王 靜
(鄭州科技學(xué)院 音樂(lè)舞蹈學(xué)院,河南 鄭州 450064)
任何一種理論或者藝術(shù)表現(xiàn)形式,都是對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的一種反映,音樂(lè)美學(xué)以及聲樂(lè)表演藝術(shù)也同樣如此。時(shí)代的發(fā)展塑造了當(dāng)下的現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué),而音樂(lè)美學(xué)與聲樂(lè)表演之間正是一種相互依托,相互成就的關(guān)系。只有在把握了這二者聯(lián)系的基礎(chǔ)上開(kāi)展后續(xù)的聲樂(lè)表演藝術(shù)形式探究,所取得的藝術(shù)成就才能更高,也更符合當(dāng)下社會(huì)的審美趨向,有利于我國(guó)現(xiàn)代音樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展。
隨著時(shí)代的不斷發(fā)展,廣大人民群眾對(duì)于聲樂(lè)表演的審美趨向也是不同的,例如新中國(guó)成立初期的音樂(lè)表現(xiàn)形式以一些曲風(fēng)激昂的革命音樂(lè)為主,這是受到了當(dāng)時(shí)社會(huì)環(huán)境以及音樂(lè)理論的影響。隨著我國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展水平的不斷提高,音樂(lè)理論方面也和西方社會(huì)進(jìn)行了相互交流與融合,以此為基礎(chǔ)所創(chuàng)作出來(lái)的聲樂(lè)表演內(nèi)容自然也就發(fā)生了極大的改變。我國(guó)的很多地區(qū)在長(zhǎng)期的歷史發(fā)展過(guò)程中,也誕生了許多不同表現(xiàn)形式的聲樂(lè)表演藝術(shù),在剛開(kāi)始的階段,這些聲樂(lè)表演藝術(shù)并沒(méi)有非常系統(tǒng)化的音樂(lè)美學(xué)理論指導(dǎo)。后來(lái)隨著我國(guó)現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的介入,對(duì)其中的很多聲樂(lè)表演要素進(jìn)行分析與總結(jié),在豐富我國(guó)音樂(lè)美學(xué)理論的同時(shí),也實(shí)現(xiàn)了對(duì)這些聲樂(lè)表演藝術(shù)的持續(xù)創(chuàng)新。由此可見(jiàn),聲樂(lè)表演藝術(shù)與音樂(lè)美學(xué)之間的關(guān)系,很大程度上是一種相互依托,相互促進(jìn)的關(guān)系,音樂(lè)美學(xué)理論的發(fā)展能夠指導(dǎo)聲樂(lè)表演藝術(shù)的創(chuàng)新,與此同時(shí),聲樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)展也能夠?qū)崿F(xiàn)對(duì)音樂(lè)美學(xué)理論的極大豐富。二者相互結(jié)合,相互影響,創(chuàng)作出許多精彩的聲樂(lè)表演內(nèi)容。
在二十世紀(jì)后期,著名的音樂(lè)家羅曼針對(duì)現(xiàn)象學(xué)美學(xué)進(jìn)行了相關(guān)的研究與討論,并在他的結(jié)論當(dāng)中明確指出:哲學(xué)具有客觀與主觀兩個(gè)性質(zhì),客觀不隨著人的意志而轉(zhuǎn)移,但是其中的主觀部分會(huì)隨著社會(huì)的發(fā)展而呈現(xiàn)出不同的表現(xiàn)形式。這一點(diǎn)反映在音樂(lè)美學(xué)與聲樂(lè)表演藝術(shù)當(dāng)中也同樣成立,音樂(lè)作為一種極具表現(xiàn)力的聽(tīng)覺(jué)藝術(shù),其創(chuàng)作的最終目的就是為人民群眾服務(wù)。