諸葛緒龍

（臨沂職業(yè)學(xué)院學(xué)前教育學(xué)院,山東臨沂 276000）

中國(guó)古典舞基訓(xùn)，作為古典舞教學(xué)體系的一門(mén)核心課程，集聚著傳統(tǒng)戲曲、中華武術(shù)、西方芭蕾等多重元素，在不斷地創(chuàng)新推進(jìn)中發(fā)展著，成為培養(yǎng)中國(guó)舞蹈表演人才的重要訓(xùn)練方法的課程。尤其伴隨互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展，中國(guó)古典舞基訓(xùn)不斷發(fā)展，在中國(guó)舞蹈事業(yè)的發(fā)展之路上發(fā)揮著重要的支撐作用。

一、中國(guó)古典舞的由來(lái)

在我國(guó)眾多的舞蹈藝術(shù)中，古典舞逐步成為當(dāng)代人對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)民族舞蹈文化再創(chuàng)造的重要藝術(shù)形式。中國(guó)古典舞學(xué)科創(chuàng)建于五十年代，基礎(chǔ)是戲曲舞蹈，在其基礎(chǔ)上形成極富中國(guó)傳統(tǒng)文化特色的舞蹈種類(lèi)。戲曲家歐陽(yáng)予先生最早提出“中國(guó)古典舞”一詞，他認(rèn)為中國(guó)舞蹈演員需練好戲曲的基本功，在這之余將戲曲中的舞蹈元素分離出來(lái)，進(jìn)行展示，這就促使新舞種——中國(guó)古典舞的誕生。

明清時(shí)期，戲曲藝術(shù)是茶樓欣賞者們的最為喜愛(ài)的一種藝術(shù)形式，當(dāng)時(shí)的戲曲表演中內(nèi)涵了豐富的舞蹈元素，戲曲演員在一場(chǎng)場(chǎng)人山人海的演出中展示著中國(guó)傳統(tǒng)文化。而中國(guó)古典舞正是提煉了戲曲中潛在的舞蹈元素，從而在眾多的舞蹈藝術(shù)中暫放異彩，成為一種活體的傳承。

二、中國(guó)古典舞基訓(xùn)的基本要素

（一）中國(guó)古典舞基訓(xùn)的結(jié)構(gòu)

在中國(guó)古典舞基訓(xùn)的結(jié)構(gòu)編排中，共有把上部分、中間部分、跳躍部分和輔助練習(xí)幾個(gè)部分，其中柔韌性被視為首要考慮要素。隨著舞蹈藝術(shù)的有序發(fā)展，舞者需要深入探索出高效的方法，從多重維度來(lái)提升自己的專(zhuān)業(yè)技能。對(duì)于學(xué)生，更需要結(jié)合自身的身體素質(zhì)展開(kāi)身韻訓(xùn)練，練就優(yōu)美的舞姿，增強(qiáng)自身身體的韻律感。對(duì)于教師，要明確教學(xué)目的，編排好教學(xué)任務(wù)，分層教學(xué)，開(kāi)展個(gè)性化的審美訓(xùn)練，強(qiáng)化舞蹈風(fēng)格。基于此，教師可以在教材方面從基本能力、基本技術(shù)、綜合運(yùn)用三個(gè)層次改進(jìn)。其中，基本能力主要指對(duì)身體各部位的控制能力，包括頭部、手指、肩膀、腰部、髖關(guān)節(jié)、腿部這些部位的柔軟度，還包括身體的重心移動(dòng)和舞姿的穩(wěn)定性?；炯夹g(shù)，指的是各身體部位所應(yīng)用的單一技術(shù)、技巧，譬如腳踝的力量應(yīng)用技巧、單一的律動(dòng)要素、舞者自身的彈跳能力。綜合運(yùn)用，指的是舞者在進(jìn)行古典舞基訓(xùn)的同時(shí)結(jié)合手眼身法步展現(xiàn)出綜合型的手臂動(dòng)作，以相對(duì)完整的姿態(tài)將古典舞的唯美呈現(xiàn)出來(lái)。

另外，對(duì)于教師在教授古典舞的教材中，應(yīng)按照依次推進(jìn)的原則，在其基本功訓(xùn)練的課堂上應(yīng)重視把控地面動(dòng)作部分、把桿部分以及中間部分，縱向練習(xí)，從基礎(chǔ)做起，實(shí)現(xiàn)從單一技能訓(xùn)練到綜合技能訓(xùn)練、實(shí)現(xiàn)整體性的基本功訓(xùn)練。

