王悅陽

新版全本昆劇《牡丹亭·驚夢》劇照，羅晨雪飾杜麗娘。

“因情成夢，因夢成戲”。明代偉大的戲劇家湯顯祖凝聚畢生心血?jiǎng)?chuàng)作的《臨川四夢》以其雋永的文學(xué)語言，深邃的思想內(nèi)涵，成為人類戲劇作品中的瑰寶。特別是《牡丹亭》，連湯翁本人也曾不無自豪地表示：“一生四夢，得意處唯在牡丹?！北M管據(jù)后人考證，《牡丹亭》最初并非為昆山腔所創(chuàng)作，但問世400多年來，它早已成為昆劇名作的代言，以其積極浪漫主義的表現(xiàn)方法和曲折離奇的戲劇情節(jié)，加之一代代藝術(shù)家融入生命與心血的傾情演繹，表現(xiàn)出高度的思想性和藝術(shù)性，成為中國戲曲史乃至中國文化史上的豐碑。

探源中華文明，追根溯源歷史。近日，上海昆劇團(tuán)傾全團(tuán)之力、重磅推出昆曲巔峰之作全本《牡丹亭》，呈現(xiàn)原著精髓，復(fù)原風(fēng)流雅韻，正可謂守正開拓創(chuàng)新，展現(xiàn)文化自信的大手筆。

作為昆劇的代名詞，《牡丹亭》無疑是最具典型代表的劇目，縱觀全國所有昆劇院團(tuán)，都有各自拿手的版本，代代相傳。就上海昆劇團(tuán)來說，建團(tuán)至今四十余年，其演出版本就有十余個(gè)，在此期間，憑借不同演員各具特色的多版本藝術(shù)呈現(xiàn)，在國內(nèi)外戲劇舞臺(tái)上享有盛譽(yù)。在此基礎(chǔ)上，此一番“全本”，旨在通過對湯顯祖55折全劇的完整演繹，展現(xiàn)出一個(gè)不同尋常又追溯本源，展現(xiàn)戲劇名著全貌的當(dāng)代舞臺(tái)藝術(shù)作品。通過上、中、下連續(xù)三臺(tái)大戲的體量，深入挖掘經(jīng)典作品中蘊(yùn)含的人文價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值，以今人視角，講古典精粹，力求打造出一部思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良的昆曲藝術(shù)佳作。

時(shí)間追溯到1999年，為慶祝中華人民共和國成立50周年，當(dāng)時(shí)已執(zhí)導(dǎo)過《金龍與蜉蝣》《孔乙己》等諸多精品的導(dǎo)演郭小男與著名編劇王仁杰攜手，通過整理縮編的辦法，創(chuàng)排了上海昆劇團(tuán)上中下三本35折《牡丹亭》以為獻(xiàn)禮。該劇匯聚了蔡正仁、岳美緹、張靜嫻、計(jì)鎮(zhèn)華、劉異龍、張銘榮等諸多昆壇大家，更有優(yōu)秀的京劇演員李雪梅的加盟，加之年輕一代的張軍、沈昳麗等的光彩亮相，陣容強(qiáng)大的上昆三本《牡丹亭》一經(jīng)推出，令人驚艷。盡管這一版本在舞臺(tái)視覺呈現(xiàn)、昆劇藝術(shù)本體的把握以及湯顯祖文本的取舍上，難免存在一些不同的意見，但不可否認(rèn)，這樣老中青三代行當(dāng)齊全、水準(zhǔn)高超的版本，確乎是一次大手筆，也成為當(dāng)年令人難忘的極具影響力的文化事件之一。

整整23年過去了，當(dāng)初在舞臺(tái)上叱咤風(fēng)云、顧盼生輝的一代藝術(shù)家們已是耄耋之年，逐漸退出舞臺(tái)，而羅晨雪、胡維露等新一代上昆人，亟待傳承創(chuàng)排一部屬于這一時(shí)代，既尊重傳統(tǒng)精華，又堅(jiān)持守正創(chuàng)新的《牡丹亭》，以此證明新時(shí)代的昆劇人初心不變，使命在肩。

也正因此，郭小男又一次回到了熟悉的上海昆劇團(tuán)，承擔(dān)起導(dǎo)演重任。他的寢室兼工作室就在劇團(tuán)草坪邊上一排小平房里，不到十平方米的屋里，只有一張床一個(gè)書桌、一個(gè)小冰箱和一個(gè)衣架子。一個(gè)多月前，劇團(tuán)臨時(shí)把一間辦公室騰出來簡單布置了下，郭小男提著行李箱從酒店搬進(jìn)這個(gè)沒有洗漱設(shè)備的小屋里，開始了全本昆劇《牡丹亭》后半階段的導(dǎo)演工作。

