董 楊

（云南省迪慶藏族自治州民族歌舞團(tuán) 云南 迪慶 674400）

這部戲劇自上映以來，引起了諸多熱議，有人稱贊它是一部經(jīng)典，對于舞臺劇目來說是一種全新的形態(tài)。米脂婆姨代表的是陜北女性的美麗與癡情；綏德漢代表的是陜北男人的剛毅和彪悍，這兩種形象早已在陜北人們的心中根深蒂固，反映了鄉(xiāng)土風(fēng)情。此題材的歌舞與傳說較多，但是沒有突破性的建構(gòu)與藝術(shù)表現(xiàn)。改革開放以來，中國的音樂劇選擇了一條以“我”為主的路線，遠(yuǎn)離西方國家。通過研究借鑒西方先進(jìn)的制作理念，迎合本國觀眾的需要，因此中國民族的音樂劇通過吸收西方國家先進(jìn)的表演藝術(shù)手法，結(jié)合本土的文化特色，創(chuàng)作出了富有中國特色的中國民族音樂劇。

一、《米脂婆姨綏德漢》作品分析

（一）思想性與藝術(shù)性

2008 年，音樂劇《米脂婆姨綏德漢》在陜西的首次公演便俘獲了諸多觀眾，之后多次登上國家劇院并斬獲大獎。這部音樂劇充滿了地域特色和各項(xiàng)民族文化，新編的陜北民歌融入了現(xiàn)代音樂劇的藝術(shù)手法，是音樂劇中難得的精品。藝術(shù)創(chuàng)作離不開生活，藝術(shù)的源泉也來自于生活，因此音樂劇的創(chuàng)作也就離不開民間世俗化的文學(xué)基礎(chǔ)和融會貫通的新的手法和形式?！睹字乓探椀聺h》這部音樂劇受到觀眾歡迎的同時(shí)，導(dǎo)演在其故事內(nèi)容上進(jìn)行創(chuàng)新性的探索，使用全新的藝術(shù)展現(xiàn)手法，同時(shí)融入陜北特色和地道的音樂，具有時(shí)代元素的同時(shí)也不乏音樂劇的傳統(tǒng)特色。在故事情節(jié)的展現(xiàn)和人物細(xì)節(jié)的刻畫上處理得非常巧妙，歌舞團(tuán)精彩的表演使得該劇呈現(xiàn)很高的水平。中國的音樂劇要走好中國特色路線，使得音樂劇民族化，呈現(xiàn)出中華民族好聽又好看的經(jīng)典音樂、歌舞和戲劇。這部音樂劇既是黃土兒女的靈性演繹，也探索出了一部成功的中國民族音樂劇。它將深深植根于陜北土地中原汁原味的文化與現(xiàn)代理念相結(jié)合，進(jìn)行加工，對于走向國際化有極其重要的推動作用，這部音樂劇在思想內(nèi)容上將個(gè)人命運(yùn)的解放定性為人性心靈的解放，因此其活力所在的一個(gè)根本原因就在于，現(xiàn)如今我們對待文學(xué)創(chuàng)作的態(tài)度。這部音樂劇對于人的看法以及對于世界的看法都是一致的。劇中所展現(xiàn)的人性都極其純粹，展現(xiàn)出了人性之美。作者以濃墨重彩的手筆展現(xiàn)鄉(xiāng)土風(fēng)情畫卷，對于陜北人在這塊黃土地上的生活狀況進(jìn)行描述，聚焦他們的生活狀態(tài)，考驗(yàn)他們對愛情的和道德的堅(jiān)守。作品主要聚焦于民間的道德觀與愛情觀，淡化了社會中存在的對立和仇恨，一定程度上強(qiáng)化了人與人之間的相互理解和退讓。主角最后用自己的痛苦來成全愛人的幸福，成就了愛。這是一種更加恒遠(yuǎn)持久的力量，它從傳統(tǒng)的視角展現(xiàn)出了健康的人性之美，在藝術(shù)上有了全新的創(chuàng)意。

