【摘要】 舞蹈創(chuàng)作作為一種創(chuàng)造性活動，通過對當(dāng)下人物、事件、環(huán)境的所見、所聞、所感，進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思形成舞蹈創(chuàng)作思維并經(jīng)過藝術(shù)實(shí)踐開辟新的創(chuàng)作思路。本文試圖從動作結(jié)構(gòu)、身體結(jié)構(gòu)以及形式與內(nèi)容中挖掘內(nèi)在潛質(zhì)，并隨創(chuàng)作視野的拓寬不斷在創(chuàng)造性的藝術(shù)生產(chǎn)中開辟新路徑。也通過分析舞蹈創(chuàng)作過程中的構(gòu)成要素，進(jìn)一步為實(shí)踐提供創(chuàng)作動力。

【關(guān)鍵詞】 舞蹈創(chuàng)作;解構(gòu);空間;動作;視角

【中圖分類號】J722 ? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A ? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264（2022）19-0079-03

【DOI】10.20024/j.cnki.CN42-1911/I.2022.19.026

“結(jié)構(gòu)”作為連接事物之間的紐帶，組織著事物的各個(gè)要素，有著整體性和系統(tǒng)性的特點(diǎn)?！敖鈽?gòu)”體現(xiàn)著事物的分解、消解與拆解。隨著時(shí)代浪潮的變遷，后期也逐漸出現(xiàn)“結(jié)構(gòu)主義”與“解構(gòu)主義”作為一種方法論運(yùn)用在藝術(shù)創(chuàng)作之中。而“結(jié)構(gòu)”與“解構(gòu)”在舞蹈創(chuàng)作中為動作的產(chǎn)生、空間的運(yùn)用、視角的把握更是提供了獨(dú)特的思路與方法，不斷拓寬著舞蹈創(chuàng)作的可能性。

一、舞蹈本體：解構(gòu)與變形

舞蹈創(chuàng)作中最重要的則是舞蹈本體的創(chuàng)造，而舞蹈動作作為舞蹈本體在結(jié)構(gòu)中不斷進(jìn)化，并逐漸滲透出解構(gòu)意識，在組織變形中增強(qiáng)動態(tài)表達(dá)方式，也依據(jù)舞蹈本體的無序性和不確定性為創(chuàng)作提供原動力。

（一）舞蹈本體結(jié)構(gòu)中滲透解構(gòu)意識

舞蹈的本體動作基于生活動作藝術(shù)化的組織、凝練而產(chǎn)生，經(jīng)過一定程度的變化和發(fā)展構(gòu)成具有一定美感的舞蹈動作語匯。在創(chuàng)作過程中，人們通常采用單一的運(yùn)動規(guī)律、動態(tài)、節(jié)奏等方式來匹配和安排動作各部分有序或無序的排列，并根據(jù)形態(tài)結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確把握作品的創(chuàng)作風(fēng)格與形象符號。但在逐漸完善的過程中，舞蹈語匯并不是一成不變的，其中就伴隨著解構(gòu)意識的出現(xiàn)，豐富創(chuàng)作手法為創(chuàng)作者提供想象空間。對于結(jié)構(gòu)而言，舞蹈編創(chuàng)本身也是一種挖掘新路徑、新思路的藝術(shù)創(chuàng)作方式。

現(xiàn)代舞創(chuàng)作的落腳點(diǎn)多在對“人”的關(guān)注上，是一場與生命個(gè)體本真的“對話”。正如華宵一舞蹈劇《一刻》中的《滑》，在動作的傾倒、匍匐、踉蹌中，尋找著身體的平衡與力的爆發(fā)，而當(dāng)舞者走完這一條“路”時(shí)，她的抽泣與嗚咽有了更多的意味旨趣，給予觀者更多審美想象去思考人性、人生、人心。所以不論是在肢體本體的解構(gòu)探索，還是對作品文本或故事的分析闡釋中，現(xiàn)代舞都發(fā)揮著自身優(yōu)勢，創(chuàng)作者也在其中尋找著更多可能性，實(shí)則它的出現(xiàn)不僅是對經(jīng)歷過的人、事、物的反思，也試圖透過重重障礙解構(gòu)人性的深廣維度。