再則，在古典舞教學(xué)方法上不能繼續(xù)沿用傳統(tǒng)灌輸式的教學(xué)法，教師需要進(jìn)行示范式教學(xué)，對(duì)基本功練習(xí)難點(diǎn)部分應(yīng)以啟發(fā)式教學(xué)為主，讓學(xué)生在互動(dòng)學(xué)習(xí)中能夠舉一反三，對(duì)動(dòng)作在腦海中進(jìn)行不斷的梳理和歸納總結(jié)。但需注意的是，課堂基訓(xùn)內(nèi)容的安排要根據(jù)學(xué)生的實(shí)際能力設(shè)置，重視理論與實(shí)踐結(jié)合的教學(xué)理念，深化學(xué)生對(duì)中國(guó)古典舞文化的認(rèn)識(shí)和審美意識(shí)，讓學(xué)生更能對(duì)教材中的基本功知識(shí)點(diǎn)內(nèi)化于完整的動(dòng)作展示出來(lái)。與此同時(shí)，教師在制定教學(xué)計(jì)劃之時(shí)，要遵循由簡(jiǎn)到繁的訓(xùn)練原則，分層次增加古典舞基本功練習(xí)的難度，并重視輔助訓(xùn)練的增加，如增添像單一彈跳練習(xí)、仰臥起坐、平板支撐等基礎(chǔ)性的輔助動(dòng)作，助力學(xué)生的身體綜合素質(zhì)得到明顯的提高，為學(xué)生自己編創(chuàng)古典舞動(dòng)作的綜合技能打下基礎(chǔ)。此外，教師在靈活教學(xué)之余，要重視有針對(duì)性的教學(xué)，融入戲曲和武術(shù)元素，教授一些形神勁律的舞蹈內(nèi)容，推進(jìn)平圓、立圓、八字圓的運(yùn)動(dòng)路線，綜合講授節(jié)奏型的基本把控和根據(jù)音樂(lè)旋律調(diào)控動(dòng)作的發(fā)力點(diǎn)，科學(xué)依照學(xué)生的柔韌度和基本功素質(zhì)來(lái)推進(jìn)科學(xué)的基訓(xùn)方法，從而讓學(xué)生的古典舞基本功更加扎實(shí)。

（二）訓(xùn)練能力

在古典舞基訓(xùn)的過(guò)程中，對(duì)芭蕾舞練習(xí)方法借鑒的方面偏多，對(duì)我國(guó)民族性元素的滲透較少，對(duì)學(xué)生能力方面的培養(yǎng)主要傾向于力度的把控、舞蹈動(dòng)作練習(xí)時(shí)地跳、轉(zhuǎn)、翻的能力。需要教師重視學(xué)生在自身各關(guān)節(jié)和肌肉群的合理運(yùn)動(dòng)，糾正其以正確優(yōu)美的舞姿來(lái)展示古典舞，還需要教師提前規(guī)劃好練習(xí)動(dòng)作的路線、發(fā)力點(diǎn)，讓學(xué)生時(shí)刻結(jié)合自身的舞蹈功底來(lái)練習(xí)動(dòng)作，比如，在練習(xí)跳躍動(dòng)作時(shí)要巧借蹲的力量，趁著反作用力，憑借自身的彈跳力，來(lái)呈現(xiàn)高難度的跳躍動(dòng)作，讓整個(gè)肢體動(dòng)作在空中停留一定的時(shí)間，讓整個(gè)動(dòng)作的完成度更輕松些，讓其展示出來(lái)的古典舞動(dòng)作的更具感染力、更富表現(xiàn)力。

此外，力量訓(xùn)練被作為中國(guó)古典舞集訓(xùn)中的重點(diǎn)部分，力量訓(xùn)練的核心要素是將肢體肌肉、關(guān)節(jié)部位合理應(yīng)用，充分配合舞姿和身體重心的移動(dòng)過(guò)程，將其功能性和展示力度充分發(fā)揮，系統(tǒng)科學(xué)地開(kāi)展對(duì)力量練習(xí)的組織活動(dòng)。同時(shí)須重視的是，教師要靈活把控中國(guó)古典舞基訓(xùn)的動(dòng)作速度，提升自身的靈活性，從寸感、節(jié)奏的把控、力度的掌控等多個(gè)方面著手展開(kāi)對(duì)基本功力量的訓(xùn)練，從整體上提升學(xué)生舞蹈基本功的力量素養(yǎng)，讓學(xué)生在練習(xí)時(shí)能夠給人一種滿(mǎn)意的視覺(jué)效果，控制力度上游刃有余。

