20世紀(jì)80年代誕生了許多優(yōu)秀的影視作品，與之伴生的大量影視歌詞在社會廣泛傳播，產(chǎn)生了巨大影響。學(xué)者陶東風(fēng)指出：“一個時代的流行歌曲常常是一個時代的社會心理與精神氣候的寫照?！盵1]本時期影視歌詞隨改革開放同行，反映著社會變遷和世道人心，成為時代的表征。對于這時期影視歌詞的研究有助于探究20世紀(jì)80年代的影視創(chuàng)作情況，把握這時期的文化氛圍和社會心理。

一、無遠(yuǎn)弗屆：電影歌詞的巨大影響

20世紀(jì)70年代末，中國電影工業(yè)恢復(fù)很快。1977年生產(chǎn)故事片18部，1978年生產(chǎn)故事片40多部[2]，產(chǎn)量很快趕上20世紀(jì)60年代初的水平。20世紀(jì)80年代也是電影發(fā)展的一個黃金時期，第三代、第四代電影人延續(xù)以往的創(chuàng)作道路，采用“影戲”式的，偏家庭倫理結(jié)構(gòu)的模式，講述有頭有尾戲劇性強(qiáng)的故事。20世紀(jì)70-80年代之交涌現(xiàn)出大量的此類電影，電影歌曲歌詞也匯入了同時期的抒情歌潮，電影中的歌曲歌詞很快在全國各地流傳開來。

1980年1月“全國聽眾喜愛的廣播歌曲”評選活動具有標(biāo)志性意義，活動由中央人民廣播電臺、《歌曲》編輯部舉辦，評選出“十五首抒情歌曲”，其中10首是影視（主要是電影）歌曲，足見影視歌詞影響之深。包括：《妹妹找哥淚花流》（凱傳作詞，王酩作曲，電影《小花》插曲）、《我們的生活充滿陽光》（秦志鈺作詞，呂遠(yuǎn)、唐訶作曲，電影《甜蜜的事業(yè)》主題曲）等、《邊疆的泉水清又純》（凱傳作詞，王酩作曲，電影《黑三角》插曲）、《心上的人啊！快給我力量》（閆樹田、陶嘉舟作詞，電影《神圣的使命》插曲）、《青春啊青春》（凱傳作詞，王酩作曲，電視劇《有一個青年》主題曲）、《太陽島上》（邢籟、秀田、王立平作詞，王立平作曲，電視片《哈爾濱的夏天》插曲）、《絨花》（劉國富作詞、田農(nóng)、王酩作曲，電影《小花》插曲）、《我們的明天比蜜甜》（鐘靈、周民震詞，呂遠(yuǎn)、唐訶曲，電影《甜蜜的事業(yè)》插曲）、《浪花里飛出歡樂的歌》（秀田、王立平作詞，王立平作曲，電視紀(jì)錄片《哈爾濱的夏天》主題曲）、《永遠(yuǎn)和你在一道》（王燕樵詞曲，電影《婚禮》主題曲）。這些被推選出的抒情歌詞體現(xiàn)了民眾的喜好，反映出被禁錮多年后群眾對情感抒發(fā)的強(qiáng)烈渴求。

20世紀(jì)80年代前期代表性的電影歌詞還有：《心中的玫瑰》（喬羽作詞，陸祖龍、時樂濛作曲，電影《淚痕》插曲）、《牡丹之歌》（喬羽作詞，呂遠(yuǎn)、唐訶作曲，電影《紅牡丹》插曲）、《角落之歌》（張弦、凱傳作詞，王酩作曲，電影《被愛情遺忘的角落》插曲）、《媽媽，看看我吧》（韓小磊、凱傳詞，王酩曲，電影《櫻》插曲）、《媽媽留給我一首歌》（徐銀華作詞，徐景新作曲，電影《小街》主題曲）、《雁南飛》（李俊作詞，李偉才作曲，電影《歸心似箭》插曲）、《知音》（華而實作詞，王酩作曲，電影《知音》主題曲）、《駝鈴》（王立平詞曲，電影《戴手銬的旅客》主題曲）等。

