采訪、撰文：張敏

丁觀加 《江南月色》紙本水墨 124×124cm2011 年

丁觀加簡(jiǎn)介

丁觀加，1937年11月出生于長(zhǎng)江口崇明島。祖藉山東濟(jì)陽(yáng)。1960年7月畢業(yè)于南京師范學(xué)院美術(shù)系。曾任鎮(zhèn)江中國(guó)畫(huà)院副院長(zhǎng)、院長(zhǎng)二十年。現(xiàn)為中國(guó)書(shū)畫(huà)藝術(shù)委員會(huì)副主席，中國(guó)美協(xié)、中國(guó)書(shū)協(xié)會(huì)員，國(guó)家一級(jí)美術(shù)師，享受?chē)?guó)務(wù)院政府特殊津貼。2002年退休后移居北京。

上世紀(jì)50 年代，美術(shù)界延接了20 世紀(jì)初以來(lái)“引進(jìn)”西方繪畫(huà)“改良”中國(guó)水墨畫(huà)的探索精神，將此前基于反思傳統(tǒng)文化對(duì)水墨畫(huà)進(jìn)行改革的思想啟蒙運(yùn)動(dòng)注入新的時(shí)代背景之中，推動(dòng)水墨畫(huà)進(jìn)入了新的發(fā)展歷程。如何“改造”水墨畫(huà)，是一個(gè)自始至終都未過(guò)時(shí)的爭(zhēng)論點(diǎn)，其亦是畫(huà)家們學(xué)習(xí)和實(shí)踐的突破點(diǎn)。1955 年，丁觀加在恩師王祖德老師的推薦下考入南京師范學(xué)院美術(shù)系學(xué)習(xí)，師從傅抱石、陳之佛、秦宣夫、呂斯百、黃顯之、亞明等大家。南師美術(shù)系五年的學(xué)習(xí)使丁觀加得以跟隨傅抱石這樣注重傳統(tǒng)又進(jìn)行筆墨創(chuàng)新的國(guó)畫(huà)大師打下良好的水墨基礎(chǔ)，又可以向留法歸來(lái)的秦宣夫等教授學(xué)習(xí)西方的現(xiàn)代美術(shù)觀念。這些先生們的藝術(shù)觀點(diǎn)指導(dǎo)著丁觀加的創(chuàng)作道路，“中西融合”的方向則建構(gòu)起他開(kāi)闊包容的藝術(shù)觀。

丁觀加的山水畫(huà)具有將傳統(tǒng)水墨語(yǔ)言與西畫(huà)語(yǔ)言相結(jié)合的特征，這一特征既體現(xiàn)在“整體感”，亦表露在“細(xì)節(jié)處”。其山水畫(huà)中時(shí)見(jiàn)北宋全景山水構(gòu)圖程式或傳統(tǒng)山水前、中、遠(yuǎn)景布局的明晰層次，但他同時(shí)借用西方平面構(gòu)成形式綜合呈現(xiàn)出的山、天、水三分法則宣告著現(xiàn)代山水圖示畫(huà)面的全“新”。

“中西融合”理論落實(shí)到具體創(chuàng)作上，需要藝術(shù)家融合具有差異化的藝術(shù)語(yǔ)言，并對(duì)其融合特征進(jìn)行合理表述。這是一場(chǎng)于“界外”開(kāi)拓范圍、重組規(guī)則、把控能量的考驗(yàn)。丁觀加的山水畫(huà)具有將傳統(tǒng)水墨語(yǔ)言與西畫(huà)語(yǔ)言相結(jié)合的特征，這一特征既體現(xiàn)在“整體感”，亦表露在“細(xì)節(jié)處”。其山水畫(huà)中時(shí)見(jiàn)北宋全景山水構(gòu)圖程式或傳統(tǒng)山水前、中、遠(yuǎn)景布局的明晰層次，但他同時(shí)借用西方平面構(gòu)成形式綜合呈現(xiàn)出的山、天、水三分法則宣告著現(xiàn)代山水圖示畫(huà)面的全“新”。此外，其畫(huà)面保留對(duì)勾、勒、點(diǎn)、擦、皴、染等傳統(tǒng)筆墨技法運(yùn)用的同時(shí)，亦將西方造型、光影、色彩作為表現(xiàn)自然風(fēng)光、抒發(fā)審美感受的另一補(bǔ)充方式。

