■羅正海

近年來，在燈光技術領域，“專業(yè)化”一詞被廣泛運用，它主要是指在戲劇或舞蹈等領域里，燈光裝置產品種類和其技術屬性的專門化。針對這一現(xiàn)象，業(yè)界采取“專業(yè)化”這一名稱進行了總結，表明當代中國的舞臺照明技術已經發(fā)展到了一定高度。因此，“專業(yè)化”可以廣泛地運用于各種不同的類型燈光領域。本文中所探究的舞臺照明，主要指的是在木偶劇中運用的燈光照明。

木偶劇作為藝術表現(xiàn)形式的一種類型，表演藝術形式與我國的戲曲在外觀上有很大的區(qū)別。隨著時代的發(fā)展，演出市場的繁榮，木偶劇的表現(xiàn)形式在我國變得越來越豐富、越來越多樣化，舞臺也就變得越來越大。木偶劇本身是一種特殊的藝術表演活動，由演員在幕后操作一個玩偶，通過玩偶的活動來對其人物進行藝術表演，在早期被人們統(tǒng)稱木偶戲，又稱為“傀戲”、“窟儡戲”，是一門古老的地方傳統(tǒng)藝術，以“剛柔相濟”“細膩傳神”而著稱于世。按照木偶的頭部整體結構造型、結構性、形體及其木偶操作藝術技巧的不同，分為杖頭木偶、提線木偶、布袋木偶等，據(jù)中國現(xiàn)代科學可查閱的資料，它已經具有兩千余年的演出史。木偶劇的舞臺空間特點是木偶戲“以物象人”的傳統(tǒng)藝術表演和民族文化傳承特性。古代大杖子斧頭人形木偶戲在中國的地區(qū)分布較為廣泛，從南到北都可以看到杖頭人形木偶的藝術表演，但各地的小型杖子斧頭人形木偶表演大小之間的風格差距也大，僅在四川省內就已經多次發(fā)現(xiàn)了古代大杖頭木偶、二杖頭木偶、京人形木偶三種不同類型和一些大小懸殊的小型杖子斧頭人形木偶。

傳統(tǒng)的木偶戲基本上都沿襲了傳統(tǒng)戲曲的表演特點，甚至一些木偶戲演出的舞臺場所也與傳統(tǒng)戲曲的舞臺表演場地融為一體，木偶也以“出將”“入相”多種形式同時進行舞臺上下場和出門。近十年來，木偶作為一種表演娛樂場所而存在于大型劇場內，演出中我們引入了多種現(xiàn)代的立體聲、光、電、視等技術來有效營造藝術氣氛，強調了整個舞臺布局的藝術整體性和全方位視覺效果，形成了一個框式主體結構的多功能大型木偶戲綜合表演藝術舞臺。

以《嫦娥奔月》這部木偶戲為例，其整體的舞臺視覺效果呈現(xiàn)也大量地應用以上表演技巧?！舵隙鸨荚隆返膭∏楣适潞蛻蚯枧_場景設計，抓住了“神話”的核心內涵和基本特質，從少年兒童的文化審美和社會心理需求角度出發(fā)，塑造“奔月”這個具有歷史規(guī)定性和特殊情景的神話場景。第二場景嫦娥、后羿向西尋找西王母，在騎馬奔跑的途中由木偶轉換成皮影戲，形成了二維空間轉換的特殊藝術效果。在接近尾聲階段，嫦娥由觀眾席二樓飛向舞臺，配合舞臺全息投影技術展現(xiàn)進入月宮，整體呈現(xiàn)出氣勢恢宏、浪漫穿越、奇幻瑰麗、美輪美奐、嘆為觀止的舞臺效果。

