胡程浛 / 白丹

一、創(chuàng)作背景

作曲家：張帥，在中央音樂(lè)學(xué)院擔(dān)任作曲系副教授及研究生導(dǎo)師。早年間他的音樂(lè)風(fēng)格自由多變，穿梭在各種風(fēng)格之間，并且創(chuàng)作領(lǐng)域廣泛，形成獨(dú)具個(gè)人特征的多元化音樂(lè)風(fēng)格，其中最具有代表性的作品就是《祝你生日快樂(lè)》等。

作品：完成于1998年，該曲是中國(guó)90年代以后在世界范圍內(nèi)被演奏次數(shù)最多的鋼琴作品之一。因頻繁演出獲得廣泛好評(píng)，所以入選《中國(guó)鋼琴肚子歐作品百年經(jīng)典》樂(lè)譜系列。在2014年2月8日，由世界著名鋼琴家田佳鑫在紐約林肯中心的專(zhuān)場(chǎng)音樂(lè)會(huì)上演出該曲，真正做到讓中國(guó)音樂(lè)走向世界的舞臺(tái)。

二、主題

第一首：主題材料一在樂(lè)曲的前兩小節(jié)，主要有降E羽的五聲音階組成單旋律，以主音開(kāi)頭，屬音結(jié)束。第3-4小節(jié)是在主題材料一上做模進(jìn)移調(diào)至降G宮的五聲音階組成單旋律。主題材料二在第5-6小節(jié)從第5小節(jié)開(kāi)始調(diào)式變?yōu)镃大調(diào)，低聲部是具有爵士切分節(jié)奏跳音，高聲部和聲是平行純四度，半音連續(xù)級(jí)進(jìn)，使得降低C大調(diào)的穩(wěn)定感，音樂(lè)風(fēng)格具有爵士的即興性，也預(yù)示了全曲的基調(diào)。節(jié)奏一拍順?lè)中秃鸵慌乃囊艚M合起來(lái)，中間用連音線連起來(lái)，打破原有節(jié)奏的律動(dòng)感，從聽(tīng)覺(jué)上更加具有爵士的律動(dòng)感。第6小節(jié)是第5小節(jié)的重復(fù)。這里作曲家將西方的半音階和中國(guó)的五聲調(diào)式相融合，從聽(tīng)覺(jué)上使得人們耳目一新的全新感受，材料一的五聲調(diào)式與材料二的半音進(jìn)行形式了鮮明的對(duì)比。

第二首：主題材料一在第64小節(jié)旋律采用五聲音階加半音變化輔助上行音，音程之間跨度較大且節(jié)奏采用弱起九連音，其既音響效果是具有爵士節(jié)奏的音階，富有即興的特征，又具有中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中散板性質(zhì)。主題材料二在第65-68小節(jié)音程上以大三和弦和小三和弦為主，節(jié)奏上以二者為主的切分型節(jié)奏，聽(tīng)覺(jué)上兩種不同的和弦在和聲上形成對(duì)峙的感覺(jué)，也體現(xiàn)出作曲家的獨(dú)具特色的個(gè)人風(fēng)格和前衛(wèi)的樂(lè)思。主題材料三在第69-71小節(jié)旋律上采用降E五聲音階，和聲上仍采用大三和弦和小三和弦對(duì)置，左手伴奏夾雜著八度半音進(jìn)行，節(jié)奏上采用爵士音型，打破原來(lái)的強(qiáng)弱節(jié)奏律動(dòng)。與此同時(shí)，與第一首主題材料相呼應(yīng)，用中國(guó)傳統(tǒng)調(diào)式和西方作曲技法的融合，體現(xiàn)的淋淋盡致。

