周曉彤，葉 雨

（知白堂工作室，江西省景德鎮(zhèn)，333000）

0 前言

景德鎮(zhèn)陶瓷有著千年的文化歷史，陶瓷承載著我國豐富的文化背景，其中陶瓷裝飾占據(jù)著很重要的地位，隨著社會審美不斷地發(fā)展、工藝不斷地精進，藝術出現(xiàn)多元化，陶瓷綜合裝飾擴展到了各個領域。而藝術來源于生活，又作用于生活，藝術瓷日用化，日用瓷藝術化也慢慢成為這個時代的主流。

1 陶瓷綜合裝飾的特點

陶瓷綜合裝飾的形式靈活多樣，材料之間相互融合、搭配使其發(fā)揮更好的藝術效果，不僅豐富了陶瓷的藝術語言和表現(xiàn)內容，還讓作品達到新的視覺效果和意境中?？傊F(xiàn)代陶瓷綜合裝飾的手法就是多元化的，可以在陶瓷未成形時候的坯體上先做出紋理、獨特的造型設計，再配上各種彩繪方法來塑造的。

從古至今，一直都出現(xiàn)了很多綜合裝飾的陶瓷作品，由簡到繁。像新石器時代樸實簡練圖案花紋居多的彩陶系列，后到釉彩裝飾和坯體裝飾相結合的唐三彩，再到元明清時期手法更加豐富的青花斗彩、青花玲瓏、鏤空加彩等?，F(xiàn)代陶瓷綜合裝飾的作品之中，更是有夾雜著各個時期的技法融于一體再結合其他材料形成的優(yōu)秀作品誕生，讓人嘆為觀止。

2 陶瓷綜合裝飾的形式和技法

陶瓷綜合裝飾的形式一般包括瓷坯或者陶坯和釉下彩或顏色釉之間相互的搭配，高溫燒成后亦可成型，有些還會再結合釉上彩的裝飾彩繪再經過低溫燒制鑄成一件更豐富多彩的作品。

釉上彩從字面意思上來看，就是在燒制過后已成型的器皿上面一層進行彩繪。專業(yè)點來說，就是在泥坯施釉后再經過高溫燒制成的陶瓷上用礦物質材料進行彩繪，再入窯經過600至900攝氏度的溫度燒制，讓水分和乳香油及樟腦油全部揮發(fā)掉，礦物質顏料固化在釉面上的一種裝飾手法。釉上彩主要包括新彩、粉彩和古彩。

新彩是由洋彩發(fā)展而來，在20世紀50年代后期，是景德鎮(zhèn)創(chuàng)辦了國家第一家瓷用化工廠，使得材料不再拘泥于進口的洋彩，本土化的材料便正式更名為新彩。而新彩是相對來說最簡單的一種陶瓷彩繪技法。因為它顏色材料的一些基礎調色和國畫、水粉、水彩或者油畫等相似。再加上燒制前后的色相不會有太大的偏差，呈色效果非常穩(wěn)定。而它的成色效果可以做到鮮艷奪目、也可以做到灰暗無比?？梢灾苯佑霉P蘸顏色揮灑自如把筆觸展現(xiàn)出來，亦可以用筆調和好顏料和樟腦油使其畫面有朦朧感。加上新彩的顏色還方便儲存，所以新彩是現(xiàn)代生活陶瓷上最常見的表現(xiàn)形式。

古彩又稱硬彩，是一種以線條剛勁挺拔為表現(xiàn)手法，色調對比鮮明，主要以紅綠為主，形象一目了然簡單概括。而粉彩是在古彩和琺瑯彩的基礎上發(fā)展而來的。他們區(qū)別就是畫法和顏色的區(qū)別，粉彩的顏色更加鮮艷，加上大多數(shù)是在玻璃質感的材料上表現(xiàn)的，畫面效果更加的潤澤柔美，所以粉彩相比來說就稱之為軟彩。釉上粉彩，創(chuàng)燒始于康熙年間，極盛于雍正。雍正的粉彩是在康熙粉彩的基礎上，加強了對造型和彩繪技法的表達，達到了空前的高度。而粉彩料性主要以水料為主，除了紅色和黑色之外，其他顏色在燒制前后會呈現(xiàn)出不一樣的效果，所以顏色調配后都要先試燒一次，以便用在作品上有一定的預判效果。

釉下彩是在晾干的泥坯或者素燒過后的泥坯上面，用礦物質顏料繪制圖案再在上面附著一層透明的釉或其他能透底的面釉。入窯高溫1200至1400攝氏度燒成，燒成后的圖案花紋是被釉膜附著在下面的，所以表面是光滑柔和的，顯得很潤澤剔透。畫面能被釉完美的包裹保護起來，顏色永不褪色。通常在市面上看見的大多數(shù)日用瓷都是釉下彩的手繪或者貼花。尤其出彩的是景德鎮(zhèn)的青花瓷，醴陵的釉下五彩瓷等等。

顏色釉別名藝術釉，以前大都是以單色釉為主，在隋唐時代，就已燒出了青白瓷， 之后的官窯、汝窯、哥窯、鈞窯、定窯一系列的名窯相繼研發(fā)出了“豆青”、“蝦青”、“粉青”等單色釉。顏色釉也是由于它的顏色變化多端，質感獨特而得名。顏色釉又包含了高溫顏色釉和低溫顏色釉。高溫和低溫的區(qū)別在于其中含有氧化劑的含量以及溫度的控制。高溫顏色釉的窯變效果更加顯著，它是由金屬氧化物和天然礦石組合而成，經過高溫1280至1380攝氏度燒制后，基本排除了對人體有害的元素，形成了環(huán)保瓷器又有獨特的藝術效果，基本上都是孤品，極具有收藏價值。而低溫釉的色彩成色相對暗淡，聲音沉悶，瓷器硬度相對也容易破損，只是制作成瓷的成本相對實惠。

