段 瓊

（山西應用科技學院 山西 太原 030032）

在新課改的大背景下，學校不能只注重對學生進行基礎知識教學，還要注重對學生進行綜合能力培養(yǎng)。近年來，教育界越來越關注藝術教育，越來越關注支持和引導高校運用藝術教育提升學生的綜合能力。而將傳統(tǒng)音樂應用于藝術教育可以讓學生學習相關藝術知識，提高學生的藝術修養(yǎng)，讓同學們更了解與傳統(tǒng)音樂相關的傳統(tǒng)文化。而如何在高校藝術教育中融合傳統(tǒng)音樂教育是一個值得探討的問題，本文就傳統(tǒng)音樂在藝術教育中的應用提出相關建議，以期進一步提升高校教學管理水平，提高高校學生的綜合素質。

一、高校實施公共藝術教育的目的和重要性

學校開展公共藝術教學的目標并非培養(yǎng)專業(yè)的藝術大師，而是借助藝術教育提升學生的藝術修養(yǎng)。高等院校設立公共藝術課程有其必要性，既可以豐富教學內(nèi)容，也可推動高校美育教學的有效開展。

首先，隨著時代的發(fā)展，教育逐漸向產(chǎn)業(yè)發(fā)展方向轉變，社會對大學生的藝術素養(yǎng)的要求越來越高，這一形勢不但對學生的專業(yè)基礎知識和專業(yè)能力提出了要求，也對學生的綜合能力提出了新的要求。大學生在具備一定的專業(yè)技能的同時，也要具備有效解決各類問題的能力，還要具備一定的藝術鑒賞能力。高等院校是學生提升能力的主要陣地，而公共藝術教學則是對非藝術專業(yè)學習者的藝術訓練。高校藝術教育可以對學生進行系統(tǒng)性的藝術教育，給學生傳授傳統(tǒng)音樂的相關知識，同時，也能讓同學們更了解傳統(tǒng)文化。在進行傳統(tǒng)藝術教學時，老師可以采用不同的藝術形式有效地培養(yǎng)學生的積極性與興趣。其次，隨著高等教育改革不斷深入，素質教育也得以深入推進，早在中國古代，就有思想家明確提出“音樂教育”為教育根本的思想，后人對此思想進行發(fā)展，比如，有人認為：“只有達到審美的最高境界，方可使情感和理性、物質和精神達到統(tǒng)一，從而建立健全的人格；情感之人在經(jīng)歷了審美狀態(tài)以后才走向道德，最后變成理性之人?！庇纱丝梢娒烙龑ε囵B(yǎng)人才所具有的重大意義。公共藝術教育使學習者在掌握知識和技術之余，還能系統(tǒng)地認識藝術，接受藝術的陶冶，從而不斷完善人格，提升綜合素質。

普通高校開展公共藝術教學的主要目的是讓學生通過觀看作品掌握基礎藝術理論，通過參與藝術實踐活動形成正確的審美觀念，具備高雅的審美品質，通過認識、借鑒國內(nèi)外藝術優(yōu)秀成果，進一步了解和尊重多元社會文化，同時，在這一過程中發(fā)揮藝術形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)造精神與實踐能力。中國普通高校的公共藝術教學把中國傳統(tǒng)音樂視為重要內(nèi)容，傳統(tǒng)音樂對開闊大學生的文化眼界，提高大學生的民族認同感、凝聚力，增強學生的審美意識，培育文化創(chuàng)新型人才等都具有非常重大的理論價值與現(xiàn)實意義。近年來，受西洋聲樂文化的影響，我國傳統(tǒng)聲樂的發(fā)展遇到一些問題，在高校中，更多的學生選擇學習西方音樂或者近代音樂，學習中國傳統(tǒng)戲曲音樂、二胡、嗩吶、古箏等傳統(tǒng)音樂的學生越來越少，這使傳統(tǒng)音樂的教學成為一個引起人們重視的熱門話題。

二、傳統(tǒng)音樂對高校公共藝術教育的作用

將傳統(tǒng)音樂融入公共藝術教育可有效提升教育效果。第一，可以讓同學們了解傳統(tǒng)文化，提升學生的民族認同感。傳統(tǒng)音樂的變革與民族的進步緊密聯(lián)系，傳統(tǒng)音樂在一定程度上記錄了中華民族的發(fā)展歷程，通過傳統(tǒng)音樂的學習，學生可以深入了解中華民族的民族文化與民族情感，激起民族自豪感。第二，現(xiàn)代社會是知識社會，高度重視學生的全面發(fā)展和學生綜合能力的培養(yǎng)，學生要尊重和傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，深層次發(fā)掘民族傳統(tǒng)文化，從傳統(tǒng)文化中汲取力量、找尋靈感。傳統(tǒng)音樂體現(xiàn)了中華民族的傳統(tǒng)文化，在公共藝術教學中融入傳統(tǒng)音樂可以幫助學習者更好地領悟中華傳統(tǒng)文化的精髓，提高學習者的藝術修養(yǎng)和文學水平。

