李齊

摘要：陶瓷藝術是優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與藝術形式之一，為了繼承與發(fā)展陶藝藝術，諸多高校紛紛開設了陶瓷藝術設計課程，該課程主要培養(yǎng)學生制作陶瓷作品、設計陶瓷藝術品的能力。本文從高校陶瓷藝術課程教學實踐出發(fā)，總結了“雙創(chuàng)”精神的基本含義及其在高等教育活動中的實踐目的，對高校陶瓷藝術設計課程教學中遇到的問題加以分析，提出了從陶藝的歷史和文化熏陶、開展陶藝相關實踐活動、規(guī)范陶藝教學課程、創(chuàng)新陶藝教學模式、加強校企合作、陶藝元素的包裝設計等教學策略，以全面貫徹“雙創(chuàng)”精神，提高學生的各項能力。

關鍵詞：陶瓷藝術設計；教學實踐；雙創(chuàng)

中圖分類號：G642； J527 文獻標識碼：A 文章編號：1400 （2022） 04-0035-04

基金項目：2020年湖南省普通高等學校教學改革研究項目（地方高?；诖髮W生“雙創(chuàng)”模式的陶瓷產品設計課程實踐教學改革HNJG-2020-0918）

Explore The Practical Teaching of Ceramic Art Design Courses in Universities Under the Background of“Mass Entrepreneurship and Innovation”

LI Qi（Xiangnan University， Chenzhou 423000， China）

Abstract： Ceramic art is one of the forms of China’s excellent traditional culture and art. In order to inherit and develop ceramic art， many colleges and universities have set up ceramic art design courses， which mainly cultivate students’ ability to make ceramic works and design ceramic works of art. Starting from the teaching practice of ceramic art course in colleges and universities， this paper summarizes the basic meaning of "entrepreneurship and innovation" spirit and its practical purpose in higher education activities， analyzes the problems encountered in the teaching of ceramic art design course in colleges and universities， and puts forward that from the historical and cultural edification of ceramic art， developing ceramic related practical activities， standardizing ceramic art teaching courses innovate ceramic teaching mode， strengthen school enterprise cooperation and ceramic element packaging design， so as to fully implement the spirit of "entrepreneurship and innovation" and improve students’ abilities.

Key words： ceramics art design； teaching practice； mass entrepreneurship and innovation

隨著人民生活水平的提升，人們對美育教育和藝術欣賞的需求越來越高。陶瓷作為我國最優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術形式之一，已經深深嵌入中華民族的傳統(tǒng)文化中，是中華文化的重要組成部分，開展陶瓷課程既是為了滿足美育教育和藝術欣賞需求，也是在傳承和發(fā)展優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。隨著時代發(fā)展，高校的教學改革也如火如荼的開展著，陶瓷藝術設計課程也應順應社會發(fā)展所需，發(fā)揮該課程的文化屬性特色和實踐性特點，加強課程自身的育人能力，培養(yǎng)出符合新時代發(fā)展需求的高素質人才。

1 “雙創(chuàng)”在高校教育中的含義和實踐目的

“雙創(chuàng)”起源于李克強總理2014年9月在天津夏季達沃斯論壇上公開提出的“大眾創(chuàng)業(yè)、萬眾創(chuàng)新”的號召，對于不同的單位和企業(yè)來說，雙創(chuàng)的含義有所不同，例如針對城市來說“雙創(chuàng)”可以是創(chuàng)文明城市、創(chuàng)衛(wèi)生城市；針對企業(yè)來說可以是創(chuàng)馳名品牌、創(chuàng)一流產品，但總而言之雙創(chuàng)精神的內涵在于創(chuàng)造新業(yè)績、創(chuàng)造新水平，因此各大高校的“雙創(chuàng)”建設工作主要體現(xiàn)在創(chuàng)新和創(chuàng)業(yè)這兩點上?！半p創(chuàng)”建設落實到不同的教學科目中，自然要隨著科目教學現(xiàn)狀來開展，在陶瓷藝術設計課程中這里的創(chuàng)新包含的點很多，如教學目標、教學形式、教學內容的創(chuàng)新，還有陶瓷制作方法、學生創(chuàng)新意識等多方面的創(chuàng)新；創(chuàng)業(yè)并不是要求學校能培養(yǎng)出多少企業(yè)家，而是要求學校針對學生的各方面能力進行培養(yǎng)，讓學生的專業(yè)水平和各項綜合素養(yǎng)能達到自主創(chuàng)業(yè)的程度；還有學校要給予學生創(chuàng)業(yè)和實踐的平臺，通過這一平臺來不斷鍛煉學生的能力，讓學生能適應當下競爭激烈的社會大環(huán)境。