丁觀加《大河之源》紙本設(shè)色 68×138cm2001 年

“融合”，便是不做局部觀，在丁觀加的水墨畫(huà)面中，這一點(diǎn)集中體現(xiàn)在他對(duì)墨與色的調(diào)和上。“印象派”熱衷自然的觀念啟發(fā)了他，另加多年寫(xiě)生經(jīng)歷，使他發(fā)現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)世界多種多樣的美，感受到了色彩的直接與真實(shí)。水墨畫(huà)的不設(shè)色引發(fā)了他的反思。在丁觀加看來(lái)，“墨分五色”的“五色”系統(tǒng)盡管已然十分豐富，但“五色”并不能完整概括世界——精神的或現(xiàn)實(shí)的，唯有將局部與局部相結(jié)合（墨與色相結(jié)合），才能形成混沌又精確的審美表達(dá)。因此，對(duì)墨與色融合方式的研究成為丁觀加山水創(chuàng)作的一大突破，也是“丁家山水”的主要特點(diǎn)。

丁觀加的創(chuàng)新之路至90 年代達(dá)到高峰，江河、濕地、長(zhǎng)江與太湖水等作品中墨、色的融合更趨精妙，線條運(yùn)用得心應(yīng)手、隨心所欲，個(gè)人能量“凌駕”于瓦解的固有程式之上，藝術(shù)畫(huà)面自證了其精神世界的充盈。林風(fēng)眠曾強(qiáng)調(diào)過(guò)，中西藝術(shù)最終的融合不在技法上，而是表現(xiàn)出一種藝術(shù)家雙重經(jīng)驗(yàn)內(nèi)心化之后自然、自發(fā)、自我的形式。丁觀加能夠在“技”上創(chuàng)造成就，根源在于他對(duì)自我審美意愿的堅(jiān)守與對(duì)“水”熱愛(ài)之情的真誠(chéng)表露。

無(wú)論中西，在古人樸素的物質(zhì)觀念中，“水”都曾被視為是世界形成的重要元素。對(duì)藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，他們通過(guò)觀察山水、風(fēng)景所建構(gòu)出的藝術(shù)世界或許不如物質(zhì)元素那樣實(shí)在，但此個(gè)體宇宙的生成、運(yùn)行無(wú)疑是獨(dú)屬藝術(shù)家的方式，一種通靈的方式。于丁觀加而言，那其中更隱含著一份自身血液與長(zhǎng)江水域相互依存的鄉(xiāng)愁在。

丁觀加 《太湖水》紙本設(shè)色 68×138cm2013 年

中國(guó)水墨年鑒創(chuàng)作談

Q：您似乎對(duì)畫(huà)“水”情有獨(dú)鐘？

丁觀加：古往今來(lái)畫(huà)水的畫(huà)家很多，每位畫(huà)家都有自己畫(huà)水的理由。我畫(huà)水從廣泛的層面上來(lái)講是認(rèn)為“水”為生命之源，“水”孕育世間萬(wàn)物，“水”在生命演化過(guò)程中發(fā)揮著重要的作用；從個(gè)體特殊性上講則與我的生活經(jīng)歷有關(guān)。我出生在長(zhǎng)江口的崇明島（中國(guó)第三大島）、求學(xué)在南京、工作在鎮(zhèn)江，最終在鎮(zhèn)江退休。可以說(shuō)我人生的大部分時(shí)間都生活在太湖流域、長(zhǎng)江邊，水始終圍繞著我，我未曾離開(kāi)過(guò)它，因此我對(duì)水是懷有深厚感情的。

Q：您畫(huà)“水”有許多細(xì)節(jié)非常動(dòng)人，例如用筆墨表現(xiàn)波光粼粼的水面，您山水畫(huà)明顯的個(gè)性化特征是如何形成的？

