趙聞芳
“彤管”一詞,原是指古代女史用來(lái)記事的筆,亦指畫(huà)筆,因桿身漆朱,故名“彤管”。我自比“女史”,已是不謙,而我所用之“管”,又多為無(wú)色素竹,所以在這里我只是借了古人的“彤管”之意,來(lái)記錄些繪事之日常罷。
我對(duì)中國(guó)畫(huà)的顏色充滿好奇,因此曾撰寫(xiě)了《石綠月令》《曙色之紅》《青藍(lán)之約》等幾篇隨筆,陸續(xù)配了小畫(huà)見(jiàn)諸報(bào)端。
那些日日與我相會(huì)于案頭的顏色,真是既熟悉又神秘——我想知道她們的名字究竟如何而來(lái),也想一睹她們成為顏料之前的尊容,因此我曾為了看“曙紅”,數(shù)日早起等待日出;也曾四處找尋朱砂和石綠的原石,看她們是如何“破繭成蝶”的。有時(shí)候我會(huì)用她們的品性和質(zhì)感,在畫(huà)面中“玩”出些許趣味,那是令人欲罷不能的指間游戲,是出人意料的緊張和驚喜。
與她們一起在畫(huà)面中“粉墨登場(chǎng)”,是其樂(lè)無(wú)窮的。“粉墨”這詞,可用作繪畫(huà),也可用為戲劇。我覺(jué)得這兩樣原也相通——如果畫(huà)面是一出戲,青、朱、綠、赭……這些顏色便在戲中演繹著不同的角色,有了這些不同性別、性格和氣質(zhì)的“角色”相互映襯,這畫(huà)才好看,這“戲”才精彩。
趙聞芳 新禧 25cm×17cm 紙本重彩 2020年
當(dāng)花青被融化,從我的指間蔓延開(kāi)時(shí),那顏色漸漸濃成老生嚴(yán)肅的袍,添些水,又淡成青衣善舞的袖;朱磦很像活潑的花旦,那手上執(zhí)著棋盤(pán)、腳下踩著碎步的小紅娘,她俏皮地點(diǎn)著你時(shí),用的可是食指,有了她,畫(huà)面一定會(huì)生動(dòng)起來(lái);如果給赭石定位一個(gè)角色,我覺(jué)得她是老旦——穩(wěn)重端莊、張弛有度,她以“淺絳”之色,或鋪陳渲染“大開(kāi)大合”的磅礴煙云,或游行環(huán)繞岡巒邐迤的亭臺(tái)樓閣。我常請(qǐng)她“屈尊”來(lái)我這方寸小品中“客串”一下,無(wú)論“戲份”多少,總能帶來(lái)精彩。
如果畫(huà)面是位美人,朱砂就是美人頰上的胭脂和指尖的蔻丹,只有精致的妝容,才襯得起這顏色的出挑,有了這顏色,才有那眼波流轉(zhuǎn)間的風(fēng)情;曙紅像一位“布景大師”,每每以曙紅入畫(huà),就像坐觀日出——即使是在陰天和夜晚,哪怕是雪花飛舞或雨水滂沱,都能感到黎明的晴朗,所以我稱(chēng)曙紅為“希望之紅”。
這些顏色大多沿用著她們千百年來(lái)的名字和樣貌,她們?cè)焕L制成了流傳千載的經(jīng)典,她們亦見(jiàn)證著漫長(zhǎng)歲月的變遷。以她們作畫(huà),像與古人同臺(tái)合唱,可真是榮幸!