（二）舞蹈本體變形中增強(qiáng)動態(tài)表達(dá)方式

在形成了一定的動作結(jié)構(gòu)后，編導(dǎo)通過解構(gòu)的方式對肢體進(jìn)行發(fā)展，利用動作變形、動態(tài)捕捉等手段加強(qiáng)視覺張力和趣味性，以單一運(yùn)動構(gòu)成的動作經(jīng)過一定程度的變形賦予其內(nèi)涵，使動作更具可舞性及表現(xiàn)性。在動作形成的過程中將“即時(shí)”狀態(tài)進(jìn)行捕捉，將生活真實(shí)巧化為藝術(shù)的真實(shí)。創(chuàng)作者在編創(chuàng)過程中，要善于將生活動作進(jìn)行美化、加工、變形，依據(jù)力效的變化，創(chuàng)造出豐富多樣的質(zhì)感層次，也通過方位、頻率、時(shí)間、空間等因素進(jìn)行變化，在這種動態(tài)中呈現(xiàn)出創(chuàng)作者的真實(shí)情感訴求。借生活常態(tài)下的動作來舉例，撣灰的腕部發(fā)力動作若將其置于頭頂上方，并用輕柔緩慢的質(zhì)感發(fā)力，改變身體的姿態(tài)和情緒狀態(tài)的同時(shí)，也好似構(gòu)成一幅揮手告別的畫面。

聚焦當(dāng)下的中國民族民間舞創(chuàng)作，其不再拘泥于刻板印象中的傳統(tǒng)外在形式，而是在保留一定民族風(fēng)格的基礎(chǔ)上進(jìn)行新的突破，保有民族精神內(nèi)核的同時(shí)在時(shí)代的道路上持續(xù)思考。以田露老師的作品為例，她的作品不單是情感上的表達(dá)，也蘊(yùn)含著民族文化的厚重，以經(jīng)典作品《翠狐》為例，將海陽秧歌中的傳統(tǒng)元素加以變形，將海陽秧歌“一驚一乍”的風(fēng)格特點(diǎn)與狐貍的靈敏機(jī)巧構(gòu)建強(qiáng)烈的對應(yīng)關(guān)系。將其中的“纏頭扇”“單一波浪”等傳統(tǒng)動作進(jìn)行空間和質(zhì)感上的變化。由此看出，經(jīng)過一定程度的變形，強(qiáng)化了舞蹈語匯的同時(shí)再深化動作質(zhì)感、時(shí)空等要素，呈現(xiàn)出符合語境內(nèi)容的豐富畫面。

（三）舞蹈本體的無序性和不確定性為創(chuàng)作提供原動力

編導(dǎo)在結(jié)合身體運(yùn)動方式和運(yùn)行軌跡進(jìn)行編創(chuàng)時(shí)，直覺意識會首先反饋給身體最本能的行動反應(yīng)。將行動反應(yīng)加以解構(gòu)和變形，打破身體原有的運(yùn)動慣性，在不確定性中提升創(chuàng)作機(jī)遇出現(xiàn)的頻率。由此在后現(xiàn)代舞發(fā)展階段多以即興等方式進(jìn)行編舞創(chuàng)作，從不確定性中激發(fā)創(chuàng)作活力，進(jìn)行瞬間的動態(tài)化捕捉，不斷地打破、重組建立新的組合。一個(gè)作品的形成需要編導(dǎo)縝密的邏輯構(gòu)建，舞者作為連接和溝通觀眾的金鑰匙，傳遞編導(dǎo)內(nèi)心訴求和情感表達(dá)是創(chuàng)作中最為關(guān)鍵的一環(huán)。編導(dǎo)則根據(jù)舞者自身的特性或優(yōu)勢，通過即興等手段捕捉創(chuàng)作靈感，并在非限定性環(huán)境場域下引導(dǎo)舞者產(chǎn)生表達(dá)訴求，直觀作用于肢體中，再經(jīng)過舞蹈演員的二度創(chuàng)作豐滿作品的內(nèi)容表達(dá)，也為作品本身提升創(chuàng)作價(jià)值。

