◎劉心源

隨著我國經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，人民物質(zhì)生活水平和精神追求品質(zhì)逐漸提高。近年來，我國音樂事業(yè)整體蓬勃發(fā)展，交響樂作品的創(chuàng)作和演繹以及大眾普及程度和以往相比有了巨大的進(jìn)步。自交響樂誕生以來，小提琴聲部便一直以來都是弓弦樂器中不可或缺的重要組成部分。作為演奏者，應(yīng)深刻認(rèn)識到小提琴聲部在交響樂中的重要作用，牢牢把握好小提琴與交響樂的協(xié)調(diào)配合，科學(xué)系統(tǒng)的加強(qiáng)演奏訓(xùn)練，將小提琴的價值在交響樂中最大化發(fā)揮，提升整體交響樂藝術(shù)表現(xiàn)力和演奏質(zhì)量，也為演奏者個人發(fā)展開辟更加廣闊的空間。

一、小提琴的作用及價值

首先，我們必須知道，小提琴在交響樂團(tuán)中是作為一個團(tuán)體出現(xiàn)的。它除了獨(dú)奏的作用外，還構(gòu)成了第一小提琴聲部和第二小提琴聲部，是交響樂團(tuán)的重要組成部分。此時，它表現(xiàn)出一種大規(guī)模的弦群效應(yīng)，氣勢磅礴、恢宏，細(xì)膩、婉約。此外，小提琴在音域表達(dá)方面也負(fù)責(zé)演奏高音域。這個角色決定了它在交響樂團(tuán)的神圣使命。通過對這些情況的分析，我們可以詳細(xì)地了解其價值和在合奏中的表現(xiàn)。小提琴在成為交響樂團(tuán)的一個部分后，由于其自身的音色特點(diǎn)，進(jìn)行演奏時小提琴要與其他的樂器相互配合，只有這樣，小提琴才能在樂團(tuán)中發(fā)揮最大的作用。通過完美的合作才能使樂團(tuán)的演奏順利進(jìn)行。小提琴有著變幻莫測的音色，通過各種演奏技巧和獨(dú)特的琴弦可以演奏出不同情感，因此，小提琴成為樂團(tuán)中一個重要的部分，可以為樂團(tuán)的演奏進(jìn)行良好的過渡，使樂團(tuán)的演奏更加的平穩(wěn)并且有層次感。小提琴通過其強(qiáng)大的表現(xiàn)情感的能力，在許多音樂作品中都起到極大的作用，其可以通過各種各樣的演奏技巧來達(dá)到各種各樣的音色以及情感的表達(dá)，可以完美地適應(yīng)各種音樂，能夠?qū)?chuàng)作者的情感完美地表達(dá)出來，使作品的表現(xiàn)力更加充足。

二、小提琴與交響樂的個性及共性

為了讓聽眾獲得完美的體驗(yàn)，表演者、指揮家和聽眾必須心心相印并充分融入音樂中，達(dá)到共鳴的狀態(tài)。小提琴獨(dú)特的結(jié)構(gòu)，使它擁有優(yōu)美的音色和廣泛的音域。小提琴的演奏者都有自己的獨(dú)特性和各不相同的演奏技巧，并且每個人對演奏情感的展現(xiàn)也不盡相同，如何將小提琴完美地代入樂團(tuán)演奏中，是每個演奏者需要探索的問題。在訓(xùn)練中要將指法、節(jié)奏、弓法、發(fā)音、力量等進(jìn)行統(tǒng)一，這也是一個樂隊最基本的條件之一。練習(xí)演奏時，不僅要看自己演奏的音符，還要時刻注意樂句的劃分、力度的標(biāo)記、速度的標(biāo)記、鍵簽等。這也反映了演奏者注意力的集中情況。內(nèi)部聽覺產(chǎn)生后，演奏者可以及時調(diào)整和識別自己的表現(xiàn)與整體表現(xiàn)的區(qū)別，處理好各部分之間的關(guān)系。換句話說，只有聲音跟著主音，主音跟著命令，一響一響才能達(dá)到一致的節(jié)奏。這并不是要消除演奏者的演奏熱情，也并不是要埋沒每個演奏者的優(yōu)點(diǎn)和演奏天分，而是要充分地做好合奏，同時也要發(fā)揮好演奏者高超的演奏技巧和水平，每個演奏者都不能處于被動的狀態(tài)。此外，合奏中演奏者的大腦要時刻保持興奮，這樣才能迅速且準(zhǔn)確地理解指揮的意圖，從而更好地完成演奏。

三、小提琴在交響樂中的地位

小提琴作為整個交響樂團(tuán)的主要樂器，扮演著重要的角色，自然而然地成為主旋律演奏樂器。小提琴的演奏方式多種多樣，作為獨(dú)奏樂器，演奏主旋律時富有鮮明色彩性。通過與其他樂器合作表演，音樂效果可以有更豐富多彩的情感。特別是在華彩樂段的表演，小提琴因其獨(dú)特的音響色彩使得主導(dǎo)地位更加明確突出。所謂的華彩樂段，指的是由表演者在演奏過程中即興創(chuàng)作的一部分，后被編入到整個作品之中。

