□ 張馨夢

由愛奇藝出品、米未聯(lián)合出品并制作的《一年一度喜劇大賽》是一檔回歸喜劇本質(zhì)、拓寬喜劇邊界的喜劇競演綜藝節(jié)目。節(jié)目根據(jù)喜劇小隊(duì)和社團(tuán)的作品展演，全方位展示品質(zhì)優(yōu)良、類型多樣的中國原創(chuàng)“新喜劇”作品，并從中選拔出創(chuàng)作能力、協(xié)作能力、表演能力最突出的“新新喜劇人”團(tuán)體。節(jié)目秉持“好笑就行”的態(tài)度，拋棄“傳統(tǒng)束縛”的理念，專注“喜劇力量”的決心，給觀眾帶來了新驚喜，給喜劇人拾起了新希望，給喜劇行業(yè)注入了新活力。

《一年一度喜劇大賽》節(jié)目特色

喜劇綜藝在綜藝領(lǐng)域已發(fā)展成熟，頭部IP《歡樂喜劇人》等喜劇綜藝節(jié)目在制作和口碑上也都?xì)v經(jīng)巔峰開始走下坡路。一方面，喜劇素材不具備反復(fù)使用性，喜劇人才庫枯竭，創(chuàng)作難度加大；另一方面，喜劇綜藝節(jié)目模式趨同，創(chuàng)作心態(tài)浮躁，無法鍛造喜劇精品。因此，喜劇類綜藝能否不落窠臼是行業(yè)破題的關(guān)鍵所在。隨著時代的發(fā)展和不同藝術(shù)形式、門類的碰撞交流，喜劇概念的邊界正不斷擴(kuò)展，喜劇概念的內(nèi)涵正不斷豐富?！兑荒暌欢认矂〈筚悺返牟コ稣且淮蜗矂【C藝節(jié)目賽道的拓寬，秉持“沒心沒肺，快樂加倍”的宗旨，以包容開放的心態(tài)貼近年輕人的笑點(diǎn)和痛點(diǎn)，顛覆傳統(tǒng)競演形式并走出喜劇明星出演的循環(huán)圈，以內(nèi)容質(zhì)量取勝，讓我們看到了喜劇的百花齊放和更多活力。其成功之處，主要體現(xiàn)在以下幾個層面：

節(jié)目形式創(chuàng)新，內(nèi)容設(shè)置豐富。喜劇是長盛不衰的，也是推陳出新的。目前國內(nèi)喜劇文化主流仍然單一，這意味著新喜劇的發(fā)展是有無限可能的。《一年一度喜劇大賽》依據(jù)當(dāng)下短視頻時代人們快節(jié)奏的觀看習(xí)慣，采用“短、平、快”的“素描喜劇”模式，并最大化地兼顧不同審美笑點(diǎn)，吸納了包含木偶戲、漫才、音樂劇、默劇等盡可能多的喜劇門類，在節(jié)目中展現(xiàn)一種聚焦當(dāng)下、節(jié)奏明快、笑點(diǎn)密集的新型喜劇。節(jié)目中的《笑吧，皮奧萊維奇》正是以素描喜劇為雛型，結(jié)合傳統(tǒng)相聲、二人轉(zhuǎn)，呈現(xiàn)出一系列喜劇元素，用夸張、象征、諧音等手法，對生活中不合理的現(xiàn)象加以揭示并作含蓄的諷刺。新喜劇選材傾向于更年輕、更當(dāng)下、更能激發(fā)用戶共情的內(nèi)容，不要求完整的“起承轉(zhuǎn)合”的故事結(jié)構(gòu)框架，不硬上價值觀，不刻意煽情。編劇需要在有限的題材中挖掘出精彩的喜劇元素，所設(shè)計(jì)的劇情不鋪墊、不老套、不繞彎，主要圍繞一件事展開；演員則需要在短時間且固定的場景中完成包袱直接、簡單明了的情景演繹；觀眾迅速進(jìn)入劇情，完成鏡像的轉(zhuǎn)變并自行對故事情節(jié)背后的話題內(nèi)核產(chǎn)生共鳴。