第三首：主題材料一在120-121小節(jié)音樂(lè)織體上均采用柱式和弦，橫向上看內(nèi)聲部蘊(yùn)含著半音連續(xù)上行，但此處的亮點(diǎn)是采用典型的作曲技法——重音移位，是典型的爵士音樂(lè)采用的手法。主題材料二在第122-123小節(jié)，第123小節(jié)三連音開(kāi)始旋律采用的是半音下行音階，此處和第二首主題材料一相呼應(yīng)，左手伴奏節(jié)奏仍是具有爵士節(jié)奏型特征。作曲家將西方作曲技法很好的融合在自己的作品中，又保留了中國(guó)的民族特色。

三首前奏曲雖然拆分來(lái)看每首前奏曲都有相對(duì)獨(dú)立的音樂(lè)材料，但細(xì)細(xì)推敲三者又存在一定的聯(lián)系，如第二首的主題材料和第一首主題材料都是運(yùn)用中國(guó)的五聲音階和西方的爵士音樂(lè)相融合，既保留中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的魅力，又擁有引領(lǐng)時(shí)代的前衛(wèi)，真正做到了中西音樂(lè)文化的交流和融合。再者第三首的主題材料與第二首的主題材料密切相關(guān)，均都用到西方音樂(lè)中較為代表性的半音進(jìn)行，其次就是現(xiàn)代的爵士音樂(lè)的作曲技法，尤其是第二首和第三首中主題材料的節(jié)奏具有典型的爵士節(jié)奏的特征。由此可以看出作曲家的精密?chē)?yán)謹(jǐn)?shù)囊羲枷耄浞值膶⒅袊?guó)傳統(tǒng)音樂(lè)和西方作曲技法的完美融合，升華了這首鋼琴曲的內(nèi)涵。

三、旋律

第一首：第7-8小節(jié)高聲部旋律采用主題材料一中的降G宮的五聲調(diào)式，低聲部則采取主題材料二橫向上看是C大調(diào)的半音上行，縱向上看音程都是四度音程，具有中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的特征。五聲調(diào)式不僅僅在旋律中體現(xiàn)，和聲也多采用五聲調(diào)式的和聲，五聲調(diào)式和半音化相結(jié)合，奠定了該曲的創(chuàng)作理念。該段旋律中高聲部采用五聲調(diào)式，低聲部采用C大調(diào)，左右手調(diào)式不一樣，具有復(fù)調(diào)性。第23-24小節(jié)開(kāi)始旋律不再是單旋律，變?yōu)榘硕纫舫?，豐滿(mǎn)了音響效果，使之變得更加有張力。左手中同時(shí)也暗藏旋律線，特別是24小節(jié)暗藏旋律線源于主題的片段。內(nèi)聲部使用二度音程、四度音程疊置，這樣的和弦是中國(guó)作品中最喜歡使用的和弦疊置，但是節(jié)奏又是具有即興性的爵士風(fēng)格，和全曲基調(diào)保持一致?？偟膩?lái)說(shuō)，對(duì)于第一首前奏曲的旋律，主要是結(jié)合五聲音階和半音化兩點(diǎn)去做融合，整首曲子不斷采用模進(jìn)和重復(fù)的手法，旋律中不斷去強(qiáng)調(diào)主題和五聲音階，形成起承轉(zhuǎn)合的特點(diǎn)。旋律再不失去民族性的前提下，又擁有民族性。

第二首：第72-74小節(jié)高聲部再次出現(xiàn)主題材料一，暗示主題材料一的重要性。其他的聲部采用主題材料三，旋律均是半音化進(jìn)行。此處作曲家有意慢慢逐漸淡化民族調(diào)式的特點(diǎn)，突出大小調(diào)式特點(diǎn)至第100小節(jié)。第80-81小節(jié)開(kāi)始高聲部大量使用三連音，增強(qiáng)樂(lè)曲節(jié)奏律動(dòng)感，使得音樂(lè)悠揚(yáng)。低聲部和弦中三音強(qiáng)拍中使用三度，弱拍中使用四度，主音在強(qiáng)拍中突出穩(wěn)定調(diào)式調(diào)性。第107-110小節(jié)此處左手三和弦與第80-81小節(jié)，看似相同實(shí)則它去掉了三和弦的“三音”，用五度音程代替三度音程，以及高聲部旋律中主題材料一若隱若現(xiàn)，起到了一個(gè)很好的承上啟下的作用。總的來(lái)說(shuō)，對(duì)于第兒首前奏曲的旋律，主題材料一十分重要，貫穿整個(gè)第二首前奏曲，作曲家采用不同的作曲技法去再現(xiàn)這一主題材料，甚至最后游主題材料一減速去引入第三首前奏曲。

