張紫純 沈雷強(qiáng)

一、竹笛協(xié)奏曲《蘭花花》概述

20世紀(jì)50年代以來，中國竹笛藝術(shù)開始迅猛發(fā)展，其中北派以馮子存先生、劉管樂先生為代表，南派以趙松庭先生、陸春齡先生為代表，他們以獨奏這一演奏形式奠定了近現(xiàn)代竹笛發(fā)展的基礎(chǔ)。到了20世紀(jì)80年代初期，中國民族音樂開始采取西方音樂創(chuàng)作技法，各種不同看法與指責(zé)也撲面而來。但一批青年作曲家堅持探索與創(chuàng)新，并在這一過程中不斷完善中國民族音樂的創(chuàng)作。竹笛協(xié)奏曲《蘭花花》就是一首極具代表性的作品，這首由詹永明、楊春林根據(jù)二胡獨奏曲《藍(lán)花花敘事曲》改編的作品，充分展現(xiàn)了陜北民歌《蘭花花》的音樂內(nèi)涵，具有較高的審美價值。

竹笛協(xié)奏曲《蘭花花》利用“中體西用”的曲式結(jié)構(gòu)，以故事中“蘭花花好”“逼婚”“逃婚”等情節(jié)作為樂曲的呈示部、展開部、再現(xiàn)部。樂曲具有濃郁的西北方地域特色，并從民歌《信天游》中吸取音樂素材改編而成，秦地風(fēng)格鮮明。二胡大師王國潼這樣評價：“笛子協(xié)奏曲《蘭花花》是在二胡曲基礎(chǔ)上的再度創(chuàng)作，音樂的表現(xiàn)力甚至超越了二胡，是一首較為成功的竹笛單樂章協(xié)奏曲。”[1]

在竹笛協(xié)奏曲《蘭花花》中，詹永明用高亢嘹亮的E調(diào)梆笛來演奏，并運(yùn)用了豐富的演奏技法來展現(xiàn)我國北方獨特的粗獷豪放的音樂特色?！短m花花》中的許多音樂元素源自于陜北民歌中的信天游，以及西北地區(qū)戲曲秦腔中獨有的苦腔，所以作品粗獷、豪放，極具夸張性，豐富的竹笛演奏技巧將北方人民性格的豪爽直快以及蘭花花敢愛敢恨的品節(jié)展現(xiàn)得淋漓盡致。

竹笛協(xié)奏曲《蘭花花》在音樂創(chuàng)編上借鑒了兩種藝術(shù)形式：在開頭的引子部分，仿照了陜北民歌《蘭花花》的旋律，寓情于景，將陜北地區(qū)千溝萬壑的黃土高原呈現(xiàn)在聽眾眼前；呈示部的副部主題旋律借鑒了《女娃擔(dān)水》的旋律，以流動性的歡快旋律描繪了蘭花花勤勞善良的形象。在展開部的逼婚等情節(jié)中，運(yùn)用了秦腔中的苦腔音樂元素，用特殊技巧掌揉音表達(dá)了蘭花花內(nèi)心的憤懣不平與無可奈何的苦悶心情。

二、竹笛協(xié)奏曲《蘭花花》演奏技法

在竹笛協(xié)奏曲《蘭花花》中，豐富多樣的演奏技法是演奏樂曲時必不可少的部分，巧妙合理的演奏技巧可以為樂曲增添音樂魅力，也可以更好地渲染樂曲的情感氛圍。著名竹笛演奏家詹永明，在嫻熟地掌握了南方竹笛演奏技藝的同時，赴北京求教于劉管樂、曾永清等北方笛子大師多年，系統(tǒng)地掌握了北方風(fēng)格的演奏技法，形成了“立足南方風(fēng)格，汲取北方精華，南北相互兼融”的獨特演奏風(fēng)格。這使他改編演奏《蘭花花》成為了自然，也成為了必然。詹永明獨創(chuàng)的“掌揉音”等特殊技巧，是作品的一大亮點。

(一)作品中的南北派傳統(tǒng)技巧

莽莽蒼蒼的大西北，千溝萬壑的黃土高原，使得北方音樂高亢粗獷，樸拙且蒼勁。而溫婉嫻靜、寧靜恬然的江南水鄉(xiāng)，卻為聽眾呈現(xiàn)出了溫柔流暢、風(fēng)格秀麗的南方音樂風(fēng)格。竹笛協(xié)奏曲《蘭花花》使用音色高亢、穿透力強(qiáng)的北方梆笛演奏，在技巧上運(yùn)用的吐音、滑音、垛音、花舌都剛健有力，具有濃烈的北方地域色彩，而融入的疊音、打音、顫音等南派傳統(tǒng)演奏技巧則為作品的技巧表現(xiàn)做了更加細(xì)膩化的處理。笛子協(xié)奏曲《蘭花花》在情感藝術(shù)上表現(xiàn)力極強(qiáng)，是典型的北派竹笛傳統(tǒng)風(fēng)格。