隨著創(chuàng)作思維和藝術(shù)視野的拓展，編導(dǎo)不僅從專業(yè)舞者身上獲取能量，也在素人舞者中獲取生活化的經(jīng)驗(yàn)。著名的法國編舞家杰羅姆·貝爾與素人舞者合作時(shí)曾說道：“當(dāng)我們看到素人舞者跳舞時(shí)，觀眾可以產(chǎn)生更多的共鳴并理解他們的感受。在戲劇藝術(shù)中很大程度上一直依賴演員整合角色的能力，但在我的舞蹈里，我們看不到這一點(diǎn)，因?yàn)樗厝宋枵呤窃诒硌葑约海恍枰硌萜渌?。”素人舞者打開了編導(dǎo)創(chuàng)新的新方向和新視野，通過肢體在空間中無序的躍動呈現(xiàn)出別樣風(fēng)味，不同背景、不同身份的素人舞者所展現(xiàn)的美感不是均勻的身材或優(yōu)美的線條，而是肢體背后流露的真實(shí)。

二、舞蹈空間：限制與切割

（一）有限空間中塑造無限可能性

編導(dǎo)創(chuàng)作的目的是為了集中表達(dá)編導(dǎo)自身的意圖和精神，而創(chuàng)作過程則受一定程度的地域、向量以及時(shí)空的限制，編導(dǎo)在限制下對有限空間產(chǎn)生無限的精神訴求和探索欲望，其所培養(yǎng)的空間藝術(shù)感知能更好地對創(chuàng)作視角進(jìn)行延伸和聯(lián)想，所以說舞蹈被稱作“空間的藝術(shù)”。肢體流動的內(nèi)空間以及行動于舞臺的外空間都是編導(dǎo)行動欲求的推動力，在編創(chuàng)過程中，從點(diǎn)、線、面中規(guī)劃肢體在空間中的運(yùn)動軌跡，尋找符合情境的動態(tài)畫面。在“虛幻”的空間中訴說真實(shí)，能將編導(dǎo)的真情實(shí)感具體生動地傳達(dá)給觀眾，觀眾通過舞臺中“正在發(fā)生的事情”產(chǎn)生對過去或未來的意識化聯(lián)動，而種種意識的產(chǎn)生則是在有限的空間中領(lǐng)略無限的自由。

以荷蘭現(xiàn)代舞團(tuán)的作品《Left Right Left Right》為例，作為一部極具趣味和創(chuàng)新的作品，其主題圍繞著專注力、時(shí)間、節(jié)奏進(jìn)行展開，以非傳統(tǒng)的方式融入，完成了一場對人類運(yùn)動的研究。作品中舞者們身著灰色西裝，腳穿運(yùn)動鞋，“憤青”形象躍然紙上，而最為亮點(diǎn)的莫過于那十六臺跑步機(jī)，在跑步機(jī)上整齊地行走、奔跑、滑行?！靶⌒〉呐懿綑C(jī)”“一左一右地邁步”這些碎片化的記憶點(diǎn)，卻留有極為深刻的印象，而編導(dǎo)所營造的空間效果充分表達(dá)作品的立意和思想，并在有限的空間分布中給予觀眾無限的思考，實(shí)現(xiàn)觀眾審美情感與編導(dǎo)創(chuàng)作目的“交感”，這樣一場“左與右”的辯證問題就此展開。

（二）增強(qiáng)視覺效果營造空間感

舞蹈與空間之間有著奇妙的化學(xué)反應(yīng)，創(chuàng)作者根據(jù)空間的各種功能屬性，表現(xiàn)出不同的意識形態(tài)，不論是從畫面的呈現(xiàn)，還是場景結(jié)構(gòu)分布，編導(dǎo)利用切割的方式對舞臺空間進(jìn)行處理，從而營造空間氛圍感，這不僅僅是對畫面層次的疊加，更增強(qiáng)了視覺藝術(shù)效果。就舞臺藝術(shù)本身來說，隨著觀眾視覺美感的不斷提高和對“美”的觀念的不斷革新，許多空間造型的呈現(xiàn)方式也各有不同，如運(yùn)用“同臺多景”的切割手段將舞臺空間立體化，建立視覺的平衡感。后續(xù)也根據(jù)作品的特殊性和規(guī)定情境演繹，通過舞臺空間的分布區(qū)域，在不規(guī)則構(gòu)成中尋找平衡，進(jìn)而作用于人物的情感表達(dá)之中。

