吳亞楠
(山西工商學(xué)院 山西 太原 030036)
在西方現(xiàn)代舞中,舞蹈的功能從解放人的身體,逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)榻夥湃说男撵`,最終解放人的創(chuàng)造力,甚至實(shí)現(xiàn)人性的自由和解放。從舞蹈表演來看,舞蹈主要是以當(dāng)下社會中的現(xiàn)象與共通的人性等作為舞蹈創(chuàng)作的題材,通過人的自然動作,來表達(dá)人的情感與狀態(tài)的藝術(shù)創(chuàng)作。
西方現(xiàn)代舞有自己的特點(diǎn),主要表現(xiàn)在以下幾個方面:
西方現(xiàn)代舞的編創(chuàng)者在創(chuàng)作過程中隨著心意將自己的情感帶入其中,著重強(qiáng)調(diào)了舞者身體的表現(xiàn),而且身體可以朝任何方向發(fā)展,不會有過多的限制,在表演時,還會使用多種媒體與之搭配,增加舞蹈的美感。
西方現(xiàn)代舞強(qiáng)調(diào)讓舞者更多地利用身體做出舞蹈動作,表演時更加追求自我,對技術(shù)沒有過多強(qiáng)調(diào),而是要求在動作表達(dá)上應(yīng)當(dāng)具有一定意義,使得舞蹈編創(chuàng)有更高自由度和發(fā)揮空間。
西方現(xiàn)代舞屬于較為前衛(wèi)的藝術(shù),在任何場景中都可以表演。在西方現(xiàn)代舞中,并沒有設(shè)置太多的劇情,對于音樂的選擇以及場景的布置也沒有任何規(guī)則上的要求,一般都是在音樂場景下進(jìn)行表演。
西方現(xiàn)代舞所具有的舞蹈特征本身并不復(fù)雜,不存在明顯的民族特色,它更多展現(xiàn)的是西方人的冒險(xiǎn)精神與對自由的追求。從舞蹈動作來看,西方現(xiàn)代舞主要是從抽象的概念立意進(jìn)行動作編創(chuàng),并且在動作發(fā)展過程中進(jìn)行改變與創(chuàng)新。
我國民族舞蹈有著悠久的歷史,舞蹈種類也極為豐富。當(dāng)西方現(xiàn)代舞的創(chuàng)作理念與訓(xùn)練技術(shù)傳入我國以后,給我國舞蹈創(chuàng)作帶來了新的方法和理念,使我國在舞蹈創(chuàng)作方面出現(xiàn)了巨大改變,但是另一方面,西方現(xiàn)代舞的傳入也沖擊了我國舞蹈創(chuàng)作時對于題材的選擇。
在二十世紀(jì)八十年代,我國舞蹈正式進(jìn)入了一個發(fā)展創(chuàng)新階段,在改革開放發(fā)展的形勢下,舞蹈藝術(shù)也隨之進(jìn)入變革時期。如今,面對著經(jīng)濟(jì)全球化的發(fā)展,對外開放更是成為不可逆轉(zhuǎn)的趨勢,我國舞蹈發(fā)展也走進(jìn)了新領(lǐng)域。從近些年我國舞蹈發(fā)展情況來看,現(xiàn)代舞的觀念以及在編舞上所采用的技法,已經(jīng)被應(yīng)用在很多舞種中,這也使得我國編創(chuàng)的舞蹈作品變得更加多元,在舞蹈作品創(chuàng)作發(fā)展上呈現(xiàn)出個性化與多樣化的發(fā)展趨勢。
西方現(xiàn)代舞之所以能夠在該階段進(jìn)入到我國舞蹈藝術(shù)中,除了因?yàn)槲鞣浇?jīng)濟(jì)發(fā)展水平比我們高以外,更為重要的是,從改革開放開始,我國文化領(lǐng)域也受到西方的強(qiáng)大影響。如此一來,我國舞蹈藝術(shù)便逐漸接納了西方現(xiàn)代舞,使我國舞蹈在編創(chuàng)形式、創(chuàng)作題材等方面都出現(xiàn)了非常大的變化。
