王志紅

（江蘇省淮劇團(tuán) 江蘇 鹽城 224000）

對于戲曲服裝藝術(shù)工作者而言，既要繼承傳統(tǒng)文化精華，又要尊重生活的本真。如果一味繼承傳統(tǒng)，那么戲曲的創(chuàng)作可能會陳舊過時(shí)；而如果一味遵從寫實(shí)，則可能無法兼顧劇情和角色性格，從而無法設(shè)計(jì)出最能表達(dá)人物特點(diǎn)的藝術(shù)服裝。因此，只有做好藝術(shù)創(chuàng)新，使戲曲創(chuàng)作來源于生活又超越生活，才能讓戲曲服裝設(shè)計(jì)既符合當(dāng)前觀眾的審美，又體現(xiàn)出戲曲文化的精髓，使戲曲服裝設(shè)計(jì)充滿生命力。本文對近現(xiàn)代戲曲服裝設(shè)計(jì)的創(chuàng)新展開討論。

一、傳統(tǒng)戲曲服裝創(chuàng)新

古往今來，優(yōu)秀的表演藝術(shù)家們不僅藝術(shù)造詣深厚，精通各種藝術(shù)，而且眼界寬闊，見多識廣。以梅蘭芳、馬連良為代表的一系列戲曲表演藝術(shù)家，通過長期的藝術(shù)表演，對服裝藝術(shù)的內(nèi)涵有了深刻的理解。他們通過表演實(shí)踐，在塑造戲曲角色的時(shí)候，不只是注重對角色內(nèi)部性格的表現(xiàn)，還注重對角色外部形象的創(chuàng)新，為我國傳統(tǒng)劇服裝的創(chuàng)新作出了突出貢獻(xiàn)。這些老藝術(shù)家們，通過和美工及編導(dǎo)等戲曲幕后人員的合作，在實(shí)踐中創(chuàng)造出新的戲曲服裝，再經(jīng)過民間戲曲服裝設(shè)計(jì)師的二次創(chuàng)造，從而實(shí)現(xiàn)了戲曲服裝藝術(shù)的創(chuàng)新。因此，這些藝術(shù)家的服裝創(chuàng)新成果，大多是先獲得自己的“私服行頭”，然后這些私服通過被多人模仿獲得關(guān)注，繼而被戲衣莊統(tǒng)一進(jìn)行規(guī)范制作，從而使得這些服裝廣泛流傳，并最終進(jìn)入傳統(tǒng)衣箱，形成通用的“官中行頭”。而隨著戲曲藝術(shù)的不斷發(fā)展，戲曲藝術(shù)創(chuàng)作的全局責(zé)任逐漸由導(dǎo)演承擔(dān)，導(dǎo)演制逐步建立。因此，傳統(tǒng)戲曲服裝的創(chuàng)新就由導(dǎo)演來主導(dǎo)。一般而言，當(dāng)導(dǎo)演在對傳統(tǒng)劇目進(jìn)行重新編排時(shí)，為實(shí)現(xiàn)其總體藝術(shù)構(gòu)思上的創(chuàng)新，需要在傳統(tǒng)服裝上進(jìn)行創(chuàng)新。這種對傳統(tǒng)服裝的創(chuàng)新，往往由導(dǎo)演提供思路，服裝設(shè)計(jì)師和美工進(jìn)行制作。這樣的創(chuàng)新服裝既具有傳統(tǒng)藝術(shù)內(nèi)涵，又發(fā)展出了一定的藝術(shù)新意，對傳統(tǒng)戲曲服裝的創(chuàng)新發(fā)展起到了很好的推動作用。