（二）綜合性與整合性

中國的民族音樂劇是植根于中國傳統(tǒng)文化的一座藝術(shù)寶庫，它對于各個(gè)領(lǐng)域的藝術(shù)發(fā)展都有極其重要的意義。發(fā)展至今，在經(jīng)歷各個(gè)階段的演變之后，越來越成熟。在音樂劇方面的投資加大使得其規(guī)模增加，高科技手段使得整體的舞臺聲光被廣泛運(yùn)用，給觀眾以強(qiáng)烈的視覺和聽覺沖擊。它的綜合性就是西方的戲劇與中國本土的民族戲劇相結(jié)合，《米脂婆姨綏德漢》這部原創(chuàng)音樂劇提升了傳統(tǒng)音樂劇的品質(zhì)，是一種質(zhì)的飛躍，將音樂，戲劇和舞蹈，三者綜合融為一體。這部音樂劇中將最純粹的、最富有地方特色的文化相結(jié)合，對于這種地域文化恰到好處地利用，在現(xiàn)代社會中是非常好的一種嘗試。這部音樂劇將陜北富有特色的民族文化和地域風(fēng)情融入陜北民間音樂，融合西方的各種藝術(shù)元素，達(dá)到歌、舞、劇三者的完美結(jié)合。在學(xué)習(xí)和吸收民間藝術(shù)的同時(shí)，利用一切外來藝術(shù)手法，探索傳統(tǒng)與現(xiàn)代、民族與世界。音樂劇所表現(xiàn)的美學(xué)與藝術(shù)本質(zhì)是相通的，其中的內(nèi)在規(guī)律和演繹的精神也是一致的。音樂劇在遵循戲劇的基礎(chǔ)之上，將更多的空間留給了角色情感的扮演。以音樂為主題，以舞蹈和其他的藝術(shù)形式作為輔助，科技的發(fā)展使得音樂劇成為一種自由而民主的形式，立體地展現(xiàn)了戲劇的張力。只有立足于音樂劇整體的故事情節(jié)，它的歷史敘事才能夠完美展開，達(dá)到無動不舞，無聲不歌的整體之美。劇中的每一種聲音聽起來都像歌唱，每一個(gè)動作看起來都像舞蹈，而所有的歌和舞都是故事情節(jié)的展現(xiàn)，這也就是歌曲，舞蹈與戲劇三方面的配合。

二、中國民族音樂劇的創(chuàng)作分析

民族性與本土性。民族音樂劇誕生于新文化時(shí)期，是被大眾廣泛接受的一種藝術(shù)形式。無論是何種形式的音樂劇，其本身蘊(yùn)含的宗旨應(yīng)是將經(jīng)典音樂劇本土化，這是由我們獨(dú)特的文化所決定的。但是本土的文化已經(jīng)不能滿足現(xiàn)代人的需求，因此要結(jié)合時(shí)代的發(fā)展，更堅(jiān)定的創(chuàng)作民族文化作品，在堅(jiān)持本土化的基礎(chǔ)之上，快節(jié)奏的《米脂婆姨綏德漢》就是中國民族音樂劇中的一項(xiàng)重要收獲。秧歌與信天游等特色文化在這部音樂劇中運(yùn)用得非常得當(dāng)，結(jié)合之前的民歌并加入了自身的創(chuàng)新元素，文學(xué)性較高。原生的民歌以及好聽的唱法對于探索它的文化、對于陜北民歌文化的沖擊極為強(qiáng)烈。民歌吸收了民間藝術(shù)并經(jīng)過改造和提高，而在舞臺上與舞蹈的結(jié)合就達(dá)到了視聽結(jié)合的最高境界。音樂劇要實(shí)現(xiàn)民族化就必然要達(dá)到思想情感和藝術(shù)表現(xiàn)的民族化。民族化的審美方式是在源遠(yuǎn)流長的民族文化中滋養(yǎng)出來的，因此，構(gòu)成的審美取向已經(jīng)深深地印刻在了觀眾的審美要求當(dāng)中。這部音樂使得具體的愛情故事具有地方色彩，在創(chuàng)作編排中，將中國的特色元素融入到音樂劇當(dāng)中，使其蘊(yùn)含豐富的中國文化，滿足了觀眾的需求，賦予音樂劇中國味道。

三、中國民族音樂劇的特性分析

（一）時(shí)尚氣息與華夏情結(jié)

音樂劇起源于西方，發(fā)展至今已經(jīng)出現(xiàn)了諸多著名作品。西方音樂劇之所以能夠成為經(jīng)典，就是在于它引起了觀眾的共鳴，它的藝術(shù)創(chuàng)作具有開放性，音樂題材挖掘更深刻，將時(shí)代的社會風(fēng)尚帶入到故事情節(jié)當(dāng)中。中國民族音樂劇的發(fā)展，更具有華夏情結(jié)，植根于華夏本土文化，音樂劇從一種快餐式的藝術(shù)形式轉(zhuǎn)向具有時(shí)尚氣息的文化。多年以來，我國的音樂劇劇作家，漸漸形成了鄉(xiāng)土化的風(fēng)格。觀眾實(shí)實(shí)在在的生活，成為音樂劇中一道絢麗的風(fēng)景線。中國的音樂劇越來越時(shí)尚化，將我們關(guān)注的重點(diǎn)轉(zhuǎn)移到當(dāng)下的審美，而不是傳承前人。

