許 可

（重慶對外經(jīng)貿(mào)學(xué)院 重慶 401520）

美聲唱法起源于歐洲，是宗教信仰的產(chǎn)物。13 世紀(jì)早期，歐洲音樂發(fā)展到復(fù)調(diào)音樂時期，聲樂演唱也為多聲部合唱形式，為了遵循圣經(jīng)“婦女在教堂中應(yīng)保持緘默”的古訓(xùn)，合唱團(tuán)逐漸以男童音代替女聲部，由此出現(xiàn)了“閹人歌手”。隨著歐洲聲樂藝術(shù)的不斷發(fā)展進(jìn)步，“閹人歌手”的演唱方法被保留下來，且反復(fù)推敲改進(jìn)，形成了后來的美聲演唱法。作為一種經(jīng)典歌唱表現(xiàn)形式，美聲唱法具有音色優(yōu)美、圓潤、多變，音量可塑性強(qiáng)，音區(qū)劃分嚴(yán)格，音區(qū)和諧統(tǒng)一等特點(diǎn)，是一種極具藝術(shù)表現(xiàn)力的演唱形式。經(jīng)歷了歐洲大歌劇時代及文藝復(fù)興時代的發(fā)展后，全球范圍內(nèi)的聲樂藝術(shù)表現(xiàn)形式呈現(xiàn)出百花齊放的發(fā)展態(tài)勢，這也為美聲唱法的日臻完善奠定了良好的基礎(chǔ)。作為一種經(jīng)典藝術(shù)表現(xiàn)形式，美聲唱法一度代表了歌唱藝術(shù)的最高水平。文本通過回顧美聲唱法在中國的發(fā)展歷程，思考美聲唱法在我國聲樂藝術(shù)中的應(yīng)用方向和發(fā)展趨勢。

一、美聲唱法的發(fā)展

美聲唱法最早是由“閹人歌手”創(chuàng)造的，由宗教音樂演變而來。隨著歌劇的誕生，歐洲迎來了文藝復(fù)興時代，但彼時的歐洲各國國際關(guān)系復(fù)雜，人們的社會認(rèn)知發(fā)生了巨大的變化，當(dāng)時的作曲家為了迎合人們內(nèi)心的渴望和情感需求，在原有美聲唱法的基礎(chǔ)上加入了希臘悲劇元素，把當(dāng)時社會上的種種現(xiàn)象通過歌劇中美聲唱法的演繹生動形象地呈現(xiàn)在人們的面前，對當(dāng)時歐洲普通大眾的內(nèi)心渴望進(jìn)行了完美解讀，并因此很快得到大眾的喜愛和肯定。由此可見，美聲唱法的體裁和形式實(shí)際上是社會發(fā)展的產(chǎn)物，其以藝術(shù)的形式反映了當(dāng)時的社會形態(tài)及普通大眾的內(nèi)心渴望。

二、美聲唱法在我國的傳播歷程

20 世紀(jì)初，美聲唱法開始傳入我國。當(dāng)時，美聲唱法的傳入途徑有兩個，一是二十世紀(jì)三四十年代赴美、法、德、意等國留學(xué)歸國的聲樂學(xué)生的傳播，其中，最具有代表性的是黃（黃友葵）、喻（喻宜萱）、周（周小燕）、朗（郎毓秀），后來，這四人被稱為中國美聲唱法“四大名旦”；二是十月革命后一些著名的俄籍演唱家來我國傳播美聲唱法，其中，最具有代表性的是當(dāng)時著名的俄籍男低音歌唱家蘇石林。進(jìn)入20 世紀(jì)50 年代后，歐洲一些美聲唱法樂團(tuán)及聲樂教授來華講座，徹底掀起了國內(nèi)學(xué)習(xí)美聲唱法的熱潮。比如，1956 年來華的保加利亞聲樂教授主要傳授美聲唱法的發(fā)音和基本演唱原則；20 世紀(jì)60 年代意大利聲樂教授伊利斯·克拉岱蒂等人來華傳授美聲的關(guān)閉唱法；1979 年以美籍男低音歌唱家斯義桂為代表的一行人來華進(jìn)行了為期5 個月的美聲唱法講學(xué)與授課等。此次講學(xué)在我國美聲唱法的發(fā)展中起到了重要的推動作用。他主要強(qiáng)調(diào)了運(yùn)用美聲唱法時要將整體品質(zhì)放在第一位，演唱時力爭做到集聲音、表情、語言動作等所有藝術(shù)美于一體，高音不沖不滑，低音不壓不垮。進(jìn)入20 世紀(jì)80 年代后，我國迎來了改革開放，文化交流范圍的擴(kuò)大進(jìn)一步推動了美聲唱法在中國的發(fā)展。如1982 年美國一流的朱利亞音樂學(xué)院聲樂系主任Fello教授到上海音樂學(xué)院為13名中國學(xué)生講學(xué)，他使用輕機(jī)能訓(xùn)練法教導(dǎo)學(xué)生美聲唱法的發(fā)音、氣息調(diào)整及歌詞朗誦方法等。而在1989 年和1993 年，國際知名歌唱家——擅長演唱德國藝術(shù)歌曲的荷蘭女高音Ameling 來華講學(xué)，主要講解藝術(shù)歌曲的伴奏理解以及對演唱作品的詮釋。在西方國家不斷向我國輸出美聲唱法的技巧和藝術(shù)表現(xiàn)形式的同時，我國本土也出現(xiàn)了很多著名的美聲歌唱家，其中，最著名的有施鴻鄂、魏松、戴玉強(qiáng)等，他們創(chuàng)作了很多具有地域特色和民族特點(diǎn)的藝術(shù)作品，如《滿江紅》《茶花女》《又見西柏坡》等。

