OUTLINE / The creation of themusical Sister Jiang bearswitness to artists' unrelentingefforts in constantly exploringand polishing the revolutionaryclassics.

“紅巖上紅梅開，千里冰霜腳下踩。三九嚴(yán)寒何所懼，一片丹心向陽開……”在音樂劇《江姐》里，我們再次聽到了這經(jīng)典的歌詞，與之相對應(yīng)的，卻不是人們腦海中那首熟悉的旋律：在我們的印象中，江姐的故事里有甫志高，有雙槍老太婆，而音樂劇《江姐》里，這些人們熟悉的人物形象都不見了，代之以新的人物、新的故事、新的表達(dá)，這是音樂劇《江姐》帶給我們的全新體驗。

音樂劇《江姐》的推出，不啻一次不斷構(gòu)思、探索、打磨紅色經(jīng)典，守正創(chuàng)新紅巖精神文藝精品的積極實踐。對于北京電影學(xué)院來說，創(chuàng)排音樂劇《江姐》既是向60年前經(jīng)典歌劇《江姐》致敬，也是北影音樂劇表演教學(xué)方向的驚艷開場，主創(chuàng)團(tuán)隊和演員團(tuán)隊以高昂的創(chuàng)造激情和動人的青春熱血，賦予了這部劇與傳統(tǒng)紅色舞臺劇截然不同的藝術(shù)色彩。

賡續(xù)紅巖精神，踐行使命擔(dān)當(dāng)

眾所周知，紅巖精神作為重慶的一張名片，與紅船精神、長征精神、井岡山精神、延安精神等一起，被列入中國共產(chǎn)黨人的精神譜系。紅巖精神是共產(chǎn)主義精神、民族精神和時代精神的結(jié)晶，它不僅是中國黨史文化的重要組成部分，更是重慶亟須傳承與保護(hù)的寶貴文化資源。從這個意義上說，北京電影學(xué)院創(chuàng)排大型原創(chuàng)音樂劇《江姐》，邀請紅巖精神發(fā)源地的重慶市北碚區(qū)人民政府、重慶市北碚區(qū)文化和旅游發(fā)展委員會、重慶北泉溫泉開發(fā)有限公司、愛茉莉（北京）文化傳媒有限公司共同出品，重慶文化產(chǎn)業(yè)投資集團(tuán)有限公司、北京保利劇院管理有限公司聯(lián)合出品，可謂眼光獨具。

毋庸置疑，江姐這個經(jīng)典革命人物形象，是重慶紅巖革命史不可回避的文化符號。長期以來，展現(xiàn)江竹筠烈士事跡的文藝作品層出不窮，江姐其人其事，在小說、影視劇、歌劇、京劇、舞劇等文藝作品中廣為傳頌，綿延半個多世紀(jì)，依舊是當(dāng)代年輕人精神力量的源泉。尤其是幾代人傳承、演出近60年的歌劇《江姐》，可謂矗立在藝術(shù)舞臺的一座豐碑，給全國觀眾留下了不可磨滅的印象。歷經(jīng)一甲子的時光洗禮，江姐的故事早已深入人心。有歌劇《江姐》珠玉在前，敢于上馬同一題材的一部新作品，足以體現(xiàn)出北京電影學(xué)院文藝工作者守正創(chuàng)新的勇氣，以及反映時代、記錄歷史的使命擔(dān)當(dāng)。如何將同一題材的文藝作品打造成一部既賡續(xù)革命英雄主義精神又富有時代感的新時代紅色經(jīng)典文藝作品，應(yīng)該是音樂劇《江姐）》追求的目標(biāo)。畢竟，紅色經(jīng)典的現(xiàn)代化表達(dá)，是當(dāng)代觀眾喜聞樂見的，也是極為考驗創(chuàng)作團(tuán)隊水平的。

經(jīng)典題材與人物的巧妙重塑

音樂劇《江姐》在敘事結(jié)構(gòu)上更為精練，沒有選擇講述江姐完整的人生故事，而是聚焦她被捕入獄后矛盾沖突最強的那段生命歷程。以往我們看到的相同題材的文藝作品，都是以講述江姐革命生涯為主線，劇情一波三折，跌宕起伏。音樂劇《江姐》摒棄了講述江姐事跡的完整復(fù)雜敘事，與之前演繹“江姐”題材的文藝作品相比，該劇沒有沿襲原著《紅巖》的故事線索，也沒有江姐領(lǐng)導(dǎo)華鎣山游擊隊對敵斗爭等大家熟悉的經(jīng)典橋段，整部戲的戲劇空間與劇情發(fā)展被濃縮了一一完全集中在監(jiān)獄中，以全新的視角聚焦江姐被捕入獄后的512天，這樣的處理使得該劇在尊重史實的前提下，有了更廣闊的創(chuàng)作空間。

