董馨州 王阿洋
(佳木斯大學(xué)音樂學(xué)院,黑龍江 佳木斯 154007)
現(xiàn)如今《降E大調(diào)小號(hào)協(xié)奏曲》這首音樂作品相當(dāng)之經(jīng)典,是象征著古典主義那個(gè)時(shí)代的音樂作品,是胡梅爾音樂作品的一個(gè)典型代表,這部作品在音樂發(fā)展史上成為極其耀眼的星。該音樂作品在演奏中期時(shí),是有著相當(dāng)大的演奏挑戰(zhàn)的,要想把該作品表現(xiàn)的淋漓盡致,那就必須對(duì)古典主義音樂時(shí)期的各種音樂風(fēng)格及其特點(diǎn)旋律有一個(gè)非常熟悉的掌握,不僅如此,還要對(duì)這部作品的歷史背景、演奏技巧及情感的表達(dá)進(jìn)行深刻認(rèn)識(shí)與反復(fù)推敲。
胡梅爾出生于1778 年的帕雷斯堡,是奧地利鋼琴家、作曲家和指揮家,在1837 年的時(shí)候,他榮獲近代歐洲最偉大的作曲家和鋼琴家一的偉大稱號(hào)。胡梅爾在小的時(shí)候,是受到了大師莫扎特的教導(dǎo),有一段時(shí)間作為莫扎特的入室弟子,在其家中進(jìn)行教學(xué)。胡梅爾的音樂風(fēng)格細(xì)膩典雅,有其豐富的裝飾性。因此胡梅爾創(chuàng)作了一部又一部的偉大作品?!督礒 大調(diào)小號(hào)協(xié)奏曲》是胡梅爾的代表作,這部作品中的器樂使用都是很靈活的,從某種意義上來說,該作品象征著該領(lǐng)域的藝術(shù)巔峰。對(duì)于該作品的技巧、內(nèi)容創(chuàng)作上,都得到了很多人的認(rèn)可。作為一名鋼琴家,他把演奏中嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度帶到創(chuàng)作中來,使他的音樂風(fēng)格更細(xì)致典雅,曲調(diào)豐富。
胡梅爾的《降E 大調(diào)協(xié)奏曲》,其中蘊(yùn)含了古典時(shí)期音樂的很多特征,不但如此,還采用了三個(gè)樂章的形式:第一樂章奏鳴曲、古典奏鳴曲這一樂章有著很獨(dú)特的音色特點(diǎn),是激情的快板樂章。第二樂章是慢板樂章,曲調(diào)優(yōu)美緩慢,與第一樂章形成鮮明的對(duì)比。第三樂章是回旋曲式結(jié)構(gòu),節(jié)奏歡快,能夠感受到歡樂的氛圍。
第一樂章:第一樂章是開頭部分,也是最為重要的一個(gè)部分,這一部分是擁有藝術(shù)精神的一個(gè)前奏部分。本文通過廣泛的演奏,將主題曲的一部分引入小號(hào)演奏中,讓觀眾立即感受到整段音樂的雄偉氣勢(shì),從而使緊張氣氛減弱,進(jìn)而小號(hào)進(jìn)入主旋律,這部分表達(dá)了十分濃郁的情感色彩,作品在剛開始時(shí)表現(xiàn)出深邃的情感特點(diǎn),為后邊轉(zhuǎn)調(diào)奠定了基礎(chǔ),體現(xiàn)曲折與明快的對(duì)比,對(duì)于整首曲目有著十分重要的作用。經(jīng)過變調(diào)然后再轉(zhuǎn)回到原來的調(diào),節(jié)奏和旋律再一次以明朗的形式展現(xiàn)出來,與主題相輝映。使整首曲目顯得更加規(guī)整更具有旋律性,使音樂跌宕起伏,也更加吸引廣大觀眾。
在第二樂章中:主要的創(chuàng)作模式是運(yùn)用慢板的方式所展開的,這樣的創(chuàng)作方式是為了能更好的彰顯音樂的優(yōu)美與細(xì)膩。在第一段當(dāng)中,演奏時(shí)應(yīng)該把重心放到怎么去體現(xiàn)樂曲的柔美,一個(gè)音樂曲調(diào)越細(xì)膩,就更加的容易引起觀眾的眼球,從而與觀眾形成共鳴,這樣可以直接讓觀眾全身心的進(jìn)入一個(gè)細(xì)膩的音樂體驗(yàn)領(lǐng)域,使他們仿佛可以全身心的置入到柔美的海洋當(dāng)中,從而更進(jìn)一步的加深他們對(duì)藝術(shù)的理解。
