鄭晨雨 上饒幼兒師范高等專科學校
對當下國內(nèi)高校音樂教育實際情況予以分析可知,教學內(nèi)容中占比最大的依然是西方音樂,中國傳統(tǒng)音樂所占比例較小,如果此種情況一直得不到改變的話,高校音樂教育必然會受到影響,學生的藝術(shù)素養(yǎng)也難以得到進一步的提高。相關(guān)人員必須要對中國傳統(tǒng)音樂有正確的認知,并認真履行好其傳承職責,讓傳統(tǒng)音樂教育和高校音樂教育真正融合起來,如此方可使得學生學習的積極性、主動性明顯提升,音樂知識體系也能夠變得更為完善。
中國傳統(tǒng)音樂是由中原音樂、四域音樂等共同組成的,其經(jīng)歷了長時間的發(fā)展,已經(jīng)形成了較為完善的基礎(chǔ)理論。高校在展開音樂教育的過程中應(yīng)該將傳統(tǒng)音樂納入其中,在弘揚傳統(tǒng)音樂文化的基礎(chǔ)上,保障教育工作能夠有序展開。高校應(yīng)當認識到自身的職責所在,并充分了解傳統(tǒng)音樂文化帶來的以下幾個方面的價值。
高校在展開音樂教育時融入傳統(tǒng)音樂文化,可以使學生的專業(yè)技能大幅度提高,并認識到傳統(tǒng)音樂文化的價值所在。傳統(tǒng)音樂與傳統(tǒng)文化間的關(guān)聯(lián)是非常緊密的,傳統(tǒng)文化可以通過音樂傳遞出來。所以說,為了使得高校音樂教育能夠順利展開,課程設(shè)定者應(yīng)該關(guān)注傳統(tǒng)音樂文化,提高學生對傳統(tǒng)音樂發(fā)展的認知,進而生發(fā)出傳承民族傳統(tǒng)文化的強烈意愿。
國內(nèi)經(jīng)濟發(fā)展速度的持續(xù)加快使社會環(huán)境也出現(xiàn)了明顯變化,大學生所要面對的就業(yè)壓力的持續(xù)增加,就使得其必須在在校期間將大量的時間、精力投入在學業(yè)上,這樣學生承受的心理壓力就會不斷加大。學習音樂可以讓學生的心情較為放松,身心成長更為穩(wěn)健,促使其更為積極的面對人生、社會,除此之外,學習音樂還可以讓學生的生活質(zhì)量得到明顯提升。從大學生的角度來說,對傳統(tǒng)音樂文化進行學習,能夠進一步釋放其內(nèi)心的壓力,這樣就可為其步入社會奠定更為堅實的基礎(chǔ),為國家建設(shè)貢獻自己的力量。另外來說,將傳統(tǒng)音樂文化融入到日常教學中,可以使學生對傳統(tǒng)文化有更為深入的理解,激發(fā)其愛國情懷,對精神文明建設(shè)起到促進作用。
中國是個多民族國家,不同的民族音樂有著其自身的特色,但其均是傳統(tǒng)音樂文化的重要組成部分,可以充分展現(xiàn)民族精神。20 世紀上半葉,我們的國家正處于水深火熱之中,《黃河大合唱》 之類的民族戰(zhàn)歌在這時就起到了鼓舞作用,它激發(fā)出了人民的戰(zhàn)斗意識,將強烈的愛國精神充分表達了出來。這樣的傳統(tǒng)民族音樂能夠使得民族精神真正得到強化,有利于學生進行深切的感悟。
我們國家的師范院校、音樂學院以及普通高校的藝術(shù)專業(yè)大多都開設(shè)了音樂教育專業(yè),想要以此提高學生的綜合能力,讓學生將來能夠勝任音樂教學、教育研究、藝人演出等工作。從音樂專業(yè)學生的角度來看,其通過學習能夠?qū)σ魳防砟钣懈钊氲睦斫?,個人的音樂素養(yǎng)也會明顯提高,這對音樂發(fā)展也可起到一定程度的促進作用。有些音樂專業(yè)的學生在畢業(yè)之后能夠有機會參與到國內(nèi)、國外的演出活動之中,此時若其能夠運用精湛的演技來展現(xiàn)中國音樂的魅力,就可以大幅度提升中國傳統(tǒng)音樂的影響力。由此可知,音樂專業(yè)畢業(yè)生除了要把音樂教育事業(yè)視為自己的理想,還應(yīng)該主動傳承傳統(tǒng)音樂文化,承擔起自己的職責。高校在對音樂教育人才進行培養(yǎng)時,應(yīng)該重點關(guān)注傳統(tǒng)音樂文化,夯實基礎(chǔ)理論基礎(chǔ),同時還要針對研究方法展開深入探析。