戲曲舞臺服裝包含了服裝的色彩、長短和材質(zhì)等多方面內(nèi)容，這些內(nèi)容對戲曲舞臺起到了很好的裝飾作用，給觀眾帶來了更好的視覺體驗(yàn)。對傳統(tǒng)舞臺服裝的創(chuàng)新，體現(xiàn)在根據(jù)不同的表演內(nèi)容和場景運(yùn)用不同的裝飾物對演員進(jìn)行修飾。例如，在傳統(tǒng)戲表演中，武將多以“靠”，也稱“甲”來作為服裝。根據(jù)劇中人物的性別、年齡和性格、身份等角色特性來區(qū)分“靠”的顏色和裝飾。觀眾可以通過觀察表演者“靠”的裝飾來判斷他們的身份，這樣更有助于理解戲曲角色。比如飾演武將的表演者一出場，觀眾就知道這是英姿颯爽的武將，從而能很快地進(jìn)入到表演氛圍中去。良好的戲曲舞臺服裝創(chuàng)新，使人物的表演更貼切也更具震撼力，能更好地傳遞戲曲文化的魅力。

二、新古裝戲服裝創(chuàng)新

我國京劇發(fā)展的鼎盛時(shí)期是1917 到1937 年左右。隨著民主思想的覺醒，很多文人和學(xué)者紛紛參與到戲曲劇本的改編中來，創(chuàng)作出了很多膾炙人口的劇目。這些劇目種類繁多，包括了歷史劇、神話劇以及時(shí)裝劇等。其中，齊如山先生和梅蘭芳先生的合作顯得尤為親密和亮眼。齊如山為梅蘭芳量身打造出了《嫦娥奔月》《麻姑獻(xiàn)壽》《洛神》等一系列神話劇和言情戲。這批新劇目在表演過程中體現(xiàn)了戲曲服裝“點(diǎn)”上創(chuàng)新、“面”上傳統(tǒng)的新風(fēng)格：一方面，在設(shè)計(jì)梅蘭芳所扮演的女主角的服裝和發(fā)型時(shí)，參考了我國古代繪畫和雕塑的內(nèi)容和設(shè)計(jì)風(fēng)格，創(chuàng)造出了區(qū)別于傳統(tǒng)服裝的新式戲曲服裝和發(fā)型，實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)新；而另一方面，除女主角之外的其他角色的服裝，基本上是按照傳統(tǒng)模式，即沿用了程式傳統(tǒng)戲衣，從“面”上繼承了傳統(tǒng)的風(fēng)格。

梅蘭芳先生的服裝創(chuàng)新理念主要受民主思潮的影響，他反對拋棄優(yōu)良傳統(tǒng)，主張將傳統(tǒng)服裝和創(chuàng)新服裝相結(jié)合。他不僅在自己經(jīng)常出演的傳統(tǒng)劇目中恪守程式傳統(tǒng)穿戴規(guī)則，也在新創(chuàng)劇目中創(chuàng)造出了以傳統(tǒng)穿戴為基礎(chǔ)的新人物扮相。梅蘭芳先生將傳統(tǒng)服裝和創(chuàng)新服裝進(jìn)行了從點(diǎn)到面的完美結(jié)合，展現(xiàn)出了藝術(shù)創(chuàng)新的可貴品質(zhì)，使他的藝術(shù)創(chuàng)作充滿了時(shí)代的生命力，為以后戲曲服裝的創(chuàng)新發(fā)展奠定了良好的實(shí)踐基礎(chǔ)、指明了新的前進(jìn)方向。

三、新編歷史劇服裝創(chuàng)新

新編歷史劇目的服裝創(chuàng)新，受劇目的種類差異和導(dǎo)演構(gòu)思區(qū)別的影響，及服裝設(shè)計(jì)師本身在修養(yǎng)、功底和創(chuàng)造力方面的制約，還有經(jīng)濟(jì)情況的限制，形成了多樣化的創(chuàng)新格局。其創(chuàng)新特點(diǎn)主要表現(xiàn)在以下方面：

（一）全局性創(chuàng)新不斷發(fā)展

全局性創(chuàng)新的藝術(shù)構(gòu)思主要為：對特定歷史時(shí)代和地域特色的刻意追求。這種藝術(shù)創(chuàng)新多運(yùn)用于展現(xiàn)古代文明的神話劇、描繪時(shí)代特性的歷史劇以及諷刺特殊現(xiàn)實(shí)的荒誕劇。全局性的創(chuàng)新能更好地展現(xiàn)、還原甚至突出創(chuàng)作者想表達(dá)的藝術(shù)追求。