這就決定了音樂(lè)本身就有著非常強(qiáng)的社會(huì)傳播力與影響力,而一名優(yōu)秀的音樂(lè)創(chuàng)作者為了更好地滿足社會(huì)的音樂(lè)需求,其創(chuàng)作動(dòng)機(jī)與創(chuàng)作手法必然會(huì)以當(dāng)時(shí)社會(huì)的主流審美需求為標(biāo)準(zhǔn),這便是音樂(lè)主觀性的一種表現(xiàn)。以我國(guó)的國(guó)粹京劇為例,在其長(zhǎng)期的歷史發(fā)展過(guò)程中,形成了非常系統(tǒng)化的京劇音樂(lè)美學(xué)理論,并成為我國(guó)傳統(tǒng)文化當(dāng)中一顆璀璨的明珠。但是隨著時(shí)代的發(fā)展,以及現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)理論的介入,很多京劇從業(yè)者開(kāi)始在學(xué)習(xí)現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)理論的基礎(chǔ)上,對(duì)京劇的聲樂(lè)表演內(nèi)容與形式進(jìn)行針對(duì)性創(chuàng)新,使其更加符合現(xiàn)代社會(huì)的審美需求,同時(shí)也實(shí)現(xiàn)了京劇在現(xiàn)代社會(huì)的持續(xù)發(fā)展。而這一切都是在結(jié)合現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)理論的基礎(chǔ)上進(jìn)行的,同時(shí)也可以預(yù)見(jiàn),我國(guó)許多傳統(tǒng)的聲樂(lè)表演藝術(shù),如果想要在當(dāng)今時(shí)代背景下獲得更好的發(fā)展,就必須在結(jié)合現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)理論的基礎(chǔ)上,對(duì)自身的表演形式與內(nèi)容進(jìn)行適當(dāng)創(chuàng)新,從而跟上時(shí)代發(fā)展的腳步,實(shí)現(xiàn)自身的長(zhǎng)期有效發(fā)展。
聲樂(lè)藝術(shù)作為一種經(jīng)典的藝術(shù)表現(xiàn)形式,已經(jīng)形成了自身獨(dú)特的理論與表演框架,而表演者如果想要根據(jù)時(shí)代的發(fā)展來(lái)對(duì)這些表演形式進(jìn)行創(chuàng)新,就需要在一定的音樂(lè)美學(xué)理論的指導(dǎo)下進(jìn)行。不然就會(huì)很容易陷入發(fā)展的誤區(qū)當(dāng)中,所表演出來(lái)的聲樂(lè)藝術(shù)作品也是無(wú)法符合時(shí)代的審美需要的。同時(shí),音樂(lè)美學(xué)作為一種擁有完整理論框架的藝術(shù)形式,和很多社會(huì)學(xué)理論一樣,在很多時(shí)候它的發(fā)展速度都是會(huì)先于具體的聲樂(lè)表演的。從長(zhǎng)期發(fā)展的角度來(lái)看,音樂(lè)美學(xué)理論對(duì)于聲樂(lè)表演而言更像是其發(fā)展道路上的指引者,通過(guò)理論知識(shí)來(lái)為其指明后續(xù)的發(fā)展方向。例如,在當(dāng)今很多的流行歌曲當(dāng)中,都開(kāi)始加入一些傳統(tǒng)的“戲腔”唱法,使得整首歌曲的表現(xiàn)力與感染力變得更加強(qiáng)烈。這種傳統(tǒng)與新潮結(jié)合創(chuàng)新的形式,都是在現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的指導(dǎo)下進(jìn)行的,將傳統(tǒng)的聲樂(lè)表演技巧結(jié)合現(xiàn)代化的表演形式進(jìn)行創(chuàng)新,從而賦予了傳統(tǒng)唱法以新的生命力,同時(shí)也極大地豐富了現(xiàn)代聲樂(lè)藝術(shù)的表現(xiàn)形式。