第三樂章:在這一樂章中整段運(yùn)用了獨(dú)具特色的演奏技巧和雙吐音技巧的演奏進(jìn)行升華。在演奏的過程中,伴隨著古典音樂的旋律節(jié)奏再次的轉(zhuǎn)換,轉(zhuǎn)到一種歡喜的氛圍中,不但如此,還可以把音樂再一次推向高潮。帶有歡樂的藝術(shù)氣氛,在整首樂曲的最后一段和高潮段的節(jié)奏發(fā)揮中也同樣起到了非常重要的推動(dòng)作用。
在其演奏時(shí),演奏者也要對(duì)音樂優(yōu)美的旋律有著一個(gè)深入的掌握,要發(fā)自內(nèi)心的去感受他,感受那些細(xì)微的變化,并去體會(huì),才能做到對(duì)氣息更好的控制。在體驗(yàn)后,演奏者們就會(huì)把自己吹奏出來的氣息與其旋律的起伏、音樂特征性的改變進(jìn)行一個(gè)連接融合,從而保持自己吹奏的氣息與其演唱風(fēng)格氣息相適應(yīng),氣息的充分運(yùn)用必然也就會(huì)對(duì)于音樂的表現(xiàn)力發(fā)揮著重要的作用,從而呈現(xiàn)出藝術(shù)家獨(dú)特的魅力。
顫音是一種由慢加快的節(jié)奏音樂,還要通過身體依靠手指嘴唇內(nèi)部的一些肌肉和其他組織的無規(guī)律地抖動(dòng)進(jìn)行顫音的演奏,在表演中需要依靠?jī)蓚€(gè)手指的不同速度和力量進(jìn)行變化,主要操作特點(diǎn)之一就是通過手指的不同速度抖動(dòng)進(jìn)行不同的操作方式比如按壓和拉動(dòng)活塞以便于手指發(fā)出不同的速度抖動(dòng)和伸縮顫音,這一操作步驟在音樂演奏的過程中也需要特別注意,因而可以使音樂表現(xiàn)者對(duì)于手指抖動(dòng)的同時(shí)能更好的控制身體力量和吹奏時(shí)的氣流速度。而且這種抖動(dòng)聲音即是這首古典樂曲的奧妙所在,又是一種最為核心的聲音技術(shù)。
在掌握整個(gè)演奏動(dòng)態(tài)下的整個(gè)演奏動(dòng)作過程中,對(duì)于每個(gè)動(dòng)態(tài)下身體顫音的準(zhǔn)確性和把握性都常常需要通過對(duì)每個(gè)演奏者的手部與嘴兩個(gè)主要器官的相互配合,讓每個(gè)動(dòng)態(tài)動(dòng)作都要進(jìn)行一個(gè)高度綜合性的準(zhǔn)確把握,所以這個(gè)演奏動(dòng)態(tài)下就常常需要每個(gè)演奏者不斷地反復(fù)練習(xí)。
對(duì)一個(gè)小號(hào)演奏者來說,情感的抒發(fā)和融入是在一個(gè)作品當(dāng)中很重要的一部分,熟練的運(yùn)用他就需要很強(qiáng)的藝術(shù)基底,只有通過對(duì)這些藝術(shù)基本功的運(yùn)用加以強(qiáng)化和練習(xí),在其發(fā)音、吐氣等各個(gè)方面的手法和技巧才可以做到了如指掌,還要在其演奏中對(duì)作品中的小號(hào)與鋼琴演奏之間的節(jié)奏關(guān)系進(jìn)行充分的配合,當(dāng)然如果我們想真正地去抒發(fā)這部作品的情感,就必須充分了解這部作品,對(duì)這部作品的具體創(chuàng)作背景、情感等都需要一步步的去把握,細(xì)致的去品味。
在一個(gè)作品的演奏過程時(shí),對(duì)于樂譜上的記號(hào),一定要引起重視。因?yàn)橐粋€(gè)作曲家想要進(jìn)行音樂創(chuàng)作,往往就是希望通過音樂的方式去抒發(fā)自己的情感,每個(gè)音符都有不同的情感標(biāo)記,他們將顯示所有的音樂元素,為了使所有的藝術(shù)家能夠更好地了解和表達(dá)他們獨(dú)特的創(chuàng)造性想法和目標(biāo),為了準(zhǔn)確實(shí)現(xiàn)所有音樂元素的藝術(shù)目標(biāo),因此要使用多種聲音技巧來表達(dá)情感。使用連音是為了抒發(fā)優(yōu)美的情感,使樂曲間更為流暢平穩(wěn),使用斷音,則表達(dá)了歡快的氣氛,使用裝飾音,則表達(dá)了音樂的靈活性。因此,將情感符號(hào)聯(lián)系起來之后,在這一部分可以看到不同類型情感符號(hào)的變化,使其緊密相連,連成一個(gè)整體。