《一年一度喜劇大賽》節(jié)目賽制共分為舞臺排位賽、主題創(chuàng)意賽、場景賽、行業(yè)觀察賽、跨界合作賽幾個賽段。采取投票淘汰制，但無論是嘉賓、編劇還是觀眾都不搞特殊化，每人都擁有100分的權(quán)利進(jìn)行投票，力求公平公正。與此同時，打造“喜劇不孤單”的共創(chuàng)形式，給觀眾帶來新奇體驗(yàn)。在節(jié)目錄制中，喜劇人和編劇一直駐扎在米未創(chuàng)作工坊里自行組隊(duì)創(chuàng)排，并提前在小劇場進(jìn)行展演，接受不同現(xiàn)場觀眾的檢驗(yàn)。喜劇人會根據(jù)現(xiàn)場觀眾的反應(yīng)對作品進(jìn)行相應(yīng)的修改，因此最終呈現(xiàn)在熒屏上的作品不僅是喜劇小隊(duì)和喜劇社團(tuán)的共創(chuàng)，也是與觀眾的共創(chuàng)。經(jīng)驗(yàn)豐富的專業(yè)編劇人才助陣，圍繞喜劇演員量身定制的賽制流程，為舞臺表演帶來了專業(yè)性與新奇感的雙重加持。節(jié)目初期斬獲無數(shù)好評，為節(jié)目的呈現(xiàn)與出圈奠定了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。

解構(gòu)符號形象，打造人物弧光。當(dāng)下的喜劇圈里，為人熟知的喜劇大咖長期霸屏，新喜劇人缺乏機(jī)遇。馬東認(rèn)為《一年一度喜劇大賽》的重點(diǎn)并不是生產(chǎn)喜劇明星，而是關(guān)注喜劇作品的誕生過程。在他看來，喜劇內(nèi)容對外輸出是首要的，優(yōu)質(zhì)內(nèi)容必然催生喜劇明星。注重挖掘國內(nèi)優(yōu)秀喜劇新人和喜劇編劇，可以讓更多人了解喜劇的多元魅力，更為喜劇行業(yè)流動發(fā)展帶來更多機(jī)遇。節(jié)目通過作品著力挖掘、塑造“新新喜劇人”，放大喜劇人才被看見的瞬間。參演嘉賓中不僅有賴聲川“上劇場”麾下主力宗俊濤、喜劇一線演員金靖、金牌喜劇班冠軍蔣詩萌等大咖，也有史策、蔣龍、孫天宇等眾多專業(yè)卻不為人所知的“腰部演員”。演員蔣龍通過《最后一課》中塑造的僵尸26號形象，將小演員的現(xiàn)有生存狀態(tài)進(jìn)行剖析，反映出小演員的困惑和處境。蔣龍就讀于北京電影學(xué)院表演系，專業(yè)功底扎實(shí)，是“聲臺形表”四大課的課代表，年度畢業(yè)大戲的男一號，但如今同樣面臨著演戲困難的窘境。為了獲得更多的登臺表演的機(jī)會，他還涉足了《奇葩說》《樂隊(duì)的夏天》等無關(guān)表演的領(lǐng)域。

繼續(xù)自己摯愛的喜劇事業(yè)還是追求一種相對穩(wěn)定的生活，生存問題是擺在喜劇演員面前最重要的問題。演員鐵男與編劇于奧在面對更好、更大的發(fā)展平臺時，仍毅然決然地選擇創(chuàng)作喜劇并堅(jiān)持了十多年；演員孫天宇在參加節(jié)目前收入入不敷出，卡里余額只剩下六塊多，每次打飯把米飯盛得很滿，靠在米未公司的食堂吃飯撐過一天。以此可以窺見“腰部演員”作為“機(jī)會主義者”的大致現(xiàn)狀：等待一個角色很難，擁有一個被發(fā)現(xiàn)的瞬間也很難。面臨著擁有盼頭卻不知何時有希望的處境，沒有工作是生活常態(tài)，生存問題成為最重要的問題。