我國舞蹈創(chuàng)作最初只有單一的政治主題,而當(dāng)西方現(xiàn)代舞進(jìn)入到我國以后,才開始逐漸有了情感表達(dá)、人性發(fā)現(xiàn)等方面的主題。從創(chuàng)作思想來看,革命精神被逐漸弱化,個人情感越來越受重視。這些變化,都來源于西方現(xiàn)代舞的影響,西方現(xiàn)代舞在創(chuàng)作過程中,主要是從個人自身出發(fā),對情緒的變化進(jìn)行挖掘,如人性所存在的劣根性、黑暗面等,通過現(xiàn)代舞將內(nèi)心對社會的不滿表現(xiàn)出來,這使得西方現(xiàn)代舞具有較強(qiáng)的叛逆性。
由于西方現(xiàn)代舞本身十分前衛(wèi)的思想,使得我國在舞蹈創(chuàng)作上呈現(xiàn)出明顯的個性化特點(diǎn),開始逐漸宣揚(yáng)個性與展現(xiàn)自我,出現(xiàn)了很多獨(dú)舞,并且獨(dú)舞逐漸成為了主流,群舞的形式變得越來越少。在內(nèi)容上增加了個人理念的表現(xiàn),突出展現(xiàn)人的追求以及關(guān)注人的情感,甚至還對人性中不為人知的一面進(jìn)行挖掘,運(yùn)用現(xiàn)代的舞蹈審美理念和方式,對社會不合理現(xiàn)象進(jìn)行抨擊。
但是,我國部分舞蹈作品過度借鑒和依賴西方現(xiàn)代舞的創(chuàng)作形式和創(chuàng)作方法,所創(chuàng)作出來的舞蹈不符合本國人民的審美和情感上的需求;還有部分編創(chuàng)者自身創(chuàng)造力不足,而去選擇抄襲和過度借鑒他人的舞蹈創(chuàng)作題材,無法自主創(chuàng)作,甚至創(chuàng)作出來的內(nèi)容脫離現(xiàn)實(shí),過度迎合低俗審美,這也是需要我們正面看待的問題。
從我國舞蹈創(chuàng)作的具體情況來看,創(chuàng)作人員內(nèi)心并沒有所尊崇的東西,僅僅是為了表現(xiàn)自己。即便我國舞蹈在創(chuàng)作時不再只有單一的革命體裁,然而卻也喪失了我國傳統(tǒng)的舞蹈文化,舞蹈體裁中出現(xiàn)了越來越多讓人感到傷感的內(nèi)容,如戰(zhàn)爭、棄婦等,使整場演出都處于悲憤狀態(tài),此時,我國舞蹈在創(chuàng)作上進(jìn)入瓶頸期。但是,難道在現(xiàn)實(shí)生活中只存在悲憤這一種情感嗎?例如,《休·訴》主要是表現(xiàn)當(dāng)女性被休了之后內(nèi)心所展現(xiàn)出來的悲戚,《推·敲》則是表現(xiàn)和尚需要修身養(yǎng)性。若僅僅是對這兩個字展開深入分析和思考,那么所展現(xiàn)的便是我國詩詞中使用一個字詞時的嚴(yán)謹(jǐn)精神,而非人們爭斗的一面。
從我國舞蹈創(chuàng)作在人性上的選擇來看,不論是梁祝還是阿炳,都沒有一個好結(jié)局,用其故事創(chuàng)作出來的舞蹈是通過感動來引發(fā)觀眾的共鳴,給人們的感覺還不夠豐富。
從西方現(xiàn)代舞的發(fā)展來看,他們是以反叛為起點(diǎn),在西方社會不斷發(fā)展過程中,因?yàn)楝F(xiàn)狀不斷改變,西方現(xiàn)代舞開始逐漸反映社會現(xiàn)實(shí),做到了與時俱進(jìn),擁有較強(qiáng)的現(xiàn)代意識,在社會變化上也有很強(qiáng)敏感度,有良好的創(chuàng)新性和先進(jìn)性。
