余天亮（南京藝術(shù)學院）

隨著信息技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的飛速發(fā)展，VR 技術(shù)已經(jīng)走進了人們的生活，其中最為典型的就是VR 影視動畫作品的創(chuàng)作與發(fā)展。VR 影視動畫有效消除了觀眾與電影之間的隔閡，借助360 度鏡頭打造一個真實的場景，給觀眾一種身臨其境的感覺?；赩R 技術(shù)的影視作品還能夠與觀眾進行互動溝通，讓觀眾去探索發(fā)現(xiàn)故事情節(jié)，給觀眾帶來一場神奇的視覺盛宴和感官體驗。如今，基于VR 技術(shù)的影視動畫創(chuàng)造還處于起步摸索階段，就已經(jīng)展現(xiàn)出了強大的生命力。在5G 技術(shù)、信息技術(shù)的加持下，基于VR 技術(shù)的影視動畫的敘事結(jié)構(gòu)會更加多樣化，其語言手法會更加豐富?？梢钥隙ǖ氖?，VR 環(huán)境下影視動畫在未來必然有著巨大的發(fā)展空間。因此，對VR 環(huán)境下影視動畫的敘事結(jié)構(gòu)、語言手法進行全面細致地分析探討顯得尤為重要。

一、VR技術(shù)簡介

VR 技術(shù)，即虛擬現(xiàn)實技術(shù)，是以計算機技術(shù)、仿真技術(shù)為依托模擬出虛擬環(huán)境，給人一種身臨其境的感覺。在這個虛擬環(huán)境中，人們可以自由交互，盡情地沉浸其中，虛擬現(xiàn)實技術(shù)可以利用計算機技術(shù)，將現(xiàn)實生活中的信息轉(zhuǎn)換成電子信號，對人們的視覺、觸覺、聽覺產(chǎn)生逼真的刺激。

最近幾年，VR 技術(shù)得到了充足有效的發(fā)展，人們可以在虛擬現(xiàn)實世界中體驗到不一樣的刺激。該技術(shù)還擁有超強的仿真能力，真正實現(xiàn)了人機交互，人們可以隨意操作、隨意發(fā)揮，并得到虛擬現(xiàn)實環(huán)境最真實的反饋。

二、VR環(huán)境下影視動畫作品的敘事特征分析

與傳統(tǒng)的影視動畫作品相比，基于VR 技術(shù)的動畫片的敘事結(jié)構(gòu)發(fā)生了巨大的變化，主要表現(xiàn)在敘事線索、敘事空間、敘事手法等多個方面，具體內(nèi)容如下所示。

（一）VR 環(huán)境下影視動畫作品敘事結(jié)構(gòu)的變更

1.觀影者身份的變化

在過去的影視作品中，觀眾始終處于第三視角，只能接受影片傳達的信息內(nèi)容，無法對作品本身的事件發(fā)展產(chǎn)生影響。戲劇作品中有個著名的論點，即“第四面墻”，指的是一面虛構(gòu)的、呈現(xiàn)在舞臺和觀眾之間的墻體，這個墻體能夠?qū)⑽枧_和觀眾分離開來。該論點應(yīng)用到影視作品中同樣有效，電影屏幕就是橫亙在影視作品和觀眾之間的、無法跨越的墻壁，觀眾和影視作品就處于墻壁的兩邊，不會對彼此造成任何實質(zhì)性的影響。影視作品創(chuàng)作者只負責創(chuàng)作作品，觀眾只能被動地接收影視信息，不具備選擇、更改的權(quán)利。但是基于VR 技術(shù)的動畫作品，使得觀眾的身份發(fā)生了巨大的變化，觀眾不再是被動接收者，而是直接參與到影視作品當中，甚至能夠?qū)τ耙曌髌返膬?nèi)容、道具進行修改、移動。

例如，在VR 影視動畫《心跳》中，體驗者會遇到一個生銹的機器人，并且需要將自己的“心臟”分享給機器人，得到心臟的機器人不僅可以獨立行走，還可以表達自己的情緒。在“心臟”的連接下，人們可以感受到機器人的內(nèi)心情感，當機器人由于不知道如何交朋友而產(chǎn)生委屈難受的情緒時，這些情緒會很快傳達給觀眾，讓人們仿佛與機器人生活在同一空間中。隨著故事情節(jié)的不斷推進，觀眾與機器人之間的情感會更加緊密，觀眾的代入感也會逐漸增強。