三、傳統(tǒng)音樂在高校公共藝術教育中的應用

（一）合理安排課程，多元化引入傳統(tǒng)音樂

傳統(tǒng)音樂具有豐富多彩的特點，針對這一特點，高校在進行公共藝術教學時要合理安排課程內(nèi)容，將傳統(tǒng)音樂教學與靈活多樣的教學形式相結合。首先，高校要合理調(diào)節(jié)課程內(nèi)容。過去，在高校公共藝術教學中，盡管學校高度重視音樂課程，但大多數(shù)音樂課都以西洋歌曲為主，西洋歌曲占的學時多，傳統(tǒng)音樂課程分配很少，針對這一現(xiàn)狀，高校應合理調(diào)節(jié)課堂教學，適度提升傳統(tǒng)音樂學時，完成中西方藝術教育的貫通。通過增加傳統(tǒng)音樂學時，適當提高傳統(tǒng)音樂在高校藝術教育中的占比，讓同學們有更充分的學習時間學習傳統(tǒng)音樂相關樂理知識、文化背景和器樂演奏技巧。其次，學校要多開展藝術實踐課，使學生在參加實踐課的過程中增強學習興趣，提高學習的主動性，增強自主學習能力，并感受傳統(tǒng)音樂的風采。比如說，老師在完成基本的課堂教學后，可以邀請民間傳統(tǒng)藝術家到班級內(nèi)部為學生演出，使學生在欣賞傳統(tǒng)音樂的過程中感受傳統(tǒng)音樂的美好。

（二）采用多樣化的教學方式，激發(fā)學生的興趣

興趣是最好的老師，從高校在公共藝術教育中結合傳統(tǒng)音樂的現(xiàn)狀來看，出現(xiàn)問題的原因主要有兩方面，一方面是學生對傳統(tǒng)音樂不太了解，另一方面是老師的教學方法太落后，不能夠有效激發(fā)學生的學習興趣。所以，高校在進行藝術課程教學時要讓學生真正了解傳統(tǒng)音樂，了解傳統(tǒng)音樂的文化內(nèi)涵，使其發(fā)自內(nèi)心地對傳統(tǒng)音樂生起興趣；另外，老師還應適度改變課堂教學形式，靈活運用各種教學方法，比如任務式、研究式、情景模擬教學、角色扮演游戲、互動課堂等教學方式，激起學生學習對傳統(tǒng)音樂的學習探究興趣。在賞析傳統(tǒng)音樂時，老師還可以讓學生們自主找尋傳統(tǒng)音樂材料，感悟傳統(tǒng)音樂的真諦，并讓他們進行分組討論。這樣的教育方式可以更好地提升學生對傳統(tǒng)音樂的興趣，加深學生對傳統(tǒng)音樂的了解。在進行有關教學任務的過程中，學生需要找尋各種各樣的傳統(tǒng)音樂材料，在查找資料的過程中，學生可以對傳統(tǒng)音樂進行多方面學習，進而激發(fā)對傳統(tǒng)音樂的興趣。

（三）加強與實際生活的聯(lián)系，創(chuàng)造良好的傳統(tǒng)音樂學習氛圍

藝術來源于日常生活，我國傳統(tǒng)音樂主要是在描寫人們的日常生活，表現(xiàn)古代人們的生活樂趣。高校要靈活運用傳統(tǒng)音樂進行藝術教育，提升傳統(tǒng)音樂與生活的聯(lián)系，讓學生在了解古代人民日常生活的過程中體會傳統(tǒng)音樂的寫實性，為學生構建良好的文化氛圍和學習環(huán)境。在理論性課堂教學中，老師要給學生樹立正確的思想，帶領學生深入了解傳統(tǒng)音樂的魅力，并在日常生活中尋找傳統(tǒng)音樂元素，幫助學生體會傳統(tǒng)音樂的獨特魅力。比如說，老師可以向學生們講述特定地區(qū)的傳統(tǒng)音樂，并將這些音樂的傳承過程向學生進行講解和梳理，讓學生明白傳統(tǒng)音樂與生活的聯(lián)系，提高學生的民族認同感。