我近年的畫(huà)作多為尺幅,是我在工作之余,用“時(shí)間的紙邊兒”創(chuàng)作的。我覺(jué)得作品尺幅越小,越需用心“經(jīng)營(yíng)”?!笆乔m小,而義有余。起承轉(zhuǎn)合,井井有條,濃淡合度,意味深長(zhǎng)。”——晚清陳世驥所撰琴譜《琴學(xué)初津》中,對(duì)古琴名曲《良宵引》的評(píng)述,用于繪事小品也極貼切。
趙聞芳 書(shū)卷多情 25cm×17cm 紙本重彩 2019年
我覺(jué)得畫(huà)“小品”最有趣的就是它的偶然。如果說(shuō)大篇幅的創(chuàng)作像赴一場(chǎng)準(zhǔn)備已久、衣著隆重的正式檢閱,畫(huà)“小品”則更是輕裝簡(jiǎn)從的街頭散步,給你靈感的或許就是街角撩過(guò)的那一縷咖啡清香。
有時(shí)候,我會(huì)沉溺于一種“未完成感”中,就是“舍不得往下畫(huà)”的駐足。繪畫(huà)過(guò)程中的每一步,都非常美好又不斷褪去、不可回復(fù)。尤其是小品,那種轉(zhuǎn)瞬即逝從開(kāi)始一直伴隨到作品的完成。一幅畫(huà)若是“不夠”就結(jié)束了,就如未成熟便被摘下的青果,生澀無(wú)味;而若是畫(huà)“過(guò)了”“膩了”,畫(huà)面又會(huì)失去原本的干凈與天真,所以這畫(huà)什么時(shí)候停筆,真要好好拿捏一番的。
趙聞芳 靜香獨(dú)許 25cm×17cm 紙本重彩 2020年
此情深處,紅箋無(wú)色。作品與現(xiàn)實(shí)之間的距離,我覺(jué)得“似曾相識(shí)”最好。遠(yuǎn)了,空洞矯情;近了,又容易俗氣。小畫(huà)雖是信手拈來(lái),但若是過(guò)于隨意,便容易“家長(zhǎng)里短”,沒(méi)了氣韻。我喜歡把年代久遠(yuǎn)的器物,憑空置于案頭,或做酒器,或做花器,也不問(wèn)那“文物”價(jià)值幾何、花落誰(shuí)家,我都描得如同“家珍”。在我看來(lái),這就是“距離”。
李白有《長(zhǎng)相思》云:“美人如花隔云端?!边@意境簡(jiǎn)直是美到極致,大約這云端之外的美人,或那驚鴻一瞥的洛神,才能美到永恒吧,所以我覺(jué)得這種近距離的遙不可及,于畫(huà)面而言,便是最好的尺度。
“屋角春風(fēng)多杏花,小齋容膝度年華?!薄攮懙摹额}容膝齋圖軸》,我曾經(jīng)臨寫(xiě)了上百次,不僅是因?yàn)樵屏窒壬謱?xiě)得好,單就這詩(shī)里的情致,又有哪個(gè)畫(huà)家不向往呢。
趙聞芳 茶香透竹 25cm×17cm 紙本重彩 2020年
如果在地圖上畫(huà)出我搬遷的方向,你會(huì)看到離市區(qū)越來(lái)越遠(yuǎn)的軌跡——這些年來(lái),我的畫(huà)室從北京的二環(huán)搬到五環(huán),現(xiàn)在已經(jīng)位于城市的邊緣了。我喜歡這“人做客、花為主”的地方——淡染一抹清赭的綾子,將它繞于一鏡水墨的卷軸之上。當(dāng)茶香透出畫(huà)中的竹子,主和客,誰(shuí)又分得清楚。
北方的氣候,雖無(wú)四季花好,但筆端卻可常見(jiàn)春意,墨間亦能時(shí)時(shí)添香。這畫(huà)室能“容膝”、可邀友,有聽(tīng)漏斷人靜之寂,也有聞“談霏玉屑”之喜。這里雖無(wú)“彩鳳棲林、金梭躍水”,但有雀鳥(niǎo)窺窗、藤蔓緣墻。年華如斯,詩(shī)酒與人間煙火都在,而我的世界里,最美的就是這一紙方寸之間。