在人物塑造上，除了核心人物江竹筠，音樂劇《江姐》中的其余人物全部是根據(jù)需要重新塑造的，還根據(jù)歷史人物原型黃茂才設(shè)置了全新的角色一一渣滓洞監(jiān)獄看守長黃銳津。該劇以江姐的堅貞不屈、慷慨赴死和黃銳津的思想轉(zhuǎn)變、解救同志兩條線索展開劇情，擺脫過去英雄題材創(chuàng)作中容易出現(xiàn)的臉譜化形象，塑造出有血有肉、多維立體的人物形象。在對江姐形象進(jìn)行濃墨重彩的刻畫的同時，該劇還著力塑造了一群極具個性的革命英雄群像，閃現(xiàn)出人性的光輝和信仰的力量，集中展示出在風(fēng)雨如晦的歲月，紅巖精神淬煉的共產(chǎn)黨人，以堅如磐石的革命信念，以紅梅品格的無畏斗爭，用熱血和生命譜寫的壯麗華章。這樣的處理使得整部劇的節(jié)奏更為鮮明，敘述線條干練明了，簡潔清晰，巧妙地完成了對這個紅色題材的一次別致的現(xiàn)代化講述。

為紅色經(jīng)典注入新鮮活力

音樂劇《江姐》的新，不僅在于劇情上的濃縮，更在于表現(xiàn)形式上突破。音樂劇一直以其緊跟時代脈搏、貼近大眾審美的現(xiàn)代化舞臺著稱，也由此在年輕群體中俘獲了大量擁躉。在很多觀眾眼中，音樂劇代表著“流行”，代表著更受年輕人的喜愛。和其他所有用音樂劇形式演繹紅色題材的舞臺作品一樣，音樂劇《江姐》能不能講好紅色故事，尤其是有思想深度、有歷史厚度的紅色經(jīng)典題材，同樣是擺在主創(chuàng)團(tuán)隊面前的一道難題。

在首輪演出中，該劇審美體驗的飛躍，以及在舞美、燈光、音樂等方面大膽的創(chuàng)新創(chuàng)造，讓紅色題材音樂劇在整體呈現(xiàn)的探索上又有了新的標(biāo)桿。新穎多元創(chuàng)作語匯的運用自如，更符合現(xiàn)代審美的音樂與舞美，以及更具觀賞性的懸疑、諜戰(zhàn)元素，都讓這部劇煥發(fā)出紅色題材的全新生機。

大幕拉開，呈現(xiàn)在觀眾眼前的是一個人間地獄般的世界，冰冷的鐵鏈、殘酷的刑具、高低錯落的囚牢、昏暗壓抑的空間，這就是考驗了無數(shù)優(yōu)秀黨員堅強的革命意志同時也令那些意志薄弱者膽寒的渣滓洞監(jiān)獄。該劇全新的美學(xué)概念為觀眾打造了一個不同以往的視覺空間，自由升降的牢籠、橫懸的吊橋，將一個完整的舞臺“切割”成不同部分的表演空間，豐富了戲劇表演的層次感和觀眾的視覺想象，直觀的方式、壓抑緊張的氣氛瞬間把現(xiàn)場觀眾拉回那個生死飄搖的年代，讓觀眾有身臨其境的壓迫感，同時大量的舞蹈與戲劇表演也憑借原始的肢體力量淋漓盡致地表達(dá)出角色內(nèi)心的強烈情緒。此外，多媒體視效和燈光相輔相成，以及演員多次深入觀眾席的表演，使這部舞臺戲劇呈現(xiàn)出神奇的電影質(zhì)感。劇中革命先烈的英雄主義精神與舞美音樂產(chǎn)生強烈的舞臺共振，讓現(xiàn)場觀眾有了沉浸般的觀演體驗，經(jīng)歷一場身心都被紅色文化洗禮的旅程。