在聲樂(lè)表演的過(guò)程當(dāng)中,表演人員自身的藝術(shù)修養(yǎng)以及審美趣味同樣也會(huì)極大地影響聲樂(lè)表演的實(shí)際效果。尤其是在現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)理論的影響下,很多聲樂(lè)表演藝術(shù)家在演奏一些傳統(tǒng)曲目的時(shí)候,都會(huì)結(jié)合現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)理論,將自己的理解和審美偏好融合進(jìn)去,從而給予聲樂(lè)表演以獨(dú)特的表現(xiàn)魅力。以鋼琴家傅聰為例,傅聰是一名有著“鋼琴詩(shī)人”美譽(yù)的鋼琴演奏大師,他對(duì)于很多經(jīng)典鋼琴曲目的演奏都有著自己獨(dú)特的理解,并不只是單純照著琴譜上的節(jié)奏去演奏,而會(huì)融入許多自己對(duì)該曲目的理解。比如在傅聰?shù)臄⑹霎?dāng)中,他認(rèn)為德彪西的鋼琴作品天然就帶著一種輕松自然的感覺(jué),仿佛一聽(tīng)到這些鋼琴曲就會(huì)讓人不自覺(jué)地放松下來(lái);而莫扎特的鋼琴曲則會(huì)給人以一種宏大的感覺(jué),每一首曲目都渾然一體,因此在實(shí)際的演奏過(guò)程當(dāng)中,他會(huì)將自己的這些理解融入曲目表演當(dāng)中,從而帶給聽(tīng)眾獨(dú)特的藝術(shù)審美體驗(yàn)。由此可見(jiàn),現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)理論通過(guò)對(duì)聲樂(lè)表演者思想上的影響,同時(shí)結(jié)合表演者自身的審美偏好,使其對(duì)于一些曲目產(chǎn)生了獨(dú)特的理解,從而在表演的過(guò)程當(dāng)中通過(guò)獨(dú)特的音樂(lè)藝術(shù)語(yǔ)言表現(xiàn)出來(lái),極大地豐富了作品的情感內(nèi)涵,有效地調(diào)節(jié)了作品表演的節(jié)奏。
音樂(lè)作為一種人類社會(huì)流傳廣泛的藝術(shù)形式,不論聽(tīng)者的文化或者知識(shí)背景如何,都能夠通過(guò)動(dòng)人的音符去直接感受到音樂(lè)作品當(dāng)中所表達(dá)的情感內(nèi)涵,并且可以根據(jù)自己的實(shí)際經(jīng)歷產(chǎn)生獨(dú)特的想象,這是其他任何藝術(shù)表現(xiàn)形式都很難達(dá)到的。而這種想象力的延伸對(duì)于聲樂(lè)表演者來(lái)說(shuō),也十分重要。不同的聲樂(lè)表演者由于其成長(zhǎng)經(jīng)歷與性格特點(diǎn)的不同,同一首聲樂(lè)作品給他們帶來(lái)的感受與想象內(nèi)容也是不同的。有的表演者具有較強(qiáng)的浪漫主義情懷,在表演一首樂(lè)曲的時(shí)候會(huì)不自覺(jué)地將這種情感融合在聲樂(lè)作品當(dāng)中。而有的表演者則喜歡將一些情節(jié)化的敘事融入聲樂(lè)作品當(dāng)中,促使表演更具形式上的感染力。但是這些表現(xiàn)都是要建立在符合作品情感基調(diào)的基礎(chǔ)上的,正如不能在一首慷慨激昂的革命歌曲當(dāng)中融入一些悲傷哀婉的情緒。這就需要聲樂(lè)表演人員根據(jù)音樂(lè)美學(xué)理論對(duì)聲樂(lè)作品進(jìn)行分析,在把握作品情感基調(diào)的基礎(chǔ)上,發(fā)揮自己的想象與審美偏好,在符合音樂(lè)美學(xué)理論的基礎(chǔ)上,對(duì)聲樂(lè)作品進(jìn)行更加生動(dòng)的表現(xiàn),從而極大地豐富作品的層次與內(nèi)涵,和聽(tīng)眾產(chǎn)生情感和想象上的共鳴。