（三）身韻訓(xùn)練

中國(guó)古典舞的精神風(fēng)貌來(lái)自起身韻的展示，換言之，中國(guó)古典舞身韻是中國(guó)古典舞藝術(shù)的靈魂所在。身韻訓(xùn)練要旨是“形神兼?zhèn)?，韻律感?qiáng)”，給欣賞者以足夠的視覺(jué)美感。教師若想要使得中國(guó)古典舞基訓(xùn)進(jìn)一步發(fā)展，首先要重視的則是讓學(xué)生多注重動(dòng)作外觀的體態(tài)，練習(xí)動(dòng)作間的銜接性，做到含蓄、剛勁、柔韌的動(dòng)作風(fēng)格。在古典舞基訓(xùn)的過(guò)程中要堅(jiān)持身韻動(dòng)靜結(jié)合的訓(xùn)練方法，起范兒是由靜到動(dòng)，展示姿態(tài)時(shí)由動(dòng)到靜，同時(shí)學(xué)生須融入自身的情感態(tài)度，讓整個(gè)舞蹈基訓(xùn)的過(guò)程充溢著情感基調(diào)，更具有表演的感染力。

首先，先讓學(xué)生多練習(xí)古典舞中具有“擰、傾、圓、曲”等特點(diǎn)的動(dòng)作，從頭到腳的各個(gè)肢體部位著手進(jìn)行練習(xí)，反復(fù)訓(xùn)練之后才能將古典舞的舞蹈美感和獨(dú)有的線條美展示出來(lái)。鑒于身韻包涵八大基本動(dòng)律要素——“提、沉、沖、靠、含、腆、橫移、旁提”，練習(xí)時(shí)要注重以氣息帶動(dòng)身體，松弛有度，做到舒而不緩，呈現(xiàn)出身體的律動(dòng)感。之所以要重視對(duì)身韻訓(xùn)練的強(qiáng)化，是因?yàn)樯眄嵰环矫婵梢栽黾庸诺湮璧膬?nèi)容和形式，另一方面還能為古典舞的舞臺(tái)所呈現(xiàn)的含蓄之美錦上添花。為了將中國(guó)古典舞的審美特性充分凸顯出來(lái)，需要練習(xí)者綜合應(yīng)用好“手、眼、步、身、心”的協(xié)調(diào)機(jī)理，在動(dòng)作的基本功訓(xùn)練的過(guò)程中要講究“破其形，揚(yáng)其身”的訓(xùn)練宗旨，做到動(dòng)靜相宜，線中有點(diǎn)，點(diǎn)點(diǎn)相接。對(duì)于古典舞教師更需要重視的方向是就身韻教學(xué)中的具體方法著手創(chuàng)新，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)文化和古典舞的融合理念，在不斷摸索中提升教學(xué)的最終效果。

三、中國(guó)古典舞基訓(xùn)具體的發(fā)展路徑

（一）積極借鑒不同舞種的訓(xùn)練方法與元素

一是對(duì)現(xiàn)代舞中的元素進(jìn)行借鑒。我國(guó)古典舞的基訓(xùn)已經(jīng)逐漸發(fā)展成為既有教學(xué)效果又具備教學(xué)質(zhì)量的重要學(xué)科。在對(duì)學(xué)生進(jìn)行訓(xùn)練的過(guò)程中積極將現(xiàn)代舞的動(dòng)作元素納入進(jìn)來(lái)，積極引導(dǎo)學(xué)生可以對(duì)多種訓(xùn)練方式進(jìn)行靈活熟練地掌握，讓學(xué)生形體上、技巧與技術(shù)上以及神韻上都有較大的提升。一方面，可以借鑒現(xiàn)代舞中對(duì)肌肉的訓(xùn)練動(dòng)作與方法，現(xiàn)代舞的訓(xùn)練中涉及的肌肉訓(xùn)練方式與古典舞不一樣，在平時(shí)基訓(xùn)中應(yīng)當(dāng)將現(xiàn)代舞對(duì)肌肉的訓(xùn)練方法進(jìn)行充分的吸收與借鑒，讓學(xué)生的肌肉能力可以得到全面的提升與進(jìn)步。另一方面，與古典舞不同，現(xiàn)代舞在平時(shí)的訓(xùn)練中比較注重對(duì)于學(xué)生呼吸的訓(xùn)練，在古典舞的基訓(xùn)中加入呼吸方式的訓(xùn)練可以讓學(xué)生在演繹古典舞的時(shí)候更具有韻律感，讓身韻更具有呼吸感。此外，還可以借鑒現(xiàn)代舞中的松弛的技巧與特點(diǎn)，讓學(xué)生的瞬間爆發(fā)力更強(qiáng)，將自己的技巧發(fā)揮出來(lái)的同時(shí)盡可能地避免受傷。