不同于常規(guī)競演綜藝，《一年一度喜劇大賽》將臺前演繹的聚焦轉(zhuǎn)至一部分到挖掘幕后編劇的價值上，將長居幕后的編劇請到臺前，在創(chuàng)作理念表達(dá)的環(huán)節(jié)設(shè)置和共同投票環(huán)節(jié)之中，都在凸顯“演員+編劇”的共創(chuàng)過程，編劇光彩被無限放大。創(chuàng)作積極性由此提高并反哺于節(jié)目效果呈現(xiàn)，起到雙向的推動和循環(huán)。喜劇行業(yè)能夠做的就是為喜劇人才提供更優(yōu)質(zhì)、自由的平臺去創(chuàng)作，演員唯一能夠做的就是堅(jiān)持演好每一個角色，等待一束燈光的降臨和觀眾的滿堂喝彩?！兑荒暌欢认矂〈筚悺返拇蛟?，無疑給缺乏機(jī)會的新喜劇人提供自我認(rèn)同的平臺，也為在行業(yè)內(nèi)耕耘已久卻難以擁有姓名的編劇創(chuàng)作者提供了嶄露頭角的機(jī)會。

多元場域制造一場爆笑

青年亞文化盛行，多元觀念交融。喜劇沒有固定的類型只有寬泛的定義，它是可以讓更多的人產(chǎn)生情感共鳴與快樂的藝術(shù)表現(xiàn)形式。喜劇的感情與理智的是非判斷無關(guān)，劇中附加的話題、思想價值以及人物的設(shè)定都不能掩蓋幽默這個前提，喜劇的目的就是令人輕松愉快。青年亞文化所展現(xiàn)出來的“根本不管別人怎么說”的強(qiáng)烈自我意識，這種顛覆性的自我表達(dá)獲得了年輕觀眾的喜愛。喜劇的自我照見與青年亞文化的追求自我有某種程度的契合，因此喜劇綜藝節(jié)目與青年亞文化融合，一種被稱為“年輕態(tài)喜劇”的形式誕生了。一度被視為中國喜劇行業(yè)的“新變種”，沖擊著舊喜劇的套路權(quán)威。

目前看來，年輕態(tài)喜劇短小、精悍的特點(diǎn)正在被注入傳統(tǒng)的小品類節(jié)目中，逐漸形成了“倍速式創(chuàng)作”的新業(yè)態(tài)。從《一年一度喜劇大賽》的作品上看，Sketch喜劇（素描喜?。┬螒B(tài)符合“倍速式創(chuàng)作”的極簡形態(tài)、極速節(jié)奏和極致共鳴模式。素描喜劇作品的邏輯簡單且合理，作品核心集中于一個“游戲點(diǎn)”，在深度挖掘的基礎(chǔ)上不斷升級并快速過渡到下一個包袱，密集地刺激觀眾的同一個興奮點(diǎn)。比如作品《這個殺手不大冷》講述的是一個殺手要處理目擊交易現(xiàn)場的歌手，其框架邏輯與人物設(shè)定都十分簡單清晰。游戲點(diǎn)集中于殺手癡迷音樂，每次聽到歌手的歌聲和琴聲就會停下要動手的行為，并且跟著歌唱和。游戲點(diǎn)伴隨著故事情節(jié)的展開而升級為以下幾層，第一層體現(xiàn)在殺手也有音樂夢，所以在一開始?xì)⑹纸o了歌手在生前唱最后一支歌的機(jī)會。第二層發(fā)展至教歌手轉(zhuǎn)音，在二人的完美和音之后歌手發(fā)現(xiàn)了殺手的音樂天賦，從開始的恐懼轉(zhuǎn)為想與之合作。第三層再度升級為殺手隨琴聲唱跳、跳舞，最后暈倒在地。才藝的穿插將作品定位更加牢固，三番升級使得作品整體的結(jié)構(gòu)更加完整，由此可見年輕態(tài)喜劇的放送優(yōu)勢。