1.疊音

疊音的演奏記號為“又”，多用在南方笛曲中，具有裝飾性作用。疊音是從倚音快速演奏至主干音的技術(shù)。笛曲記譜中出現(xiàn)一個加在主干音之前的倚音，即是主干音的疊音，為主干音添加裝飾。此技術(shù)的運(yùn)用在江南絲竹竹笛曲中較為常見，豐富了主干音的表現(xiàn)力，使主干音靈巧、細(xì)膩、華麗。疊音訓(xùn)練的目的是加強(qiáng)手指的靈敏度以及手的靈活性，練習(xí)時需注意手臂、手指的放松，尤其是手指與氣息的配合，演奏效果切不可模糊，要肯定而自信，見譜例1。

譜例1：

2.打音

打音的演奏記號為“扌”，它經(jīng)常出現(xiàn)在另個重復(fù)音的第二個音符上，演奏時用手指在本音上輕輕地打一下即可。它的演奏方法為在打開手指的原音孔快速地打一下，使它不需要輕吐或單吐即可以使兩個音有所區(qū)分。打音是江南絲竹樂曲中的四大技巧之一，運(yùn)用時要注意手指放松、靈巧且有彈性，切不可笨拙、無力，見譜例2。

譜例2：

3.顫音

顫音的演奏記號為“tr”，最常用的是二度顫音，它是在原來發(fā)出穩(wěn)定長音的上方二度音與原音快速、均勻地變化而形成的一種竹笛演奏技術(shù)，一個音的顫音結(jié)束后一般停留在本音上作為終止，富有歌唱性，見譜例3。

譜例3：

4.吐音

吐音是北派竹笛重要的演奏技巧之一。常見的吐音有三種：單吐、雙吐、三吐。樂譜中標(biāo)記符號分別是“T”“TK”“T-TK”或“TK-T”。

(1)“單吐”的運(yùn)用范圍較為廣泛，演奏記號為“T”或“△”，在許多的樂曲中都會用到單吐音。要求發(fā)音清晰、干凈、不拖沓，保持一定的彈性。在竹笛協(xié)奏曲《蘭花花》當(dāng)中，幾乎都有單吐音的出現(xiàn)，這不僅僅是因為單吐音是常用技巧，很大一部分原因在于單吐音的加入可以使樂曲旋律抑揚(yáng)頓挫，更添韻味。

(2)“雙吐”大多出現(xiàn)在作品的快板和急板中，演奏記號為“TK”或“△△”，所以這需要演奏者手指與舌頭要配合緊密，發(fā)音要均勻有力度，保持速度與力度相結(jié)合，因為雙吐音大多出現(xiàn)在快板部分，所以在練習(xí)時要注意發(fā)音清晰，節(jié)奏穩(wěn)定。

(3)“三吐”在作品里與雙吐音同時出現(xiàn)，演奏記號為“T-TK”“TK-T”或“△△△”以此來營造一種緊張的氛圍，在作品的急板(出逃)部分，便用了變化音階的三吐音來表現(xiàn)主人公內(nèi)心的緊張和忐忑不安的心情，因為速度要求較快，所以在練習(xí)時不僅要注意發(fā)音清晰，還要注意每小節(jié)音頭要重一些，不能柔，同時要注意換氣口，在八分音符和十六分音符之間進(jìn)行“搶氣”，且不能影響整體演奏節(jié)奏，以保證樂句之間的完整，見譜例4。

譜例4：

5.滑音

譜例5：

6.垛音

7.花舌音

花舌音技巧在北派曲目中多用在情緒熱烈、粗獷的樂曲，演奏記號為“*”，適度加入花舌能夠增加樂曲的靈動性，使樂曲的地方色彩更加生動濃郁。在練習(xí)花舌音時，要注意舌頭的靈敏度和耐力度，舌頭不可太過僵硬，要注意放松，否則會阻礙氣息的流動。在竹笛協(xié)奏曲《蘭花花》中，花舌音技巧的加入使得樂曲旋律更加具有地域性特征。

(二)作品中的特殊技巧

技術(shù)是組成音樂的基本元素之一，除了要注重情感的表達(dá)，技術(shù)也是十分關(guān)鍵的，笛子協(xié)奏曲《蘭花花》之所以成為了優(yōu)秀的作品，是因為詹永明通過對竹笛演奏技術(shù)不斷地探索與思考，獨創(chuàng)了特殊演奏技巧掌揉音、壓揉音、指震音等，提高了作品的音樂表現(xiàn)力，使主人公蘭花花的形象更加豐滿，是作品的點睛之筆。