這些歌詞主要是電影畫外音的組成部分，起到渲染情緒、表達(dá)心理狀態(tài)的作用。如影片《小花》中的《妹妹找哥淚花流》是隨著片頭小花在革命隊伍中尋找哥哥而自然流淌出的，寫出了小花心中的呼喚，也交代了電影的前史：“當(dāng)年抓丁哥出走，背井離鄉(xiāng)爭自由爭自由，如今山溝得解放，盼哥回村報冤仇”。插曲《絨花》伴隨著何翠姑抬著擔(dān)架在石階上跪行的一段響起，畫面出現(xiàn)的是她流汗的臉龐、磨破的膝蓋、石板上的血滴，背景是起伏的山巒、挺拔的青松和路邊的芳草野花，歌詞“錚錚硬骨綻花開，漓漓鮮血染紅它”，“花載親人上高山，頂天立地映彩霞”就是何翠姑（真“小花”）的寫照，擔(dān)架上身負(fù)重傷的趙永生也是正是她的親哥哥。電影《戴手銬的旅客》主題曲《駝鈴》“送戰(zhàn)友，踏征程，默默無語兩眼淚，耳邊響起駝鈴聲”歌聲出現(xiàn)了兩次，分別是在主人公送別戰(zhàn)友和結(jié)尾拿著手銬含淚走向戰(zhàn)友時響起的畫外歌聲，起到了深化劇情的作用。

20世紀(jì)80年代的電影歌曲歌詞率先指向的是親情，這本是最基本的人倫情感，這一情感的表達(dá)始終受藝術(shù)重視。這時期電影歌詞中親情的回歸具有修補(bǔ)人倫情感，以及撫慰社會創(chuàng)傷的意義。《妹妹找哥淚花流》廣受群眾推崇，它與兄妹尋找的電影劇情相關(guān)，歌詞講述了動人的兄妹情感，失散的雙方都在苦苦尋覓和盼望重逢。還有不少歌詞歌唱母子情感，《媽媽，看看我吧》是故事片《櫻》的插曲。電影講述日本遺孤光子被中國母親陳嫂收留和撫養(yǎng)，光子回到日本后兩度重回中國尋母的故事。歌曲在光子見中國媽媽又不敢認(rèn)親匆匆離別之后響起，“女兒日夜把您牽掛，今日相見卻不能叫聲媽媽”，凄婉傷悲;片尾母女重逢時歌曲又再次響起，“寒夜消逝春回中華，今日重逢深情地叫聲媽媽”，道出了新時期的氣象?！秼寢屃艚o我一首歌》是故事片《小街》主題曲，也有離別哀傷情緒，匯入了此時期傷痕悲訴的潮流。

過去禁欲的年代讓電影中的愛情歌詞幾乎銷聲匿跡，20世紀(jì)七八十年代之交電影中愛情歌詞多是抽象的，隱晦的，與宏大敘事相連的?！睹妹谜腋鐪I花流》受到群眾歡迎，因民間歌詞“情哥哥”“情妹妹”等語的存在，也不排除脫離電影語境后其能產(chǎn)生愛情的含義;但歌詞主要與革命相關(guān)，詞中有“爭自由”“得解放”“報冤仇”等話語。《心中的玫瑰》是1979年北京電影制片廠出品的故事影片《淚痕》中的插曲?！懊倒濉毕笳鲪矍?，是影片中“瘋女人”孔妮娜演唱，隱含著她對被迫害致死的愛人的情感，但因為這首歌詞較抽象，結(jié)合詞意和劇情也可以理解為堅貞、理想、希望、信念和公理的象征?！皭矍椤奔幢阌小懊倒濉睘榘椋允请[晦不明、寓意含混的。但1979年電影《婚禮》主題曲歌曲《永遠(yuǎn)和你在一道》“有一顆心在為你燃燒”已經(jīng)較為熾熱大膽了。《知音》是1981年的同名故事片主題曲，寫蔡鍔和小鳳仙的愛情傳奇，有“千古知音最難覓”“我愿做長風(fēng)繞戰(zhàn)旗”的句子，寫得情深意切，他們是在為國為公的前提下的相依。《角落之歌》則是歷史的追問，是對抽象愛情的困惑。《雁南飛》描述了雁南飛現(xiàn)象和對春天的等待，結(jié)合電影劇情能看出實際上寫的是對愛情和革命勝利的等待，“心欲碎”“心揉碎”傳達(dá)的是愛情的煎熬狀態(tài)。這時期的愛情歌詞中愛情中的各種復(fù)雜微妙的情感是缺失的，多是男女雙方攜手建設(shè)家園和祖國，如《我們的生活充滿陽光》是1979年上映的故事片《甜蜜的事業(yè)》的插曲，從歌詞“愛情的歌兒”“并蒂的花兒”“比翼的鳥兒”“親愛的人”等敘述來看唱的是情侶，希望的是“攜手前進(jìn)”“為祖國貢獻(xiàn)出青春和力量”。《心上人?。】旖o我力量》也是與建設(shè)相伴的愛情。關(guān)涉友情的歌詞相對較少，代表性的有《駝鈴》（任志萍詞，馬駿英曲），主題是“別戰(zhàn)友”，友情和戰(zhàn)友情有交叉，是朋友間長期并肩作戰(zhàn)中產(chǎn)生的情誼。