2 高校陶瓷藝術設計課程教學問題

2.1 教學忽視了陶藝的歷史文化部分

不同的高校陶瓷藝術設計課程的定位有所不同，一些非美術類高校中，陶瓷藝術設計課程內容更偏向于陶藝專業(yè)，兩者教學方向內容較為統(tǒng)一，但在專業(yè)的美術類高校中，各專業(yè)方向細分較為明顯，這類高校的陶瓷藝術設計課程區(qū)別于陶藝，屬于工業(yè)設計的分支，其中研究的類別包括日用陶瓷、建筑陶瓷設計、藝術瓷設計等等；諸多高校在陶瓷藝術設計課程教學中，教學內容更偏向于陶瓷產品制作流程和陶瓷藝術設計理念，忽視了陶瓷的發(fā)展歷史和文化屬性相關的內容教學，這不利于陶瓷藝術和傳統(tǒng)陶瓷文化的繼承與發(fā)展，對于學生的陶瓷設計和藝術創(chuàng)新也有所掣肘。

2.2 學生的基礎較差

許多陶瓷藝術設計專業(yè)學生的基礎較差，這主要表現(xiàn)在兩方面：一是缺乏對于陶瓷藝術的了解，如陶瓷的發(fā)展與演變、陶瓷的制作流程、陶瓷中蘊含的傳統(tǒng)文化、陶瓷產品的基本分類等，由于學生對這一部分基礎理論知識缺乏，需要教師占用更多的時間來補足該部分知識，會擠壓本不多的實踐制作課程課時；二是學生的美術基礎差，許多學生本身只有簡單的素描繪畫基礎，自身的鑒賞能力和美學修養(yǎng)較差，只能對陶瓷產品表面的色彩、形狀、釉面裝飾等內容進行鑒賞，陶瓷藝術品中的情感、意境、氣韻還需要進一步學習才能體會得到。

2.3 學生的實踐機會少

陶瓷藝術設計課程教學中的實踐機會分為兩部分，一是指學生自己設計并制作陶瓷品的實踐機會。由于陶瓷藝術在我國發(fā)展歷史較久，誕生的各種藝術品較多，學生需要用大量課時來進行理論知識學習，實踐課程時間占比會受到一定程度影響，且陶瓷產品制作需要擁有一定的專業(yè)設備，許多學校的教學資源不足也會影響學生的實踐制作機會；二是指學生參與陶瓷相關活動的機會，如陶瓷藝術品展覽、陶藝設計比賽、陶瓷知識競賽等等，許多學校很少組織參加此類活動，學生了解陶瓷藝術、參與陶瓷藝術設計與制作的機會少，自身的設計制作能力難以得到充分鍛煉。

2.4 教學內容死板，缺乏對學生創(chuàng)造性的啟發(fā)

陶瓷藝術設計專業(yè)的教學目的是培養(yǎng)出一批能夠靈活運用陶瓷藝術設計語言設計并制作出表達情感和生活場景的陶瓷藝術作品的陶藝師，教學內容死板是影響陶瓷藝術設計課程教學的重要原因之一。陶瓷藝術一直在不斷發(fā)展，新時代的陶瓷藝術品應具有當下的某些情感和思想，許多非美術院校的陶瓷藝術課程教學方式比較傳統(tǒng)，按部就班講解陶瓷發(fā)展歷史和各朝代的藝術品特征，然后進行陶瓷制作流程的教學，內容千篇一律，難以對學生產生足夠的啟發(fā)，學生難以設計出具有思想性并兼具現(xiàn)代審美觀念的陶瓷作品，學生的觀念局限于課堂之上，對現(xiàn)代陶藝發(fā)展趨勢缺乏深入了解。