第三首：第122-123小節(jié)雖然從122小節(jié)開(kāi)始主題旋律不在明顯，但是音樂(lè)材料仍然與第一首、第二首有密切的關(guān)系。如123小節(jié)的最后兩拍中就暗藏著第二首中主題材料一的旋律，并用到半音化的作曲技法進(jìn)行表達(dá)出來(lái)。第157-158小節(jié)低聲部由和弦織體變?yōu)閱涡?，雖然仍是用的切分節(jié)奏性，作曲家刻意的將重拍上進(jìn)行休止，給人有點(diǎn)頭重腳輕的感覺(jué)，音樂(lè)材料上仍然采用半音化。高聲部旋律相比起來(lái)流動(dòng)性更加強(qiáng)一點(diǎn)，音樂(lè)材料中也與前兩首分離不開(kāi)，如仍用三連音和同音連線，使得音樂(lè)切分節(jié)奏律動(dòng)更為強(qiáng)烈?？偟膩?lái)說(shuō)，對(duì)于第三首旋律多以柱式和弦和發(fā)音點(diǎn)較為密集的八分音符為主，給人緊張、急迫的氛圍感，其中運(yùn)用刮奏的演奏方式，甚至最后用強(qiáng)有力的和弦結(jié)束整首作品，去突出這種緊張的氛圍，明顯區(qū)分于前兩首音樂(lè)色彩。

四、節(jié)奏

對(duì)于這首前奏曲的音樂(lè)風(fēng)格形成，其中一個(gè)很重要的因素就是節(jié)奏，這首作品中體現(xiàn)的爵士風(fēng)格的節(jié)奏貫穿整首作品，可以分為兩大類(lèi)切分節(jié)奏和拉格泰姆。拉格泰姆美國(guó)流行音樂(lè)之一，以速度較慢的2/4為主，采用切分音、附點(diǎn)、休止符等，盛行于第一次世界大戰(zhàn)時(shí)期。

第一首：①如第1-2小節(jié)中，主題材料一旋律用五聲音階，節(jié)奏采用同音連線，形成兩頭發(fā)音點(diǎn)稀疏，中間發(fā)音點(diǎn)密集的節(jié)奏布局。這種節(jié)奏貫穿在第一首前奏曲中。②如第21-22小節(jié)中，就采用了典型的爵士節(jié)奏其中的一種，即拉格泰姆。最具有代表性的就是左手伴奏第一拍使用切分節(jié)奏，但是重音記號(hào)則是不規(guī)律的標(biāo)記，使得節(jié)拍變得捉摸不定，富有即興的特點(diǎn)，與爵士風(fēng)格相一致。

第二首：主要以切分音為主，但運(yùn)用的也不是特別的多，都是在其基礎(chǔ)上變化而來(lái)的，貫穿整個(gè)第二首前奏曲中。

第三首：雖然也大量的使用切分音，但是還多次使用重音記號(hào)，改變?cè)械膹?qiáng)弱規(guī)律，給人從聽(tīng)覺(jué)上造成一種搖擺不定的感覺(jué)。如第128-129小節(jié)中，內(nèi)聲部和低聲部就是采用重音記號(hào)改變?cè)械墓?jié)奏規(guī)律，給人搖擺的感覺(jué)。低聲部的節(jié)奏型是第三首前奏曲的主要節(jié)奏型貫穿整個(gè)第三首樂(lè)曲中。高聲部持續(xù)的十六分音符，用強(qiáng)音記號(hào)破壞了其規(guī)律，這種節(jié)奏處理方式，和拉格泰姆后期的作品極為相似，重音效果更加突出可比性，使得觀眾記憶更為深刻。

