杜亞君

（河南大學(xué) 河南 開(kāi)封 475001）

一、《讓我痛哭吧》作品介紹

（一）作者簡(jiǎn)介

亨德?tīng)柍錾?685 年，是這一時(shí)期著名的作曲家。在年少時(shí)期，亨德?tīng)栐?jīng)跟隨當(dāng)?shù)仫L(fēng)琴師以及作曲家進(jìn)行音樂(lè)方面的研習(xí)，再后來(lái)，他擔(dān)任了漢堡歌劇院的一名小提琴演奏家，并從此開(kāi)始了他的創(chuàng)作生涯。之后，亨德?tīng)栍傻聡?guó)搬遷到英國(guó)，并在英國(guó)定居，自此開(kāi)始了其正式創(chuàng)作之路。在最開(kāi)始搬入英國(guó)時(shí)，他并不出名，在經(jīng)過(guò)了十年的時(shí)間之后，其創(chuàng)作才開(kāi)始慢慢被人們理解和接受。在其作品中我們不難看出，他用鮮明宏偉的風(fēng)格向我們展示了他的音樂(lè)作品，吹響了巴洛克音樂(lè)時(shí)代的號(hào)角。1759 年4 月14 日，亨德?tīng)柺攀馈?/p>

（二）《讓我痛哭吧》作品介紹

這部作品還有一個(gè)名字，為《任我的淚水流淌》，該作品中的詠嘆調(diào)主要是為了表達(dá)主人公的哀嘆，哀嘆上天不公，哀嘆命運(yùn)多磨難，哀嘆對(duì)心上人的愛(ài)慕，哀嘆無(wú)法與心上人相守。

二、對(duì)巴洛克時(shí)期聲樂(lè)作品情感的把控

（一）工整性特征

在巴洛克時(shí)期的多個(gè)作品中我們都可以看出，這一時(shí)期的聲樂(lè)作品具有明確又相似的節(jié)奏特點(diǎn)，這就要求演唱者在歌曲開(kāi)始時(shí)就明確節(jié)奏，除了作曲家對(duì)變化的特殊標(biāo)記外，整首歌始終保持同一速度，演唱者要以恒定速度完成演唱。

（二）裝飾性特征

對(duì)聲音進(jìn)行裝飾是該時(shí)期音樂(lè)作品的顯著特征。在這一時(shí)期，歌唱家與歌唱教育工作者不再滿(mǎn)足于單純的歌唱，而是開(kāi)始研究更加科學(xué)、合理的歌唱體系，這一變化也在實(shí)際的歌曲編寫(xiě)中得到體現(xiàn)。除了簡(jiǎn)單的旋律外，歌手們還經(jīng)常加入許多裝飾性的音調(diào)來(lái)炫耀自己的技巧。對(duì)巴赫的研究表明，如果一個(gè)聲樂(lè)作品中沒(méi)有加入一些裝飾性的聲音，人們就會(huì)認(rèn)為這部作品不是一部好作品。在巴洛克時(shí)期，對(duì)音樂(lè)進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)可供選擇的裝飾性聲音有多種類(lèi)型，作曲家可以按照自己的喜好或者擅長(zhǎng)的方面對(duì)其進(jìn)行選擇與使用，筆者在學(xué)習(xí)演唱亨德?tīng)栠@一時(shí)期的作品時(shí)發(fā)現(xiàn)，他的每一個(gè)作品中都有大量的裝飾性聲音元素，特別是作品中歌曲重復(fù)的部分，為了避免這一部分的旋律再次重復(fù)，他選用了一些即興創(chuàng)作或者其他的聲樂(lè)處理方法對(duì)旋律進(jìn)行處理。我們?cè)诓殚喯嚓P(guān)資料的過(guò)程中也發(fā)現(xiàn)，除了一些有著顯著特點(diǎn)的歌曲，在歌曲當(dāng)中加入修飾性聲音的做法其實(shí)并不多見(jiàn)。但是，對(duì)于巴洛克時(shí)期的聲樂(lè)創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)，在聲樂(lè)當(dāng)中加入裝飾性的聲音已經(jīng)不是重點(diǎn)了，因?yàn)?，在這一時(shí)期，這種處理手法相當(dāng)于在聲樂(lè)之中加入了普通的旋律，它不像一個(gè)華麗的禮服外的旋律，而是像旋律一般存在。

