王文佳

林朝陽，畢業(yè)于莫斯科柴可夫斯基音樂學(xué)院，中國當(dāng)代小提琴家、音樂教育家，影視作曲家，現(xiàn)任教于中央音樂學(xué)院。他是一位在小提琴獨(dú)奏和弦樂四重奏上都頗有建樹的小提琴家。[1]2005年起，林朝陽先生開始音樂創(chuàng)作和制作，涉及影視音樂以及流行音樂。[1]《林朝陽小提琴基因練習(xí)》一書2008年開始醞釀，積累經(jīng)驗(yàn)，運(yùn)用于教學(xué)實(shí)踐，于2020年成冊(cè)，是搭配“林朝陽基因教學(xué)法”一起使用的一套小提琴練習(xí)教材。討論的是關(guān)于小提琴演奏的返本歸元，幫助我們建立演奏技法的核心，探討提琴演奏技術(shù)本質(zhì)的一本練習(xí)書籍。經(jīng)過林朝陽先生多年的演奏和教育經(jīng)驗(yàn)，從小提琴演奏技巧和結(jié)構(gòu)上化繁為簡(jiǎn)，回歸演奏技術(shù)本質(zhì)總結(jié)的教學(xué)法和技術(shù)練習(xí)的指南?！读殖栃√崆倩蚓毩?xí)》（以下稱《基因練習(xí)》）主要研究的是小提琴演奏中的左手技術(shù)，經(jīng)過筆者自己的練習(xí)與運(yùn)用將從《基因練習(xí)》的內(nèi)容和結(jié)構(gòu)兩方面淺談一些自己的拙見。

一、“基因”之內(nèi)

（一）極簡(jiǎn)與回歸

《基因練習(xí)》是一本“極簡(jiǎn)風(fēng)格”的小提琴左手技術(shù)指導(dǎo)練習(xí)，將小提琴左手技術(shù)最基本最本質(zhì)的規(guī)則總結(jié)并且梳理展現(xiàn)給練習(xí)者和小提琴教師們，并給予有效的方法論付諸實(shí)踐。《基因練習(xí)》將小提琴左手技術(shù)歸于——“原地跑動(dòng)”和“換把”兩個(gè)技術(shù)。（至于揉音，是起情緒渲染效果，本冊(cè)中沒有納入。）我們常常認(rèn)為左手的技術(shù)是線性的連貫運(yùn)動(dòng)，于是我們一直在線性中追趕，這使我們的演奏充滿了不確定性?！霸嘏軇?dòng)”是左手技術(shù)中的非線性運(yùn)動(dòng)，只有講其理解為非線性的運(yùn)動(dòng)，我們的演奏才有了確定的導(dǎo)向，技術(shù)才會(huì)穩(wěn)定，其實(shí)手指是在原地跑動(dòng)的，構(gòu)成了我們演奏中一個(gè)又一個(gè)穩(wěn)定而確定的“點(diǎn)”，“換把”技術(shù)再將這些穩(wěn)固的“點(diǎn)”串聯(lián)在一起，形成音樂的流動(dòng)與進(jìn)行。這是《基因練習(xí)》的第一個(gè)“極簡(jiǎn)特點(diǎn)”。而通過極簡(jiǎn)特點(diǎn)則揭示了《基因練習(xí)》的第二個(gè)特點(diǎn)“回歸”。即回歸到左手演奏最基本的本質(zhì)規(guī)則上。

