父親、孩子和魔王的四種不同角色。他們用不同的聲音色彩來表現(xiàn)作品中不同角色的不同個性。

交響童話《彼得與狼》中，大管陰沉、幽默的音色刻畫了老爺爺?shù)男蜗?。當教師提問用什么顏色來表現(xiàn)老爺爺?shù)男蜗髸r，有的學生說黑色，有的說深藍色、紫色。由此再引申到楊白勞、梁山伯的形象。這樣充分調(diào)動學生的主觀能動性，積極參與聆聽，利用色彩和音響、聽覺與視覺發(fā)揮創(chuàng)造想象能力。

在欣賞交響音畫《大海》的第一樂章《海上——從黎明到中午》中，大海從黑夜中蘇醒，一望無際的大海時而藍，時而綠，不停地閃爍著詭異的光。通過印象主義繪畫色彩的朦朧多變、音樂色彩的豐富奇異進行比較欣賞。通過新穎的和聲、豐富的音色刻畫出一幅幅大海的生動畫面。同時要求學生邊欣賞邊展開豐富的想象，并用色彩記錄瞬間的感受。

三、色彩在音樂教學創(chuàng)新中的應(yīng)用

運用色彩教學方法，在筆者的音樂教學《波列羅舞曲》《伏爾加船夫曲》《音樂與人生》《藝術(shù)歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》《一個人的流派——德彪西》等課程中都得到很好的運用。下文通過總結(jié)教學經(jīng)驗，分析色彩在音樂教育教學創(chuàng)新中的應(yīng)用。

（一）激發(fā)學生的學習熱情

色彩在生活中無處不在，不同的色彩組合創(chuàng)造出多姿多彩的世界。學生在音樂教學過程中通過想象和聯(lián)想，將聽覺色彩與視覺想象結(jié)合起來，讓學生體會音樂旋律中各種美麗的色彩，能夠激發(fā)學生學習熱情。各種直觀的色彩形象在音樂演奏過程中活靈活現(xiàn)，更加深學生對音樂作品中音樂形象的理解。

（二）加強學生的學習主體性

在音樂教學中，教師可以引導(dǎo)學生建立色彩感覺，在頭腦中塑造音樂形象。充分發(fā)揮學生的想象力，并且在教學中，以學生為主體，讓學生去感受音樂，描述音樂色彩，并與同學和教師進行交流。教師引導(dǎo)學生對不同旋律的音樂進行色彩描繪，這樣的教學在具有美感的同時，能確立起欣賞音樂學習的主體地位。

（三）激發(fā)學生創(chuàng)新精神

想象是創(chuàng)造力的源泉。結(jié)合學生的豐富想象力，教師在音樂教學中有機地進行色彩教學，給予學生充分的想象空間，讓學生在音樂的課堂中插上想象的翅膀。音樂歌詞和曲調(diào)往往是固定不變的，但是音樂的色彩卻可以通過創(chuàng)新方式進行各種想象。通過濃墨淡彩的不同色彩想象，完成學生的音樂感知訓(xùn)練。色彩教學既訓(xùn)練了學生的聽覺，又激發(fā)了學生的創(chuàng)新精神。

（四）提高學生審美水平

音樂教育教學中有機滲透各種各樣的色彩，豐富了音樂課堂教學內(nèi)容，也提高了學生審美水平。通過視覺審美來轉(zhuǎn)換聽覺色彩，學生的審美水平更容易提高。如同繪畫一般地進行藝術(shù)創(chuàng)作，讓學生在豐富的色彩世界來感受音樂的藝術(shù)魅力。將視覺與聽覺結(jié)合，能夠迅速提高學生審美能力。

四、結(jié)論

英國人柏西·布克說過：“一名教師你首要的緊迫任務(wù)，就是去創(chuàng)造一種吸引力?！保?］運用色彩欣賞音樂，留給學生們一個充分想象的時間和空間，讓學生們在音樂鑒賞中學會想象，充分發(fā)揮自身的想象力來深化對音樂作品的理解與感受。

在音樂教育教學新課程改革不斷深化的今天，作為音樂教師有必要對于音樂課堂提出大膽的創(chuàng)新，在教學方法、教學模式、教學方式上尋找新的突破口。特別是在如何開拓學生的想象力和創(chuàng)新精神方面，教師有責任進行全面的嘗試和思考，讓學生在愉悅的音樂課堂氣氛中潛移默化的地開拓自己的創(chuàng)新思維。通過音樂色彩教學，讓學生學會運用色彩欣賞音樂、讓音樂插上想象的翅膀，才能夠真正激發(fā)學生學習熱情。