三、美聲唱法在中國的發(fā)展現(xiàn)狀

唱法是由作品的風(fēng)格決定的，由文化、風(fēng)格、語言三部分組成。我國聲樂界的兩大主流唱法分別是民族唱法和美聲唱法，不管哪種唱法，其發(fā)音基礎(chǔ)都是不能改變的，這樣才能確保正確、科學(xué)的發(fā)音方法。20 世紀(jì)80 年代以來，美聲唱法呈現(xiàn)出多元化發(fā)展的特征，大批民族美聲歌手開始出現(xiàn)，受到了廣大群眾的喜愛和追捧，使美聲唱法獲得了廣泛傳播，同時，歌唱家對美聲唱法技巧的應(yīng)用和結(jié)合更為靈活，這進(jìn)一步推動了美聲唱法在中國的發(fā)展。但中國廣大群眾普遍對美聲唱法認(rèn)知較少，要想更好地吸引觀眾的注意力，更好地博取觀眾的眼球，就需要借鑒和參考民族唱法。通過對傳統(tǒng)戲曲、民歌等音樂作品的演唱經(jīng)驗(yàn)和演唱技巧的繼承和吸收，在聲樂題材和演唱技巧上采取多元化發(fā)展策略，將科學(xué)的美聲唱法與民族唱法的風(fēng)格、語言進(jìn)行有效融合，演唱出有鮮明中國特色的聲樂作品，才能在真正意義上實(shí)現(xiàn)美聲唱法的中國化。

四、新時期中國的美聲唱法

21 世紀(jì)以來，全球格局的巨大變化導(dǎo)致各個國家的文化藝術(shù)交流活動日益頻繁，中西藝術(shù)的相互借鑒已成必然趨勢。隨著人們的文化修養(yǎng)程度逐漸提升，人們對藝術(shù)的追求也越來越熱烈。在多元文化相互交融的時代背景下，我國民眾對美聲唱法的藝術(shù)鑒賞能力及包容程度也在逐漸提升，這是美聲唱法在我國聲樂領(lǐng)域立足的絕佳時期，但這并不代表我們只是單純將西方的美聲唱法引進(jìn)到本土就可以了，因?yàn)闊o論從藝術(shù)鑒賞視角來看，還是從美聲唱法所傳達(dá)的深層文化底蘊(yùn)來看，美聲唱法都不符合現(xiàn)階段我國民眾的藝術(shù)審美需求，在保證美聲唱法的純正的基礎(chǔ)上推陳出新，是新時期發(fā)展中國特色美聲聲樂的重要方向。