在過去的影視作品中，觀眾只能跟隨敘事節(jié)奏的變化理解影片內(nèi)容，無法參與情節(jié)并與事件互動?；赩R 技術(shù)的動畫影像能夠直接將觀眾納入到作品當中，使得觀眾也成為影視作品創(chuàng)造的一部分，不僅獲得一種身臨其境的感覺，還可以對影片的情節(jié)內(nèi)容產(chǎn)生影響，觀眾的狀態(tài)由“客觀被動”提升到“主觀能動”的局面，使得觀眾能夠在虛擬現(xiàn)實環(huán)境中自由探索，這就是VR 影視動畫作品敘事結(jié)構(gòu)的典型特征。

2.敘事線索的多元化

在傳統(tǒng)的影視作品當中，一般都是按照“開端——發(fā)展——高潮——結(jié)尾”的順序來講述故事情節(jié)，觀眾也只能按照這樣的順序來了解影視作品內(nèi)容。但是在VR 影視作品中，觀眾可以自行探索敘事線索，除了基本的主線脈絡(luò)之外，體驗者可以從多個角度、多個層次入手，去了解影視作品內(nèi)容。例如，著名的VR影片《小門神》，當觀眾佩戴上VR 眼鏡之后，會看到一個熱鬧的街角場景，周圍不時傳來路邊小攤的聊天聲音，汽車的鳴笛聲能夠產(chǎn)生良好的環(huán)繞聲，讓人仿佛置身于真實的場景之中。接下來，一個男人從旁邊走過來，面朝觀眾介紹“這是一家混沌店！”并推開了小店的大門。觀眾看到一個熱熱鬧鬧的小店，還有顧客的叫喊聲，有木柴燃燒發(fā)出的噼里啪啦的聲音，正當觀眾仔細巡視小店的時候，鏡頭上飄過來一個發(fā)著綠光的圓環(huán)，也就是所謂的“傳送門”，進入傳送門之后，觀眾會看到很多房門，VR 影視作品《小門神》沒有繼續(xù)介紹故事情節(jié)，而是讓觀眾按照自己的意愿，選擇一扇門，去探索發(fā)現(xiàn)未知的空間。由此可以看出，VR 影視作品的敘事結(jié)果不同于傳統(tǒng)影視作品，VR 影視作品非常注重觀眾的觀影體驗，讓觀眾真正參與到影視作品當中，讓觀眾根據(jù)自己的意愿去展開故事情節(jié)。

VR 影視作品的敘事線索具有明顯的多元化特征，故事情節(jié)的層次更加豐富，觀眾的參與感也大大增強，這在一定程度上消除了傳統(tǒng)影視作品的框架約束。這類作品還能夠與觀眾進行交互，拓寬了敘事線索的寬度，觀眾能夠?qū)适虑楣?jié)發(fā)展產(chǎn)生影響，甚至可以改變故事情節(jié)的結(jié)局。從這個角度分析，VR 影視作品滿足了觀眾的觀影需求，在未來有著巨大的發(fā)展空間。

3.空間敘事的轉(zhuǎn)移

時間和空間是構(gòu)成電影的兩大核心元素，從時間敘事到空間敘事的轉(zhuǎn)移是VR 影視作品的典型特征之一，這是社會文化高質(zhì)量發(fā)展的重要標志。過去的影視作品以時間為主線索，大部分故事情節(jié)都是隨著時間線索慢慢展開的，但是基于VR 技術(shù)的影視作品可以削弱時間線索的影響力，使得空間敘事成為影視作品的新特征。在VR動畫作品《珍珠》中，該影片講述一個女孩伴隨著父親創(chuàng)作的音樂作品而成長的故事。老爺車“珍珠”貫穿整個影片，這部作品將觀眾深深拉入到虛擬現(xiàn)實環(huán)境中，與小女孩共同經(jīng)歷成長、愛情與挫折，最終無奈地看著父親一點一點老去。從年輕時的父親帶著小女孩來回奔波，到長大后的女孩在“珍珠”的陪伴下，繼續(xù)追尋音樂夢想，直到最后達成愿望。影視作品講述的內(nèi)容極具感染力，并與觀眾產(chǎn)生共鳴，使得該部作品的空間帶動時間的藝術(shù)風格成為一大表現(xiàn)特色。

基于VR 技術(shù)的影視作品將時間和空間融合在一起，利用空間表現(xiàn)時間，極大地弱化了時間在影視作品中的主動權(quán)，空間敘事成為VR 影視作品的創(chuàng)作新特征。觀眾在觀看VR影視作品過程中，以第一人稱融入劇情當中，能夠感受到真實、廣闊的影視空間，更好地沉浸在虛擬現(xiàn)實環(huán)境當中。