在舞蹈動作編排和畫面設(shè)計(jì)的過程中，用何種畫面調(diào)度、位置、構(gòu)成方式、幅度、畫面的整體性流動，并在有限的空間中如何表達(dá)就顯得尤為重要。例如《國家的孩子》，通過畫面的流動，將心理空間和現(xiàn)實(shí)空間進(jìn)行切換，推動情節(jié)發(fā)展為內(nèi)容鋪襯，強(qiáng)化了人物性格，加強(qiáng)空間的敘事性。

不僅如此，為了更好地呈現(xiàn)視覺效果，延展空間，舞臺的光影藝術(shù)也為空間呈現(xiàn)提供豐富的視覺效果。光點(diǎn)的位置、色彩的交匯、明暗對比都對視覺產(chǎn)生指向作用，營造作品的審美意境。舞劇《永不消逝的電波》中的《漁光曲》片段表現(xiàn)上海女子清晨生火起爐的生活化場景，色調(diào)的冷暖對比，更增添了真實(shí)的生活氣息。其中，多種多樣空間切割的方式，將形式的“意味性”與作品傳達(dá)出的內(nèi)容和情感相契合，為創(chuàng)作提供新的路徑。

（三）推展空間意境生成

意境是藝術(shù)中情與景交融的高度境界，中國古典美學(xué)中意境作為一種藝術(shù)范疇在書法、建筑、詩、畫等藝術(shù)門類中都極為重要。宗白華在探討空間的意識性中提到，只有舞蹈才可將空間的流動性意識和境界“具象化”“肉身化”。意境在空間中有若虛若實(shí)的“朦朧美”、從有限到無限的“超越美”。在舞蹈創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者將自身的主觀意識和審美追求融入舞蹈作品，以人物形象為依據(jù)，以獨(dú)特的造型姿態(tài)和形象特征來刻畫人物性格，通過組織空間中可發(fā)展的點(diǎn)、線、光、色彩、空間形態(tài)構(gòu)造等有機(jī)和諧的藝術(shù)形式強(qiáng)化視覺畫面的同時(shí)，也增強(qiáng)了空間的氛圍感。

“古風(fēng)出圈”的舞蹈詩劇《只此青綠》成為當(dāng)下熱門作品之一，該舞蹈詩劇的靈感和概念來源于北宋青年畫家王希孟的《千里江山圖》，《只此青綠》從今人的視角出發(fā)，追溯中華傳統(tǒng)文化的同時(shí)也展現(xiàn)出當(dāng)代人對中國傳統(tǒng)美學(xué)的哲思，極富舞韻和氣質(zhì)，編導(dǎo)也將作品審美指向和畫意詩情傳達(dá)給觀眾，“一呼一吸，盡是山河”。身著青綠衣裙的宋代女子們，伴隨著音樂從歷史畫卷中款款走來。整部舞蹈詩劇，以古典文學(xué)的敘事方式將傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵如詩一般傾瀉而出，傳統(tǒng)與現(xiàn)代美學(xué)的內(nèi)外聯(lián)動，剎那間人們仿佛看到中華文化厚重的脊梁和大氣恢宏的文化底蘊(yùn)。以“舞”入畫不僅演活了千里江山圖，也訴盡了大宋風(fēng)雅情，讓美不勝收的古典長卷“流動”起來，從此完成了跨越千年的對話?！靶闹腥裟苋萸疔?，下筆方能匯山河”，舞者的一動一靜將古畫深遠(yuǎn)恢宏的氣勢和幽靜典雅的意境呈現(xiàn)出來，不僅是對中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式的再度詮釋，也是現(xiàn)代意識下的人們對古代歷史文化的追溯與思忱，同樣是文化創(chuàng)新的意識，卻體現(xiàn)出藝術(shù)無限的蓬勃能量。