五、曲式分析

第一首：曲式結(jié)構(gòu)為再現(xiàn)三段式曲式。第1-28小節(jié)為呈示段，分為5個(gè)樂(lè)句。第1-4小節(jié)為第一樂(lè)句，是前奏曲的主題材料。第5-12小節(jié)為第二樂(lè)句是在前四句主題材料上的展開(kāi)，旋律用到五聲音階和爵士節(jié)奏型，兩種不同的音樂(lè)風(fēng)格雜糅在其中，奠定了其音樂(lè)風(fēng)格。第13-16小節(jié)為第三樂(lè)句是將千小節(jié)主題材料進(jìn)行變形，提高整個(gè)旋律音區(qū)。第17-22小節(jié)為第四樂(lè)句高聲部仍然暗藏主題材料音，加入一和弦為主的內(nèi)聲部，力度布局也是由強(qiáng)減弱，與旋律走向保持一致。第23-28小節(jié)為第五樂(lè)句，此樂(lè)句在前一樂(lè)句的基礎(chǔ)上聲部進(jìn)一步加厚，力度也隨即到達(dá)呈示部中最強(qiáng)的部分。第29-43為中段，分為3個(gè)樂(lè)句。第29-32為第一樂(lè)句，出現(xiàn)的新的主題材料是呈示段的主題材料的片段展開(kāi)，從本質(zhì)上來(lái)說(shuō)也是源于主題材料的。第33-39為第二樂(lè)句，是高低聲部旋律交替，然后再進(jìn)行擴(kuò)展，節(jié)奏發(fā)音點(diǎn)變得密集。第40-43小節(jié)為第三樂(lè)句，慢慢的出現(xiàn)同步織體，旋律由單旋律也變?yōu)楹拖?，?qiáng)有力的引入再現(xiàn)段。因此由此可得，中段明顯具有對(duì)比性質(zhì)。第44-62小節(jié)為再現(xiàn)段，分為3個(gè)樂(lè)句。第44-49為第一樂(lè)句，相比呈示段而言，主題從單旋律變?yōu)樽笥沂志鶠楹拖?，聲部加厚、音區(qū)提高、力度也所增強(qiáng)。第50-54小節(jié)為第二樂(lè)句，基本重復(fù)第一樂(lè)句。第55-62為第三樂(lè)句，整個(gè)樂(lè)句是力度變化最為復(fù)雜的一個(gè)樂(lè)曲，由強(qiáng)變?nèi)踉僦饾u增強(qiáng)，直至最后音為整首樂(lè)曲最強(qiáng)音結(jié)束，以強(qiáng)收的形式結(jié)束全曲。

第二首：曲式結(jié)構(gòu)為再現(xiàn)三段式曲式。第64小節(jié)是前奏，引出音樂(lè)的主要主題，貫穿全曲，奠定基調(diào)。第64-78小節(jié)為呈示段，分為兩個(gè)樂(lè)句。第65-72為第一樂(lè)句，音樂(lè)主題材料二和三都包含在這一樂(lè)句中，結(jié)尾用前奏中的主題順其自然的引入到第二樂(lè)句中。第73-78為第二樂(lè)句，主要是音樂(lè)材料三的展開(kāi)發(fā)展。第79-100是樂(lè)曲的中段，分為四個(gè)樂(lè)句。第79-82小節(jié)為第一樂(lè)句，用主題材料二開(kāi)始，也以主題材料二結(jié)束，中間使用大量的三連音，使得音樂(lè)變得悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)。第83-87小節(jié)為第二樂(lè)句，和第一樂(lè)句大致相同，但是在此基礎(chǔ)上擴(kuò)展一小節(jié)。第88-91為第三樂(lè)句，在第一樂(lè)句基礎(chǔ)上，將大量的三連音換成四分音符，聽(tīng)覺(jué)上變得更為有律動(dòng)感。第92-100為第四樂(lè)句，在第三樂(lè)句基礎(chǔ)上擴(kuò)展5個(gè)小節(jié)過(guò)渡到再現(xiàn)段。從整個(gè)中段上看，足以見(jiàn)得為對(duì)比性的中段。第101-113為再現(xiàn)段，相比呈示段，再現(xiàn)段規(guī)模有所減少。主要采用音樂(lè)主題材料二進(jìn)行片段展開(kāi)再現(xiàn)。第114-119為尾聲，與前奏相呼應(yīng)，引入下一首前奏曲。