因此,在開展高校音樂教育專業(yè)教學的過程中,教師必須要針對音樂理論基礎(chǔ)進行傳授,使得學生的音樂素養(yǎng)有明顯的提升,進而為將來的音樂研究奠定更為堅實的基礎(chǔ)。當下的音樂發(fā)展雖然呈現(xiàn)出了明顯的多元化特征,但是高校音樂教育依然采用的是西方音樂的教學方式,而且教學內(nèi)容也是偏西化的,簡單來說就是在對和聲、對位、復(fù)調(diào)等內(nèi)容進行教學時,依舊是以西方教學方式為主。從當下的音樂專業(yè)教學來看,鋼琴屬于必修課程,學生的重視程度較高,而在傳統(tǒng)樂器的學習上,學校卻并沒有進行詳細的規(guī)定。在展開聲樂教學時,內(nèi)容、方式均呈現(xiàn)出西方特征,學生一直接受此種教育的話,在接觸中國傳統(tǒng)音樂時就會出現(xiàn)認同感較低的情況,而且學習自信也無法樹立起來。從中小學音樂教育來看,師資力量大多來自國內(nèi)的音樂學院,其組織日常教學時采用的教學方法也是自己從高校習得的,如此就會使得音樂教學陷入到固定的循環(huán)之中。要想讓教學理念、音樂理論、視唱練耳以及音響樂器等均來自于西方國家這種情況能夠切實發(fā)生轉(zhuǎn)變,必須要對高校音樂教育予以創(chuàng)新,將中國傳統(tǒng)音樂文化滲入其中,確保傳承教育能夠真正的做到位,如此方可使得當下的音樂教育保持穩(wěn)健發(fā)展態(tài)勢。我們國家的音樂教育雖然呈現(xiàn)出較快的發(fā)展趨勢,但是其在基礎(chǔ)理論知識、樂器樂曲等方面的教學內(nèi)容中占比是非常少的,從教學的方式來看,我國對傳統(tǒng)音樂教育也是不夠重視的,這會造成音樂教學與傳統(tǒng)音樂間出現(xiàn)相互脫節(jié)的狀況。當然,我們國家的傳統(tǒng)音樂是在生產(chǎn)勞動的過程中產(chǎn)生的,存在著明顯的地域性特征,這就使得傳統(tǒng)音樂的傳授受到了一部分影響,加大了相關(guān)研究工作的難度。由當下的實際情況來說,國內(nèi)針對傳統(tǒng)音樂進行研究的專家并不多,更多的學者將關(guān)注點放在了西方音樂教學上,使民間傳統(tǒng)音樂的發(fā)展受到了限制,難以順利實現(xiàn)傳承工作,如果這個問題一直得不到解決的話,民間傳統(tǒng)音樂必然會走向沒落。學生在學校中接受的是專業(yè)化教育,可以系統(tǒng)地學習文化知識,音樂教育同樣如此,系統(tǒng)化教育可以使得學生自身擁有的綜合能力大幅提升,這有利于學生更好地傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。從傳統(tǒng)音樂繼承者角度來看,其在學習過程中接觸到的大多都是西方音樂思想,這對傳統(tǒng)音樂的傳承產(chǎn)生的負面影響是極大的,如果一直秉持西方音樂觀念的話,傳統(tǒng)音樂便會逐漸消失。另外來說,在音樂教育發(fā)展的整個過程中,要緊跟時代前行的腳步,如果不改變目前的教育政策的話,勢必會對傳統(tǒng)音樂發(fā)展帶來不利影響,進而導(dǎo)致繼承者數(shù)量急劇減少,甚至一些傳統(tǒng)音樂慢慢走向消亡的境況。當下依然有專業(yè)人士正在對傳統(tǒng)音樂展開研究,但是學生在校期間除了學習傳統(tǒng)音樂外,也會接觸大量的西方音樂,如果學校不對此進行合理的安排,就會帶來傳統(tǒng)音樂基礎(chǔ)的構(gòu)建問題,如果這個問題未能順利解決的話,即使其想要對傳統(tǒng)音樂予以傳承,在教學中想要尋找到相關(guān)的理論知識作為支撐也是較為困難的。正是因為現(xiàn)行的音樂教育模式和傳統(tǒng)音樂發(fā)展呈現(xiàn)出了相互脫節(jié)的狀態(tài),這就使得研究人員難以履行好自身的職責,對傳統(tǒng)音樂的發(fā)展產(chǎn)生了明顯的限制。
