文/余丹清

郎朗又來多倫多了，這是疫情之后他首次來這里。作為加拿大最大的城市，郎朗在這里演奏過《黃河鋼琴協(xié)奏曲》，演奏過貝多芬、莫扎特、肖邦等人的作品，也為鋼琴學(xué)子上過大師課，這次他演奏的是被稱為音樂之神的巴赫所創(chuàng)作的《哥德堡變奏曲》。

《哥德堡變奏曲》是巴赫晚期的作品，創(chuàng)作于1741至1742年，傳說是巴赫為了治療俄羅斯外交官的失眠而作，并由大鍵琴家哥德堡演奏，盡管這個故事不太經(jīng)得起推敲，但還是有不少人將其當(dāng)作茶余飯后的趣談。巴赫在這首樂曲中以薩拉班德舞曲為主題發(fā)展出三十個變奏，每三個變奏為一組共十組，加上前后呼應(yīng)優(yōu)美的詠嘆調(diào)共三十二段。

《哥德堡變奏曲》問世后數(shù)百年，并沒有得到太大重視，直到住在多倫多的加拿大鋼琴家格倫·古爾德（Glenn Herbert Gould）1955年錄制唱片后才引起轟動，之后古爾德在1981年再次錄音，他的兩張《哥德堡變奏曲》唱片都成了鋼琴界公認的權(quán)威版本。

作為世界著名的鋼琴家，郎朗雖然早在17歲就公開演奏了《哥德堡變奏曲》，但在多年后他才錄制唱片。據(jù)他自己透露，這是因為巴赫在他心中的分量之重，為了彈好這首名曲，他做了大量研究，找了了解巴赫的人和德國有名望的音樂家請教，希望了解越多越好。郎朗還說，自己以前彈時，總覺得哪些地方不對，經(jīng)過請教研究，現(xiàn)在彈時感覺找到了這個味兒，所以才錄制了唱片。他的《哥德堡變奏曲》是雙套唱片，其中除了錄音室版本外，還有在德國萊比錫托馬斯教堂巴赫墓前演奏的現(xiàn)場版。

多倫多是加拿大最具活力的多元化城市，也是演奏《哥德堡變奏曲》的泰斗人物古爾德的家鄉(xiāng)，郎朗在德國的巴赫墓前演奏過這首名曲之后，又來到古爾德的家鄉(xiāng)現(xiàn)場演奏，即使不是刻意安排，也非常具有象征意義。

莎士比亞曾說過：一千個人眼中，有一千個哈姆雷特?！陡绲卤ぷ冏嗲冯m然貴為巴赫的神曲，古爾德等大師的演奏也樹立了經(jīng)典名版的標(biāo)桿，但后人究竟應(yīng)該如何理解、怎樣演奏？是否允許有強烈個人色彩？這些問題歷來見仁見智。郎朗的《哥德堡變奏曲》唱片問世后，除了不少贊譽之外，也有嚴苛的批評。大部分非議都來自郎朗的個人理解和演奏方式，比如他的速度、觸鍵、裝飾音運用、情感是否太濃，等等。

針對這方面問題，筆者在多倫多音樂會后問了郎朗，他認為，現(xiàn)在與古爾德時代已經(jīng)不同，當(dāng)年古爾德并沒有每段都彈主題反復(fù)，現(xiàn)在每個人都在彈，因此裝飾音也會更講究，第二遍還要換，否則太“干”。演奏這首樂曲要有時代感。巴赫的音樂不像有些浪漫派作品那樣可以在感情上過多渲染，他必須非常清楚每段講什么、曲式結(jié)構(gòu)怎么樣?！陡绲卤ぷ冏嗲肪拖袷墙鹱炙烷L城的組合，有烽火臺的三角形結(jié)構(gòu)，每兩曲加一個卡農(nóng)，全曲還有阿拉曼德、薩拉班德、小步舞曲、牧歌等音樂元素，架構(gòu)恢宏、內(nèi)涵豐富，不掌握透徹不可能彈好。

2022年3月14日晚8點，多倫多湯姆遜音樂廳，也許是為了照顧可能遲到的觀眾，郎朗先彈了首約七分鐘的舒曼《阿拉伯風(fēng)格曲》（Op.18），然后再正式進入巴赫的世界。在多倫多這個古爾德的家鄉(xiāng)欣賞郎朗彈《哥德堡變奏曲》，別有一番滋味在心頭。當(dāng)晚他彈了約93分鐘，這比他的錄音版還長了2分鐘，比古爾德的第一個錄音版長了56分鐘，比第二個錄音版也長了38分鐘。雖然郎朗的《哥德堡變奏曲》有相當(dāng)篇幅，但聽來沒半點兒枯燥和坐不住的感覺。他的演奏表現(xiàn)力豐富、細節(jié)清晰、情感生動、掌控適度，不見夸張膨脹的宣泄，演奏家的情愫在數(shù)百年前的旋律線中流動。他在首尾呼應(yīng)的詠嘆調(diào)（Aria）和號稱黑珍珠的第二十五變奏中刻意放緩了速度，凝神靜聽，不由自主進入沉思的巴赫境界。他仿佛即興的裝飾音運用，也顯示出鮮明的個人風(fēng)格，在第二十八、二十九變奏中的那鐘鳴擂鼓似的強音，更是讓聽者愕然醒覺：這就是郎朗。

郎朗成名以來，一直被不少人認為是浪漫派鋼琴家，以至于懷疑他演奏的巴赫會不會變成浪漫作品，但是在多倫多聽了他的《哥德堡變奏曲》后，覺得他并不只有浪漫。作為技術(shù)流鋼琴家，他對作品的理解和演繹，既是巴赫的，也是讓人耳目一新、不失巴洛克風(fēng)格的。

在訪談中郎朗認為，他的《哥德堡變奏曲》既要學(xué)習(xí)前輩大師的精華，還必須有自己的東西，否則就白彈了。出生于多倫多的“巴赫權(quán)威”古爾德就曾經(jīng)多次對音樂經(jīng)典作品做出既忠實原創(chuàng)又與眾不同的解讀和演奏，由此可見，郎朗這首個人色彩鮮明的《哥德堡變奏曲》也不算是“離經(jīng)叛道”了。

巴赫被視為音樂之神，他的《哥德堡變奏曲》更是精品中的精品，對這首樂曲的研究學(xué)習(xí)永無止境。郎朗從17歲時公開演奏《哥德堡變奏曲》，到2020年38歲時正式錄制唱片，相信他對巴赫的鉆研不會到此為止。作為古爾德家鄉(xiāng)的多倫多人，我們期待他有更多、更好的巴赫作品問世！