與俠情相關(guān)的電影歌詞也受到群眾歡迎。1980年的《牡丹之歌》（電影《紅牡丹》主題曲）唱的是牡丹花，實際上歌頌的是影片中的俠女紅牡丹，這也成為某種品質(zhì)、某種人生的理性概括。歌詞唱出了富貴牡丹的“哪知道你曾歷盡貧寒”，整體基調(diào)樂觀積極。1982年，長城公司、新聯(lián)公司以“中原公司”的名義回內(nèi)地拍攝電影《少林寺》，導(dǎo)演張鑫炎最后采用了王立平詞曲的《少林少林》和《牧羊曲》作為主題曲和插曲?！渡倭稚倭帧分饕菍ι倭值母桧?，《牧羊曲》將風(fēng)光美和少女的志向融合，優(yōu)美抒情。

電影的變革也催生著歌詞的改變，20世紀(jì)80年代中后期，以第五代導(dǎo)演陳凱歌、張藝謀電影為代表，電影出現(xiàn)了以影像為本體的轉(zhuǎn)變，音畫語言更加被看重和強(qiáng)調(diào)。歌詞不再是畫外音的襯托，更而成為電影內(nèi)部重要構(gòu)成，歌詞往往由人物唱出，既抒發(fā)了情感，又起到推動劇情發(fā)展、深化主題的作用，使電影更加富有張力。“第五代”導(dǎo)演的代表性作品《黃土地》《紅高粱》中的歌詞特別值得重視。1984年陳凱歌導(dǎo)演的《黃土地》中嵌入了12首歌曲，如《女兒歌》（四首）、《黃土地放歌》等。這些歌詞多直接采用民歌，趙季平編曲，部分陳凱歌編詞。歌曲都由片中人物唱出，不同的人物有不同的歌詞設(shè)計。1987年張藝謀導(dǎo)演的電影《紅高粱》中有三首歌，即主題曲《妹妹你大膽地往前走》（張藝謀作詞，趙季平作曲），插曲《顛轎歌》（張藝謀、楊鳳良作詞，趙季平作曲）、《酒神曲》（張藝謀、楊鳳良作詞，趙季平作曲）?！睹妹媚愦竽懙赝白摺贰毒粕袂芬渤蔀榱餍星蝗私邮軅鞒?。兩部電影的歌詞體現(xiàn)出社會思潮從啟蒙到娛樂的變化。[3]

二、競相爭輝：電視歌詞的興起和發(fā)展

20世紀(jì)80年代電視對歌詞的影響越來越大。從1979年到1991年，中國電視媒體實現(xiàn)了三次歷史性跨越，從完全供給型階段到供給創(chuàng)收型階段再到創(chuàng)收供給型階段的，逐漸由計劃經(jīng)濟(jì)向社會主義市場經(jīng)濟(jì)過渡。電視歌詞的生產(chǎn)從一開始的宣傳功能向宣傳、娛樂功能轉(zhuǎn)變，在社會上起的作用也越來越大。到1989年底，全國電視人口覆蓋率達(dá)到77.9%。[4]電視歌詞隨電視的播放走入千家萬戶，歌詞也發(fā)生著適應(yīng)電視傳媒的轉(zhuǎn)變。