在藝術(shù)表達(dá)的語言方面具有現(xiàn)代性。這部音樂劇當(dāng)中，作者運(yùn)用最常見的意象，展現(xiàn)出了極高的生命境界。藍(lán)天、江河、花草、樹木，作者將極為常見的環(huán)境融入到天地延伸的大道之中，人與自然共居一體，神圣而又和諧，不落俗套，升華出了大雅。這部音樂劇用的是最熟悉的傳統(tǒng)民歌，作為一部陜北秧歌劇登上了大雅之堂。它展示出了音樂劇中的時(shí)尚，具有現(xiàn)代文化與藝術(shù)的風(fēng)貌，兼具傳統(tǒng)與現(xiàn)代雙重風(fēng)格，將這兩種藝術(shù)完美地融合在一個(gè)完整的藝術(shù)體系中進(jìn)行創(chuàng)新?，F(xiàn)代音樂劇作為一種從西方傳來的藝術(shù)形式，以人們的現(xiàn)代生活作為參照對象，面向的群體也是現(xiàn)代都市人群。因此，它與流傳的經(jīng)典歌劇品質(zhì)不同，這種音樂劇會擴(kuò)散到其他的音樂藝術(shù)當(dāng)中。

（二）觀賞性與靈活性

這部音樂劇的藝術(shù)特色就在于其歌舞、技巧與靈魂并重，音樂劇具有其本身的創(chuàng)作規(guī)則，這種創(chuàng)作規(guī)則是人們審美取向的反映。創(chuàng)作音樂劇就必然要遵循音樂劇的美學(xué)要求。這部音樂劇從制作初期，各項(xiàng)人員就要進(jìn)行強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合。無論是編劇在故事情節(jié)的刻畫上，還是導(dǎo)演對于整部音樂劇的排練，以及演員的認(rèn)真演出，都給人留下極深的印象，受到了文學(xué)創(chuàng)作者的熱愛。必須有對于人民的熱愛、對這片土地的熱愛，才能夠創(chuàng)作出好的作品。這部音樂劇的主體形象是黃土，因此舞臺上旋轉(zhuǎn)的三維黃土奠定了整場音樂劇的基調(diào)，擁有良好的音樂創(chuàng)作氛圍。這部音樂劇使用的是陜北民歌，以土地為背景，從心底自然流露出來的真實(shí)情感扎根于土地，用迸發(fā)出來的情感去感染觀眾。創(chuàng)作者白阿瑩創(chuàng)作這個(gè)作品的初衷就是想要讓之前在民間流傳的東西迸發(fā)出新時(shí)代的活力，因此他對于這部音樂劇的定位就是劇中必須有陜北故事情節(jié)，歌詞用陜北話進(jìn)行創(chuàng)作，因此最后結(jié)尾的長段歌詞中有這么一段話：“大雨洗完了陜北的天，天上飄來 了米脂妹，地上走來了綏德漢?！?/p>

這部音樂劇中的意象主要是黃土，孤樹，窯洞等，象征意義極強(qiáng)，描述的是陜北男子和女子二人之間生生死死的愛情故事。但是作者卻不落俗套，在極富生活氣息的故事當(dāng)中植入了生命意識。主題曲是黃河神曲：“天上有個(gè)神神，地上有個(gè)人人，神神照著人人，人人想著親親?！狈从沉巳祟惖淖匀灰?guī)律，周而復(fù)始，繁衍生息。在這種大的生態(tài)環(huán)境中表現(xiàn)人生命運(yùn)、生命的意義以及對于愛情的追求。音樂劇及歌舞劇相互映襯，融為一體，再加上高科技的舞臺技術(shù)表演與之完美結(jié)合。這部音樂劇用樂觀的人物性格與不落俗套的故事情節(jié)碰撞出激烈的火花，描述了一段動人的愛情故事。同時(shí)，該劇用柔和的燈光、絢爛的舞臺、環(huán)繞的立體音樂、特有的陜北民間對白和民俗文化贏得了滿堂彩。能夠贏得觀眾喝彩的作品必定融入了無盡的心血與汗水，《米脂婆姨綏德漢》一定能夠在舞臺上取得更大的成功，帶著特有的陜北文化走向世界。

注釋：

①譚智遠(yuǎn).淺談音樂劇劇本創(chuàng)作的民族化路徑[J].北方音樂,2016,(036):178.

②范蕓.民族化音樂劇的探索[J].黃河之聲,2016,(014):18-20.

③林曉婧.審美視域下的中國民族音樂劇[J].重慶交通大學(xué)學(xué)報(bào),2017,(004):17-19.

④梁鶴.現(xiàn)狀與路徑:對中國音樂劇民族化發(fā)展的思考[J].吉林藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào),2015,(2):20-22.

⑤扎西多杰.從音樂劇〈米脂婆姨綏德漢〉研究中國民族音樂劇的創(chuàng)作[J].科技展望,2014,(006):158-158.

⑥鄭倩.新秧歌劇米脂婆姨綏德漢中的音樂與人物特點(diǎn)探析[J].藝術(shù)教育,2017,(009):86-87.