五、美聲唱法在我國持續(xù)發(fā)展的幾點(diǎn)思考

（一）合理借鑒、突破創(chuàng)新

美聲唱法傳入中國的時間不長，發(fā)展比較曲折。最開始，美聲唱法在我國的傳播途徑一是赴美聲樂學(xué)生回國后傳播，二是由外籍人員引入我國。當(dāng)時，作為一種全新的藝術(shù)形式，美聲唱法在我國聲樂藝術(shù)領(lǐng)域可謂一枝獨(dú)秀，創(chuàng)作的曲目也多以傳播愛國思想或喚醒民眾愛國救世意識為主要內(nèi)容。新中國成立后，隨著國外聲樂藝術(shù)代表團(tuán)及個人多次來華講學(xué)，美聲唱法在我國有了長足發(fā)展，聲樂藝術(shù)家開始嘗試將本土民族唱法與美聲唱法相融合，在這一過程中，歌劇《江姐》橫空出世，成為當(dāng)時我國采用美聲唱法的典范作品。歷史的車輪不斷向前，隨著改革開放的深入，我國對外文化交流范圍不斷擴(kuò)大，交流途徑逐漸增多，在多元文化的影響下，美聲唱法的題材和形式也日益豐富，這時，我國美聲唱法進(jìn)入了快速發(fā)展期，越來越多膾炙人口的音樂作品被創(chuàng)作出來，并得到專業(yè)人士的認(rèn)可和肯定。在這一過程中，我國涌現(xiàn)了一批本土美聲演唱家，其演唱的美聲作品完美詮釋了藝術(shù)無國界的理念，他們通過美聲唱法的完美演繹，讓世界看到了東方神韻，推動了我國聲樂事業(yè)的國際化發(fā)展，也展現(xiàn)了大國的文化藝術(shù)學(xué)習(xí)能力。

從美聲唱法在中國發(fā)展的整個歷程不難看出，美聲唱法之所以能在中國有一席之地，除了因?yàn)樗邆漭^強(qiáng)的藝術(shù)感染力之外，美聲唱法對其他藝術(shù)文化的吸收、消化也功不可沒。在國際形勢瞬息萬變的新時期，我國文化自信水平越來越高，美聲唱法要想在中國聲樂領(lǐng)域占據(jù)一席之地，就絕不能對歐洲音樂文化實(shí)行簡單的“拿來主義”，而是要合理借鑒其蘊(yùn)含的音樂內(nèi)涵和文化底蘊(yùn)，并在這一基礎(chǔ)上融入家國情懷，如此一來，才能既保證美聲唱法的純正性，又展現(xiàn)其藝術(shù)特性，使更多的國人認(rèn)識、接受并喜愛美聲唱法。

（二）大力發(fā)展藝術(shù)事業(yè)，培養(yǎng)復(fù)合型聲樂人才

美聲唱法在中國的發(fā)展歷程表明，其在我國的發(fā)展勢必要迎合國人的藝術(shù)訴求，要想發(fā)展中國特色美聲藝術(shù)，我國美聲音樂人既要科學(xué)掌握美聲唱法的原則，又要對傳統(tǒng)民族文化和社會發(fā)展變遷及民眾的內(nèi)心訴求有所了解，并對本土聲樂唱法了然于心，充分融合美聲唱法與其他唱法，并在其中加入民族因素，進(jìn)行風(fēng)格多樣的聲樂演唱，在展現(xiàn)美聲唱法的獨(dú)特魅力的同時，傳承我國的民族聲樂。以秦腔為例，秦腔是我國黃土高原地區(qū)一種特殊的聲樂表現(xiàn)形式，主要流行于陜、甘、寧地區(qū)，具有唱腔高、曲調(diào)凄涼婉轉(zhuǎn)、寬音大嗓、直起直落的特點(diǎn)，符合黃土高原地區(qū)民風(fēng)粗獷的地域特點(diǎn)，很受當(dāng)?shù)乩弦惠吤癖姷南矏邸５S著時代的發(fā)展，在城市化日趨加深的背景下，秦腔已經(jīng)無法滿足當(dāng)今青少年的審美需求，作為西北地區(qū)的特殊藝術(shù)形式，秦腔正在逐漸被遺忘，為了繼承并保護(hù)這種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，越來越多的秦腔演員開始嘗試采用美聲唱法演繹秦腔曲調(diào)，并對樂器進(jìn)行改革，從而使秦腔重回大眾視野，獲得人們的關(guān)注與喜愛。根據(jù)專業(yè)人士的分析，秦腔和美聲唱法在唱腔、訓(xùn)練方法、發(fā)音標(biāo)準(zhǔn)上具有一定的相似性。二者唱法相通的現(xiàn)象完美地解釋了為何著名的美聲歌唱家金鐵霖能夠培養(yǎng)出如宋祖英、彭麗媛等這樣的優(yōu)秀的民族歌唱家。學(xué)習(xí)美聲唱法并不意味著學(xué)習(xí)人員需要遵循千篇一律的發(fā)音規(guī)則，音樂人可以適當(dāng)在本土聲樂中找突破口，融入美聲唱法，再求同存異，創(chuàng)作出多元化的綜合美聲作品，推動中國美聲藝術(shù)的飛躍發(fā)展，當(dāng)然，這需要有較高藝術(shù)造詣的音樂人才來完成，因此，大力發(fā)展聲樂藝術(shù)，培養(yǎng)復(fù)合型聲樂人才就顯得尤為迫切。