三、舞蹈視角：轉(zhuǎn)換與生成

（一）視覺與思維轉(zhuǎn)換聯(lián)想創(chuàng)新

聯(lián)想是事物創(chuàng)造和發(fā)展的起點(diǎn)，通過聯(lián)想可以對現(xiàn)實(shí)存在的物象進(jìn)行再造與創(chuàng)新。在思維過程中，從某個(gè)事件推想到另一種事物，通過視覺傳導(dǎo)到大腦中經(jīng)過思維的轉(zhuǎn)化，對空間中的人、事、物產(chǎn)生一系列的聯(lián)想。從基礎(chǔ)的形到意的轉(zhuǎn)化中，利用“相似性”聯(lián)想去探索人物事件或空間的某種內(nèi)在關(guān)聯(lián)，由此可見編導(dǎo)要重視創(chuàng)新意識的養(yǎng)成，建立屬于編導(dǎo)自身的語匯獨(dú)特性的把握，并不斷作用到作品中，提升作品的完整性。而聯(lián)想最為重要的是要建立在真實(shí)的基礎(chǔ)之上，以云門舞集的作品《稻禾》為例，舞臺中成千上萬的稻谷順流而下，將自然的美好片刻間呈現(xiàn)在觀眾眼前，林懷民借土地、風(fēng)、水、火等自然因素入舞，訴說稻米成長周期的同時(shí)，也喻示著人幾經(jīng)淬煉的一生，為生命起舞，向大地頌歌。

（二）以獨(dú)特視角看世界——不同版本的《春之祭》

一部經(jīng)典優(yōu)秀作品之所以能在藝術(shù)家和觀眾記憶中經(jīng)久不衰，不只限于編導(dǎo)自身對作品語匯獨(dú)特性的考量和把握。《春之祭》作為世界經(jīng)典名劇經(jīng)各路藝術(shù)家改編先后產(chǎn)生400多種版本，但它每一次的出現(xiàn)不論是對音樂的解構(gòu)，還是編舞形式的豐滿、內(nèi)容的表達(dá)、動作的編織、空間的應(yīng)用等，都烙印著各個(gè)時(shí)代的文化符號以及藝術(shù)家對生命的思考和發(fā)問。

對于舞劇《春之祭》，歷來都有許多著名的舞蹈編導(dǎo)想要一“試”出新，企圖利于自身特有的構(gòu)成方式理解來詮釋生命的意義可被何種方式解讀。

以皮娜版本的《春之祭》和沈偉版本的《春之祭》相對比，兩版對“生命”的解讀和詮釋彰顯了自我意識上的個(gè)性追求，編導(dǎo)經(jīng)歷不同生存背景和文化積累的過程中，產(chǎn)生的創(chuàng)作靈感都基于不同的藝術(shù)視角進(jìn)行呈現(xiàn)，并賦予《春之祭》不同的價(jià)值意義和深刻內(nèi)涵。其一，直觀從道具服飾中可見，皮娜版本的舞者身著統(tǒng)一的白色舞裙，松弛極簡又解放的束縛感，表現(xiàn)出當(dāng)時(shí)社會強(qiáng)烈的解放意識。而在沈偉版本的《春之祭》中每位舞者衣著各不相同，傳遞出追求個(gè)性的時(shí)代特征;其二，從創(chuàng)作手法的應(yīng)用中，皮娜將重復(fù)的手法利用到極致，瞬間爆發(fā)后形成的動作，強(qiáng)烈地表現(xiàn)出女性內(nèi)心的苦楚與苦難，利用肢體傳遞表達(dá)情感。沈偉的《春之祭》采用交響的編舞手法，以充滿現(xiàn)代感的組合線條利用肢體與音樂構(gòu)建和諧關(guān)系，在空間中釋放對“未來”的極限幻想;其三，對人性和生命的思考中，皮娜運(yùn)用紅紗以示對生命的希望，向往自由，渴望人性得以解放。而沈偉版本的《春之祭》中無絲毫多余的道具服飾，也模糊了性別觀念在傳統(tǒng)意義中的刻板印象，沒有強(qiáng)烈爆發(fā)的吶喊與掙扎，而是在極簡的線條中體現(xiàn)他的審美旨趣與哲學(xué)思考。

四、結(jié)語

“結(jié)構(gòu)”意識的形成下逐漸滲透著“解構(gòu)”觀念，編導(dǎo)在原有的結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)上開發(fā)更多未知的可能性，并從未知中獲得已知，逆光行走，以獨(dú)特的視角和思維行動為事物的存在提供價(jià)值。但不論是以何種方式、何種手段解構(gòu)，都要確信每次創(chuàng)作會帶來新的思維和新的視角，開拓新的創(chuàng)作思路和創(chuàng)新靈感。而此刻，創(chuàng)作成為一種給予精神動力的方式，令人沉醉其中。

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作者簡介：

孫顥芳，女，漢族，河北廊坊人，四川師范大學(xué)，碩士研究生，研究方向：舞蹈編導(dǎo)。