（三）技巧性特征

在這一時(shí)期，很多演唱家將他們美妙而富有彈性的嗓音發(fā)揮到極致。他們?cè)趯?duì)歌曲進(jìn)行演唱的過(guò)程中，不僅要求歌曲有優(yōu)美的曲調(diào)，更要求針對(duì)不同類(lèi)型的歌曲選擇不同的唱法，所以，演唱者會(huì)對(duì)自己的音效進(jìn)行不斷調(diào)整，以更加細(xì)致地對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行詮釋。例如，筆者在個(gè)人演唱會(huì)上選擇的歌曲如《我愛(ài)慕您明亮的眼睛》《我親愛(ài)的寶貝》等，這些作品雖然風(fēng)格不同，但是，在演唱的過(guò)程中對(duì)歌唱技巧的追求卻大致相同。巴洛克時(shí)期的音樂(lè)作品的學(xué)習(xí)經(jīng)歷對(duì)筆者來(lái)說(shuō)有著十分重要的作用，通過(guò)這個(gè)時(shí)期作品的學(xué)習(xí)，筆者對(duì)材料的分析能力以及對(duì)樂(lè)譜的掌握水平都有了極大提高，并且，對(duì)這個(gè)時(shí)期的作品有了一定的了解。恰恰是這種學(xué)習(xí)模式，讓筆者在學(xué)習(xí)每一首歌曲時(shí)，腦海中都有一個(gè)明晰的路徑和思維導(dǎo)圖，對(duì)于每首歌的特點(diǎn)也能夠盡快把握，這推動(dòng)著筆者的學(xué)術(shù)研究，也使筆者個(gè)人的演唱會(huì)得以順利完成。

三、《讓我痛哭吧》的情感表達(dá)

《讓我們痛哭吧》是詠嘆調(diào)的典型曲目，因此，筆者以這首歌為例進(jìn)行深入分析，因?yàn)檫@首歌雖然看起來(lái)十分規(guī)整、統(tǒng)一，但是，這首歌的每一部分卻又極具特色，各不相同，非常具有舞臺(tái)特色，觀眾在每一段中都能感受到舞臺(tái)的戲劇性，因此，對(duì)于歌手來(lái)說(shuō)，演唱這首詠嘆調(diào)十分具有挑戰(zhàn)性，歌手不僅要把握整首歌的旋律，還要對(duì)每一段的特色和情感進(jìn)行更深層次的感受和演繹。整首歌曲講的是主人公在經(jīng)歷人生中的重大變故后，逐漸對(duì)生活失去希望和信心的故事。在歌曲的第一部分，歌曲的速度可以分為兩部分，旋律也可以分為兩部分。背誦的伴奏部分很簡(jiǎn)單，但經(jīng)常有變化，乍一看，人們很容易被大量變調(diào)嚇到，然而，朗誦確實(shí)沒(méi)有流暢優(yōu)美的旋律，它似乎不是在唱歌，而是在訴說(shuō)起起伏伏的基調(diào)。所以，對(duì)于歌唱者來(lái)說(shuō)，歌詞的記憶和音調(diào)的把握十分具有挑戰(zhàn)性，不僅如此，它還要求演唱者對(duì)節(jié)奏的把控要十分精細(xì)。這個(gè)時(shí)候，作為一個(gè)歌手，我們?cè)诙蝿?chuàng)作中有很大的發(fā)揮空間。面對(duì)這種旋律低沉、歌詞濃密的詠嘆調(diào)，在演唱前，演唱者要根據(jù)對(duì)人物心理的了解和對(duì)整部歌劇的把握，對(duì)詠嘆調(diào)的加工做初步的構(gòu)想。更直接地說(shuō)，我們應(yīng)該理解朗誦會(huì)歌詞的主旨，通過(guò)歌詞的聯(lián)想，把自己投入到劇中去感受劇中人的痛苦、歡樂(lè)和悲傷。

在筆者看來(lái)，朗誦會(huì)的這一部分總是伴隨著悲傷，這是女王對(duì)自己命運(yùn)的哀嘆。痛苦的情感基調(diào)使我們注重聲音的控制和表達(dá)，不要太強(qiáng)或太大聲，要善于利用微弱的聲音唱歌，在大量微弱的節(jié)奏中尋找壓力，使聲音連貫而充滿(mǎn)感情。對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)，語(yǔ)言比節(jié)奏和旋律更難掌握。例如，這部作品是用意大利語(yǔ)寫(xiě)的，所以，我們應(yīng)該特別注意意大利語(yǔ)的發(fā)音規(guī)則。對(duì)于節(jié)奏松散的作品，除了掌握作品的節(jié)奏外，我們不要讓自己隨意表達(dá)自己的感受，故意拖拉節(jié)奏來(lái)延長(zhǎng)或加快節(jié)奏。對(duì)于剛接觸背誦的學(xué)習(xí)者，建議在開(kāi)始時(shí)把起始音放在強(qiáng)弱處，不加音高，按照正確的節(jié)奏準(zhǔn)確朗讀單詞，直到熟悉作品為止。