但是,我國舞蹈在創(chuàng)作時則走進(jìn)了誤區(qū),僅僅是將現(xiàn)代舞編創(chuàng)的技巧引入到我國舞蹈編創(chuàng)中,卻沒有繼承其藝術(shù)理念,導(dǎo)致我國的舞蹈作品雖然具有較高質(zhì)量,卻無法擁有巨大影響力。對于中國人來說,沒有在創(chuàng)作理念方面給予關(guān)注,淡化了舞蹈創(chuàng)作的文化內(nèi)涵,而過度追求視覺效果與舞蹈技法,導(dǎo)致整體舞蹈都顯得單薄。
隨著現(xiàn)代社會生活節(jié)奏的加快,觀眾無法安靜下來認(rèn)真欣賞舞蹈藝術(shù),舞蹈編創(chuàng)者也難以深入進(jìn)行研究與創(chuàng)作,舞蹈演員也不會認(rèn)真琢磨角色,在此情況下,我國舞蹈創(chuàng)作水平處于不斷下降的狀態(tài),創(chuàng)作效率則變得越來越高。當(dāng)國人自身藝術(shù)修養(yǎng)一直保持在同一水平,在藝術(shù)消費(fèi)上不能達(dá)到專業(yè)水準(zhǔn),編導(dǎo)就只能適應(yīng)觀眾審美,創(chuàng)作舞蹈時也有著明顯的功利性。因?yàn)樵S多人無法看懂蘊(yùn)含內(nèi)涵與文化的舞蹈作品,編導(dǎo)在創(chuàng)作舞蹈作品時就會刻意降低其本身的藝術(shù)性,以便讓國人可以看懂所表達(dá)的內(nèi)容,以此換得舞蹈發(fā)展的空間。
但是,如果一門藝術(shù)只有迎合大眾才能夠獲得發(fā)展,那這門藝術(shù)就已經(jīng)步入了歧途。當(dāng)人們不再用藝術(shù)的眼光看待藝術(shù),那么創(chuàng)作也就會逐漸喪失藝術(shù)性,不會從藝術(shù)角度進(jìn)行舞蹈的編創(chuàng),使舞蹈創(chuàng)作也慢慢變成了一種工作而已,這會進(jìn)一步導(dǎo)致舞蹈藝術(shù)作品也會成為流水線產(chǎn)品,喪失其本身應(yīng)當(dāng)具備的文化內(nèi)涵與藝術(shù)特性。
西方現(xiàn)代舞本質(zhì)上是通過肢體的舒展來解放心靈,進(jìn)而激發(fā)個體的創(chuàng)造力,從西方現(xiàn)代舞蹈中,我們可以感受到人對自由最本質(zhì)的追求。西方現(xiàn)代舞對于我國舞蹈編創(chuàng)雖然有沖擊,但是也發(fā)揮了積極作用,需要舞蹈編創(chuàng)者進(jìn)行學(xué)習(xí)。
首先,讓舞蹈技術(shù)訓(xùn)練變得更為豐富?,F(xiàn)代舞在其不斷發(fā)展過程中出現(xiàn)了很多有鮮明個性的流派,還出現(xiàn)了不同的訓(xùn)練體系,各體系有自身的訓(xùn)練方法。從當(dāng)前我國現(xiàn)代舞發(fā)展來看,編創(chuàng)者是在解構(gòu)動作以后,將每個動作再以自己的方式重新展現(xiàn)出來。在這個過程中,編創(chuàng)人員應(yīng)當(dāng)重視民族風(fēng)格技術(shù)的使用,當(dāng)其能夠準(zhǔn)確掌握民族風(fēng)格技術(shù),那么其所創(chuàng)作的作品就能擁有十分鮮明的民族風(fēng)格。
