宋健

摘 要：研究將從中國(guó)美術(shù)館的建設(shè)和發(fā)展角度入手，對(duì)新中國(guó)建立后美術(shù)館的歷史、身份和功能進(jìn)行深入分析與研究。從本質(zhì)上分析，美術(shù)歷史的發(fā)展有著悠久的歷史和燦爛的文化，中國(guó)美術(shù)文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)、特征鮮明而且有著非常豐富的民族內(nèi)涵，卓越的民族成就和獨(dú)特的民族風(fēng)格成就了我國(guó)美術(shù)歷史絢爛的篇章。

關(guān)鍵詞：中國(guó)美術(shù);歷史;演化歷程;文化藝術(shù)

20世紀(jì)初，中國(guó)各方面都發(fā)生了巨大的變化，面對(duì)西方思想的強(qiáng)大沖擊，全國(guó)各方面處處滲透著西方的影響?？婆e制在1905年廢止，隨之而來(lái)的是一大批新式學(xué)堂的建立，中國(guó)教育在體制、教學(xué)大綱、課程設(shè)置等方面都發(fā)生了變化。年輕的學(xué)生、有識(shí)之士懷有理想，到日本、西歐和美國(guó)等國(guó)家去探求新思想、新知識(shí)，在中西文化的碰撞交融中，涌現(xiàn)出新的學(xué)術(shù)思想。

一、新中國(guó)美術(shù)館對(duì)歷史的表征

從新中國(guó)美術(shù)館的建設(shè)中我們可以看到：在我國(guó)的盛唐時(shí)期，美術(shù)藝術(shù)充滿了藝術(shù)光彩，艷麗的顏色逐漸被淡雅的審美觀念所取代，意境從繁文縟節(jié)到空靈清秀。后來(lái)到了明末清初時(shí)期，多元文化的發(fā)展，加上西方繪畫風(fēng)格的引進(jìn)，帶動(dòng)了美術(shù)歷史的新浪潮。到了近代，由于受到西方藝術(shù)文化理論與創(chuàng)作方法的影響，越來(lái)越多的人文理論與創(chuàng)作方法滲透到美術(shù)藝術(shù)研究領(lǐng)域，這使得美術(shù)歷史演變進(jìn)程發(fā)生了質(zhì)的飛躍，中國(guó)美術(shù)的形式融合滲透多元學(xué)科研究的界限也越來(lái)越模糊。在我國(guó)漢代時(shí)期的雕塑藝術(shù)作品成為我國(guó)美術(shù)歷史上紀(jì)念碑式的雕塑，秦漢時(shí)代所進(jìn)行的大規(guī)模的宮廷和寺廟建筑的雕塑藝術(shù)作品，現(xiàn)在博物館中保留完整的文物相對(duì)較少。其中“馬踏匈奴”的雕刻作品是漢代歷史當(dāng)中最具有藝術(shù)內(nèi)涵，通過(guò)作品能夠體現(xiàn)出解除邊患而斗爭(zhēng)的英雄主義，和大無(wú)畏的英雄氣概。從石雕生動(dòng)的形象來(lái)看，體態(tài)渾圓飽滿，浮雕與線雕的手法渾然天成，這種造型藝術(shù)極具富有創(chuàng)意和大膽的創(chuàng)造力。

二、新中國(guó)美術(shù)館的身份表征

人民日?qǐng)?bào)1917年發(fā)表《宗教美育》一文，此后便大力提倡美育。北京大學(xué)制定的學(xué)制和學(xué)制在歷史學(xué)中的中國(guó)史、東洋史學(xué)和西洋史學(xué)中都設(shè)置了“藝術(shù)史”課。隨著眾多職業(yè)美術(shù)學(xué)校的創(chuàng)建，藝術(shù)史教育逐漸形成一種專業(yè)化、系統(tǒng)化的體系，促使中國(guó)藝術(shù)史研究、編寫、出版的數(shù)量和質(zhì)量大幅度提高。這一時(shí)期的藝術(shù)家們不僅在學(xué)習(xí)中投入實(shí)踐創(chuàng)作，而且還承擔(dān)著普及美術(shù)教育和普及美育的責(zé)任，其中包括出身書香門第的畫家陳師曾。精通山水人物畫的傅抱石，曾任江西省一中國(guó)畫教師，南京中央大學(xué)藝術(shù)系教授。鄭午昌山水畫家，曾在浙江藝專、新華藝專、上海美專任教。這一現(xiàn)象，正如薛永年先生所言：“這種現(xiàn)象是由畫家或畫家出身的學(xué)者為了適應(yīng)編寫教材而寫中國(guó)美術(shù)史或中國(guó)繪畫史”。從20年代到70年代并非個(gè)別。到了20世紀(jì)上半葉，北大蔡校長(zhǎng)曾說(shuō)過(guò)：“西方社會(huì)主義，二十年前才輸入中國(guó)。這一方面是日本留日學(xué)生間接輸入，一方面是留德學(xué)生直接從德國(guó)輸入”。目前，學(xué)界在民國(guó)時(shí)期主要采用日本和德國(guó)兩種學(xué)術(shù)模式，后來(lái)的“蘇聯(lián)模式”逐漸占據(jù)了我國(guó)文化學(xué)術(shù)研究的主導(dǎo)地位。20世紀(jì)上半葉，中國(guó)文化學(xué)術(shù)界主要的研究?jī)?nèi)容還是各國(guó)藝術(shù)史?！稏|洋藝術(shù)史》是日本的一部介紹中國(guó)、日本、印度的藝術(shù)史。1913年的小鹿青云《支那繪畫史》的中文譯本是第一本由外國(guó)學(xué)者撰寫的以中國(guó)繪畫史冠名的繪畫史著作?！吧瞎?、近世史”的中國(guó)繪畫史分期方法正是陳師曾、潘天壽等人所采用的方法，正是受日本史學(xué)分期方法的影響。