1.掌揉音

掌揉音是詹永明在竹笛協(xié)奏曲《蘭花花》獨創(chuàng)的演奏技巧，演奏記號為“□”，演奏方法是用手掌的掌心部位虛按住竹笛的指孔，然后將手指合并，使掌心中間凹陷出一個弧度，借助手指的小幅度顫動帶動掌心在指孔上進(jìn)行揉動吹奏。注意不是借助腕部的力量，而是借助手指。這種獨特的演奏方法是為了模仿秦腔中的苦腔，所謂苦腔即人物在感到悲傷時發(fā)出的嗚咽聲。在練習(xí)掌揉音時，除了要注意手指與掌心之間的力度配合，還要注意音準(zhǔn)，因為掌心面積較大，沒有指腹面積小，不方便演奏者控制音準(zhǔn)，所以在練習(xí)時還要通過聽辨來調(diào)整掌心的角度。

在樂曲的慢板(逼嫁)部分，運(yùn)用了大量的掌揉音，同時詹永明還加入了花舌音、垛音、滑音等技巧，將主人公蘭花花內(nèi)心的悲苦憤懣情緒渲染至最高峰，使聞?wù)邿o不動容，見譜例6。

譜例6：

2.壓揉音

譜例7：

3.指震音

譜例8：

竹笛作為中國傳統(tǒng)民族吹管樂器，除了有南北流派的傳統(tǒng)演奏技巧，還有一些新技巧和特殊技巧是許多竹笛演奏家通過對竹笛演奏技術(shù)的探索和創(chuàng)新而創(chuàng)作出來的。音樂是表達(dá)情感的，而技術(shù)是為音樂服務(wù)的，這些特殊技巧的出現(xiàn)為竹笛演奏技法拓寬了新思路，讓演奏者們在演奏時不再局限在傳統(tǒng)演奏技法上。如今的竹笛演奏技術(shù)已經(jīng)做出了許多的創(chuàng)新，但我們?nèi)孕枰粩嗫偨Y(jié)、思考，并結(jié)合實際開創(chuàng)出更多的演奏技法。

三、竹笛協(xié)奏曲《蘭花花》中的情感意韻

一首作品想要擁有敘事性，想要讓聽眾能夠直觀地感受到作品的真實情感，作曲家本人和演奏者要對其有深刻的理解，只有這樣才能讓聽眾產(chǎn)生共鳴，這是一種非常感性化、感知化的情感體驗，這就是所謂的作品中的情感意韻。笛子協(xié)奏曲《蘭花花》通過西北地域特色鮮明的民歌曲調(diào)和北派傳統(tǒng)竹笛演奏技法，將故事中的地域性和民歌性展現(xiàn)得淋漓盡致，將主人公蘭花花對美好生活的向往之情和敢愛敢恨的堅強(qiáng)性格描繪得生動形象，帶給了聽眾最高的審美感受。

(一)作品中情感意韻的創(chuàng)作根源

笛子協(xié)奏曲《蘭花花》的情感意韻主要是通過陜北民歌《蘭花花》的故事背景展開的，樂曲中主要以“蘭花花好”“逼婚”“逃婚”等幾個情節(jié)來表達(dá)人物內(nèi)心的情緒轉(zhuǎn)化。由于作品創(chuàng)作于我國西北地區(qū)，所以作曲家在創(chuàng)作時運(yùn)用了許多西北地域特色鮮明的音樂元素，如秦腔、信天游等，由于作品情感起伏較大，風(fēng)格較為粗獷，也間接地體現(xiàn)出了北方人民豪邁直爽的性格。

音樂的產(chǎn)生與人所處的地理位置有著密切的聯(lián)系。朱載堉在《律呂精義》中即記載有“音有南北，器有楚夏”[2]。在這種文化心理、審美偏好差別基礎(chǔ)上形成的北方音樂，情感起伏較大，風(fēng)格較為粗獷，情緒相對熱烈，音調(diào)相對高亢嘹亮，這種音樂影響了竹笛演奏，由此竹笛演奏更注重音調(diào)高亢、音量宏大、速度快捷、幅度寬廣，所以北方竹笛演奏存在豐富的音量技法、手指技法，且更注重音樂的直抒胸臆。

在笛子協(xié)奏曲《蘭花花》中，引子部分的旋律就是以陜北民歌《蘭花花》的第一句進(jìn)行展開發(fā)展的，其中最大的特色就是模仿了信天游中高腔的上四度音程，將陜北地區(qū)的地域特色和風(fēng)格直接呈現(xiàn)出來，見譜例9。