小屋的桌子上總是堆著厚厚一摞書，都是和湯顯祖《牡丹亭》有關(guān)的。其中一本是人民文學(xué)出版社出版的經(jīng)典版本——徐朔方先生校注的《牡丹亭》原著，早已經(jīng)被翻爛，里面是密密麻麻的標(biāo)注，還有各種貼紙記號(hào)。近4個(gè)月時(shí)間，郭小男反反反復(fù)復(fù)來來回回翻看這部原作，最終把全部55出縮編在了這次全本《牡丹亭》的演出本里。

新版全本昆劇《牡丹亭·硬拷》劇照，胡維露飾柳夢梅。

“只有演全55折，才能把湯顯祖的精神表達(dá)完整”，郭小男攤開他在《牡丹亭》全書上做的密密匝匝的筆記，紅色的、黃色的熒光筆涂出了不同段落，紅色是當(dāng)年王仁杰的摘錄，黃色則是他這次的補(bǔ)充與修改，N次貼紙上工整地寫著“信息量超大：1、2、3……”，有些語句還被他重新調(diào)整了順序，使之理成舞臺(tái)本所需的結(jié)構(gòu)?！安话堰@本書啃碎了，心里沒底”。更何況，昔日的搭檔、好友王仁杰已經(jīng)不在了，還有20折如何放進(jìn)這一版本之中，郭小男必須就著原著，一個(gè)字一個(gè)字地研究，最終，他的定位是——“嚴(yán)謹(jǐn)、嚴(yán)肅、敬畏、完整”。

“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可與死，死而不可復(fù)生者，皆非情之至也?！闭鐪@祖在題記中寫下的那樣，“情”是《牡丹亭》的靈魂，而其中閃耀的理性光芒又賦予劇作豐富深刻的蘊(yùn)意，使之成為中國戲劇文學(xué)具有深遠(yuǎn)影響的作品。

此次呈現(xiàn)的全本《牡丹亭》，將杜麗娘和柳夢梅的生死愛情放在更為廣闊的社會(huì)背景下展現(xiàn)，使全劇尤其是中、下本充滿著愛情、理想與社會(huì)的聯(lián)系與碰撞，提升了作品的社會(huì)意義和現(xiàn)實(shí)意義。除了《驚夢》《尋夢》《寫真》《鬧殤》《玩真》《幽媾》《冥誓》《回生》《硬拷》《圓駕》等表現(xiàn)愛情主線的經(jīng)典折子戲加以保留外，該劇恢復(fù)了許多以杜麗娘父親杜寶為主角的折目，從下鄉(xiāng)勸農(nóng)到苦守?fù)P州，險(xiǎn)平李全兵亂……政治與時(shí)代背景，成為一條副線貫穿全劇。此外，發(fā)揮上昆行當(dāng)齊全、文武兼?zhèn)涞膬?yōu)勢，一批優(yōu)秀的青年演員演繹塑造出了杜夫人、春香、陳最良、石道姑、判官、完顏亮、李全、楊婆等劇中配角，增色增趣。

“杜麗娘為愛而死，又為愛而生，大家感動(dòng)于這種至情思想的浪漫精神?？晌覀冋l都沒多問一句，當(dāng)死而復(fù)生，從鬼回到人的杜麗娘，會(huì)被親人接受嗎？會(huì)被理學(xué)接受嗎？杜麗娘的父親杜寶，都不接受——哪怕連皇帝都接受了，她父親還是不認(rèn)同。杜寶是道統(tǒng)捍衛(wèi)者，他依然覺得女兒是鬼。簡言之，這是理學(xué)與人性的較量。”說起此次戲劇結(jié)構(gòu)的梳理與表達(dá)，郭小男強(qiáng)調(diào)，通過《牡丹亭》，湯顯祖說的不僅僅是情感故事，而是當(dāng)時(shí)人性與理學(xué)的抗?fàn)?。在湯顯祖構(gòu)架的55折故事里，愛情作為主線之外，有戰(zhàn)爭、宗法、禮教、道統(tǒng)、精神、理想、情感……豐富且宏大。但對傳統(tǒng)昆劇舞臺(tái)呈現(xiàn)而言，基本集中在柳夢梅與杜麗娘生生死死的愛情主線之中，而忽略了其他。