3 新中國(guó)美術(shù)館的功能表征

敦煌莫高窟是我國(guó)古代美術(shù)史上的重要寶藏之一，在漢、唐時(shí)期是一帶繁華的昌盛的城市，當(dāng)時(shí)也是一個(gè)多元文化交流和聚集的交通要塞，這就促使了多民族文化在此地發(fā)揚(yáng)和繁衍。自漢朝以來(lái)敦煌莫高窟就是一個(gè)多元文化為中心的繁華城市，從美術(shù)史的發(fā)展歷程來(lái)看，佛教美術(shù)傳入中國(guó)時(shí)在敦煌莫高窟的很多民間藝人之間甚是盛行，自此掀起了繪畫風(fēng)氣十分濃厚，致使一些佛教文化的壁畫流傳于世，為后人研究美術(shù)歷史和傳統(tǒng)文化提供了重要素材。莫高窟在敦煌城東南大約二十公里的地方，名砂石巖壁上的四百九十二個(gè)洞窟的總稱，莫高窟的眾多洞窟南北蔓延約兩公里左右，是古時(shí)代敬佛的廟堂，洞窟的建筑雙十和壁畫中的裝飾和用具等是工藝美術(shù)史中是極為豐富的。從莫高窟的壁畫、雕塑和裝飾藝術(shù)品來(lái)看不難看出中國(guó)古代宗教文化和美術(shù)藝術(shù)發(fā)展的脈絡(luò)，可以說(shuō)明外來(lái)文化的宗教藝術(shù)對(duì)當(dāng)時(shí)的藝術(shù)形式影響頗深。四川的漢墓中出土的陶勇更是形態(tài)生動(dòng)，表情靈動(dòng)活潑更能彰顯古時(shí)工匠藝人的創(chuàng)作能力鬼斧神工，能夠巧妙地將陶勇的表情刻畫得惟妙惟肖。在漢代工藝美術(shù)作品當(dāng)中青銅器也占據(jù)了一定的地位，在漢代青銅器中銅鏡的工藝也十分發(fā)達(dá)，其背面精美的雕刻裝飾在漢代的裝飾美術(shù)始終占據(jù)重要地位，具有鮮明的歷史文化特征，就當(dāng)?shù)馗髯迦嗣竦奈幕患葑兂隽硕喾N多樣的銅鏡裝飾雕刻，豐富的民俗文化和美好的寓意都被雕刻在這小小的銅鏡紙上，這種繁復(fù)的構(gòu)圖體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的手工藝水平和智慧結(jié)晶。漢代漆器、絲綢制品、陶瓷等都成為美中國(guó)美術(shù)史上值得重視的藝術(shù)瑰寶。

綜上所述，在漫長(zhǎng)的中國(guó)美術(shù)歷史發(fā)展過(guò)程中，中國(guó)人民的創(chuàng)作智慧凝聚了美術(shù)歷史中珍貴的藝術(shù)瑰寶，在我國(guó)美術(shù)領(lǐng)域當(dāng)中產(chǎn)生了眾多的美術(shù)大家，創(chuàng)作了不計(jì)其數(shù)的優(yōu)秀美術(shù)作品，積累了豐富的美術(shù)藝術(shù)理論和著述，記錄了中國(guó)美術(shù)史演化的歷程，成為了人類寶貴的文化藝術(shù)財(cái)富。

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