（二）VR 環(huán)境下影視動畫作品的空間敘事模式

1.以視覺為引導(dǎo)的敘事手法

在過去的影視作品中，鏡頭組接構(gòu)建的蒙太奇語言始終占據(jù)主導(dǎo)地位，而基于VR 技術(shù)的影視動畫作品擺脫了傳統(tǒng)電影語言的束縛，以沉浸方式模擬人們在現(xiàn)實生活中的場景感受，對觀眾的聽覺、視覺、觸覺產(chǎn)生刺激，創(chuàng)造身臨其境的感覺。VR 技術(shù)從感官體驗組織敘事，使用光影變化、運動軌跡來講述故事情節(jié)，還可以對觀眾的行為活動做出反饋。VR 影視作品的視覺引導(dǎo)主要分為兩種：一種是色彩變化引導(dǎo)，另一種是運動軌跡引導(dǎo)。其中，色彩變化是影視作品敘事結(jié)構(gòu)的關(guān)鍵性因素，設(shè)計者可以借助色彩來吸引觀眾的注意力，也就是利用色相、飽和度的對比，對觀眾的視覺產(chǎn)生引導(dǎo)，讓觀眾的視線聚集在一些重要的事物當中。例如，在VR 影視動畫作品《Lost》中，觀眾剛開始處于黑暗的環(huán)境中，正當觀眾不知所措時，空中飛過一只閃著微弱光芒的螢火蟲，觀眾的注意力一下子被聚焦到螢火蟲身上，在螢火蟲的帶領(lǐng)下，慢慢進入森林，而后看到一個散發(fā)著紅色光芒的機械手臂……這部影片以觀眾的視覺為抓手，利用色彩的強弱、明暗對比將觀眾的注意力吸引到螢火蟲身上，故事內(nèi)容也循序展開。

以視覺為引導(dǎo)的敘事手法還能夠利用運動軌跡來吸引觀眾的注意力?；赩R 技術(shù)的影視作品，能夠在靜態(tài)環(huán)境中塑造一個動態(tài)變化的事物，以此吸引觀眾的吸引力。例如，在VR 影視動畫《Dear Angelica》中，觀眾發(fā)現(xiàn)小女孩正在睡夢中，當觀影者環(huán)顧四周的時候，一道墨跡從筆記本上延伸出來，而后向觀眾的身后飄去，這立刻引起了觀眾的警覺，最終將目光聚焦在電視機上。這種敘事手法通過一套流場的動作，有效吸引觀眾的目光，并將觀眾吸引到故事情節(jié)當中，從而推動影片的發(fā)展。

2.以聽覺為引導(dǎo)的敘事手法

聲音是VR 影視作品中的另一重要元素，如同視覺空間中的色彩元素一樣，對故事情節(jié)的推動有著不可忽視的影響。VR 技術(shù)能夠打造一個虛擬空間，觀眾可以通過聲音辨別聲音的來源，就像現(xiàn)實生活中的“雙耳效應(yīng)”一樣，聲音也能夠吸引觀眾的注意力。

例如，在VR 影視動畫《Lost》中，觀眾進入一個黑暗且充滿迷霧的森林中，此時右邊傳來一陣鳥拍打翅膀的聲音，正是在聲音的指引下，觀眾發(fā)現(xiàn)了散發(fā)著紅色光芒的機器人。

又如，在VR 影視動畫《Piggy》中，觀眾可以根據(jù)小豬跑步的聲音來辨別小豬的位置，重新定位畫面的焦點。值得注意的是，VR 影視作品的三維立體音效與傳統(tǒng)影視作品中的音效是不一樣的，不僅能夠真實還原現(xiàn)實生活中的聲音特征，還可以有效刺激觀眾的聽覺神經(jīng)，使得觀眾能夠精準判斷聲音的空間位置，進而推動故事情節(jié)的展開。

三、VR環(huán)境下影視動畫作品的語言手法分析

基于VR 技術(shù)的影視作品的語言手法具有明顯的引導(dǎo)性、交互性特征，不僅能夠營造出真實的虛擬空間，還能夠提升空間層次感，相關(guān)內(nèi)容如下所示：

（一）VR 影視動畫作品中的語言特征

1.引導(dǎo)性特征

在傳統(tǒng)的影視作品中，語言、聲音都是提前制作好的，觀眾需要順著既定的語言內(nèi)容和語言結(jié)構(gòu)，來探索故事情節(jié)的發(fā)展脈絡(luò)。