“很多人覺得杜麗娘和柳夢梅的愛情就是《牡丹亭》，但湯顯祖的原作遠(yuǎn)比這個(gè)要豐富。它覆蓋了宋明兩朝在思想、宗教、文化、歷史、民俗和社會(huì)等層面的很多內(nèi)容，總括了當(dāng)時(shí)社會(huì)全部關(guān)于情感、關(guān)于人性、關(guān)于理念，關(guān)于道德，關(guān)于精神的種種。尤其第三本中，他寫了一個(gè)女孩子的生命是不是要受到這樣一次波瀾壯闊過程的社會(huì)化的承認(rèn)，這一下可能跟莎士比亞對上了，用一個(gè)人的命運(yùn)來對應(yīng)國家和社會(huì)?！睘榇耍匾鈱懥碎L達(dá)35頁的導(dǎo)演闡述，開排伊始就給大家上起了課，從歷史、社會(huì)、文化到戲劇層面，詳細(xì)解讀這部作品的精神內(nèi)涵。以此也彌補(bǔ)了他23年前“未能深入全面”的遺憾，不偏頗，不簡化，不丟失原著文脈，保留和發(fā)掘作品中彌足珍貴的價(jià)值體系，運(yùn)用人文學(xué)科和藝術(shù)理念的嶄新視角，讓《牡丹亭》通過本次重排獲得正本清源式的回歸與重塑，使之更為持久地表達(dá)和弘揚(yáng)原著的精神與價(jià)值，是他的目標(biāo)。

新的精神面貌、新的人文解釋、新的表達(dá)走向、新的表演方法、新的舞臺(tái)呈現(xiàn)，郭小男以五個(gè)“新”定位此次上演的全本昆劇《牡丹亭》。

顯而易見，此次創(chuàng)排在尊重昆劇傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，吸納當(dāng)代藝術(shù)元素，以全新視野對傳統(tǒng)經(jīng)典進(jìn)行重新思考、重新創(chuàng)作，實(shí)現(xiàn)對傳統(tǒng)經(jīng)典的繼承與創(chuàng)新。全本《牡丹亭》充分保留原著的豐富內(nèi)涵和人物性格，堅(jiān)持文辭典雅、語言秀麗、詞曲完整，包括原著每出戲結(jié)尾的集唐詩，也通過劇中人物首次呈現(xiàn)在舞臺(tái)上，不僅做到原著精神的完整解讀，也體現(xiàn)了新穎別致的舞臺(tái)樣式和藝術(shù)表達(dá)。

在上海大劇院，郭小男為55折全本《牡丹亭》設(shè)計(jì)的舞臺(tái)，有一個(gè)四面轉(zhuǎn)臺(tái)，這是幫助整出劇控制時(shí)長，保持節(jié)奏和流暢的重要手段。四個(gè)表演區(qū)分別對應(yīng)著閨閣、花園、書齋、社會(huì)等空間。前一場戲還是后花園的旖旎風(fēng)光，后一場戲已經(jīng)是宋金戰(zhàn)場的金戈鐵馬?！赌档ねぁ穲鼍昂觊煟鄣?，轉(zhuǎn)臺(tái)解決了55出全本時(shí)空轉(zhuǎn)換的難題，將復(fù)雜的換場和遷景用最流暢的方式完成。雖然依然是8個(gè)小時(shí)的三本演出，但整部劇的節(jié)奏卻相對明快。

這個(gè)獨(dú)特的轉(zhuǎn)臺(tái)令人耳目一新，全本演下來，據(jù)統(tǒng)計(jì)會(huì)轉(zhuǎn)七八十次，甚至演員都笑侃“下場時(shí)有點(diǎn)暈”，面對“拉洋片式的舞臺(tái)呈現(xiàn)會(huì)不會(huì)破壞昆劇本身藝術(shù)性”的質(zhì)疑，郭小男坦言，“精神上忠于原著，表現(xiàn)上力求創(chuàng)新”這是他對重排提出的要求，如同他一直以來的創(chuàng)作理念——“舊中見新、新中有根”，由于全劇多達(dá)55折，特別是上本，演到《離魂》要將近21出，只有轉(zhuǎn)臺(tái)的使用，才能避免習(xí)慣性演出時(shí)上場、下場所拖下來的節(jié)奏，使之成為一幅流動(dòng)的畫面，宛如一幅精彩的手卷一般，散點(diǎn)透視，徐徐展開，工細(xì)處一絲不茍，細(xì)膩精到，寫意處則一筆帶過，舍形取神，全篇虛虛實(shí)實(shí)，轉(zhuǎn)折跌宕，引人入勝。與此同時(shí)，在戲核繼承傳統(tǒng)昆劇表演藝術(shù)精華的基礎(chǔ)上，其舞臺(tái)呈現(xiàn)的調(diào)性和風(fēng)格一定與以往昆曲的表現(xiàn)方式完全不同。一定要讓觀眾意外，一個(gè)“意外”還不夠，要“意外的意外，再意外”才會(huì)覺得“好看”。