二是積極將現(xiàn)代舞與其他舞種進(jìn)行融合。敢于打破舞種之間的壁壘，積極將現(xiàn)代舞的元素納入古典舞的舞蹈編排與日?；?xùn)之中。著名的舞劇《香巴拉》的編導(dǎo)就是敢于打破舞蹈壁壘，才成就了優(yōu)秀舞劇。在編導(dǎo)的大膽嘗試與創(chuàng)新下，該舞劇吸收了藏族舞、行為藝術(shù)元素、現(xiàn)代舞以及土風(fēng)舞的相關(guān)元素，并在表現(xiàn)形式上進(jìn)行了創(chuàng)新，在舞蹈領(lǐng)域進(jìn)行了有意義的探索。又如，在古典舞的基訓(xùn)中可以將古典舞元素與京劇元素、現(xiàn)代舞元素等進(jìn)行結(jié)合，讓學(xué)生不斷接觸新穎的舞蹈動(dòng)作與表現(xiàn)形式，學(xué)會(huì)在平時(shí)的古典舞基訓(xùn)中使用多元的訓(xùn)練方式與方法，全面提升學(xué)生的能力與水平，在專(zhuān)業(yè)領(lǐng)域中不斷地完善自我。

（二）在古典舞音樂(lè)形式上進(jìn)行積極探索

音樂(lè)與舞蹈的良好結(jié)合可以起到相互促進(jìn)與相互完善的作用。合適的背景音樂(lè)可以讓舞蹈演繹得更加完美，對(duì)于舞蹈來(lái)說(shuō)是錦上添花的存在。對(duì)于中國(guó)古典舞的基訓(xùn)課來(lái)說(shuō)，其對(duì)伴奏音樂(lè)的要求就更加的嚴(yán)格，悠揚(yáng)動(dòng)聽(tīng)、悅耳婉轉(zhuǎn)的旋律可以和舞蹈的肢體動(dòng)作完整的融合在一起，這在中國(guó)古典舞基訓(xùn)中是非常重要的一部分。從中國(guó)古典舞基訓(xùn)的實(shí)際情況來(lái)看，古典舞的伴奏音樂(lè)在旋律的曲調(diào)以及音樂(lè)的風(fēng)格上都存在一定的相似性；從伴奏的樂(lè)器來(lái)看，基本上是以鋼琴為主。為了更好地調(diào)動(dòng)學(xué)生在基訓(xùn)課堂中的積極性，可以從以下兩個(gè)方面進(jìn)行探索以增強(qiáng)學(xué)生的節(jié)奏感并增添課堂氣氛。