其次,要與國際接軌。在我國舞蹈編創(chuàng)過程中,應(yīng)當(dāng)擁有明顯的傳統(tǒng)性與創(chuàng)造性,因此,現(xiàn)代舞和中國舞兩者是合一的,主要體現(xiàn)在創(chuàng)作思維與創(chuàng)作方法兩個方面,并非在國籍上存在區(qū)別。不管是使用何種語言,舞蹈最終都是將現(xiàn)代人的生活展現(xiàn)出來,通過身體進(jìn)行表達(dá)。
最后,強(qiáng)化舞蹈表現(xiàn)力。隨著人們審美的變化,使得現(xiàn)代與傳統(tǒng)兩者出現(xiàn)了沖撞和磨合,而西方文化在我國傳播過程中,使我國人民的審美發(fā)生了改變,因而,傳統(tǒng)民族舞蹈需要改變,通過采用新的原則進(jìn)行舞蹈編創(chuàng),把傳統(tǒng)舞蹈重新呈現(xiàn)在人們眼前。例如,舞蹈編創(chuàng)更加重視情感表達(dá),將情感滲透到舞蹈作品中,使得舞蹈變得更加具有生命力。當(dāng)進(jìn)行舞蹈編創(chuàng)時,既可以在作品中表達(dá)編創(chuàng)者個人情感,也可以間接地表達(dá)民族情感。
中國舞蹈的創(chuàng)作不能僅僅依賴于西方現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)作的理念,而是應(yīng)當(dāng)符合中國人民的喜好和口味,但也要注意的是,中國舞蹈的創(chuàng)作并非拉低審美水準(zhǔn)而去迎合大眾需求。在創(chuàng)作時,需要運(yùn)用喜聞樂見的形式,讓中國人看到舞蹈中所蘊(yùn)含的深刻內(nèi)涵,這樣才能夠讓中國舞蹈創(chuàng)作在充分吸收西方現(xiàn)代舞蹈理念的同時,又能夠以中國化的形式為人們所理解和認(rèn)同。舞蹈藝術(shù)是源于生活并高于生活的,中國舞蹈的創(chuàng)作可以應(yīng)用西方的編排手法和創(chuàng)作理念,但是所選取的題材、所選擇的舞蹈內(nèi)容以及舞蹈所表現(xiàn)的思想應(yīng)該本土化,這樣才能使得舞蹈創(chuàng)作具有藝術(shù)性和民族性。
總之,舞蹈屬于藝術(shù)的一種類型,是民族文化中非常重要的部分,應(yīng)當(dāng)讓其擁有本該具有的意義與價(jià)值,并非簡單的消遣。如今,人們需要做的是對我國舞蹈藝術(shù)加以普及,通過提升舞蹈的藝術(shù)價(jià)值讓國人正確看待舞蹈,這樣可以在一定程度上提升舞蹈的社會影響力。
在藝術(shù)創(chuàng)作過程中不可避免會遇到“浮躁”的問題,舞蹈也是如此,抄襲模仿普遍存在,甚至還存在機(jī)械化創(chuàng)作產(chǎn)品等問題,這些都嚴(yán)重影響了我國舞蹈的發(fā)展,這便需要編導(dǎo)面對現(xiàn)實(shí),貼近人們現(xiàn)實(shí)生活,創(chuàng)造出滿足新時代發(fā)展要求的舞蹈作品。
在文藝創(chuàng)作過程中,雖然有很多方法可以借鑒,但究其根本則是以人們的生活為基礎(chǔ),所以,舞蹈創(chuàng)作要源于生活而高于生活,不僅要能夠引起人們的共鳴,使舞蹈作品和人類的命運(yùn)連接在一起,而且還要讓其擁有藝術(shù)性,具有重要的藝術(shù)價(jià)值,如此才能夠使得所創(chuàng)作出來的舞蹈作品具有較高的質(zhì)量,成為經(jīng)典作品,這樣才能推動我國舞蹈良好發(fā)展,提升我國舞蹈創(chuàng)作水平與質(zhì)量。