（三）重視中國美聲聲樂作品的創(chuàng)作

巴洛克音樂的早期代表人物蒙特威爾曾表明：一切好的音樂都是為了撥動心弦。隨著我國社會經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，民眾的藝術(shù)審美需求逐漸提升，大眾對好的聲音和好的聲樂作品的需求持續(xù)攀升。在這一期間，美聲唱法要想獲得進(jìn)一步發(fā)展，在我國聲樂領(lǐng)域占有一席之地，就需要音樂制作人創(chuàng)作出人民聽得懂、喜歡聽且易于傳唱的美聲聲樂作品。最重要的是，創(chuàng)作出的作品要有中國特色，要符合人們的藝術(shù)審美需求，同時還要保留美聲的“原汁原味”，真正達(dá)到演繹國外經(jīng)典時純正，演繹民族曲目時正宗的效果，消除中國民眾對美聲唱法的距離感，使其成為一種大眾喜聞樂見的藝術(shù)表現(xiàn)形式，充分彰顯藝術(shù)無國界的理念，使越來越多的國際友人通過中國美聲藝術(shù)聆聽中國聲音，感受東方神韻。

（四）藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作要體現(xiàn)人文關(guān)懷

我們一直以來都大力提倡藝術(shù)作品的人文關(guān)懷，而作為人類重要的精神文化產(chǎn)品的藝術(shù)歌曲，在創(chuàng)作時要把“以人為本”思想放在首位。在藝術(shù)歌曲中體現(xiàn)人文關(guān)懷更容易引起廣大群眾的共鳴，提升廣大群眾對作品的認(rèn)可度和接受度，同時，也使欣賞者對音樂之美有一番新的感受，從而為美聲唱法的繁榮發(fā)展提供有利的環(huán)境。

（五）強(qiáng)化市場意識，加強(qiáng)美聲唱法的推廣

市場意識的強(qiáng)化和美聲藝術(shù)在市場上的不斷推廣，可以使更多人主動了解美聲唱法，吸引越來越多的人參與美聲實(shí)踐。通過把握發(fā)展機(jī)遇，加大市場開拓力度，可以推動美聲唱法在我國的發(fā)展。同時，還可借助演出場所建設(shè)、藝術(shù)培訓(xùn)及音像出版等方式，將美聲藝術(shù)滲透到廣大群眾中去，使美聲唱法深入群眾生活的各個方面，進(jìn)而成為廣大群眾日常生活的重要組成部分，為美聲唱法在中國的發(fā)展和傳播奠定堅(jiān)實(shí)的群眾基礎(chǔ)。

六、結(jié)論

音樂素養(yǎng)是人的基本素養(yǎng)之一，一個具備較高音樂素養(yǎng)的人，一般也具有較高的綜合素質(zhì)，國民音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)關(guān)系到國民幸福指數(shù)的提升，也關(guān)系到公民素質(zhì)的培養(yǎng)，同時，國民的音樂素養(yǎng)代表了整個社會的藝術(shù)鑒賞能力，對國家的未來發(fā)展有深遠(yuǎn)影響。與美聲唱法起源地的一些歐洲國家相比，我國的美聲唱法的發(fā)展還有很長的路要走。美聲唱法音樂風(fēng)格獨(dú)特，與國民的審美需求不匹配，在我國一直難以得到普及和發(fā)展。在新的發(fā)展時期，美聲唱法要想在我國得到越來越多民眾的喜愛，勢必要“入鄉(xiāng)隨俗”，即在傳承美聲唱法的音樂文化的基礎(chǔ)上，加入本土元素，融入本土民俗，貼近大眾，走進(jìn)百姓生活。美聲唱法在中國的發(fā)展對美聲唱法的民族化、本土化，以及國民藝術(shù)素養(yǎng)的提升和中國聲樂藝術(shù)的發(fā)展有重要的意義。