小提琴演奏的左手技術(shù)回歸到最本質(zhì)上即是左手的四根手指在四根琴弦上，不同位置不同排列組合后發(fā)聲的結(jié)果?！痘蚓毩?xí)》的第一部分“原地跑動(dòng)”就是在不同把位不同琴弦上固定練習(xí)不同的排練組合：左手食指、中指、無名指、尾指分別為1、2、3、4指，1指與4指的定點(diǎn)距離控制了一個(gè)定量的區(qū)間，四根手指相互貼近與分開使其具有不同的排列組合方式，這種不同的手指關(guān)系就像“基因序列”一樣，組成小提琴演奏左手技術(shù)最基本的單元并具有其內(nèi)在的規(guī)律。這種手指關(guān)系從單指單弦的訓(xùn)練開始，延展到單指多弦——從一個(gè)“點(diǎn)”平行轉(zhuǎn)移鋪開的“棋盤”，再到多指多弦——雙音的架構(gòu)。就像基因到細(xì)胞，再到組織器官一樣?！盎貧w”還體現(xiàn)在回歸基本的游戲規(guī)則上，《基因練習(xí)》是將小提琴演奏最基本的游戲規(guī)則呈現(xiàn)在大家面前，只有掌握清楚基本游戲規(guī)則，才能玩好游戲。這些規(guī)則是精準(zhǔn)到位的，《基因練習(xí)》將各個(gè)模塊都呈現(xiàn)的非常清晰，如《基因練習(xí)》總結(jié)了換把的三種情況：同指滑、順拐和反拐；“平行轉(zhuǎn)移”則是注重三度旋轉(zhuǎn)與四度旋轉(zhuǎn)，從而練習(xí)同一把位手指的操控能力；雙音練習(xí)則可歸為三類雙音關(guān)系，即1指與4指組成的二度和八度關(guān)系，1指與3指或2指與4指組成的三度和七度關(guān)系，1指與2指、2指與3指或3指與4指組成的四度和六度關(guān)系。這從一定程度上呈現(xiàn)一種新的看待左手手指關(guān)系的練習(xí)方式，可以有效地使我們頭腦清晰的去練琴。

（二）“滑行”的意義

《基因練習(xí)》中將“換把”技術(shù)稱為“滑行與移動(dòng)”。它的作用是連接每一個(gè)“原地跑動(dòng)”并使我們的演奏擁有自己的“特色”。自克萊斯勒和海菲茨時(shí)代后，人們開始片面追求“干凈”的換把，我們開始通過長時(shí)間練習(xí)追求完美的、精準(zhǔn)的換把技術(shù)，挑戰(zhàn)我們身體反應(yīng)和肌肉機(jī)能的極限水平，我們不得不用大量時(shí)間的練習(xí)來確保我們換把的準(zhǔn)確性，降低錯(cuò)誤幾率，有時(shí)卻忽視了弦樂器本身不同于其他樂器的自身特性特點(diǎn)——滑音?；羰窍覙菲魈赜械募夹g(shù)，小提琴被稱為最接近人聲的樂器的一大原因就是滑音技術(shù)，這也是通過人演奏的音樂與電腦制作音樂最大的不同?！盎小钡囊饬x在于安全性與其特殊性?！痘蚓毩?xí)》中強(qiáng)調(diào)“安全”的換把，關(guān)鍵在于移動(dòng)的時(shí)速要慢，有一個(gè)這樣的比喻：一輛列車從起點(diǎn)到終點(diǎn)的距離是100公里，列車的正常時(shí)速是100公里每小時(shí)。列車正點(diǎn)出發(fā)所用時(shí)間是一小時(shí)，安全的速度到達(dá)終點(diǎn)；如果晚30分鐘出發(fā)為了正點(diǎn)到達(dá)終點(diǎn)就要在剩下的30分鐘內(nèi)行駛100公里，緊張的到達(dá)終點(diǎn)：如果晚50分鐘出發(fā)就只剩10分鐘的時(shí)間正點(diǎn)到達(dá)，危險(xiǎn)的時(shí)速。換把滑行就像這趟列車，我們?cè)谘葑嘀幸M可能的使用安全時(shí)速到達(dá)終點(diǎn)，就要盡可能使用全時(shí)值，降低移動(dòng)速度得到安全的到達(dá)效果。慢，才能駕馭；慢，才安全。