除了舞美和人物造型更加符合現(xiàn)代審美之外，在音樂的探索上，音樂劇《江姐》又有許多創(chuàng)新之處，加入流行、搖滾等更多符合年輕人口味的音樂風(fēng)格。編曲中融入大量流行元素，層次更為豐富，渲染了五彩斑斕的聽覺色彩。在凸顯“紅梅不敗、信仰不滅”的英雄形象同時，難得地塑造出了熱血滿腔、有血有肉的革命青年形象，打破了人們一貫對紅色題材作品的刻板印象。比如江姐為獄友講述對自由美好生活的向往時唱的《紅梅花》，慘烈如人間地獄的生存環(huán)境與內(nèi)心的憧憬形成了強烈的反差，突出和反襯了人性的美好以及敵人的兇殘險惡。作為一部全新創(chuàng)作的原創(chuàng)音樂劇，該劇沒有忘記一脈相承的紅色根基，在劇中以歌劇《江姐》中的經(jīng)典唱段《紅梅贊》的幾句唱詞為靈感創(chuàng)作了一段優(yōu)美的唱段，以此向紅色經(jīng)典致敬、向藝術(shù)家前輩致敬。

尤為值得一提的是，國內(nèi)音樂劇大部分是以伴奏加演唱的形式出現(xiàn)，樂池里的現(xiàn)場樂隊相對少見。事實上，有樂隊伴奏才是音樂劇該有的樣態(tài)。在這一點上，音樂劇《江姐》也是精益求精，為了達(dá)到盡可能完美的演出效果，不計成本使用了現(xiàn)場樂隊，大大增強了音樂的現(xiàn)場感，讓演員唱起來更具激情，觀眾聽起來也更加過癮。

不拘一格打破常規(guī)，彰顯人性光輝和信仰力量

向來以美通唱法見長的王莉發(fā)揮了自己在演唱方法上的優(yōu)勢，將細(xì)膩的情感色彩和扎實的唱功、走心的表演完美結(jié)合，動情處演唱的《紅梅花》令人為之潸然淚下，而在多個唱段輕松而又完美的高音處理，顯示了一位優(yōu)秀的聲樂演員駕輕就熟的歌唱技巧以及多年來積累的豐富的藝術(shù)實踐的經(jīng)驗展現(xiàn)。對于王莉來說，15年超過百場歌劇《江姐》的演出經(jīng)驗，早已讓她對江姐的理解人情人心。盡管她是第一次在音樂劇舞臺上演繹“江姐”，但她將此前出演《二泉吟》《文成公主》《焦裕祿》《嘎麗婭》等音樂劇帶來的深厚舞臺積淀，融入了她對音樂劇版江姐的詮釋。在歌劇《江姐》的演出中，王莉用五成的美聲唱法、三成的民族唱法、兩成的通俗唱法演繹人物。在音樂劇《江姐》的演繹中，王莉完全不拘泥于歌劇版《江姐》使用的唱法，她以“沒有唱法的唱法”表達(dá)對江姐這個角色的全新理解，沒有國界、沒有派別、更富張力和表現(xiàn)力的聲線，把江姐信仰上的堅毅和內(nèi)心的柔軟展示得更為淋漓盡致。從歌劇《江姐》到音樂劇《江姐》，王莉改變了人們對她在歌劇舞臺上的固有印象，音樂劇版的《江姐》為觀眾帶來另一種鏗鏘有力、柔中帶剛的質(zhì)感，塑造了一位兼具堅強的革命意志與陰柔之美的嶄新女性革命者形象。

音樂劇《江姐》不愧是北京電影學(xué)院出品的。像無數(shù)觀眾在電影片尾曲響起之后遲遲不愿離去，只為等待最后或有或無的“彩蛋”一樣，這部音樂劇也在結(jié)尾設(shè)置了一個意料之外的“彩蛋”。在劇情以凝重、莊嚴(yán)、壯烈的氛圍結(jié)束之后，謝幕歌曲《忘不了》則讓現(xiàn)場悲壯的氣氛出現(xiàn)了反轉(zhuǎn)。蒙蒙云霧中，江姐愛人彭詠梧在舞臺另一端浮現(xiàn)，江姐與老彭樓臺相會，久久徘徊，讓最后的舞臺定格為一幅團(tuán)圓相聚的和諧畫卷。這個別具一格的橋段設(shè)計，在江姐倒在黎明之前的決絕、悲壯和遺憾之外，鍍?nèi)玖艘粚尤崆楹蜏嘏?，原本壯烈的故事，更多了一層人生終極意義上的延展。這個結(jié)尾并非簡單的兒女情長，而是注入了江姐等革命烈士對新中國美好生活的向往和期待，它賦予該劇以更為深沉的革命浪漫主義的精神內(nèi)核，也讓我們看到音樂劇《江姐》在現(xiàn)代化的舞臺形式包裹之下，蘊藏的唯美厚重、深沉熾熱的家國情懷。