丁觀加：我畫(huà)的基本都是平靜、安寧狀態(tài)的水，所謂“風(fēng)平浪靜”，沒(méi)有狂風(fēng)巨浪，這與中國(guó)人尋求平衡、和諧的境界有關(guān)，同樣體現(xiàn)出我的審美觀念，我想這種“平靜與安寧”應(yīng)當(dāng)也是科學(xué)、合理，且高雅的。所謂畫(huà)面的個(gè)性特征曾經(jīng)也有人提到過(guò)，認(rèn)為我畫(huà)的水與用傳統(tǒng)筆墨塑造的水不同。傳統(tǒng)的山水畫(huà)面從構(gòu)圖上講有前景、中景、遠(yuǎn)景的明顯區(qū)分，需要遵循固有的傳統(tǒng)程式，而我更注重隨著自己的感覺(jué)來(lái)畫(huà)。當(dāng)然，這種感覺(jué)不是完全放任，在畫(huà)的過(guò)程中還是會(huì)有輕重、濃淡、疏密、粗細(xì)及遠(yuǎn)近的排布。例如我畫(huà)遠(yuǎn)處用淡墨；前景用濃墨，同時(shí)在筆墨處理上更細(xì)致一些；中景的位置往往會(huì)畫(huà)上船只。我所運(yùn)用的媒介雖然是傳統(tǒng)的、富有精神性的，但在表現(xiàn)上更多還是注重吸收自然景色同時(shí)又受到西方繪畫(huà)審美觀念的影響，這與我個(gè)人成長(zhǎng)的年代和學(xué)習(xí)經(jīng)歷有關(guān)。

Q：印象派的觀念影響過(guò)您，是嗎？

我畫(huà)的基本都是平靜、安寧狀態(tài)的水，所謂“風(fēng)平浪靜”，沒(méi)有狂風(fēng)巨浪，這與中國(guó)人尋求平衡、和諧的境界有關(guān)，同樣體現(xiàn)出我的審美觀念，我想這種“平靜與安寧”應(yīng)當(dāng)也是科學(xué)、合理，且高雅的。

丁觀加：1955 年我在中學(xué)的恩師王祖德老師的推薦下考進(jìn)南京師范學(xué)院美術(shù)系學(xué)習(xí)，師從法國(guó)留學(xué)歸來(lái)的秦宣夫等先生，當(dāng)時(shí)中國(guó)從法國(guó)回來(lái)的先生們有流派的，教授給學(xué)生的繪畫(huà)方法也不同。秦宣夫先生更多受到印象派的影響，他曾經(jīng)對(duì)我們說(shuō)：第一印象感覺(jué)到的就畫(huà)下來(lái)，就畫(huà)這個(gè)“印象”。這句話，對(duì)我影響很大，使我在多年的繪畫(huà)實(shí)踐中明白了另一個(gè)道理：山水畫(huà)更要特別強(qiáng)調(diào)氣勢(shì)和神韻，它得益于對(duì)大自然的印象。所以我繪畫(huà)的方式是，在游山玩水的過(guò)程里注重觀察，畫(huà)速寫(xiě)作記錄，“目識(shí)心記”，強(qiáng)調(diào)主觀意念，很少坐下來(lái)進(jìn)行寫(xiě)生。水是流動(dòng)的，流動(dòng)的“狀態(tài)”只能憑印象。

丁觀加 《春山新雨后》紙本設(shè)色 179×95cm2000 年

丁觀加 《晨谷幽鳴》紙本設(shè)色 180×96.5cm2001 年

中國(guó)畫(huà)講“墨分五色”，實(shí)際上濃和淡之間千變?nèi)f化，存在著無(wú)數(shù)種色相，它的層次非常豐富，這種豐富性成就了古往今來(lái)一大批水墨畫(huà)家。但它也有欠缺的地方，即水墨其實(shí)是不夠直接的、不足以完整地表達(dá)大自然中所有美好的內(nèi)容。

Q：中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)以“墨分五色”的濃淡干濕變化來(lái)表現(xiàn)層次，您采用了更為直接的色彩表達(dá)，為什么？

丁觀加：中國(guó)畫(huà)講“墨分五色”，實(shí)際上濃和淡之間千變?nèi)f化，存在著無(wú)數(shù)種色相，它的層次非常豐富，這種豐富性成就了古往今來(lái)一大批水墨畫(huà)家。但它也有欠缺的地方，即水墨其實(shí)是不夠直接的、不足以完整地表達(dá)大自然中所有美好的內(nèi)容。對(duì)我來(lái)說(shuō)，首先遇到一個(gè)問(wèn)題：季節(jié)性的特征如何用水墨表述出來(lái)，春夏秋冬的畫(huà)面界限在哪里？1994 年夏天我第一次到德國(guó)去訪問(wèn)辦畫(huà)展，回國(guó)時(shí)已是秋天，德國(guó)秋天的景色太美、太燦爛了，我便思考如何在畫(huà)面上呈現(xiàn)這種“燦爛”，也是在這時(shí)我選擇了直接用色彩。在傳統(tǒng)水墨畫(huà)中，天空、水面是不用畫(huà)的，船的行、泊就暗示著水的存在，身披蓑衣就表明畫(huà)面營(yíng)造的是一個(gè)雨天。水墨更隱晦，更注重留白的想象空間。用色彩的話，春天用綠色便能體現(xiàn)出春雨綿綿、細(xì)雨朦朧的氛圍，夏天可以用青色，秋天可以糅合黃色與紅色，冬天用水墨，等等。顏色是藝術(shù)家共用的，并不是西方藝術(shù)的專(zhuān)屬，中國(guó)的顏料體系也很完善，只是水墨畫(huà)局限于“水墨”而已。