新版全本昆劇《牡丹亭·冥判》劇照，吳雙飾判官，羅晨雪飾杜麗娘。

與此同時(shí)，舞臺(tái)呈現(xiàn)結(jié)合宋明歷史文化和美學(xué)特征，將詩化的境界和巧妙的場景充分融合，完整傳遞原著戲劇精神。結(jié)合昆曲本體與現(xiàn)代審美，將傳統(tǒng)戲曲的身段程式、夸張表演、科諢武戲等表現(xiàn)手段熔為一爐，以虛幻朦朧、詩意唯美的舞臺(tái)氛圍，典雅端莊、妍麗明亮的演出氣質(zhì)，烘托表現(xiàn)杜麗娘和柳夢梅多彩壯觀的人生、對自我身份的認(rèn)同及生命意義的追尋，再現(xiàn)湯翁的藝術(shù)精神和東方式奇幻的“愛情神話”。

作為目前全國唯一能演繹全本55出《牡丹亭》的團(tuán)隊(duì)，此次創(chuàng)排，上昆旨在將這部最能夠全面展現(xiàn)中國文化和藝術(shù)特點(diǎn)的作品，打造成為“叫得響、傳得開、留得下”的精品力作。

談及即將面世的這部作品，上海昆劇團(tuán)團(tuán)長、表演藝術(shù)家谷好好眼睛放著光?！爱?dāng)郭導(dǎo)和我提出，復(fù)排舊作已不能滿足今天的觀眾，要演就演全本的時(shí)候，我心里既激動(dòng)又擔(dān)心。整整55出，排出來誰會(huì)看呢？會(huì)有觀眾支持嗎？”這樣的擔(dān)心并非杞人憂天——從藝36年，谷好好曾面對過臺(tái)上演員比臺(tái)下觀眾多的尷尬，也曾有人勸她“趁年輕，早點(diǎn)轉(zhuǎn)行”。猶豫過、彷徨過，最終卻不甘心，決定即使做鋪路石，也要堅(jiān)持走下去。

1999年版《牡丹亭·冥誓》劇照，岳美緹飾柳夢梅，李雪梅飾杜麗娘，劉異龍飾石道姑。

守得云開見月明，堅(jiān)守寂寞，堅(jiān)持操守，堅(jiān)定信念的昆曲人最終等來了昆曲申遺成功，等來了全民文化自信的提升和傳統(tǒng)文化的持續(xù)升溫，等來了老藝術(shù)家羨慕的眼光里所說的“最好的時(shí)代”。過去幾年，上昆《臨川四夢》、全本《長生殿》無論國內(nèi)國外，均創(chuàng)下票房佳績。越來越多年輕觀眾穿著古風(fēng)服飾前來一賞昆曲之美，成了劇場的一道亮麗風(fēng)景線。而看連續(xù)三晚甚至四晚的昆劇大戲，對上海觀眾來說也并不陌生。可以說，觀眾是此次上昆堅(jiān)持上演全本《牡丹亭》最大的底氣。

“我可以放心了。”當(dāng)老團(tuán)長、82歲高齡的表演藝術(shù)家蔡正仁看完彩排走出劇場，對迎面而來的谷好好說出這句話時(shí)，這位上昆當(dāng)家人聽罷幾乎落淚，作為上海戲曲藝術(shù)中心的總裁，又身兼上海劇協(xié)主席，谷好好坦言，《牡丹亭》之于上海昆劇團(tuán)，不僅僅是一臺(tái)戲，還是幾代上昆人數(shù)十載不懈奮斗的結(jié)晶，更是中華戲曲走向振興的縮影。如今，夢想終于照進(jìn)現(xiàn)實(shí)。“全本《牡丹亭》的上演，其價(jià)值意義遠(yuǎn)超出創(chuàng)排一出戲、一部古典名著的意義本身，是一次超越性的回歸與創(chuàng)造?！?/p>

而在導(dǎo)演郭小男看來，繼承經(jīng)典、打造經(jīng)典、演繹經(jīng)典、傳播經(jīng)典，是每一位優(yōu)秀中華文化繼承者與傳承者共同的時(shí)代使命，對精致美好的傳統(tǒng)藝術(shù)與精神的追溯與回歸，讓心靈得以感受真善美的熏陶，這樣才能更加堅(jiān)定文化自信，“去看55折《牡丹亭》，是帶著開闊的自信，回眸傳統(tǒng)文化，是上海觀眾近年來的一大幸事。讓我們平心靜氣地用昆劇，表現(xiàn)一次儒雅，表現(xiàn)上海對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的承載。希望這次創(chuàng)作能有一個(gè)新的精神面貌、新的人文解釋、新的表達(dá)走向以及新的舞臺(tái)呈現(xiàn)，能夠?yàn)楹笕肆粝虏回?fù)時(shí)代、不負(fù)昆曲，具有高峰藝術(shù)價(jià)值的佳作”。