1976年12月21日，北京電視臺實況轉(zhuǎn)播了《詩刊》編輯部主辦的詩歌朗誦音樂會，文藝工作者在會上演唱了許多被禁錮多年的優(yōu)秀歷史革命歌曲，《繡金匾》《洪湖水浪打浪》《兄妹開荒》《夫妻識字》。郭蘭英的一曲《繡金匾》唱出了對周恩來的懷念，許多人在演出現(xiàn)場失聲痛哭。12月29日，北京電視臺首次播出了被長期禁錮的故事影片《洪湖赤衛(wèi)隊》;31日，播出了舞臺藝術(shù)片《東方紅》。[5]這些播放使新時期歌詞與十七年傳統(tǒng)對接，逐漸實現(xiàn)了歌詞抒發(fā)真情、言之有物的接續(xù)。

最能體現(xiàn)電視文藝發(fā)展實力的，是中央電視臺從1983年開始舉辦的春節(jié)聯(lián)歡晚會。春晚為一些歌詞的生成和傳播起到了重要作用，如1983年李谷一唱《鄉(xiāng)戀》;1984年喬羽為春晚作《難忘今宵》。電視臺其他文藝節(jié)目、歌曲比賽也推動歌詞發(fā)展，如喬羽為1987年中央電視臺青少年節(jié)目《天地之間》創(chuàng)作的同名主題曲;央視的文藝專題節(jié)目如《九州方圓》等也推出了許多好歌詞。而1986年中央電視臺主辦的第二屆“全國電視青年歌手大獎賽”設(shè)置“通俗唱法”，意味著流行音樂終獲主流意識形態(tài)承認(rèn)，從半“地下”狀態(tài)走向了整個社會。20世紀(jì)70-80年代之交，中央電視臺還拍攝、播放了一系列的電視風(fēng)光片，如《三峽的傳說》《哈爾濱的夏天》，片中的插曲也得以廣泛流傳。

1979年電視風(fēng)光片《三峽的傳說》插曲《鄉(xiāng)戀》（馬靖華作詞，張丕基作曲）是這時期產(chǎn)生極大影響的抒情歌曲。2008年“全國流行音樂盛典暨改革開放30年流行金曲授勛晚會”上，《鄉(xiāng)戀》等30首歌曲獲得改革開放30年流行金曲勛章，證明了它的創(chuàng)新性和歷史價值。歌詞優(yōu)美深情，不同于同時期歌詞多采用第三人稱或者第一人稱復(fù)數(shù)形式“我們”，這首歌采用了“我”對“你”直抒胸臆的表達(dá)方式，內(nèi)容上又較朦朧，從標(biāo)題來看，是表達(dá)的思鄉(xiāng)情，但歌詞的含混敘述又傳達(dá)出復(fù)雜難言的情感，其隱隱指向愛情，如“你的一片深情”“我的情愛”“送去我的深情”等句子易引發(fā)相關(guān)聯(lián)想。此歌與同時期朦朧詩有相近處，不看重外在具體事物，主要表現(xiàn)人的精神世界，具有模糊朦朧、隱約含蓄的意蘊(yùn)。歌詞有探索性特征，加上旋律的探戈舞曲節(jié)奏，編曲上運(yùn)用架子鼓、電吉他等西方樂器，以及演唱者李谷一的“氣聲”唱法等，使這首歌具有超前性，一方面得到了人們由衷的喜愛，另一方面也引起了極大的爭議，一度演唱受阻，直到1983年央視春晚上才得以解禁。

最能體現(xiàn)電視劇影響力的是電視劇歌詞的傳唱度。中國的電視劇在20世紀(jì)80年代前期迎來了第一個創(chuàng)作高潮，這時期電視劇處于初期階段，歌曲相對較少，但也出現(xiàn)了一些優(yōu)秀的電視劇主題曲，如1981年電視劇《鵲橋仙》的插曲《難訴相思》（霍達(dá)作詞，高潮作曲）;1982年的電視劇《蹉跎歲月》的主題曲《一支難忘的歌》（葉辛作詞，黃準(zhǔn)作曲），這些歌詞風(fēng)格與同時期的抒情歌風(fēng)一致，深受群眾歡迎?！兑恢щy忘的歌》經(jīng)歌唱家關(guān)牧村的演唱，也成為各種晚會演出的常備曲目。