Q：墨與色的融合是否需要有一個(gè)平衡點(diǎn)？尋找這個(gè)平衡點(diǎn)對(duì)您來(lái)說(shuō)有難度嗎？

丁觀加：應(yīng)該是要有平衡點(diǎn)的，不過(guò)尋找這個(gè)“點(diǎn)”對(duì)于有水墨畫(huà)基礎(chǔ)的畫(huà)家來(lái)說(shuō)并不難，線條的表現(xiàn)和是用墨還是用色的關(guān)系不大，更多是要去做墨和色相融合之后呈現(xiàn)的效果。我在一幅畫(huà)里常用水墨打底，先畫(huà)水墨，再在水墨畫(huà)的基礎(chǔ)上加顏色；或者采用往色彩里加墨的方式。其實(shí)，加墨色也是為了減少畫(huà)面的褪色。我研究了一些古畫(huà)，發(fā)現(xiàn)使用植物性顏料的繪畫(huà)作品時(shí)間久了會(huì)褪色、變模糊，而使用礦物質(zhì)顏料的作品，會(huì)不褪色且利于保存。所以，我在融合墨、色的時(shí)候使用礦物顏料，例如石綠、石青等。從色度上講，石綠、石青與水墨的融合會(huì)降低顏色的飽和度，那種綠與青中帶“灰”的顏色非常獨(dú)特且好看，這或許可以算是我尋找到的其中一個(gè)平衡點(diǎn)。

Q：像您在墨與色上做結(jié)合、融匯，甚至“鋪底”的方式都是在探索水墨畫(huà)發(fā)展的可能性，那么您會(huì)認(rèn)同水墨的可拓展性、可探索性是比較大的這個(gè)觀點(diǎn)嗎？

丁觀加 《漁歌系列之一》紙本設(shè)色 96×141cm2005 年

丁觀加：是認(rèn)同的。我看到很多年輕畫(huà)家的作品會(huì)有一種非常驚喜的感覺(jué)，不會(huì)像有些固守傳統(tǒng)水墨的畫(huà)家那樣認(rèn)為它們不像中國(guó)畫(huà)。中國(guó)畫(huà)是要發(fā)展的，山水畫(huà)也在不斷發(fā)展。中國(guó)畫(huà)有每個(gè)時(shí)代該有的時(shí)代性。唐代和明清的畫(huà)是差不多的，我們很難在其中分清明顯的時(shí)代感，因?yàn)樗鼈兯裱氖峭粋€(gè)程式、同一個(gè)風(fēng)格。今天顯然不能再回歸到那個(gè)傳統(tǒng)的程式和體系里了，我們現(xiàn)在的作品需要有新的時(shí)代感。這種時(shí)代感怎么產(chǎn)生呢，一是與畫(huà)家有關(guān)，你的審美決定了你的選擇、你的創(chuàng)作內(nèi)容和創(chuàng)作方向；二是與時(shí)代有關(guān)，社會(huì)環(huán)境的轉(zhuǎn)變、時(shí)代的命題決定了你作品的面貌。民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)，我們應(yīng)當(dāng)繼承和發(fā)揚(yáng)，我們要能走進(jìn)去，也要能再突破出來(lái)。中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作，創(chuàng)新尤其重要。如何創(chuàng)新？每位畫(huà)家在面對(duì)傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)生活時(shí)，要發(fā)揮自己的主觀審美能力進(jìn)行創(chuàng)作。運(yùn)用傳統(tǒng)的筆墨對(duì)于當(dāng)代水墨畫(huà)家來(lái)說(shuō)不是難事，而能不能反映當(dāng)代的山水才是最終的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。