一是在音樂(lè)風(fēng)格的改變上進(jìn)行探索與嘗試。合理的音樂(lè)旋律可以幫助學(xué)生更好地完成某些動(dòng)作，實(shí)現(xiàn)平時(shí)訓(xùn)練的目的。在音樂(lè)素材的選擇上，可以將我國(guó)的民歌進(jìn)行改編，這類(lèi)音樂(lè)的調(diào)式特點(diǎn)與旋律和中國(guó)古典舞的適配度較高，可以在基訓(xùn)課堂中進(jìn)行嘗試。比如民歌中的《南泥灣》《瀏陽(yáng)河》以及《茉莉花的》等作品被廣泛地應(yīng)用在古典舞的配樂(lè)之中，作為音樂(lè)的素材。還可以采取低吟古典詩(shī)詞的方式為古典舞進(jìn)行配樂(lè)，讓古詩(shī)詞的神韻與意境之美與古典舞緊密地結(jié)合在一起，讓詩(shī)詞為舞蹈更好地服務(wù)；除了采用民歌與古詩(shī)詞之外，還可以借鑒古裝、武俠劇等影視作品的主題曲或者插曲、片尾曲等作為古典舞的音樂(lè)素材，進(jìn)一步研究可以發(fā)現(xiàn)，古典舞的很多動(dòng)作、舞姿或者身段與武術(shù)密切相關(guān)，比如掃堂腿、撲步等都可以在古典舞中體現(xiàn)出來(lái)。因此，教師在基訓(xùn)課中選擇伴奏音樂(lè)的時(shí)候就可以使用這些作品的音樂(lè)，讓舞蹈動(dòng)作在音樂(lè)的伴奏下更加的契合作品的主題；從中國(guó)古典舞的身韻特點(diǎn)來(lái)看，古典舞的身韻與我國(guó)傳統(tǒng)的戲曲身韻相似，是從戲曲的身段逐漸演化而來(lái)的，教師的古典舞的基訓(xùn)課堂可以將京劇、越劇、昆曲等劇種的音樂(lè)元素與旋律作為伴奏的音樂(lè)素材，讓整個(gè)舞蹈動(dòng)作看起來(lái)的更具有韻味。需要注意的是，教師還應(yīng)當(dāng)注意根據(jù)學(xué)生的特點(diǎn)有針對(duì)性地訓(xùn)練。對(duì)于剛?cè)腴T(mén)的學(xué)生，教師應(yīng)當(dāng)選擇一些簡(jiǎn)單易懂并且傳播范圍比較廣的音樂(lè)伴奏素材，以提高學(xué)生的積極性為主；對(duì)于學(xué)習(xí)借助一段時(shí)間的學(xué)生，教師應(yīng)當(dāng)注重對(duì)他們技巧的培養(yǎng)，選擇藝術(shù)變現(xiàn)力強(qiáng)、能夠?qū)⒚褡逦栾L(fēng)格展現(xiàn)出來(lái)的音樂(lè)作為伴奏素材，培養(yǎng)學(xué)生實(shí)現(xiàn)舞蹈動(dòng)作與音樂(lè)節(jié)奏的和諧完整；對(duì)于基本功掌握比較成熟的學(xué)生，教師應(yīng)當(dāng)積極指導(dǎo)他們進(jìn)行完整的舞蹈演繹。在音樂(lè)素材的選擇上，應(yīng)當(dāng)更加的靈活與多變，及時(shí)根據(jù)學(xué)生的表現(xiàn)進(jìn)行調(diào)整，實(shí)現(xiàn)舞蹈中有音樂(lè)、音樂(lè)中蘊(yùn)含舞蹈的理想效果，體現(xiàn)基訓(xùn)課堂的作用。

二是在伴奏的樂(lè)器上進(jìn)行探索。從實(shí)踐來(lái)看，中國(guó)古典舞的伴奏樂(lè)器主要是以鋼琴為主，在基訓(xùn)教室的設(shè)置上也與西方的芭蕾舞相似。不管是在旋律上還是在分割上都與古典的韻味與含義不是十分的貼切。這樣就啟發(fā)我們可以在伴奏樂(lè)器上選擇具有中國(guó)古典韻味的傳統(tǒng)樂(lè)器，更好地為基訓(xùn)質(zhì)量的提高服務(wù)。二胡是我國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器的代表，它不僅可以將綿綿的思緒表現(xiàn)出來(lái)，還可以營(yíng)造靜謐、韻味十足的意境；竹笛也可以將清脆的音質(zhì)表現(xiàn)出來(lái)；琵琶的演繹則更加的柔美與舒緩，有種旖旎的美感與韻味。以琵琶為例，著名的樂(lè)曲《琵琶語(yǔ)》為聽(tīng)眾營(yíng)造了舒緩、安靜祥和、婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)的音樂(lè)意境，與古典舞基訓(xùn)中的蹲起、用腰、控制等動(dòng)作的節(jié)奏比較符合；《歡沁》這一作品的主題旋律是比較歡快的、活潑快節(jié)奏的，與古典舞基訓(xùn)中的擦地動(dòng)作、彈腿與踢腿動(dòng)作以及跳躍等動(dòng)作比較契合，可以作為訓(xùn)練的伴奏音樂(lè)素材。從基訓(xùn)課堂的教學(xué)來(lái)看，古典舞基訓(xùn)課堂的教室內(nèi)無(wú)法做到樂(lè)器交響效果的呈現(xiàn)，而單一的樂(lè)器伴奏會(huì)讓背景音樂(lè)顯得有些單薄，缺乏層次感與遞進(jìn)感。因此，教師在古典舞的基訓(xùn)中可以選擇借助互聯(lián)網(wǎng)、多媒體等教學(xué)工具進(jìn)行伴奏開(kāi)展教學(xué)，盡可能選擇合適的伴奏素材，讓音樂(lè)與舞蹈的契合度不斷提高，更加快速、有效地實(shí)現(xiàn)基訓(xùn)質(zhì)量的提高。