20世紀(jì)80年代中期以后，中國電視劇創(chuàng)作漸趨成熟。電視劇歌詞的影響越來越大，出現(xiàn)趕超電影勢頭。電視劇歌詞也出現(xiàn)呼應(yīng)歌壇“西北風(fēng)”的創(chuàng)作，1988年3月，隨著電視連續(xù)劇《便衣警察》和《雪城》在中央電視臺的播放，它們各自的主題曲《少年壯志不言愁》（林汝為作詞，雷蕾作曲）和《心中的太陽》（文岐作詞，李黎夫作曲）走紅。前者壯志激情，后者迷茫感傷，但都是粗獷豪邁的內(nèi)心吶喊。歌詞也隨多元化的電視劇呈現(xiàn)多種風(fēng)貌，改編古典名著的，如《敢問路在何方》（《西游記》主題曲）、《枉凝眉》《葬花吟》（《紅樓夢》主題曲及插曲）、《重整河山待后生》（《四世同堂》主題曲），表現(xiàn)農(nóng)村現(xiàn)實生活的，如《籬笆墻的影子》（《籬笆·女人和狗》主題曲）等。

1989年中國音樂家協(xié)會《人民音樂》編輯部和中國電視藝術(shù)家協(xié)會聯(lián)合舉辦了“新時期優(yōu)秀電視歌曲”評選活動，自1978年10月至1988年年10月播放的電視歌曲中選出15首。其中，電視劇導(dǎo)演林汝為創(chuàng)作的歌詞有兩首?！渡倌陦阎静谎猿睢肥橇秩隇閳?zhí)導(dǎo)的12集電視連續(xù)劇《便衣警察》主題曲。該劇由海巖原著改編，1987年上映，講述一位年輕警察蒙冤入獄、出獄后破獲案件的故事。歌詞既與劇情關(guān)系緊密又超越了劇情?！吨卣由酱笊肥橇秩隇榫巹?zhí)導(dǎo)的28集電視劇《四世同堂》的主題曲，這部電視劇是北京電視制片廠（北京電視藝術(shù)中心的前身）拍攝的，1982年開始啟動，1985年播出。電視劇改編自老舍同名小說，講述北平淪陷時期以祁家為代表的市民生活。歌詞與電視劇一致，具有強(qiáng)烈的民族情懷和濃郁的京味。影視創(chuàng)作中導(dǎo)演寫詞是常見現(xiàn)象，這也會使歌詞更好地為劇情服務(wù)。長篇連續(xù)劇《雪城》講述知青的故事，其主題曲《心中的太陽》以“我不知道”的高亢吶喊，傳達(dá)出知青在那個瘋狂年代的迷茫感傷。

1986年楊潔執(zhí)導(dǎo)央視版電視劇《西游記》中的歌曲達(dá)到16首之多，歌詞與劇情緊密相關(guān)，閻肅創(chuàng)作的《敢問路在何方》就是唐僧師徒取經(jīng)坎坷的寫照。還有的電視劇歌詞表現(xiàn)現(xiàn)代農(nóng)村、都市生活，并傳達(dá)出現(xiàn)代人的情思。如《籬笆墻的影子》（電視劇《籬笆·女人和狗》主題曲）用碾子、籬笆墻、騾子、馬駒、豆角秧等意象展現(xiàn)出農(nóng)村生活，并隱喻了農(nóng)村女人命運(yùn)。電視劇《濟(jì)公》同名主題曲“鞋兒破，帽兒破，身上的袈裟破”活畫出濟(jì)公的外貌和不羈的性格。

電視劇與電影歌詞功能接近，但二者之間也有區(qū)別。電影探索性、先鋒性更強(qiáng)，如《黃土地》《紅高粱》中歌詞對劇情的直接嵌入和推動。電視劇本時期這方面的實驗較少，與受眾面廣、劇集較長、觀眾看劇心態(tài)更自由有關(guān)，較少專為情節(jié)、人物心理設(shè)計歌詞，無法做成類似于“音樂電視劇”的形式。電視劇歌曲多是片頭片尾曲，插曲較少。但在電視里面，雅化的文言采用較多。因為電影歌曲具有一過性的特質(zhì)，語言過度文言化，承載信息多，會影響到觀眾記憶和傳播。而電視劇一般劇集較多，歌曲會隨著劇集的長短反復(fù)播放，故而《難訴相思》《重整河山待后生》這樣雅化的歌詞能被觀眾接納和欣賞。