從調(diào)性上看，a 屬于E 大調(diào)，B 是a 和它的關(guān)系，小調(diào)升到C 小調(diào)；從節(jié)奏來(lái)看，a 段是3/8 拍，通常在音樂(lè)和舞蹈中出現(xiàn)更多的情感表達(dá)。但我們要注意的是，在這部作品中，這一部分卻表達(dá)了深沉而憂(yōu)愁的情緒，演唱者需要以較慢的速度進(jìn)行表演，而且旋律經(jīng)常往上走，這使觀眾在這一部分中感受到了角色疊加的悲哀，另外，這段時(shí)間內(nèi)更為密集的旋律讓人感受到了這個(gè)角色令人窒息的惆悵。B 段屬于4/4拍，第一部分結(jié)束后，速度突然加快。這部分旋律沒(méi)有鋼琴伴奏的痕跡，需要我們自己掌握。這部分旋律不同于前一段，是由向下的旋律組成的。這種創(chuàng)作手法使人在痛苦與憤慨中感慨人物無(wú)法改變命運(yùn)的無(wú)奈。B 段中雖然也使用了微弱的開(kāi)始節(jié)奏，但表達(dá)的情緒發(fā)生了一定程度的變化。我們要注意的是，這部分的速度比較快，所以，很難將弱節(jié)奏與伴奏相匹配。因此，在練習(xí)B 段演唱時(shí)，筆者發(fā)現(xiàn)，首先要做的就是準(zhǔn)確掌握節(jié)奏，尤其是弱的起始節(jié)奏和連接線(xiàn)。為了重現(xiàn)一個(gè)片段，我們可以用與片段相同的速度唱歌。我們可以根據(jù)自己的理解加入一些裝飾性的音調(diào)，比如，在重復(fù)一個(gè)片段的前提下加入顫音，并以顫音結(jié)尾。

《讓我痛哭吧》是一個(gè)戲劇性的詠嘆調(diào)，因此，我們?cè)诒磉_(dá)上不要太夸張，要控制好自己的聲音，盡量用流暢的聲音演唱。a 部分的旋律優(yōu)美而抒情，長(zhǎng)音色和大連聲線(xiàn)的出現(xiàn)容易使演唱者故意放慢節(jié)奏，或是演唱時(shí)呼吸太飽滿(mǎn)，使旋律聽(tīng)起來(lái)過(guò)于抒情。在下一段中，歌曲的速度明顯進(jìn)行了一定程度的加快，對(duì)于整首歌來(lái)說(shuō)，也達(dá)到了最激昂的部分，因此，在演唱時(shí)要注意控制自己的情緒，要隨著歌曲的旋律對(duì)情緒進(jìn)行相應(yīng)的調(diào)整，切莫大聲演唱。事實(shí)上，巴洛克時(shí)期的音樂(lè)在表現(xiàn)這類(lèi)主題時(shí)，要求我們表現(xiàn)的是“內(nèi)心的感覺(jué)”，不過(guò)分追求音量和自由抒情，而是采用有規(guī)律、簡(jiǎn)單的表達(dá)方式，聲音要始終穩(wěn)定、均勻。作為一首巴洛克時(shí)期的音樂(lè)作品，它的這一特點(diǎn)與同時(shí)期的其他作品有本質(zhì)區(qū)別，比如在句式的結(jié)構(gòu)和重音上。一般來(lái)說(shuō)，這一時(shí)期的音樂(lè)作品應(yīng)該用一個(gè)統(tǒng)一而穩(wěn)定的聲音演唱，力量的對(duì)比在于段落之間，而不是短語(yǔ)。通常，在一段響亮的段落之后，會(huì)有一段相對(duì)柔和的段落。

四、結(jié)論

亨德?tīng)柺前吐蹇藭r(shí)期杰出的作曲家，他的作品能充分體現(xiàn)聲樂(lè)發(fā)展的時(shí)間性，具有很高的研究和應(yīng)用價(jià)值。亨德?tīng)杽?chuàng)作的作品都十分符合規(guī)格，并且，作品的結(jié)構(gòu)也十分整齊，有著令人驚詫的技術(shù)和極其嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)，因此，演唱他的作品對(duì)歌手來(lái)說(shuō)有一定難度。對(duì)于歌手來(lái)說(shuō)，最重要的就是唱歌時(shí)的氣息的控制，這不僅考驗(yàn)歌手呼吸的平穩(wěn)性，對(duì)歌手的體力也是一個(gè)很大的考驗(yàn)，只有歌手對(duì)氣息進(jìn)行一定的掌控，才能把握唱歌的精髓，構(gòu)建完善的聲音。

本文在分析亨德?tīng)柭晿?lè)作品的藝術(shù)特點(diǎn)、審美特征和演唱技巧的基礎(chǔ)上，結(jié)合個(gè)人的學(xué)習(xí)經(jīng)歷，對(duì)《讓我們痛哭吧》進(jìn)行深入分析?！蹲屛覀兺纯薨伞愤@首歌展現(xiàn)了亨德?tīng)栐谠亣@調(diào)創(chuàng)作上的精湛技藝，對(duì)于想要學(xué)習(xí)詠嘆調(diào)的學(xué)習(xí)者來(lái)說(shuō)，這是一部十分值得學(xué)習(xí)的作品。