例如，古典樂派作曲家莫扎特將華彩部分添加到他創(chuàng)作的協(xié)奏曲中，小提琴在華彩樂段中的完美呈現(xiàn)，增添了交響樂的豐富性和完整性，賦予音樂生動的活力，為作品增添了不一樣的色彩，形成了獨(dú)特的音樂創(chuàng)作風(fēng)格。小提琴協(xié)奏曲《梁?！穼⒚耖g音樂與交響樂完美結(jié)合，雖然故事情節(jié)已家喻戶曉，但其層層遞進(jìn)的音樂情感和扣人心弦的旋律依然將故事進(jìn)行了音樂藝術(shù)的升華。小提琴如泣如訴的旋律表達(dá)描繪了浪漫愛情的主題，綿長悠遠(yuǎn)帶有悲涼色彩的音響效果也預(yù)示著故事的悲劇結(jié)局，并結(jié)合大提琴作為低音支持配合，其他樂器來表達(dá)梁山伯與祝英臺之間真摯的情感。緊接著小提琴呈現(xiàn)出間歇性的音調(diào)，利用松散板的節(jié)奏。最后，與樂隊的快板一起演奏，展示了封建道德的血淚，從而將整個音樂推向了高潮。

四、小提琴在交響樂團(tuán)中的協(xié)調(diào)配合

（一）建立協(xié)調(diào)默契

首先，小提琴演奏者應(yīng)對自己所屬聲部有著清晰正確的認(rèn)知，所謂正確認(rèn)識，主要是指小提琴與其他多種樂器之間的合作關(guān)系。在交響樂表演過程中，良好的演奏關(guān)系需要每一種樂器，每一個聲部的默契配合。每個聲部和樂器都是無可替代的，都有著自身獨(dú)特的藝術(shù)價值。樂器和聲部只有配合默契，才能使樂團(tuán)演奏達(dá)到一加一大于二的效果。小提琴聲部中，每一個小提琴演奏者都是交響樂集體的重要組成部分，都發(fā)揮著不可替代的作用。小提琴樂手不僅要保證自身的演奏音準(zhǔn)與技術(shù)上的準(zhǔn)確無誤，情感音色上的投入發(fā)揮，還要傾聽其他聲部，與其他聲部不同器樂演奏者形成默契的配合。只有建立起這種默契，才能為整個演奏打下最為堅實(shí)的基礎(chǔ)。

其次，樂手之間應(yīng)當(dāng)主動建立聯(lián)系，要善于交流和溝通。當(dāng)樂手們拿到新的作品時，應(yīng)當(dāng)主動分享自己對于作品的感悟，交流彼此對于作品的處理方式，如果雙方都認(rèn)可達(dá)到的藝術(shù)認(rèn)知，那么在后續(xù)演繹的過程中將事半功倍。如果處理過程中出現(xiàn)了意見分歧，可以向指揮征求建議，或者在配合實(shí)踐中進(jìn)行對比效果，直到意見統(tǒng)一達(dá)成。在此過程中，無形之中磨合了樂手之間的配合，調(diào)動樂手之間的積極性，從而建立起默契配合度，保證了演奏的效果最佳。

（二）適當(dāng)運(yùn)用演奏技法

樂手演奏技法運(yùn)用是否得當(dāng)，很大程度影響著整個小提琴聲部的表現(xiàn)，甚至關(guān)系著整個交響樂團(tuán)的表現(xiàn)。

首先，右手弓法方面，小提琴演奏的弓法運(yùn)用，不僅包含著不同技法的弓法使用，如跳弓、頓弓、觸弦點(diǎn)、弓速、弓段等方面，特別是在視覺直觀上，整齊和統(tǒng)一的弓法可以給觀眾帶來良好視覺體驗(yàn)，因此，小提琴樂手們需要對此達(dá)成共識。由于弓子的重量所致，弓根較重而弓尖較輕，一般來說，在樂曲起奏和結(jié)尾處或是正拍、強(qiáng)音、重音時，從弓根起較扎實(shí)有力，而在弱拍、弱奏或一些時值較短的音時，則采用上弓演奏，達(dá)到輕柔靈動的音效。優(yōu)秀的樂團(tuán)中，同一個聲部的小提琴在分配弓子的長短和弓段的時候都是統(tǒng)一的，根據(jù)樂曲演奏需要，以集體的形式進(jìn)行細(xì)致準(zhǔn)確的表現(xiàn)。

其次，在指法的編排方面，雖然不需要像弓法一樣在視覺美觀上做到整體劃一，但是要求簡捷準(zhǔn)確。在揉弦方面，要根據(jù)樂曲的表現(xiàn)力控制揉弦的幅度，一般來說，情感較為濃烈豐沛的地方采用較大幅度的揉弦，追求音色的飽滿細(xì)膩，靈動清婉處可采用小幅度揉弦。

再次，在音色方面，小提琴演奏時要保證音色的扎實(shí)和圓潤，特別是在高音區(qū)域，要盡可能地做到音色飽滿，但不能壓迫琴弦導(dǎo)致聲音破裂。最后，在音準(zhǔn)方面，樂手必須通過長期科學(xué)的訓(xùn)練，保證精準(zhǔn)無誤地找到每個音。同時，也要與其他演奏者形成良好配合，相互傾聽配合，從而形成一個有機(jī)的整體。

五、結(jié)語

隨著我國交響樂水平的不斷向前發(fā)展，得到了越來越多的國民喜愛與欣賞，作為重要的音樂題材，為新時期我國音樂藝術(shù)文化的發(fā)展做出了巨大貢獻(xiàn)。而在交響樂演奏中，小提琴具有重要的地位和作用，實(shí)際演奏過程中小提琴演奏者的表現(xiàn)會直接影響到交響樂團(tuán)的整體演奏效果。因此，小提琴樂手扎實(shí)良好的技術(shù)與交響樂團(tuán)默契的配合，才能使交響樂發(fā)揮出最佳演奏效果。