中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作，創(chuàng)新尤其重要。如何創(chuàng)新？每位畫(huà)家在面對(duì)傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)生活時(shí)，要發(fā)揮自己的主觀審美能力進(jìn)行創(chuàng)作。運(yùn)用傳統(tǒng)的筆墨對(duì)于當(dāng)代水墨畫(huà)家來(lái)說(shuō)不是難事，而能不能反映當(dāng)代的山水才是最終的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。

丁觀加《彩色四季》紙本設(shè)色 120×120cm2009 年

Q：您如何看待當(dāng)代水墨的綜合材料創(chuàng)作？

左圖：丁觀加《清寂》紙本設(shè)色 73×74cm2000 年

右圖：丁觀加《2001 年元旦》紙本設(shè)色 68cm×74.5cm2001 年

丁觀加：我對(duì)媒介的選擇和材料的使用是持包容態(tài)度的。中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)也經(jīng)歷過(guò)材料使用的轉(zhuǎn)變，例如從粗糙的麻布到絹本、紙本的使用，甚至包括我們今天使用的毛筆都與古代的毛筆有差別。我們能接受和承認(rèn)這些媒介變化，為何不能理性看待新時(shí)代背景下產(chǎn)生的新的技術(shù)和媒介呢？新媒介的出現(xiàn)必然會(huì)促成新藝術(shù)形態(tài)的產(chǎn)生，也會(huì)推動(dòng)藝術(shù)史和山水畫(huà)向前發(fā)展。當(dāng)然，藝術(shù)形態(tài)的發(fā)展和變化只是我們需要關(guān)照的一個(gè)方面，另一個(gè)方面我們還應(yīng)該關(guān)注作品內(nèi)涵有無(wú)意義，是否是一件真正的好作品。

Q：在南京師范學(xué)院美術(shù)系求學(xué)期間，您受業(yè)于傅抱石、陳之佛、秦宣夫、呂斯百、黃顯之等大家，您覺(jué)得老一輩畫(huà)家身上有哪些獨(dú)有的氣質(zhì)？此間，您最大的收獲是什么？

丁觀加：我對(duì)待藝術(shù)的包容態(tài)度其實(shí)有很大一部分是受益于我的老師，在南京讀書(shū)時(shí)，老師為我們這些學(xué)生提供了一個(gè)非常寬松的學(xué)習(xí)環(huán)境。秦宣夫先生常說(shuō)：“畫(huà)累了就出去走走”。這句話隱含的其實(shí)也是他們的教育方式和藝術(shù)創(chuàng)作觀點(diǎn)：不是坐下來(lái)就畫(huà)，而要注重觀察。我們的老師主張“游山玩水”，在“游”的過(guò)程里把觀察到的山水景色記在自己的心里，即“目識(shí)心記”。用速寫(xiě)的方式記下印象。傳統(tǒng)的山水畫(huà)家要“胸儲(chǔ)五岳”，只有“胸有丘壑”才能揮灑自如，進(jìn)行創(chuàng)作。相比寫(xiě)生，速寫(xiě)留下的印象是鮮活的，回去之后再在印象上作主觀發(fā)揮。這樣，十個(gè)畫(huà)家便能畫(huà)出十幅不同面貌的作品。我認(rèn)為:“畫(huà)畫(huà)，畫(huà)到底是在畫(huà)自己的心意”。老師們還經(jīng)常用簡(jiǎn)練的話總結(jié)自己在藝術(shù)創(chuàng)作上的經(jīng)驗(yàn)，例如“畫(huà)畫(huà)不要畫(huà)局部，要畫(huà)整體”，“大膽落筆，細(xì)心收拾”，“顏料不是拿來(lái)直接畫(huà)的，顏色是調(diào)出來(lái)的”等等，這種教育，影響了我的藝術(shù)創(chuàng)作方法，也伴隨我一生的創(chuàng)作道路。另外，我們那時(shí)老師與學(xué)生之間的關(guān)系非常親密，就像父母與子女的關(guān)系，他們?cè)谏詈颓楦猩险疹櫸覀?，在學(xué)業(yè)上更是嚴(yán)格要求我們?，F(xiàn)在有些老師教育學(xué)生的話語(yǔ)是無(wú)力的，因?yàn)閹熒g缺失了情感色彩的因素。