在《嫦娥奔月》舞臺造型全息投影視頻的運用上，全息投影是利用干涉和衍射原理，記錄并再現(xiàn)物體真實的三維圖像的技術。全息投影技術不僅可以產生立體的空中幻像，還可以使幻像與表演者產生互動，先進的、新奇的技術能帶給觀眾奇妙的視覺感受與沖擊，但須避免單純的炫耀技術、喧賓奪主，要在表演中起畫龍點睛的作用，為藝術表演需要服務，一起完成表演。在《嫦娥奔月》中紗幕緩緩降下，紗幕上皓月當空點綴著點點繁星，由全息投影技術呈現(xiàn)出的空間感與層次感，仿佛將璀璨星空搬到了舞臺上。如在嫦娥、后羿向西求取神弓途中翻山越嶺木偶做出攀爬的動作時，紗幕影像上群山向下移動，背后是飄散的云朵，如煙霧繚繞，動畫影像與木偶表演相互映襯，舞臺前后兩道紗幕與舞臺空間形成層次感，營造出令人震撼的3D演出效果。

木偶劇中舞臺燈光的色彩渲染、造型效果與全息投影是相互配合運用的，色彩是具有聯(lián)想性、表情性、象征性的。在演出的過程中，不同色彩的冷暖、明暗，幾乎都被注入了戲劇語言的影子。例如在《嫦娥奔月》劇中，后羿取得神弓后射金烏，在關閉舞臺其他光源時，十只木偶金烏在全息投影的配合下，合并成為一只巨大的人偶金烏，在人偶金烏走向舞臺高平臺的同時，運用暖白色的地逆光從大金烏身后沖上前方，再運用頂部一排金黃色光束燈集中照向大金烏區(qū)域，象征著一輪巨大的太陽從天空中緩緩升起，給人一種光芒萬丈的神圣感，在后羿射落大金烏后，投影的火光四射，隨后恢復晴朗的藍天場景，最后一只金烏因為害怕躲了起來，藍天場景隨即轉換成深藍色夜晚的場景，在之后祭壇的場景里，在陸陸續(xù)續(xù)地進貢物品后，嫦娥跳入篝火中，光束燈四處閃射，配合投影的雷電交加、山體崩裂，太陽緩緩升起，運用部分金黃色調，場景再次由藍色夜晚轉換成陽光明媚。在運用光色時，要做到有明有暗、有冷有暖、有繁有簡，具有起伏變化，并配合烘托劇情及人物的表現(xiàn)，要全面考慮全劇色調的運用，通過場次間主調的變化，使得全劇光色有起伏變化，并形成層次感。

千百萬年來，人類對于視覺的演變和進化都是跟隨著太陽光發(fā)展而來，也就是說，我們正是在這個太陽光下，確定了這個世界的歷史和光譜。人眼所能看到的這個世界，就是太陽光所照射的世界。如果說戲劇舞臺本身就是生活中的一個縮影，那么它怎樣以一個人類自己的視覺形態(tài)去反映外部世界，就是我們進行燈光藝術設計工作的出發(fā)點與歸宿。如《嫦娥奔月》劇目中天地之子十只金烏想一睹月亮的芳貌，一起飛上天炙烤著大地，當十只金烏飛上天變成十個太陽時，全息投影制造出火焰熏烤大地的畫面，舞臺區(qū)域火紅的燈光下加上光束燈做成陽光的照射的效果仿佛直接朝舞臺下投射，十分震撼，在一開場便將演出推向了高潮。對于具有全光譜性質的照明，就是為了追求像太陽光一樣照射舞臺的光。

燈光設計主要指的是燈具及調光裝置。燈具也就是需要一種具有完全光譜性質的燈。調光裝置就是必須具有均勻平滑的調光曲線，使得燈光場景能夠按所要求的節(jié)拍進行改變。對于戲劇性的燈光設計師來說，燈具可以實現(xiàn)靜音，照明效果也可以做到像太陽光一樣，調光可以讓燈具看上去十分平順，猶如音樂般的節(jié)奏變化，這種藝術燈光技巧就蘊藏著一些可以代替表現(xiàn)美的科學技巧因子。