2.5 教學內容忽視了陶瓷藝術性相關內容

一部分院校對于陶瓷藝術設計相關課程缺乏重視，將該課程變成了學生的“手工體驗課”，陶瓷藝術作為一門傳統(tǒng)藝術具有深厚的底蘊，這些院校的教學中則忽視了藝術性相關的教學，學生只是學習了陶瓷的發(fā)展歷史和制作方法，在陶瓷設計方面缺乏藝術表達能力，制作的陶瓷作品匠氣濃厚，缺乏思想內涵和時代精神，只能被稱為“陶瓷匠人”，距離陶藝師和陶藝家相差甚遠。

2.6 陶瓷藝術設計課程未能體現(xiàn)“雙創(chuàng)”精神

將“雙創(chuàng)”理念融入高校教學是為了提高學生的專業(yè)能力和綜合素質，教師需要根據(jù)課程特點來進行教學設計，陶瓷藝術設計課程具有歷史文化悠久、藝術氣息濃厚、實踐性強等特點，對于提高學生的藝術修養(yǎng)，培養(yǎng)學生的動手能力有非常顯著的作用，但許多院校并沒有將創(chuàng)業(yè)、創(chuàng)新兩點充分展現(xiàn)在陶瓷藝術設計課程中，沒有給學生搭建良好和創(chuàng)業(yè)平臺和創(chuàng)業(yè)氛圍，教學內容、教學模式也都缺乏足夠創(chuàng)新，陶瓷藝術設計課程無法向社會化延伸。

3 “雙創(chuàng)”背景下高校陶瓷藝術設計課程教學策略

3.1 通過陶瓷發(fā)展歷史激發(fā)學生學習興趣

陶瓷在我國發(fā)展歷史十分久遠，最遠可追溯到70萬年前的新石器時代，那時人們就開始制作灰陶、彩陶、黑陶和擁有幾何紋的陶制品，那時的制陶工藝還比較粗糙，之后又經過這么多年的發(fā)展，制作工藝也不斷得到改良和革新，使得每個朝代的陶瓷品都具有濃厚的時代特色，制作出的陶瓷制品也愈發(fā)的精致和美觀。直至現(xiàn)代，陶瓷藝術已經不拘泥于本身的制作材料，更加注重陶瓷產品的質地和性能，且現(xiàn)代陶藝藝術品有獨有的時代精神和思想內核。我國的陶瓷產品曾遠銷海外，受到世界各國人民的喜愛，陶瓷很長一段時間都是外國的外交名片之一，陶瓷藝術是我國的藝術瑰寶之一，教師在課程中需要向學生充分介紹我國陶瓷藝術的歷史和發(fā)展，讓學生清楚了解到各個朝代陶瓷藝術品的特點，通過對陶藝文化的深入了解，學生會被燦爛的陶藝文化所吸引，各朝代精美的陶瓷作品會不斷讓學生折服，激發(fā)學生學習陶瓷藝術設計知識的興趣和積極性，使得陶瓷藝術設計課程的教學效率得到提高[1]。

3.2 規(guī)范課程內容，培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識

許多非美術院校的陶瓷藝術設計課程在課程規(guī)劃方面存在著問題，常見問題包括理論課程與實踐課程的課時比例不合理、陶瓷作品制作方法僵化、陶瓷歷史文化內容缺少、陶瓷藝術品賞析方法與設計語言缺失等等，這些問題對該課程的教學形成了阻礙，影響了學生專業(yè)能力的培養(yǎng)，學生的創(chuàng)新意識和設計能力得不到有效鍛煉。因此，教師需要對陶瓷藝術設計課程進行系統(tǒng)性整合，規(guī)范教學內容，平衡理論知識和實踐教學的關系，教學內容要對學生具有啟發(fā)性，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新設計能力。以陶瓷制作課程來舉例，當代陶藝制作對材料的局限性較小，學生可以應用各類不同的材料制作陶瓷作品，把握材料本身的特點，探尋陶瓷藝術品的更多可能性；除了制作所應用的材料以外，陶瓷品的形狀、顏色、制陶流程等內容都可以鼓勵學生進行大膽嘗試，以此培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識[2]。