通過欣賞和賞析胡梅爾的《降E 大調(diào)小號(hào)協(xié)奏曲》,進(jìn)一步地了解了每一個(gè)樂章上作曲家自己所想要體現(xiàn)和表達(dá)的思想和情感,對(duì)于古典音樂也有了更深入的理解和認(rèn)識(shí)。在進(jìn)行表演古典音樂的過程中需要特別注意的一個(gè)問題,對(duì)于古典主義演奏者來說,在其實(shí)際運(yùn)用中就必須注意做到“人性化”。例如說,當(dāng)吹奏某一段舒緩而又柔美的音樂片段時(shí),一定要了解此片段的背景,因此才能更好的帶入自身的情感,通過對(duì)氣息的控制來吹奏該片段,并演繹出寧靜、溫柔而又舒緩的氛圍。我們應(yīng)該通過對(duì)作品的演奏,自己親身來聆聽感受其旋律的美妙之處。同時(shí)在表演作品中也要特別強(qiáng)調(diào)應(yīng)該嚴(yán)格遵循樂譜中的表情記號(hào)。有著具體的描述和描述它的表現(xiàn)所需要的,這使得藝術(shù)家,學(xué)習(xí)音樂通過這些情感標(biāo)志更能確定每個(gè)作者對(duì)音樂創(chuàng)作和個(gè)人情感的意圖,主要是為了更好的演繹音樂作品。
音樂是時(shí)代文化的體現(xiàn),因此要很好地詮釋作品就需要掌握時(shí)代的創(chuàng)作背景和特點(diǎn),并進(jìn)行充分分析和理解,想象當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作環(huán)境,感受作曲家的生活經(jīng)歷和風(fēng)格,來把握作品的藝術(shù)內(nèi)涵,并對(duì)音樂進(jìn)行一次次的升華與創(chuàng)作。此外,演奏技巧是音樂表演的前提。要不斷提高自己的基礎(chǔ)演奏能力,對(duì)相關(guān)的音樂術(shù)語和演奏技能進(jìn)行多維度的理解和學(xué)習(xí)??偟膩碚f,胡梅爾的《降E 大調(diào)小號(hào)協(xié)奏曲》不愧于是當(dāng)今世界音樂舞臺(tái)上的一顆耀眼的星星,小號(hào)作品本身就是一件很復(fù)雜的樂曲,真的很想掌握和演奏這段音樂,必須在對(duì)曲目中的抖音技巧運(yùn)用、氣息技巧的運(yùn)用、情緒表達(dá)等各個(gè)方面都進(jìn)行深刻的研究和多加訓(xùn)練,演奏者必須對(duì)于這首作品所需要的創(chuàng)作背景、音樂的分析、情感的分析和在演奏場(chǎng)景的設(shè)計(jì)與處理等各個(gè)方面都能夠做到了人曲合一,對(duì)于音樂也進(jìn)行了二度的創(chuàng)作,從而避免了演奏者盲目地進(jìn)行曲目模仿,使得音樂的表現(xiàn)走向了更寬闊的視野。
從演奏技巧來說,這首作品涉及到了諸多演奏技巧,對(duì)于完整的演奏三個(gè)樂章是有難度的,因此在平日練習(xí)和音樂會(huì)的準(zhǔn)備過程中要解決此曲演奏技巧的重難點(diǎn),對(duì)其困難片段要多加練習(xí),從而才能更完美的詮釋此作品。
從演奏情感表達(dá)來說,要準(zhǔn)確把握此曲的音樂風(fēng)格,對(duì)作品本身要深入了解。在此文中通過對(duì)作曲家的人物背景、作品背景、音樂風(fēng)格、音樂結(jié)構(gòu)進(jìn)行研究分析,對(duì)此作品的音樂風(fēng)格有了一定的了解。
通過對(duì)胡梅爾的《降E 大調(diào)小號(hào)協(xié)奏曲》的研究,在本文中提出了自己的見解,希望本文對(duì)演奏者們提供一定的理論參考。