在戲曲中區(qū)分不同流派的關(guān)鍵看不同的唱腔，上海話稱其為“腔調(diào)”，這些“腔調(diào)”即他們使用的滑音的滑法不同，你有你的滑法，我有我的滑法，我們的滑法各不相同，這就是我們各自的特色?！盎信c移動(dòng)”的“特色”即鼓勵(lì)大家使用滑音，在安全的連接點(diǎn)與點(diǎn)之外擁有自己的演奏性格，滑音是音樂語言的“靈魂”不應(yīng)該被片面的舍去，滑音是有必要的，這是屬于小提琴語言中特有的“腔”與“調(diào)”。我們要安全的使用滑行，并將其靈活運(yùn)用來豐富演奏情感。

（三）“容器”的構(gòu)建

小提琴的設(shè)計(jì)像是一個(gè)可發(fā)音的棋盤，它的使用邏輯好比樂高游戲，或是拼圖，通過不同模塊的構(gòu)建組裝在一起，形成可以容納音樂的容器?！痘蚓毩?xí)》更像是打磨這個(gè)容器各個(gè)零部件的工具，一本“零件打磨說明”，從“原地跑動(dòng)”打磨點(diǎn)，“滑行與移動(dòng)”連接線，“平行轉(zhuǎn)移”串聯(lián)成面，“雙音架構(gòu)”整合成一個(gè)立體的容器。

“平行轉(zhuǎn)移”是“面”的架構(gòu)，在1、4指架構(gòu)的同一把位上每一根弦有7個(gè)音位，平移至其他三根弦則有4*7共28個(gè)音位，通過一個(gè)單位“原地跑動(dòng)”的平行轉(zhuǎn)移我們得到了四根弦構(gòu)成的一個(gè)面的“容器”底面。小提琴四根弦的配置使我們可以在同一時(shí)間內(nèi)演奏2-4個(gè)音，也就是雙音和弦的概念，這無疑是豐富了小提琴演奏的左手技術(shù)和音響效果，可以把它比喻為“容器”的圍面，雙音與和弦的技巧豐滿了小提琴可以演奏的音樂，也豐滿了“容器”的架構(gòu)。我們把《基因練習(xí)》中的每個(gè)模塊比喻成容器的部件，通過每個(gè)部件的打磨與修煉，理性的架構(gòu)起音樂“容器”。

“容器”的架構(gòu)是理性的構(gòu)建一套完整的演奏技術(shù)，只有演奏本領(lǐng)過硬，才能通過“容器”去裝進(jìn)音樂表現(xiàn)力、情感、思想等賦予音樂靈魂的感性的東西。好比我們是在打造優(yōu)質(zhì)的原材料，擁有優(yōu)質(zhì)的原料，才能創(chuàng)造優(yōu)質(zhì)的作品出來。理性的構(gòu)建好容器本身是注入感性的精神力量的基礎(chǔ)，“容器”的構(gòu)建好比一次磨礪一場(chǎng)修行，絕非易事，構(gòu)建的過程是枯燥的，但絕對(duì)不可以輕視這個(gè)過程，在構(gòu)建過程中是需要進(jìn)行思考的，這也是《基因練習(xí)》想帶給學(xué)生們的動(dòng)腦的練琴思維。除了構(gòu)建“容器”本身，我們也要了解我們自己手中樂器的特性才能更好的操控它。小提琴誕生之始是沒有練習(xí)曲的，可前人依舊可以演奏的很好，就是基于他們對(duì)于小提琴這件樂器結(jié)構(gòu)的充分了解，充分了解清楚這個(gè)“容器”究竟可以承載多少東西才能不至于浪費(fèi)它的才能或突破它的使用極限。

二、“基因”之外

《基因練習(xí)》講的是“拆”與“合”的問題，如果說“基因之內(nèi)”是從微觀的角度分析如何去“拆與合”，那么“基因之外”就是從宏觀的角度思考怎么理解“拆與合”。

（一）“設(shè)計(jì)師”