但是，在VR 影視動畫作品中，觀眾可以與故事中的人物進行交流互動，并影響情節(jié)的發(fā)展。在這一類作品中，往往主線劇情、支線劇情同時進行的，觀眾在自由探索過程中有可能被一些細節(jié)內(nèi)容所吸引，從而偏離了故事情節(jié)的主線，此時VR 影視動畫中的語言、聲音等元素可以將觀眾拉回到主線劇情當中。不管是傳統(tǒng)的影視動畫作品，還是基于VR 技術(shù)的影視動畫作品，觀眾都需要在導(dǎo)演的引導(dǎo)下探索故事情節(jié)。唯一不同的是，在傳統(tǒng)的影視動畫中，語言、聲音會強制性轉(zhuǎn)變觀眾的注意力。但是，在VR 影視動畫中，語言、音樂等元素會起到一些引導(dǎo)作用，為觀眾呈現(xiàn)出更好的觀影體驗。

2.交互性特征

VR 影視動畫作品中語言的交互性特征主要體現(xiàn)在兩個方面：一個是劇情交互，另一個是場景交互。其中，劇情交互指的是VR 影視動畫作品對語言結(jié)構(gòu)做出了優(yōu)化更新，使得交互敘事、分支敘事、多線敘事成為影視作品的主旋律，觀眾能夠參與到作品的敘事當中。影片與觀眾之間的語言互動屬于一種隱性的互動模式，不具有強制性特征，這為觀眾提供了寬闊的探索空間。場景交互指的是人們在影視作品中，可以自由切換不同的場景，觀眾可以根據(jù)自身需求選擇不同的場景、了解不同的故事脈絡(luò)。VR 影視動畫下觀眾享有直接觀察的權(quán)力，環(huán)境與肉眼觀察實時交互，使得鏡頭景別、剪輯手段被極大弱化甚至消失。除此之外，VR 影視動畫作品中的語言、聲音處于實時渲染的狀態(tài)，在佩戴式頭盔以及立體環(huán)繞耳機的作用下，觀眾通過身體姿勢的調(diào)整，與環(huán)境聲音實時交互，仿佛置身于真實的情境當中，以此獲得身臨其境的沉浸感。

（二）VR 影視動畫作品語言手法的具體應(yīng)用

1.語言設(shè)計突出真實性

VR 影視動畫作品中的語言一般分為三種：第一種是對白，第二種是獨白，第三種是旁白。不同的語言形式能夠產(chǎn)生不一樣的作用與效果。語言還包括不同人物角色在不同環(huán)境、不同情緒下發(fā)出的聲音，例如笑聲、嘆氣、吶喊等。語言不僅可以推動故事情節(jié)的發(fā)展，還能夠刻畫出人物角色的性格特征，展現(xiàn)人物的內(nèi)心情感。從這個角度分析，語言賦予了影視作品中不同人物的生命、活力和靈魂，觀眾能夠通過語言特征，感受到不同人物角色的性格特征和內(nèi)心世界。

在VR 影視作品中，正是有了語言，才使能虛擬的人物角色變得鮮活起來，并與觀眾建立了特殊的聯(lián)系。例如，對白是推動故事情節(jié)最直接、最有效的方法手段，人物之間的對白可以理清人物之間的關(guān)系，理清故事情節(jié)的脈絡(luò)。值得說明的是，影視作品中的人物角色也有自己的情緒，人物角色之間的語言交流也會帶有一定的情感色彩，從而為觀眾帶來沉浸式、真實的場景體驗。