（四）融合世界音樂，提升傳統(tǒng)音樂的魅力

隨著社會的發(fā)展，大部分大學生更為鐘愛現(xiàn)代音樂，喜歡傳統(tǒng)音樂的學生并不多。但據(jù)有關數(shù)據(jù)調(diào)查報告顯示，絕大多數(shù)大學生在公共藝術教育中對現(xiàn)代音樂的課堂教學覺得體驗“一般”，對傳統(tǒng)式的音樂課程更“沒有感覺”，乃至有一些學生感覺枯燥乏味，出現(xiàn)這一現(xiàn)象的原因在于學生對傳統(tǒng)音樂的了解不夠。一位音樂老師曾經(jīng)說：“作為一名音樂老師，不可以只讓學生學習西方音樂，也需要讓學生了解中國傳統(tǒng)音樂的特有魅力”。在高校公共藝術教育的音樂課程中，教師在結合當?shù)貍鹘y(tǒng)音樂特色進行教學的同時，還需要重視傳統(tǒng)音樂與世界流行音樂的聯(lián)系，將傳統(tǒng)音樂結合世界流行音樂進行教學，使學生掌握我國傳統(tǒng)音樂的特點，提升學生對傳統(tǒng)音樂的興趣。

四、運用多媒體技術，深入開展教學

隨著計算機技術的發(fā)展，一些多媒體技術也慢慢進入課堂教學，極大地便利了教學實踐，降低了老師的課堂壓力，也使老師以新的思維方法開展教學，激發(fā)學習者的濃厚興趣。音樂教育是一種開放式的系統(tǒng)，在實際的音樂教育中，老師要充分發(fā)揮多媒體技術的功能，多媒體技術可以提供各種音樂素材，可以用文本、圖像、聲音、視頻等多種形式呈現(xiàn)教育內(nèi)容，而教師也可以制作一些教育課程，通過多媒體技術將聲音與圖形充分融合，給學習者創(chuàng)造特定的教育情境。

傳統(tǒng)的聲樂課程只是使學習者掌握理論基礎知識，單純通過音樂練習進行實踐技巧學習，這樣的方式不利于學生興趣的激發(fā)，無法滿足學習者的現(xiàn)實需求，而運用多媒體的教學形式就可以讓學習者進行更精準的音樂表達，滿足學生的音樂創(chuàng)作欲望，激發(fā)學生的創(chuàng)意靈感，在這一過程中，老師要充分尊重學生的想法。同時，學校要把傳統(tǒng)樂曲形態(tài)和現(xiàn)代歌曲相結合，形成完整的音樂藝術生態(tài)，盡管說，傳統(tǒng)歌曲形態(tài)需要繼承，但是，學生在繼承的過程中有所發(fā)揮也是好事，所以，老師要鼓勵學生進行再創(chuàng)造，鼓勵學生運用現(xiàn)代的科技手段改編傳統(tǒng)樂曲，學生要在音樂老師的指導下通過不斷調(diào)整創(chuàng)作出新的樂曲，如果這些作品有一定傳播價值，老師就可以引導其他學習者更加大膽地進行嘗試與創(chuàng)作，學習者可以自由地使用網(wǎng)絡查找有關資源，并按照自己的創(chuàng)作思路自由創(chuàng)作。

在經(jīng)濟全球化的今天，各個國家都很重視本族群文明的發(fā)展，音樂教育的本土化問題也越來越受到第三世界國家的關注。當今中國，普通高校的音樂藝術教學要特別關注中國傳統(tǒng)音樂的教育，學生要本著繼承與發(fā)揚的原則學好中國傳統(tǒng)音樂，體會傳統(tǒng)歌曲的魅力。在音樂教育的發(fā)展過程中，老師們要有高度的社會責任感，在音樂課堂的設置和課程安排方面都要進行科學合理的構思，充分發(fā)掘學生的音樂潛力，使學生自覺繼承和弘揚中國傳統(tǒng)音樂文化。

五、結語

我國傳統(tǒng)音樂有數(shù)千年的歷史，有民族傳統(tǒng)文化的特征。在高校公共藝術教育中應用傳統(tǒng)音樂能有效提高同學們的音樂鑒賞能力，提升課堂教學效率；同時，傳統(tǒng)音樂包含民族傳統(tǒng)文化的特點，能提高學生的民族歸屬感。因此，高校應高度重視傳統(tǒng)音樂教育的價值，采用靈活多樣的教學策略提升課堂教學質量，將傳統(tǒng)音樂與世界流行音樂進行對比，讓同學們對傳統(tǒng)音樂有更全面的了解，拓展同學們的知識面，提升同學們的藝術修養(yǎng)，最終達到提升學生的綜合素質的目的。