林朝陽先生說過《林朝陽小提琴基因練習(xí)》就像是一個(gè)技術(shù)素材庫，我們拿到的音樂作品就像是工程圖，作曲家就像是那個(gè)繪制工程圖的設(shè)計(jì)師。林朝陽先生是一位優(yōu)秀的小提琴演奏家和教育家，他精通小提琴演奏的技法深諳如何運(yùn)用自己手中的樂器去表達(dá)音樂，同時(shí)擁有多年的小提琴教育經(jīng)驗(yàn)，接觸過學(xué)習(xí)小提琴各個(gè)階段的學(xué)生擁有大量的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)。林朝陽先生也是一位音樂創(chuàng)作者，他為影視劇創(chuàng)作過音樂，代表作有：電視劇《人間正道是滄桑》《蝸居》《我的兄弟叫順溜》《姐妹新娘》《你是我的兄弟》，電影《辛亥革命》《失戀三十三天》《秋喜》《扎蘭諾爾》《刺青》等等?？赡苷且?yàn)橛辛殖栂壬@樣的經(jīng)歷才使得《基因練習(xí)》從一種其他小提琴練習(xí)教材所沒有的角度呈現(xiàn)小提琴的左手練習(xí)技術(shù)。林朝陽先生同時(shí)可以從“設(shè)計(jì)師”的視角和“工程師”的視角去看待音樂的呈現(xiàn)和小提琴演奏，分解小提琴演奏的“筋”與“骨”，將演奏的本質(zhì)呈現(xiàn)給學(xué)生，結(jié)合林朝陽先生自身多年的小提琴演奏經(jīng)驗(yàn)與小提琴教育經(jīng)驗(yàn)。從一個(gè)更加全面，更加宏觀的角度去剖析音樂、譜面結(jié)構(gòu)、小提琴演奏技巧，從而形成了“林朝陽小提琴教學(xué)法”和《林朝陽小提琴基因練習(xí)》，證明這套方法論是科學(xué)的，是權(quán)威的，是可行的。

我認(rèn)為《基因練習(xí)》是一本適用于有一定學(xué)習(xí)小提琴基礎(chǔ)的學(xué)生使用的教材，相比于啟蒙類的小提琴練習(xí)教材，《基因練習(xí)》更是一種新的練琴思維模式的構(gòu)建，它提供的是一種新練琴方法，在學(xué)生擁有一定的小提琴演奏基礎(chǔ)之上學(xué)習(xí)《基因練習(xí)》帶給學(xué)生更多的是練琴方式的思考和對(duì)于拿到一首作品開始練習(xí)時(shí)會(huì)使用的一種新練琴世界觀和練琴方法論，從而帶給學(xué)生技術(shù)和練琴思維兩方面的提升。對(duì)于小提琴教師的教學(xué)也是“換個(gè)角度看世界”的全新教學(xué)方式，教師可以通過《基因練習(xí)》的訓(xùn)練帶領(lǐng)學(xué)生用解構(gòu)與建構(gòu)的思維去練琴去演奏與實(shí)踐，激發(fā)學(xué)生對(duì)于練琴的新興趣，學(xué)會(huì)在練琴中思考更深層次的結(jié)構(gòu)，在練琴中學(xué)會(huì)動(dòng)腦與動(dòng)手相結(jié)合的去練琴。相比于其他小提琴練習(xí)教材，《基因練習(xí)》的練琴思維角度是獨(dú)特的、創(chuàng)新的。

（二）“工程師”