譜例9：

小快板部分的旋律引用了陜北民間小調(diào)《女孩擔(dān)水》，由于這首民間小調(diào)在多地都有不同的版本，但作品小快板的旋律以陜北志丹縣和延長縣的版本為主，旋律輕快活潑，展現(xiàn)了女性角色蘭花花開朗、勤勞的形象。由此可見，民歌元素對于北派竹笛作品的創(chuàng)作和笛樂風(fēng)格影響之廣泛而深遠(yuǎn)。

(二)作品創(chuàng)作中的情感意韻探究

竹笛協(xié)奏曲《蘭花花》的情感內(nèi)容豐富，展現(xiàn)了舊社會封建制度下人們對于自由的向往，詹永明通過音樂作品內(nèi)容、音樂演奏形式等來表現(xiàn)作品中“意韻”的形態(tài)架構(gòu)。正如李澤厚、劉剛紀(jì)所說：“只有當(dāng)藝術(shù)家意識到了他的情感所包含的深刻的理性內(nèi)容，并把它的情感對象化、客觀化、具現(xiàn)為情理交融的藝術(shù)形象的時候，這才有美的藝術(shù)的產(chǎn)生。[3]”何為“意韻”,“意”是作曲家和演奏家主觀具有的，是想象、情感、理解的統(tǒng)一；“韻”是創(chuàng)造中對于美的意識，是藝術(shù)作品客觀具有的一種無法言說的特殊感受。

人的喜怒哀樂等外顯情態(tài)，使我們見到了內(nèi)心情感的不同狀態(tài)，但我們看到的是情感“自然”外顯的結(jié)果?！扒榘l(fā)于中”是后世藝術(shù)創(chuàng)作情感表現(xiàn)一直非常重視的美學(xué)原則。在竹笛演奏中，只有真情實感才能打動人心。《蘭花花》這首作品的美感類型主要屬于“悲慨”一類。但由于其塑造的是善良勤勞的淳樸女性形象，故又宜兼用“哀怨”的情緒委婉深入到具體演奏技法的運(yùn)用中——其意境需悲傷而寧靜，其旋律出入及技巧運(yùn)用需細(xì)致入微，其旋律線條需婉轉(zhuǎn)細(xì)膩，其譜字音腔需虛實相間又如同聲聲嘆息。曲中的吐音、垛音、滑音、花舌等技巧是除作品中特殊技巧以外的主要演奏技巧，需要精雕細(xì)琢?！短m花花》中隱含逼婚的悲憤委屈、逃婚的忐忑不安、不屈于世俗的叛逆，詹永明通過精湛的演奏技法和細(xì)致入微的細(xì)節(jié)處理將之一一展現(xiàn)了出來，真正呈現(xiàn)出了“聲”情—“技”情—“曲”情。

結(jié) 語

竹笛協(xié)奏曲《蘭花花》自創(chuàng)作以來備受笛界好評，詹永明將中國傳統(tǒng)音樂元素與西方作曲技術(shù)相融合，以協(xié)奏曲的創(chuàng)作方式來譜寫這首作品，傳承并弘揚(yáng)了中國民族音樂，是當(dāng)代竹笛演奏作品中的經(jīng)典之作。作品中所展現(xiàn)的情感內(nèi)容和意韻無一不在體現(xiàn)中國傳統(tǒng)音樂獨具一格的審美情趣。詹永明先生和楊春林先生在竹笛的演奏方面和創(chuàng)作方面都做了大膽的創(chuàng)新與嘗試，不僅發(fā)揚(yáng)了中國傳統(tǒng)民族音樂文化，也將中國傳統(tǒng)民族樂器推向世界，使其走向了國際的舞臺。

筆者通過對竹笛協(xié)奏曲《蘭花花》的學(xué)習(xí)，從作品的特殊演奏技巧和情感意韻兩方面進(jìn)行深入研究。首先從理論層面對竹笛協(xié)奏曲《蘭花花》這首作品進(jìn)行了概述：作曲家介紹、作品的創(chuàng)作背景以及創(chuàng)作特征，從這三方面將竹笛協(xié)奏曲《蘭花花》進(jìn)行了闡述；其次從作品的演奏技巧方面對特殊演奏技巧展開了詳細(xì)分析，介紹了技巧的特點和練習(xí)方法；最后從作品的創(chuàng)作根源探析了作品中的情感意韻。

筆者希望通過對這首作品的演奏與研究為中國傳統(tǒng)民族音樂的發(fā)揚(yáng)和傳承獻(xiàn)上自己的一份綿薄之力！

注釋:

[1]張 輝.西湖情 秦川韻[N].音樂周報,2012-12-19.

[2][明]朱載堉.律呂精義[M].馮文慈點校.北京:人民音樂出版社,2006:641.

[3]李澤厚,劉剛紀(jì).中國美學(xué)史·卷一[M].北京:中國社會科學(xué)出版社,1984:383.