任何聲樂(lè)表演內(nèi)容,都應(yīng)當(dāng)是在一定的音樂(lè)美學(xué)理論指導(dǎo)下進(jìn)行的,這是所有聲樂(lè)表演形式的基礎(chǔ),同時(shí)也是進(jìn)行聲樂(lè)表演的前置條件。因此表演者在進(jìn)行聲樂(lè)表演之前,就需要從現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)理論的角度出發(fā),對(duì)于聲樂(lè)所表現(xiàn)的內(nèi)容進(jìn)行全面分析與解讀,把握其中深刻的音樂(lè)美學(xué)內(nèi)涵,并在此基礎(chǔ)之上結(jié)合自身對(duì)聲樂(lè)內(nèi)容的理解,對(duì)所表演的內(nèi)容進(jìn)行豐富,這樣的聲樂(lè)表演才會(huì)是豐富且真實(shí)的。例如歌德的經(jīng)典詩(shī)歌《豎琴師之歌》,就被歷史上許多的音樂(lè)家,如李斯特,舒曼,舒伯特等譜成了歌曲,這些不同的音樂(lè)家根據(jù)自己對(duì)這首詩(shī)的理解,在結(jié)合當(dāng)時(shí)時(shí)代背景下音樂(lè)美學(xué)理論的基礎(chǔ)上,實(shí)現(xiàn)了對(duì)這首詩(shī)歌的多樣化表現(xiàn),實(shí)現(xiàn)了作品歷史性與時(shí)代性的統(tǒng)一。這一例子對(duì)于當(dāng)下的聲樂(lè)表演藝術(shù)家同樣也有很強(qiáng)的指導(dǎo)意義,演繹任何一首經(jīng)典聲樂(lè)作品,不僅要對(duì)其所表現(xiàn)的內(nèi)容以及時(shí)代背景進(jìn)行研究,還需要結(jié)合現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的理論要素,在結(jié)合個(gè)人理解的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新。同時(shí)一名聲樂(lè)表演藝術(shù)家想要實(shí)現(xiàn)個(gè)人在專業(yè)上的持續(xù)成長(zhǎng),不僅要擁有較強(qiáng)的專業(yè)表演能力,同時(shí)也要有足夠扎實(shí)的音樂(lè)美學(xué)理論基礎(chǔ),以理論為指導(dǎo),為自身的專業(yè)發(fā)展指明方向,促使自身表演的藝術(shù)表現(xiàn)效果不斷提高,實(shí)現(xiàn)表演技巧與藝術(shù)美學(xué)理論上的統(tǒng)一。
聲樂(lè)表演作為一種音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)形式,其本身就蘊(yùn)含著非常豐富的音樂(lè)美學(xué)特征,是對(duì)音樂(lè)美學(xué)理論的一種藝術(shù)化表現(xiàn)。
首先是聲樂(lè)表演的整體美。在音樂(lè)美學(xué)理論當(dāng)中,經(jīng)常強(qiáng)調(diào)的一個(gè)概念就是音樂(lè)的整體美特征,即一首音樂(lè)應(yīng)當(dāng)在統(tǒng)一的情感以及演奏基調(diào)當(dāng)中進(jìn)行,以此為基礎(chǔ),再對(duì)其中詳細(xì)的音準(zhǔn),節(jié)奏,旋律,意境等方面進(jìn)行表現(xiàn),這樣的一首音樂(lè)作品才會(huì)是完整的。如果一首聲樂(lè)作品當(dāng)中缺乏這種整體性的美學(xué)特征,就會(huì)導(dǎo)致音樂(lè)的演奏陷入混亂,哪種情感都想兼顧,最終的結(jié)果便是都無(wú)法顧及。以我國(guó)經(jīng)典紅色歌曲《唱支山歌給黨聽(tīng)》為例,在這首音樂(lè)作品當(dāng)中,根據(jù)旋律的變化可以分成三個(gè)大的章節(jié),首先是第一段,以較為柔和的節(jié)奏表現(xiàn)了山中人民對(duì)黨的熱愛(ài)之情,音色也較為婉轉(zhuǎn);在第二段當(dāng)中所表達(dá)的主要是對(duì)舊社會(huì)的批判之情,節(jié)奏也顯得更加激烈,整首歌曲也達(dá)到了高潮;在最后一段,整體的節(jié)奏又舒緩了下來(lái),以熱情洋溢的曲調(diào)贊揚(yáng)了共產(chǎn)黨解放人民的豐功偉績(jī)。雖然在這三段當(dāng)中,根據(jù)段落的變化有著不同的節(jié)奏特點(diǎn),但是總的來(lái)說(shuō),整首歌還是在一個(gè)大的情感與曲調(diào)框架當(dāng)中進(jìn)行的,都沒(méi)有脫離革命斗爭(zhēng)這一基本的思想主題,溫婉或者激昂的旋律只是為了從更多方面去表現(xiàn)這種情感,使其更加真實(shí)可信。