3.3 通過陶藝活動鍛煉學生設計和動手能力

陶藝藝術設計的學習并不是一個閉門造車的過程，學校和教師應該積極組織多樣的活動，讓學生能夠了解更多的陶藝作品，激發(fā)學生的設計靈感，增強學生的設計能力和動手能力。常見的陶藝活動包括餐館陶瓷藝術作品展覽會、陶藝設計比賽、陶藝知識競賽等，以陶瓷藝術作品展覽會來說，教師可以組織學生積極參與此類活動，通過觀賞不同年代、不同風格、不同形式的陶瓷藝術作品來增長學生的見識，激發(fā)學生的創(chuàng)新設計能力，尤其是許多現(xiàn)代陶瓷藝術作品，在材料應用、外形特點、顏色和圖案表達上都比較新穎，蘊含了許多時代精神和人文情懷，學生能從中得到啟發(fā)，設計出具有自身特色的陶瓷藝術品；其次是陶瓷設計比賽，有的會設定主體，有的是選擇開放式主題，參與這類比賽能讓學生增加實踐機會，看到本專業(yè)優(yōu)秀學生的水平，認識到自身的優(yōu)勢和不足，從而有計劃性的強化自身能力。知名大型賽事有“何朝宗杯”陶瓷工業(yè)設計大賽、中國陶瓷產品設計大賽、全國大學生工業(yè)設計大賽等，學校也可以自行組織一些校內比賽，以學分和獎學金激勵學生勇于參賽，鍛煉自身的能力；陶瓷知識競賽則可以在本專業(yè)、班級內進行，這類賽事題目可以囊括中國各時代的陶瓷藝術品特點常識、陶器與瓷器的區(qū)別、不同形狀陶瓷產品的功能性等等，通過這類競賽深化學生對于陶瓷藝術的認識[3]。

3.4 創(chuàng)新教學模式，充分鍛煉學生綜合能力

傳統(tǒng)高校授課模式存在一定弊端，無法適應“雙創(chuàng)”的教學要求，因此學校和教師應從“雙創(chuàng)”的核心內涵出發(fā)，對陶瓷藝術設計課程的教學模式予以改革和創(chuàng)新，根據(jù)現(xiàn)有的教學實踐經驗來看，有兩種教學方式對于學生的能力培養(yǎng)具有較強的作用，一是脫胎與傳統(tǒng)師徒傳承制度的現(xiàn)代師徒制，這種教學模式在于加深師生之間的聯(lián)系，以師生關系為紐帶，教師作為師傅專職負責一位或數(shù)位學生，對于學生的陶藝制作技術、陶藝設計能力進行專業(yè)指導，師傅帶領學生了解陶瓷藝術市場、了解相關企業(yè)；二是以工作室為核心的教學模式，由教師帶頭、學生為成員組成一個陶瓷藝術設計相關的工作室，工作室直接面對市場，根據(jù)市場的需求模擬或真實的建立相關項目，讓學生在完成項目設計要求的同時鍛煉自身能力，該種教學模式培養(yǎng)出來的學生對于市場比較了解，熟悉陶藝設計相關崗位工作，自身更加具有競爭力。該模式下教師可以邊學邊做，讓課程教學內容與市場需求相同步，轉變以教材為主的傳統(tǒng)教學模式，靈活性和實用性更強[4]。