在VR 影視動畫作品《Raising a Rukus》中，喬納斯和艾米在小狗拉克絲的指引下，來到了巖洞中，隨后傳輸了一陣奇怪的聲音，周圍出現(xiàn)了許多閃著亮光的物質(zhì)，艾米不由自主地發(fā)出感嘆：“看啊，好多星星??！”喬納斯聽到之后，立即駁斥道：“那不是星星，笨蛋，是生物體的光芒！”艾米不解地問：“什么光芒？”喬納斯不緊不慢地說道：“是細菌和昆蟲類生物發(fā)出的光芒！”從這一段對話可以看出，艾米是一個非常懵懂的孩童，對周圍的一些事物都充滿了好奇心，求知欲非常強。而喬納斯則是一個博學多識、非常聰明的孩子。簡簡單單的對話，不僅使觀眾對喬納斯和艾米的性格有了基本的認識，也為后來故事情節(jié)的出現(xiàn)埋下了伏筆。這部作品中還有這樣一段對話：喬納斯和艾米同時聽到了院子里的狗叫聲，兩人急急忙忙穿好衣服跑到院子里，艾米說：“上面寫著拉克斯，那一定是它的名字，我是第一個到的，所以他是我的！”喬納斯說道：“不能這么說，按照規(guī)矩，你還沒有馴服它，因此是誰的還說不準呢！”喬納斯趁著艾米沒有注意，一下子鉆進狗窩去尋找拉克斯。艾米猛然反應(yīng)過來，大聲嚷嚷著：“嗨，這不公平！”喬納斯狡黠地反問道：“這規(guī)矩是你定的？”這段對話具有很強的代入感，給人一種非常真實的感覺。兩個小男孩都非常喜歡小狗，都希望得到小狗拉克斯的擁有權(quán)，因此在搶奪小狗擁有權(quán)的過程中難免會發(fā)生一些口角。而后，喬納斯和艾米與拉克斯一起在院子里玩耍，吸引爸爸媽媽來到了院子里，兩人異常興奮地抱著小狗來到爸爸媽媽身邊。媽媽對爸爸說：“你給他們買了一只小狗？”爸爸說：“我沒有。但是，我想我必須再買一只?！卑渍f：“不用了，這是我們共同的小狗！”這段對話比較簡潔明了，沒有太多粉飾性的語言，卻將喬納斯一家幸福愉悅的氣氛烘托了出來，即便是觀眾，也會被溫馨、甜美的家庭生活所感染。

2.音樂設(shè)計提升空間感

音樂是影視作品中聲音元素的一部分，在恰當?shù)臅r機添加一些合適的音樂元素，不僅能夠提升語言表達的內(nèi)涵和意境，還能烘托出良好的氣氛，強化影視作品的情感傳達效果。音樂、語言、音響共同組成了VR 影視作品中的聲音體系。音樂內(nèi)容的加入，使得VR 影視動畫更具有親和力和感染力，動畫片的空間層次感也能大大提升。在VR 影視作品中，音樂主要分為三種：第一種是自然音響；第二種是動作音響；第三種是特殊音響。與傳統(tǒng)的動畫作品相比，VR 影視動畫的音樂更具有立體感，能夠有效調(diào)動觀眾的聽覺注意力，帶給觀眾沉浸式的體驗。

例如，在VR 影視動畫作品《Raising a Rukus》中，當喬納斯等人遭到恐龍追趕時，恐龍的咆哮聲、喬納斯和艾米的尖叫聲、小狗的狂吠聲、巖石的斷裂聲交織在一起，從而塑造出緊張、恐怖的氣息，這些聲音是從四面八方傳來的，觀眾能夠感知到真實的空間感。在龐大的空間中，幾個弱小的人類顯得非常無助和絕望，各種各樣的威脅席卷而來，再加上快節(jié)奏音響的刺激，觀眾也會不由自主地捏一把汗。

而后，喬納斯被帶到了一片陸地上，周圍生長著五顏六色的植物，樹林里傳來陣陣鳥叫聲，夾雜著一些清脆的昆蟲叫聲，使人感覺到清新、自然、放松的氛圍。這一部分雖然沒有過多的語言描寫，但是對于故事情節(jié)的推動起到了不可忽視的作用，影視作品中的空間張力也一下子被打開了，這就是音樂在影視作品中的價值體現(xiàn)。

四、總結(jié)

VR 技術(shù)的引入，使得影視作品發(fā)生了翻天覆地的變化，影視動畫的敘事結(jié)構(gòu)不再局限于“開端——發(fā)展——高潮——結(jié)局”的發(fā)展脈絡(luò)，而是向著交互性、自由性、多元化的方向發(fā)展。VR 影視動畫作品以視覺、聽覺為引導(dǎo)，讓觀眾參與敘事當中，為觀眾呈現(xiàn)出美輪美奐、非常逼真的虛擬環(huán)境?；赩R 技術(shù)的影視作品的語言特征也發(fā)生了相應(yīng)變化，諸如對話、旁白可以實現(xiàn)實時渲染，給觀眾一種身臨其境的感覺。沉浸式效果使得VR 影視動畫中的語言更具有真實性、空間層次感也大大提升，極大地滿足了觀眾的高端觀影需求。VR 技術(shù)的到來促使影視動畫進入全新的發(fā)展階段，并在未來有著巨大的拓展空間。