第三首：曲式結(jié)構(gòu)為再現(xiàn)三段式曲式。第120-152小節(jié)為呈示段，分為四個(gè)樂(lè)句。第120-125為第一樂(lè)句，從主題材料一慢慢像主題材料二過(guò)渡。第二樂(lè)句是使用主題材料二的展開(kāi)，以及用到了典型的拉格泰姆節(jié)奏型，然后使用刮奏進(jìn)入兩小節(jié)的連接句，引出新的音樂(lè)材料。從第132-135小節(jié)為第三樂(lè)句，高、中聲部采用同步織體，運(yùn)用強(qiáng)音記號(hào)破壞節(jié)奏本身的強(qiáng)弱規(guī)律，低聲部用到切分節(jié)奏型，空出強(qiáng)拍，使得整體節(jié)奏捉摸不透、搖擺不定的感覺(jué)。第136-139小節(jié)為第四樂(lè)句，在第三樂(lè)句基礎(chǔ)上將原來(lái)的連續(xù)十六分音符改為一拍順?lè)中凸?jié)奏進(jìn)行擴(kuò)展，并拉低整個(gè)低聲部音域，仍然用刮奏進(jìn)入13小節(jié)的擴(kuò)充句。雖然呈示段是四個(gè)樂(lè)句，但實(shí)質(zhì)上實(shí)用了兩種主要的音樂(lè)材料，可以將其視為兩個(gè)大的對(duì)比句來(lái)看。第153-187小節(jié)為該曲的中段，分為兩個(gè)樂(lè)句。第153-159為第一樂(lè)句，出現(xiàn)新的音樂(lè)材料，節(jié)奏以一拍順?lè)中怨?jié)奏為主，利用連音線從聽(tīng)覺(jué)上和切分型節(jié)奏一致。以每小節(jié)為單位，采用卡農(nóng)的手法，低聲部先出來(lái)，高聲部緊隨其后其音響效果。第160-175為第二樂(lè)句，在第一樂(lè)句的基礎(chǔ)上，雜糅了所有出現(xiàn)過(guò)的節(jié)奏型進(jìn)行綜合擴(kuò)展。第176-187小節(jié)為擴(kuò)充句，自然連接到再現(xiàn)段。上述可得，該曲中段是對(duì)比性質(zhì)的中段。第188-208小節(jié)為再現(xiàn)段，主要分為兩個(gè)樂(lè)句。第188-193小節(jié)為第一樂(lè)句，從此可以看出再現(xiàn)段不是重復(fù)呈示段，是在其基礎(chǔ)上擴(kuò)展而成的新樂(lè)句。第194-193為第二樂(lè)句，才前一樂(lè)句的基礎(chǔ)上規(guī)模大大的擴(kuò)展。

結(jié) 語(yǔ)

通過(guò)對(duì)張帥這首鋼琴作品的分析，更加了解其音樂(lè)風(fēng)格及創(chuàng)作特點(diǎn)，明白中國(guó)傳統(tǒng)音域也可以與西方作曲技法相融合的十分完美。中國(guó)作曲家也可以使我們本國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)的獨(dú)特魅力發(fā)揚(yáng)光大，讓越來(lái)越多的人了解中國(guó)的民族音樂(lè)，真正做到中國(guó)音樂(lè)文化走出國(guó)門(mén)，從進(jìn)世界大舞臺(tái)，展現(xiàn)中國(guó)人的自信?！?/p>