電視每天持續(xù)播放，播放時間長、電視臺數(shù)量多，對節(jié)目有巨大的需求量。在20世紀(jì)80年代后期電視歌詞的影響力超過了電影歌詞，在社會上產(chǎn)生深遠(yuǎn)而持久的影響。歌曲是能填補(bǔ)播放時間的重要內(nèi)容，也是深受觀眾喜愛的部分。電視制作方對歌曲質(zhì)量高度重視，也提供了較為豐厚的報酬，歌曲一經(jīng)播出，會有良好的社會反響，與電視這一大眾傳媒的合作，也是音樂人所中意的。很多詞人也主動參與了電視劇歌曲、電視文藝節(jié)目和電視歌唱比賽歌曲的寫作。

三、價值估衡：在文學(xué)、音樂與影視的三重視域下

影視歌詞是文學(xué)作品，又與音樂、影視密切相關(guān)。歌詞是對社會影響最大、最深的文學(xué)樣態(tài)之一，但相關(guān)歷史和理論研究一向較為匱乏。這與歌詞特性有關(guān)，歌詞以通俗易懂能傳唱為原則，文學(xué)性不強(qiáng)，大多作品難以承受學(xué)者做深入細(xì)致的文本分析。但追溯傳統(tǒng)，歌詞實際上曾有很高的文學(xué)價值。漢語中“詩歌”一詞，即詩與歌合一。影視歌詞類似于古代的戲曲唱詞，它們均依附于故事情節(jié)而存在?？疾?0世紀(jì)80年代影視歌詞的文學(xué)價值，審視詩與歌重回生發(fā)的源頭的可能，讓詩性伴音樂滲入人心，才有可能引領(lǐng)人們精神的提升。

這時期影視歌詞詩性化表征一是詩人主動寫詞或創(chuàng)作新詩被譜曲，最突出的是顧工、顧城父子，顧工是電影音樂片《海上生明月》中插曲《海一樣的愛》《林中的小鳥在唱歌》的作詞人。顧城《安慰》一詩被劉索拉譜曲，作為1985年張暖忻執(zhí)導(dǎo)的電影《青春祭》的插曲，即《青青的野葡萄》。這首歌優(yōu)美動聽，以童心之眼，將詩的純粹和歌詞的質(zhì)樸聯(lián)系到一起。二是經(jīng)得起審美檢驗的優(yōu)秀歌詞作品也相當(dāng)多。文言化的如林汝為的《重整河山待后生》、霍達(dá)的《難訴相思》;半文言的如王立平的《駝鈴》等;白話的如喬羽的《牡丹之歌》《難忘今宵》，閻肅的《敢問路在何方》等。詞壇大家喬羽的歌詞達(dá)到了他追求的“寓深刻于淺顯，寓隱深于明朗，寓曲折于直白，寓文于野，寓雅于俗”[6]的效果，這些影視歌詞經(jīng)受住了時間的考驗，可謂是現(xiàn)代的“歌詩”。

歌曲是一個整體，對歌詞的考察，不能僅限于歌詞自身，還要考察其文學(xué)性。它的意義和價值在與曲調(diào)結(jié)合、經(jīng)人演唱后在社會上發(fā)生影響才得以實現(xiàn)。喬羽指出：“音樂這種訴諸聽覺的時間藝術(shù)嚴(yán)格地制約著它的歌詞，使歌詞這種文學(xué)體裁區(qū)別于任何其他文學(xué)體裁……”[7]歌詞的音樂性與節(jié)奏性強(qiáng)有關(guān)，它的表現(xiàn)就是重復(fù)，包括形的重復(fù)（段與段、句與句、詞與詞、字與字）、音的重復(fù)（主要是押韻）。這時期的影視歌詞格式較規(guī)整，如《妹妹找哥淚花流》去除擬聲詞，基本上是七言一句，格律嚴(yán)謹(jǐn);喬羽的《牡丹之歌》《難忘今宵》《夕陽紅》也存在大量的七言結(jié)構(gòu)?！多l(xiāng)戀》句式上較為自由，以四、六、八言為基本句式，但二段之間除字?jǐn)?shù)相當(dāng)外，結(jié)構(gòu)也是完全對稱，只在詞匯上稍有變動。