其次,則是聲樂(lè)表演的個(gè)性化美學(xué)特征。這也是聲樂(lè)表演當(dāng)中非常重要的一個(gè)部分,是聲樂(lè)表演者展現(xiàn)個(gè)性,實(shí)現(xiàn)個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格發(fā)展的關(guān)鍵一步。由于很多音樂(lè)本身就蘊(yùn)含著非常豐富的情感與藝術(shù)內(nèi)涵,不同性格與價(jià)值取向的聲樂(lè)表演藝術(shù)家面對(duì)同樣一首音樂(lè)作品,從其中所體會(huì)到的情感價(jià)值內(nèi)涵也是不同的。在遵循作品基本情感基調(diào)的基礎(chǔ)上,進(jìn)行個(gè)性化的藝術(shù)表現(xiàn),能夠使得聲樂(lè)表演更具個(gè)性化的美感,聲樂(lè)作品的藝術(shù)表現(xiàn)力也會(huì)更強(qiáng)。
在不同的歷史時(shí)期,社會(huì)對(duì)于聲樂(lè)表演內(nèi)容以及形式的需求也是不同的。隨著時(shí)代的變化,原本在上個(gè)時(shí)代所流行的聲樂(lè)表演形式,可能在這個(gè)時(shí)代就會(huì)落伍,從而無(wú)法獲得像以往那樣的社會(huì)傳播效應(yīng)。而想要比較好地解決這一問(wèn)題,非常關(guān)鍵的一點(diǎn)就是要在結(jié)合現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)理論的基礎(chǔ)上,對(duì)聲樂(lè)表演的內(nèi)容以及形式進(jìn)行創(chuàng)新發(fā)展,從而使其能夠獲得時(shí)代的認(rèn)可,提高其藝術(shù)表現(xiàn)力與社會(huì)傳播力度。尤其是在當(dāng)下這個(gè)快速發(fā)展的社會(huì)背景當(dāng)中,各種事物都在互聯(lián)網(wǎng)的作用下而不斷進(jìn)行著創(chuàng)新與融合,在聲樂(lè)表演領(lǐng)域,各種音樂(lè)美學(xué)理論的突破為其接下來(lái)的發(fā)展方向指明了道路。作為新時(shí)代的聲樂(lè)表演藝術(shù)家,有必要,也有這個(gè)責(zé)任對(duì)聲樂(lè)表演進(jìn)行結(jié)合時(shí)代的創(chuàng)新,使其能夠更加符合時(shí)代的審美需求,在新的時(shí)代獲得切實(shí)有效的發(fā)展。
近些年來(lái),隨著我國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展水平的不斷提高,現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)也快速發(fā)展,形成了非常豐富的學(xué)術(shù)理論與藝術(shù)思想。這些富含時(shí)代特色的音樂(lè)美學(xué)理論對(duì)于聲樂(lè)藝術(shù)的表演具有非常強(qiáng)的指導(dǎo)意義,其為每一名聲樂(lè)表演藝術(shù)家的發(fā)展指明了道路,推動(dòng)著聲樂(lè)藝術(shù)表演的發(fā)展。在這樣一種時(shí)代背景下,現(xiàn)代的音樂(lè)人應(yīng)當(dāng)打破自身所固有的思維模式,在結(jié)合多種音樂(lè)美學(xué)理論的基礎(chǔ)上,不斷創(chuàng)新,使音樂(lè)作品更加符合現(xiàn)代社會(huì)的音樂(lè)審美需求,促進(jìn)我國(guó)音樂(lè)事業(yè)的不斷發(fā)展。