年輕態(tài)喜劇在發(fā)展的同時也為學(xué)院派帶來了前所未有的沖擊與考驗(yàn)。例如，《三狗直播間》毫無道理的“耍狗坨子”表演狀態(tài)與過癮的“灑狗血”的情節(jié)，與正規(guī)化的戲劇完整邏輯就截然不同，沒有思想內(nèi)核并消解了傳統(tǒng)意義的主題升華，純粹追尋放縱之樂。這種表演方式和內(nèi)容設(shè)定引發(fā)了大家的熱議，節(jié)目中對于喜劇到底怎么做，什么樣的喜劇是正確的等一系列問題各抒己見。筆者認(rèn)為，根據(jù)節(jié)目所設(shè)立的“好笑就行”定位為準(zhǔn)，這些作品都是新喜劇的代表符號，在日新月異的時代人們可以看到包羅萬象的喜劇類型。然而，笑雖是喜劇的重要美感特征，但并非所有的笑都能成為喜劇。喜劇的基本特征是對丑的否定，現(xiàn)實(shí)生活中丑的現(xiàn)象是人們所厭惡的，當(dāng)現(xiàn)實(shí)中的丑轉(zhuǎn)化為藝術(shù)中的美時，人們才能獲得喜劇性的美感。但喜劇精神的確立并不是對現(xiàn)存秩序的徹底顛覆，放肆狂歡打破原有能指與所指的同時，要理性重組需要捍衛(wèi)的能指與所指之間的關(guān)系，現(xiàn)實(shí)的肯定性要寓于反叛的否定性之中。處于劇情之中時人們可以無問東西，跟隨無厘頭的劇情開懷大笑，但在結(jié)束之時人們會反復(fù)品讀節(jié)目內(nèi)涵的情感成分，去分辨哪些喜劇符號是有生命力的，而哪種喜劇又是無實(shí)義的。喜劇藝術(shù)在傳達(dá)給觀眾時需要達(dá)到內(nèi)容與形式的統(tǒng)一，二者不可偏頗，內(nèi)容與形式的失衡必然會引起審美快感的喪失或?qū)ι鐣y(tǒng)意識的曲解。

解構(gòu)生活觸點(diǎn)，傳遞真情實(shí)感。喜劇是平凡人的藝術(shù)，喜劇作品與大眾生活息息相關(guān)?！兑荒暌欢认矂〈髸吠ㄟ^精準(zhǔn)了解并打造熱門話題討論場域，推出一批多元化、個性化，聚焦社會生活、飽含治愈力量的喜劇作品，呈現(xiàn)當(dāng)前喜劇創(chuàng)作的豐富面貌，讓觀眾體驗(yàn)到喜劇的多元趣味，體現(xiàn)更大的社會價值。

《一年一度戲劇大賽》主打“現(xiàn)象型喜劇”，其喜劇內(nèi)核是拆穿并接納。如《偶像服務(wù)生》中采用“那魚完了”諧音梗、“天菜”“C位”等流行語對內(nèi)地娛樂進(jìn)行諷刺；《互聯(lián)網(wǎng)體檢》和《時間都去哪了》迎合了社交媒體時代觀眾的無聊趣味性，展現(xiàn)出了現(xiàn)代觀眾手機(jī)依賴、拖延的癥結(jié)，從而引發(fā)人們對社會現(xiàn)象的關(guān)注和反思?！扒楦蓄愊矂　边\(yùn)用喜劇符號將心緒外化，觸及自然之情的流露；《浪漫泄漏》和《當(dāng)男人踏進(jìn)民政局后》將感性與理性并置，把感情之中的含蓄之情無限放大。以“生活流喜劇”為切入點(diǎn)的作品，喜劇反映的基本內(nèi)容是現(xiàn)實(shí)生活中的丑；《最后一課》點(diǎn)燃了臺上臺下所有人的夢想之火，被激發(fā)的不甘、渴望之情附著在密室逃脫僵尸26號的身上得以重現(xiàn)。演員與觀眾之間的情感相互聯(lián)結(jié)，映射出對于所愛之事的執(zhí)著與熱愛；武六七的木偶戲主打給成人看的童話喜劇，《漂流記》和《古德拜地面》將普通人不完美的人生別樣體驗(yàn)建立成童真的小宇宙，形成一場療愈的心理治療之旅?！度Ｐl(wèi)戰(zhàn)》和《月光曲》讓面臨著理財(cái)壓力與脫發(fā)壓力的當(dāng)代人深感共鳴，啼笑皆非中直戳生活痛點(diǎn)。