（三）在古典舞的劇情設(shè)定上進(jìn)行探索

在古典舞基訓(xùn)中加入劇情的設(shè)定可以幫助學(xué)生完成特定的動(dòng)作并增強(qiáng)自己的舞臺(tái)表現(xiàn)力。一是以單一的動(dòng)作為主體進(jìn)行情境的設(shè)定。例如古典舞基訓(xùn)中的單腿踢動(dòng)作，在訓(xùn)練的時(shí)候可以將其與諸葛孔明在謀劃戰(zhàn)事的劇情相結(jié)合。用腿部的動(dòng)作表現(xiàn)主人公踱步的情景，上肢表現(xiàn)主人公劍指遠(yuǎn)方的動(dòng)作，對(duì)當(dāng)時(shí)記得情景進(jìn)行模擬再現(xiàn)；還可以將行進(jìn)踢腿動(dòng)作與武松打虎的動(dòng)作相結(jié)合，借助強(qiáng)有力的踢腿動(dòng)作展現(xiàn)武松在景陽(yáng)岡盡管遇見(jiàn)猛虎也無(wú)所畏懼、迎難而上的勇敢精神，體現(xiàn)主人公的精氣神。二是對(duì)整體劇情動(dòng)作進(jìn)行劇情設(shè)定。在古典舞中的基訓(xùn)中使用介入人物、神話演繹、擬人修辭等手法進(jìn)行劇情的設(shè)定，讓一個(gè)主題貫穿基訓(xùn)課堂的整個(gè)流程，可以將左右的動(dòng)作都訓(xùn)練到，逐漸形成主題式的基訓(xùn)體系。這樣不僅讓學(xué)生的基本功得到了全方位的展示，還讓學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)力逐漸增強(qiáng)，讓古典舞的生命力、表現(xiàn)力與藝術(shù)感染力更強(qiáng)。

結(jié)語(yǔ)

曾經(jīng)，優(yōu)秀的前輩與專(zhuān)家學(xué)者在學(xué)習(xí)借鑒舞蹈特點(diǎn)與發(fā)展規(guī)律的同時(shí)對(duì)我國(guó)民間的舞蹈、傳統(tǒng)戲曲、武術(shù)動(dòng)作、西方芭蕾舞元素進(jìn)行充分的分析解讀與借鑒，將其發(fā)展成了具備民族特點(diǎn)、藝術(shù)特色、緊隨時(shí)代發(fā)展前沿的中國(guó)古典舞體系，為中國(guó)古典舞基訓(xùn)課程的形成奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。而今，信息化時(shí)代催生了互聯(lián)網(wǎng)與媒體時(shí)代的來(lái)臨，也對(duì)古典舞基訓(xùn)的發(fā)展提供了新的發(fā)展方向與可能，我們應(yīng)當(dāng)充分把握住今天的時(shí)代背景，秉持持續(xù)發(fā)展的態(tài)度為古典舞基訓(xùn)的發(fā)展提供更多的可能。未來(lái)，古典舞的廣大后備軍還會(huì)延續(xù)我們今天的成就，在發(fā)展的道路上繼續(xù)前進(jìn)。中國(guó)古典舞的未來(lái)必定是在發(fā)展與探索中不斷地進(jìn)行自我充實(shí)與提升，讓中國(guó)古典舞的基訓(xùn)發(fā)展水平實(shí)現(xiàn)質(zhì)的飛躍與進(jìn)步，實(shí)現(xiàn)我們文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展的嶄新高度，樹(shù)立文化自信。