（二）“點(diǎn)”“面”結(jié)合創(chuàng)新成為主流發(fā)展形式

這類創(chuàng)新是以梅蘭芳等對古代服裝的創(chuàng)新為基礎(chǔ)，結(jié)合時(shí)代的發(fā)展而形成的。與古代傳統(tǒng)服裝創(chuàng)新相比，一方面，新編歷史劇服裝也根據(jù)著重塑造主要角色的需求，創(chuàng)造出了新穎的裝扮；對其他角色則沿用傳統(tǒng)衣箱。而另一方面，新編歷史劇的服裝創(chuàng)新取得了明顯的進(jìn)步。它不僅拓展了“點(diǎn)”的創(chuàng)新，使之由“單點(diǎn)”成為“多點(diǎn)”；也通過適當(dāng)?shù)卣{(diào)整服裝組合，從而達(dá)到了“面”的創(chuàng)新?！包c(diǎn)”“面”創(chuàng)新協(xié)調(diào)發(fā)展，使服裝創(chuàng)新更具生命力。

（三）各劇種服裝的創(chuàng)新發(fā)展進(jìn)度不一致

我國歷史悠久、地大物博，戲曲種類眾多、特色各異。我國鼓勵(lì)戲曲藝術(shù)的多元化發(fā)展，雖然各劇種的服裝創(chuàng)新發(fā)展進(jìn)度并不相同，但只要保證全國性的大劇種在服裝創(chuàng)新上能堅(jiān)持傳統(tǒng)與創(chuàng)新相結(jié)合的理念不動搖，持續(xù)穩(wěn)步發(fā)展，那么我國戲曲服裝的創(chuàng)新就能一直煥發(fā)新的生機(jī)和活力。

（四）克服服裝創(chuàng)新中的“傾向問題”

隨著戲曲服裝創(chuàng)新的快速發(fā)展，仍有部分創(chuàng)作者受自然主義創(chuàng)作思想影響，他們對“戲曲現(xiàn)代化”發(fā)展產(chǎn)生錯(cuò)誤理解，從而影響了創(chuàng)作心態(tài)。有些創(chuàng)作者堅(jiān)守傳統(tǒng)，故步自封，戲新扮相卻老，使觀眾產(chǎn)生審美疲勞；有些創(chuàng)作者完全摒棄傳統(tǒng)，服裝向?qū)憣?shí)話劇的生活裝扮發(fā)展，使得戲曲服裝失去傳統(tǒng)韻味，沒有內(nèi)涵。這兩種“傾向性”創(chuàng)新思想，都太局限，我們應(yīng)該將傳統(tǒng)藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)相結(jié)合，共同創(chuàng)新。

（五）戲曲景物造型的創(chuàng)新受到矚目

隨著時(shí)代的發(fā)展，藝術(shù)創(chuàng)作者對戲曲藝術(shù)的要求更加嚴(yán)謹(jǐn)和全面。為創(chuàng)造出更好的表演氛圍，他們積極推進(jìn)戲曲舞臺的創(chuàng)新。戲曲舞臺的創(chuàng)新以布景和燈光為基礎(chǔ)，打破了重點(diǎn)在人物造型上的傳統(tǒng)創(chuàng)新理念，獲得了全局性的創(chuàng)新發(fā)展，備受外界矚目。戲曲舞臺的創(chuàng)新雖然起步較晚，但其有非常大的探索空間。相信只要?jiǎng)?chuàng)作者能堅(jiān)持對藝術(shù)創(chuàng)新的探索，戲曲舞臺藝術(shù)一定能取得更大的成就。