3 陶瓷綜合裝飾的創(chuàng)作構思和實踐

陶瓷綜合裝飾的創(chuàng)作過程，首先要搜集素材和整理靈感，陶瓷藝術創(chuàng)作者應具備科學的現(xiàn)代思維，創(chuàng)作最好用到色彩構圖和立體構成來達到一個視覺沖擊的效果。從第一印象去抓住大眾的眼球，又要能細細回味有內容有內涵的作品才是一幅好的作品。

作品的色彩是第一眼就體現(xiàn)出來的，任何配色都離不開色彩的基本屬性，色相明度和純度。生活中我們看見的物質，它本身的物體色其實并不是我們看見的。物體色它的成色是它反射的色光以及周圍的環(huán)境色所決定的。所以像意大利畫家達·芬奇所指出的“沒有一件物體能夠完全展現(xiàn)其本來顏色”。所以我們創(chuàng)作出的作品，一些實景可以隨著自己的心意領悟去改變其色彩達到最后自己想要的效果，也完全是符合科學邏輯的。在色彩上，我們可以去做最簡單又出效果的整個畫面統(tǒng)一色彩的方式也可以去采用對比色的方式來讓整個作品一下突出出來。同一色彩基本上就是同色相之間的繪畫，像整個的青花作品或者釉里紅作品都可以稱之為統(tǒng)一色彩的作品，只需要掌握明暗的對比，拉深出空間感。而多色相顏色的繪制要考慮他們之間的搭配，尤其是互補色之間的構成，由于色彩對比達到了最大的程度，要采取綜合色彩的明度、純度以及面積的比例關系來是使畫面達到和諧統(tǒng)一。

作品的大小和形狀也是極具博眼球效果的。一幅好的陶瓷綜合裝飾作品，最好是要有立體效果的，尤其是特別大或者特別多的作品會讓人感到特別壯觀。立體構成是研究空間立體造型的學科。把一幅二維的作品實實在在的直接衍生到三維空間中，而不靠視覺的誤差來體現(xiàn)。立體的作品還可以在觸覺上有著不一樣的感觸。立體是有長度、寬度和深度三個要素構成的。當你用旋轉的角度來觀察某一個立體的作品時，如果變換它的任何角度、在任何距離仍然能給人完美的感受，那么這件作品所表現(xiàn)出來的就是立體構成中的形態(tài)美，滿足了人們對藝術創(chuàng)作的審美需求，是眾多藝術家所追求的一個形態(tài)。

隨著大家現(xiàn)在的生活越來越好，藝術瓷日用化，日用瓷藝術化也慢慢成為這個時代的主流。這兩年，中國的航天發(fā)展也出現(xiàn)了很多高光時刻，筆者從嫦娥五號那里收到了啟發(fā)。嫦娥五號，完美完成了中國航天史上最復雜的任務。2020年12月17日，嫦娥五號順利將月球樣品帶回了地球。筆者由探月回國作為一個主題。用陶瓷綜合裝飾的顏色釉加彩的表現(xiàn)手法來主要表現(xiàn)這個作品。從粗坯成型半干后就要開始修坯，粘結，干燥，補水等一些的操作，使宇航員坯體造型的獨立完美光滑整體。晾干后局部涂上星空窯變的顏色釉以及身體漸變的色釉并放入高溫1300攝氏度氣窯中燒制。成型后還要用新彩來局部刻畫細節(jié)再經過低溫780攝氏度燒制完成作品的局部雕塑。整個作品的框架是以實用性為主的一個木質結構小茶柜，這樣不僅可以給陶瓷瓷板一個厚實的支持，運輸不容易破損而且還把藝術品生活化了。茶柜內部是分別鑲嵌了四塊顏色釉斗彩的瓷板。制作工藝是壓坯成泥板后用顏色釉繪制不同的星球體態(tài)，先經過1300高溫燒制出特殊的窯變效果后再用新彩和粉彩對作品進行刻畫和星空的點綴。這個作品是突破傳統(tǒng)陶瓷工藝技術，結合現(xiàn)代實用特性用陶瓷瓷板和雕塑結合木柜的形式，即可用來來觀賞也可用來放置物品。實用又美觀。載人航天是人類航天技術的“皇冠上的明珠”，也是人類邁出地球搖籃的必備技術。隨著空間站時代，中國載人航天將迎來跨越式發(fā)展。相信這類的作品也會被大家所喜愛。

圖1 《探月》

陶瓷綜合裝飾大部分都是由這一些工序組合而成，各類步驟看起來簡單，但實際操作起來，任何一步錯了，輕則達不到預期的效果，重則會導致燒制破裂便需要重頭來過。隨著現(xiàn)在科技的發(fā)展，各種機械也是層出不窮，但依舊是需要藝術家頭腦來設計，累計足夠的經驗和技術，要對材料有著嚴密的把控，總之要制作出一件很完美的作品，也是要天時地利人和的。尤其是最后一步，燒窯里面的氣氛會導致最后陶瓷呈現(xiàn)的各種不可控的效果，但也是因為這一些不可控性，才會讓很多作品成為獨一無二的藝術品。

總之，我們要與時俱進，繼承中國傳統(tǒng)技法的前提下不斷地創(chuàng)新，把陶瓷綜合裝飾運用到不同的領域上去，和不用的材料相結合，不斷地擴展開墾藝術領域。相信以后更多的新題材、新形式、新材質會鑄造出更多有時代紀念價值的藝術品，要讓陶瓷藝術環(huán)境和社會融合，為人們提供更高的物質與精神享受。