對于高校來說,若想保證傳統(tǒng)音樂文化傳承的目的能夠切實達成,就必須要將教師的作用充分發(fā)揮出來。傳統(tǒng)音樂教育若想有序的展開,就應(yīng)該要保證教師的主導(dǎo)性和學生的主體性可以充分凸顯出來,增強師生之間的深度互動。當然,學校也必須要加大投入力度,配置滿足學生實際需要的教學設(shè)備,組織教師參與專業(yè)培訓,確保其音樂素養(yǎng)的大幅提升。在此過程中,教師之間的互動也應(yīng)該要加強,為其提供外出學習的機會,如此便可以使其擁有的音樂教學能力也進一步增強,能夠依據(jù)教學的實際需要來選擇最為可行的教學方式。
若想保證學生能夠?qū)鹘y(tǒng)音樂文化有更為深入的理解,除了要將傳統(tǒng)音樂融入到日常教學中,同時還要組織集體文藝活動。這里需要指出的是,活動形式應(yīng)該要多樣化,可要求學生去收集資料,了解傳統(tǒng)音樂是如何誕生的。也可直接邀請民間藝術(shù)家來校授課、講學,如此可以使得學生更為直觀的了解民間音樂,增強其學習興趣。此外,還可以由學生自己來組織音樂匯演,適當增加民族音樂節(jié)目的數(shù)量,這樣在排練、表演的過程中,學生自然就會對傳統(tǒng)音樂文化的魅力有更為清晰的認知。如果條件允許的話,學校還可組織學生參與鄉(xiāng)村民俗音樂會,這樣可以使其對鄉(xiāng)土人情有更為真切的感知,對傳統(tǒng)文化有更為深入的理解,更為積極的投入到傳統(tǒng)音樂文化的學習中。這里需要指出的是,傳統(tǒng)音樂的學習并非只是通過課堂實現(xiàn)的,因而在對課程進行設(shè)置時,應(yīng)該要增加實踐性課程,這樣就可以使得學生有機會參與到各種活動中去,對傳統(tǒng)音樂文化具有的內(nèi)涵有一個清晰的認知,如此,其在接下來的學習中就會顯得更為積極、主動,個人的綜合能力也會有明顯的提升。
高校在展開音樂教學時應(yīng)該將傳統(tǒng)音樂鑒賞納入其中,這樣可以切實達成傳承的目的。組織課堂教學的過程中,教師應(yīng)該提前對鑒賞環(huán)節(jié)展開可行性論證,確定其對教學產(chǎn)生的實際影響,在此基礎(chǔ)上對課時安排進行合理設(shè)計,并要保證鑒賞環(huán)節(jié)能夠滲入其中。教學內(nèi)容應(yīng)該將傳統(tǒng)音樂作為主體,尤其是要增加一些具有地域特色的音樂和一些已經(jīng)接近失傳的民族音樂,如此便可以保證整個教學設(shè)計更具針對性,民族音樂傳承目的就能夠切實達成。眾所周知,傳統(tǒng)音樂是在長時間的積淀中產(chǎn)生的,其呈現(xiàn)出明顯的藝術(shù)韻味,而且鑒賞價值非常高,為了使得傳承、發(fā)揚目標能夠切實達成,必須要提高人們的鑒賞能力。從這點來說,國內(nèi)高校應(yīng)該要對音樂教育體系予以完善,鑒賞課程必須設(shè)置到位,并要切實完成好教學工作,久而久之,學生的審美意識就會形成,審美能力也會大幅增強。當然,教師、學生也要對自身承擔的職責有一定的了解,能夠做到主動對傳統(tǒng)音樂文化予以傳播,尤其是要保證主人翁意識能夠真正樹立起來。高校必須要發(fā)揮出自身的引領(lǐng)作用,邀請民間藝人、專家學者等來到學校講座、演出,如此便可以使得傳統(tǒng)音樂的傳承能夠真正達成,大幅度增強學生的鑒賞能力。對當下的專業(yè)音樂教育予以分析可知,西方音樂教育依然占據(jù)主體,此種現(xiàn)狀暫時無法改變,因而在展開教學時,應(yīng)該要尋找到可行的途徑將中國民族音樂、外來音樂有機結(jié)合起來,充分突顯其民族性特征,確保學生更加深入的了解民族音樂文化,并產(chǎn)生主動學習的意愿。這里需要指出的是,若想保證教育教學能夠有序的展開,應(yīng)該要保證課時數(shù)可以滿足教學需要,同時對教學內(nèi)容進行合理選擇。引導(dǎo)學生進行音樂鑒賞時,必須要保障學生的主體性地位,同時對教學內(nèi)容予以分類,引導(dǎo)學生在學習小組中進行深入探討,如此便可以保證學生能夠有一個更為理想的學習效果。若想保證傳統(tǒng)音樂文化的傳承真正得以實現(xiàn),必須要對其具有的美感有深入的理解,如此方可使得傳統(tǒng)音樂教育更具實效性。