四、現(xiàn)代劇服裝創(chuàng)新

現(xiàn)代劇劇目主要包括以中國共產(chǎn)黨在革命時(shí)期生活為藍(lán)本創(chuàng)作的劇目。這類劇目主要以展現(xiàn)中國共產(chǎn)黨波瀾壯闊的革命生活和戰(zhàn)斗場景為載體，描繪了革命年代可歌可泣的英雄事跡，謳歌了中國軍隊(duì)頑強(qiáng)不屈的戰(zhàn)斗精神。與傳統(tǒng)劇目相比，現(xiàn)代劇目不論是在創(chuàng)作內(nèi)容、描述對象還是在表現(xiàn)形式上都有明顯的區(qū)別。由于大多數(shù)現(xiàn)代劇的創(chuàng)作重點(diǎn)都集中在如何運(yùn)用傳統(tǒng)藝術(shù)手段來展現(xiàn)當(dāng)代軍人風(fēng)貌這個(gè)核心問題上，所以在服裝造型的創(chuàng)新問題上采取鼓勵(lì)為主、并不強(qiáng)制的態(tài)度。正是因?yàn)檫@個(gè)創(chuàng)作思路，使得現(xiàn)代劇服裝創(chuàng)新發(fā)展并不平衡。

一般而言，戲曲舞臺服裝設(shè)計(jì)構(gòu)思以假定性高于逼真性為原則，因此戲曲舞臺的服裝造型設(shè)計(jì)需要符合假定性情境，隨故事情節(jié)的發(fā)展而變化。戲曲舞臺服裝既要符合角色的特定情境，使人物形象更加豐滿立體；又要緊緊圍繞劇目情節(jié)，對劇情的發(fā)展起到暗示和推動作用。

隨著社會藝術(shù)的發(fā)展，國民對現(xiàn)代舞臺藝術(shù)的審美能力也相應(yīng)增強(qiáng)，對提高舞臺藝術(shù)水平的需求也顯得愈加明顯?，F(xiàn)代舞臺服裝設(shè)計(jì)不應(yīng)單單是傳統(tǒng)的二維圖紙上的服裝設(shè)計(jì)，而應(yīng)是結(jié)合舞臺環(huán)境等多種元素的三維設(shè)計(jì)。對舞臺服裝的設(shè)計(jì)者而言，不僅需要將劇本的服裝需求和現(xiàn)實(shí)相結(jié)合，也需要注重服裝的面料、色彩和工藝等，還需要考慮舞臺布景、燈光等配套因素。只有這樣，舞臺服裝設(shè)計(jì)才能和舞臺其他因素相互融合、交相輝映，帶給觀眾更好的感官體驗(yàn)。例如，某些大型文藝表演的舞臺服裝，設(shè)計(jì)的重點(diǎn)并不在于個(gè)體服裝細(xì)節(jié)的把控，而在于整體視覺效果的體現(xiàn)。由張藝謀所導(dǎo)演的中國奧運(yùn)會開幕式就是一場能很好地體現(xiàn)出這些服裝構(gòu)思的舞臺盛宴。服裝設(shè)計(jì)者通過對開幕式表演服裝的登臺順序進(jìn)行變化設(shè)計(jì)，使觀眾感受到鮮明多變的力量，獲得新奇體驗(yàn)的同時(shí)，也收獲了國內(nèi)外的一致稱贊。

五、借鑒外國劇服裝創(chuàng)新

改革開放以來，我國的劇目發(fā)展日益繁榮，百花齊放。隨著越來越多優(yōu)秀外國劇目的引進(jìn)，我國出現(xiàn)了很多移植外國劇目的戲曲。一般而言，通過移植、改寫以莎士比亞劇目為代表的外國劇目，再結(jié)合傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)，從而創(chuàng)作出新的劇目，這種形式多被運(yùn)用于神話劇或歷史劇。這種借鑒也分為兩種形式：一種和二十世紀(jì)初期的“洋裝戲”設(shè)計(jì)思路一致，以尊重和再現(xiàn)外國服裝的真實(shí)特點(diǎn)為原則；另一種則是以外國古代服裝和我國傳統(tǒng)戲曲服裝相結(jié)合為基本構(gòu)思，意象結(jié)合實(shí)際。這類借鑒劇目的發(fā)展，客觀上促進(jìn)了我國戲曲藝術(shù)的橫向發(fā)展。

六、總結(jié)

戲曲服裝藝術(shù)隨時(shí)代的發(fā)展而發(fā)展。戲曲服裝藝術(shù)設(shè)計(jì)只有根據(jù)自身特色，與時(shí)俱進(jìn)，才能全面提升質(zhì)量與創(chuàng)新水平。