3.5 校企合作培養(yǎng)學生創(chuàng)業(yè)能力

開設陶瓷藝術設計課程的院校應積極與校外企業(yè)合作，引進企業(yè)優(yōu)秀人才資源，共同搭建有利于學生的實訓、創(chuàng)業(yè)平臺，以此鍛煉學生的專業(yè)能力，給學生一個施展自身能力的舞臺。校企合作可以給學校提供非常多的實訓機會和實訓崗位，讓陶瓷藝術設計課程的學生能夠進入到陶瓷藝術品設計、生產相關的企業(yè)內，感受陶藝師的真正工作環(huán)境，讓學生擁有更多實踐經驗，增加學生的實踐能力和動手能力，讓學生的競爭力能夠得到提升；校方可以與校外企業(yè)建立合作關系，積極鼓勵大學生成立創(chuàng)業(yè)團隊，為有想法、有能力創(chuàng)業(yè)的大學生提供包括資金、場地、設備、技術指導等一系列的幫助，校方可以為其尋找業(yè)務渠道和銷售渠道，解決學生的后顧之憂[5]。

3.6 陶瓷藝術元素在包裝設計中的應用

陶瓷藝術作為優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術，還被廣泛應用于其他領域，如建筑設計、家居裝飾、服裝設計、園林景觀設計和產品包裝設計等等。本文就以陶瓷藝術元素在產品包裝設計領域的應用舉例，探尋陶瓷及其他相關傳統(tǒng)藝術元素更多的發(fā)展道路，使得這一類傳統(tǒng)藝術得到更好的傳承與發(fā)展，陶瓷藝術元素在產品包裝設計的應用主要分為三個方面，一是包裝外形與傳統(tǒng)陶瓷藝術品相似的，這一類以酒水飲料產品為主，該產品的外包裝瓶可以借鑒一些優(yōu)秀的陶瓷藝術品，如元青花瓷器的花紋、鈞窯的色彩等等，而且瓷器本身具有無異味、吸附性強、透氣性好的特點，適合用來盛放液體產品；二是陶瓷藝術的格調作品，我國古代的制瓷技術高超，制作的瓷器精妙絕倫，曾遠銷海外，受到世界各地人民的喜愛，瓷器本身就是高品質、高規(guī)格的代表，因此許多高品質的產品會用陶瓷元素進行產品包裝設計，彰顯自身卓越品質，如高定服飾、化妝品、首飾等等；三是瓷器的裝飾花紋在包裝設計眾的應用，我國的陶瓷藝術品制作精良，聞名世界，陶瓷品上的花紋居功甚偉，陶瓷藝術品上有花鳥魚蟲畫、梅蘭竹菊松、神話歷史人物、飛禽走獸等等，都栩栩如生，該類紋飾可充分應用于各類產品包裝上，還有潔白如玉的定窯、青蔥如翠的汝窯、具有天然紋裂的哥窯和建盞、色彩艷麗的鈞窯，不同類型的形色都可以廣泛應用于產品的包裝設計中。

4 結語

大學生的創(chuàng)業(yè)、創(chuàng)新能力是高校教學水平的表現(xiàn)之一，各大高校應發(fā)掘陶瓷藝術設計課程的實踐性、人文屬性等特點，從課程特點出發(fā)進行教學改革，貫徹“雙創(chuàng)”思想，通過課程改革、教學模式改革、組織實踐活動，充分挖掘學生自身的創(chuàng)新能力和專業(yè)素養(yǎng)，加強校企合作，給學生自主創(chuàng)業(yè)提供優(yōu)良平臺。

參考文獻：

[1] 鄒幸. 高校創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育與現(xiàn)代陶藝課程教學的融合[J]. 陶瓷科學與藝術， 2018（12）：3.

[2] 陳健， 秦嘉域. 現(xiàn)代陶藝實驗課程開發(fā)——探索陶藝蘊育智慧的方式[J]. 建筑與文化， 2019（4）：12.

[3] 宋瑤茜， 付薇薇. 高校創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育與現(xiàn)代陶藝課程教學的融合探究[J]. 新絲路：中旬， 2021（9）：2.

[4] 趙潤. 現(xiàn)代陶藝課程和高校的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育融合途徑研究[J]. 精品， 2020（24）：1.

[5] 張爽. 基于協(xié)同育人的陶瓷藝術設計課程教學改革研究[J]. 美術教育研究， 2019（8）：2.