任何一套方法論終究要通過實(shí)踐來實(shí)現(xiàn)他的價(jià)值與意義。任何的技術(shù)技巧練習(xí)最終是為了拉好琴而準(zhǔn)備的?！痘蚓毩?xí)》像是一本“工程師指南手冊(cè)”，經(jīng)過練習(xí)我們的目的是成為一個(gè)能讀懂“圖紙”透視“建筑”的工程師。了解了“房子是怎么蓋成的”就要像玩樂高一樣先打散再組裝。拿到一個(gè)音樂作品先去解構(gòu)再去架構(gòu)，你會(huì)發(fā)現(xiàn)，所有的作品都逃不出“林朝陽小提琴基因教學(xué)法”與“基因練習(xí)”的范疇，因?yàn)橐延小盎蚓毩?xí)”的思維模式，在梳理作品演奏技巧時(shí)我們自然會(huì)看見散落在譜面的“模塊”，何時(shí)在原地跑動(dòng)、滑行的連接、平行轉(zhuǎn)移的模板、和弦音的架構(gòu)，我們會(huì)開始思考架構(gòu)作品的更多排列組合的可能性，它不是單一的。如庖丁解牛一般，當(dāng)我們熟悉“?！鄙砩系母鱾€(gè)部位，“?！痹谖覀冄壑斜悴辉偈桥?。雖然我們一開始學(xué)習(xí)某一項(xiàng)新技能都是從模仿開始，有非常好的模仿能力無疑也是不錯(cuò)的，模仿能力也是學(xué)習(xí)小提琴一開始最重要的能力，相比于只是觀其表面的模仿，“基因練習(xí)”的思維模式更具深度和科學(xué)性。模仿最終都需要轉(zhuǎn)變?yōu)橹渌匀坏木辰?，只有真正的看到技術(shù)的內(nèi)核與音樂的靈魂所在，才有機(jī)會(huì)創(chuàng)造好的演繹作品。

專業(yè)與業(yè)余的區(qū)別在于細(xì)節(jié)與深度。專業(yè)演奏者與業(yè)余演奏者對(duì)于音樂作品的切入角度是不同的，得到的演繹的結(jié)果自然是不同的。也許我們?cè)趯W(xué)習(xí)小提琴演奏的過程中有過停留在觀其表面模仿其表面的階段，“基因練習(xí)”給予我們的視角無非是在帶領(lǐng)我們向更加專業(yè)更加深層次的方面轉(zhuǎn)變或是靠近的，更加細(xì)致的了解“內(nèi)部構(gòu)造”合理利用“工具”會(huì)使我們的基本技能過硬，再賦予作品自己的理解和情感的注入，我們的音樂才會(huì)“動(dòng)力來”“活起來”。我們演奏者既要成為技巧嫻熟的工程師，又要能夠看懂設(shè)計(jì)師（作曲家）的圖紙，精致的去搭建音樂作品，細(xì)致的實(shí)施步驟，能做好這些本身就是藝術(shù)。

結(jié) 語

《林朝陽小提琴基因練習(xí)》是林朝陽先生十多年來教學(xué)創(chuàng)新的成果結(jié)晶，是一部?jī)?yōu)秀的小提琴練習(xí)教材書籍，一本專業(yè)的、科學(xué)的小提琴左手技術(shù)練習(xí)書籍。它給予了練習(xí)者們新的練琴思維，和小提琴教育者全新的教學(xué)思維方式。當(dāng)中的小提琴演奏“解構(gòu)與建構(gòu)的藝術(shù)”更是非常有價(jià)值與值得思考探究的。《林朝陽小提琴基因練習(xí)》給予了筆者在練琴過程中左手技術(shù)很大的提升，經(jīng)過筆者自己的練習(xí)也是對(duì)筆者自己產(chǎn)生了很大的練琴思維轉(zhuǎn)變的影響，是一次練琴技術(shù)與練琴思維的進(jìn)步與提升。故將思緒總結(jié)成一篇文章表達(dá)筆者對(duì)《林朝陽小提琴基因練習(xí)》淺薄的見解與看法，筆者也將繼續(xù)完善自己對(duì)于《林朝陽小提琴基因練習(xí)》的理解貢獻(xiàn)更多有價(jià)值的觀點(diǎn)。文章中的不足之處也希望得到更多的批評(píng)指正與探討?！?/p>