在對音樂教育進行創(chuàng)新時,應(yīng)該以現(xiàn)代教育體系為基礎(chǔ),秉持更為先進的教學理念,確保教學的內(nèi)容與形式相契合,選擇可行的途徑進行引導(dǎo),促使學生能夠主動對音樂藝術(shù)進行理解。從普通高校的現(xiàn)狀來看,非音樂專業(yè)的學生多是在選修課程中接觸傳統(tǒng)音樂文化的,因而其學習內(nèi)容并不多,想要形成深刻的理解是難度較大的,導(dǎo)致其對民族文化的認知也較為淺顯。另外來說,非音樂專業(yè)的學生擁有的音樂功底是較為薄弱的,所以其對傳統(tǒng)音樂的理解往往流于表面,這就導(dǎo)致了民族音樂的傳承難以實現(xiàn)的狀況。因此,想要確保傳統(tǒng)音樂能夠得到更多人的認同,高校應(yīng)該要對音樂課程加以革新,適當調(diào)整教學內(nèi)容,將傳統(tǒng)樂器、中國音樂史等課程融入其中,對傳統(tǒng)音樂教學進行細致劃分,久而久之,學生對民族音樂的理解就會更為深入。為了保證音樂教學可以有序展開,教師可以利用經(jīng)典曲種調(diào)動學生的學習興趣,進而保證學習的效果更為理想。
高校學生在校期間每天都面臨著較大的學習壓力,并且在臨近畢業(yè)時,其還要考慮就業(yè)方面的問題,這就要求學校在展開教育時不僅要對其學科能力予以培養(yǎng),此外還要著重關(guān)注學生的心理狀態(tài),通過有效的措施來調(diào)控學生的情緒,提升其心理調(diào)節(jié)能力。從個體的角度來說,學生對音樂的感知主要集中在內(nèi)心感受方面,這也會對其個人意志起到一定的控制作用。眾所周知,不同音樂的節(jié)奏是存在著差異的,且不同音樂所帶來的情緒波動也有區(qū)別,歡快的音樂可以使得聆聽者身心更加的放松,而低沉的音樂則會帶來傷感的情緒。大學生所要面對的學業(yè)壓力是較大的,除此以外,很多事情也會讓他們產(chǎn)生困擾,增加他們的負面情緒。若想改變此種情況,高??沙浞掷脗鹘y(tǒng)音樂,將其和日常教學結(jié)合起來,使其心理壓力切實得到緩解,以更為輕松的狀態(tài)面對學習、生活,進而保證綜合素養(yǎng)的大幅提升。
在開展學科教學時,教師要將“以生為本”這個原則落實到位。簡單來說就是,教師在組織教學的過程中,應(yīng)該將學生的需求作為重要關(guān)注點,選擇最為可行的教學措施進行教學,如此方可使得學生的成長更為穩(wěn)健。對“以生為本”這個理念予以落實的過程中,教師必須要科學地指導(dǎo)教學,確保學生能夠更為積極地投入到學習中,激發(fā)學生的潛能,如此方可使得中國傳統(tǒng)音樂傳承理想能夠真正得到實現(xiàn)。組織日常教學的過程中,教師還應(yīng)該尋找到可行的教學途徑,促使學生能夠真正認識到傳統(tǒng)音樂的價值,深入理解傳統(tǒng)音樂的內(nèi)涵,讓學生更為積極地投入到學習當中,提高個人的音樂素養(yǎng)。而要達成這個目標,高校必須要完成好課程設(shè)置工作,并尋找到可行的措施來豐富學生的課余時間,為學生提供一些適宜的實踐活動,讓學生更為關(guān)注傳統(tǒng)音樂。另外,傳統(tǒng)音樂社團也要在校內(nèi)組建起來,并確保學生能夠主動參與進去,讓學生在實踐的過程中提高對傳統(tǒng)音樂的喜愛程度,使傳統(tǒng)音樂的傳承、保護工作切實達成。這里需要指出的是,高校的傳統(tǒng)音樂社團應(yīng)該要擴大招人范圍,讓專業(yè)和非專業(yè)學生都參與其中,如此方可使得傳統(tǒng)音樂能夠得到更多人的認可,進而保證學生的綜合音樂素養(yǎng)得到大幅提高。
由上可知,在民族發(fā)展的進程中,我們應(yīng)該對傳統(tǒng)文化的傳承工作予以重點關(guān)注,這樣方可真正樹立民族自豪感。而要想實現(xiàn)傳承目標,則必須要尋找到可行的途徑。國內(nèi)的高校對音樂教育是較為重視的,為了能夠真正實現(xiàn)傳承民族音樂文化,高校必須要將改革創(chuàng)新做到位,做好傳統(tǒng)音樂文化課程的設(shè)置工作,確保其更為專業(yè)化、多樣化,如此方可呈現(xiàn)出傳統(tǒng)音樂的價值,讓學生通過學習、實踐認識到其精髓,讓傳統(tǒng)音樂文化教育的實際效果能夠真正達到預(yù)期。