從個人角度而言，喜劇是舒緩情緒、宣泄情緒的最佳途徑。當(dāng)觀眾共通的痛苦與煩惱成為幽默情緒的素材和調(diào)侃的對象時，其流動的苦痛、悲傷會被歡笑的力量消解掉，從而使得人們能夠以更加從容的姿態(tài)面對生活。從社會功能角度而言，一方面，日常生活的道德規(guī)勸著“超我”,壓制著靈魂深處的“本我”。喜劇具備弱傷害性的偽裝攻擊，一經(jīng)釋放會持有某種否定，人與生俱來的本能和強(qiáng)烈的侵略性沖動被滿足，被抑制的精神能量能夠得以盡情釋放。另一方面，隨攻擊性同步發(fā)生的是道德教諭的功能，在觀眾處于雙重認(rèn)同的狀態(tài)之下，更利于調(diào)和存在于社會現(xiàn)實(shí)和不同的社會群體既得利益之間的矛盾。

突破傳統(tǒng)架構(gòu)，重構(gòu)喜劇框架。喜劇內(nèi)容具有娛樂功能和社會軟化作用，平衡喜劇“笑果”與“效果”是喜劇制作的重中之重。近年來的喜劇作品都擁有完整的故事線與起承轉(zhuǎn)合，升華主題導(dǎo)致的“喜頭悲尾”也幾乎成為了喜劇小品的標(biāo)配，模式化的喜頭悲尾使觀眾審美疲勞，對煽情的喜劇創(chuàng)作避之不及，一度造成市場的審美免疫。悲劇是自帶力量感的，但利用悲劇來突出喜劇的力量感，就使得喜劇落了下風(fēng)。江東鳴組合的《生日快樂》以荒誕的風(fēng)格揭露了孤獨(dú)的底牌，展現(xiàn)的外形是浪漫的、非常規(guī)的，核心卻是酸楚的、深刻的。故事整體都在情理之中，卻又在意料之外，笑中帶淚中觸發(fā)了觀眾的共情。由此可見，優(yōu)質(zhì)喜劇既要以喜劇收場，又要讓觀眾能夠笑著回味。觀眾心理隨時代而改變勢必要求喜劇作品更改原有敘事模式、深刻把握話題內(nèi)核。喜劇綜藝要平衡包袱與意義的存在狀態(tài)，貼近社會需求，對準(zhǔn)人們的內(nèi)心活動，打造更多具有時效性、獨(dú)立個性、寓教于樂的喜劇作品。

結(jié)語

《一年一度喜劇大賽》重構(gòu)喜劇文化，賦予喜劇全新的內(nèi)容和表達(dá)形態(tài)。尊重喜劇人才創(chuàng)作的獨(dú)特性，激發(fā)出喜劇品類的更多笑點(diǎn)和活力，把喜劇推向更廣闊的層面。素描喜劇成為該節(jié)目制作的全新品類之一，喜劇在某一群體中有了更實(shí)際更扎實(shí)的落點(diǎn)，期待喜劇節(jié)目走出持續(xù)已久的“徘徊期”。