自有聲電影誕生以來，歌詞就成為電影不可分割的一部分;電視也離不開歌詞的陪伴，群眾也喜愛在看電影、電視的同時欣賞相關(guān)的歌曲。電影電視劇是綜合的藝術(shù)，聲音和圖像的雙向沖擊，會加深受眾對劇情及歌詞的感知，產(chǎn)生由此及彼的多重記憶效果。借助影視的播放，歌詞更加深入人心。影視歌詞除一般歌詞的要求外，還要符合影視劇的需要。影視對歌詞的發(fā)展的影響是本質(zhì)化的，深深滲透到歌詞的產(chǎn)生和傳播中，這些歌詞本身就是為影視需要“量體裁衣”而作的。影視歌詞對影視傳媒具有依賴性，這是它同一般歌詞存在差異之處。歌詞的廣泛流傳和普世影響源于影視的傳播，歌詞需要結(jié)合影視劇情創(chuàng)作，好的歌詞應(yīng)達(dá)到和影視水乳交融，融為一體的效果。歌詞內(nèi)容或是對影視劇中人物、故事、場景的描寫與說明;或是對劇中思想、情感等深層次內(nèi)涵的揭示與闡發(fā)，均成為影視劇重要組成部分。隨影視劇播出傳唱開后，影視歌詞又具有獨(dú)立的生命力，許多影視故事情節(jié)逐漸為觀眾所忘卻，歌詞及旋律卻長久地留在人們心里。如人們多已忘記1982年的故事片《大海在呼喚》，卻記住了其中的主題曲《大海啊，故鄉(xiāng)》（王立平詞曲）。

影視歌詞屬于通俗文藝，它的生命力和活力在民眾心中和口耳之間。鐘敬文先生有“整體文化”觀的看法，他認(rèn)為合理的態(tài)度應(yīng)當(dāng)是平等地對待精英文化和通俗文藝，看到它們之間的相互彌補(bǔ)和激活關(guān)聯(lián)。歌詞受社會文化環(huán)境的直接影響，也能最迅速、直接地反映一個時代。這些影視作品多由北京電影制片廠和中央電視臺制作，歌詞創(chuàng)作者喬羽、閻肅、凱傳、王立平等也多生活在政治、經(jīng)濟(jì)、文化的中心北京，形成了較集中的地域創(chuàng)作現(xiàn)象。這些影視歌詞多在首都誕生然后向全國輻射，與政治、社會關(guān)系密切，體現(xiàn)出20世紀(jì)80年代的時代氣息。

20世紀(jì)80年代是人文精神高漲的時期，文學(xué)和影視都有廣泛的受眾，影視歌詞也得以廣泛傳播。這時期人們的思想較統(tǒng)一，對時代情緒的感受也較一致，歌詞受眾分層還不明顯，在影視上映/播出之后，萬眾唱一曲的現(xiàn)象屢見不鮮。這些歌滿足了受眾的心理期待，歌詞中對情感的抒發(fā)，傳達(dá)出民眾的心聲。隨著改革開放的深化，創(chuàng)作者的思想也越發(fā)活躍，“第五代”橫空出世，詞人也漸趨職業(yè)化，各種創(chuàng)作傾向生發(fā)、激蕩，呈現(xiàn)出繁盛的局面。而這樣的盛景，在此前和此后，都難以見到。民國時期的影視歌詞多與“時代曲”纏繞，常歌唱男女情愛，如《天涯歌女》《夜上?！?，而且傳播面有限，主要還是集中在上海、北京、天津等大城市;新中國成立后的十七年間，電影歌詞雖不及20世紀(jì)80年代借助各種傳播方式（影視、廣播、錄音機(jī)/磁帶）產(chǎn)生的廣泛影響，但也得到較大面積的傳播，如《我的祖國》《花兒為什么這樣紅》。20世紀(jì)90年代之后，以港臺歌曲為代表的流行音樂對青少年影響很大，而中老年人唱的往往還是之前的老歌。故此，20世紀(jì)80年代的影視歌詞特別值得重視，它具有難以復(fù)制的獨(dú)特價值，體現(xiàn)著時代人心和社會變遷，傳達(dá)出億萬民眾的心聲，又超越了時間，很多歌至今仍被人們喜愛和傳唱。

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【作者簡介】 侯 平，女，四川自貢人，天津外國語大學(xué)國際傳媒學(xué)院副教授，博士，主要從事影視文學(xué)、音樂文學(xué)研究。

【基金項目】 本文系天津市教委科研計劃項目“京津冀歌詞作家群研究（1976-2000）”（項目批準(zhǔn)號：2017S0K161）階段性成果。