吳玨

摘要：在鋼琴演奏的過程中，如何做到技巧與情感的完美統(tǒng)一是每一個學生與教師都要進行關注的問題，以便于在演奏時呈現更好的舞臺效果。隨著社會的發(fā)展，人們對于樂器的學習越來越重視，在當前階段的生活背景下，大部分人更加關注的是音樂的藝術性，在鋼琴演奏中，演奏者在展現演奏技巧的同時，對于情感的融入與表達也非常重要。所以，在鋼琴演奏前，要對演奏的核心以及方向進行深入的分析與研究，對于情感進行合理的把控，將二者有機結合，以保證演奏的完美呈現。

關鍵詞：情感與技巧;鋼琴演奏;演奏技巧

前言：隨著社會經濟的不斷發(fā)展嗎，人們對于精神物質的需求逐漸變得多樣，音樂給人們帶來的享受，讓人們不僅僅將關注點放在演奏技巧上，演奏過程中情感的表達也十分重要。在鋼琴演奏中，技巧的展現是基礎，而情感的展現則是一場演奏的核心所在，二者相輔相成、缺一不可，只有將二者進行完美的融合與同一，才能夠讓鋼琴演奏的現場呈現得更加完美。但是，從現階段鋼琴演奏的方向來看，大多人還是對于演奏技巧更為重視，沒有將情感與技巧進行充分的融合，使得音樂的演奏失去了原本的意境。那么，如何促進情感與技巧的融合就是本文要探討的重點問題。

1技巧在鋼琴演奏中的重要意義

1.1技巧的應用有利于進行鋼琴的二度創(chuàng)作

整個鋼琴演奏的過程就是一個二度創(chuàng)作的過程，將相應的技巧進行充分的應用，有利于多種技巧更加順利的結合，在進行演奏的過程中，由于演奏作品的不同，作曲的不同，演奏者在進行演奏前，應該對作曲家想要表達的含義有充分的了解，在了解含義的基礎之上，融入自己想要表達的想法，加入技巧的運用，抒發(fā)自身對于這個演奏樂曲的情感[1]。同時，演奏者對于作品產生的環(huán)境以及歷史文化背景等也要有充分的了解，以便于將演奏者自己對于作品的理解進行表達，演奏者要切實體會作曲家的風格特點、曲風涵義等，這樣有利于將自身的演奏技巧應用到演奏之中，創(chuàng)作出屬于演奏者自身的音樂風格。

1.2熟練掌握作品的風格，提升作品的表現力

鋼琴演奏的技巧對于提升作品的表現力以及風格起到重要的作用，在進行演奏時，演奏者要充分發(fā)揮自身的想象力，將自身想要表達的情感與作品所表達的情感進行充分的融合、將演奏技巧與想象力進行充分的結合，這樣，在正式進行演奏時，才能夠提升樂曲的表現力。在進行演奏時，將自己嫻熟的演奏技巧以及對樂曲的理解等，進行更充分的利用，讓演奏者對作品的演繹更加的生動完美，讓觀眾在觀賞演奏的過程中，體會到作曲家與演奏者所表達出的藝術內涵。

1.3情感表現能力的展現需要依靠熟練的技巧

在進行鋼琴演奏之前，如果演奏者對于基礎的演奏技巧沒有扎實地掌握，那么在演奏時，就無法將作品進行更加完美的呈現，對于樂曲中所蘊含的情感與內涵就更加難以進行充分的展現。在鋼琴演奏中，情感表現產生的前提就是對演奏技巧的熟練掌握，將技巧與演奏樂曲進行完美的融合，抓住樂曲想要表達的內涵，才能使演奏者將作品進行更好地展現，但是，這對于演奏者來說是有一定難度的。演奏者必須具備深厚的藝術底蘊、音樂修養(yǎng)以及嫻熟的演奏技巧，才能夠將樂曲進行更加完美的演繹。在演奏時，情感表現能力的展現還需要依靠嫻熟的演奏技巧，不斷地進行技巧的深度練習，才能使演奏者對樂曲的深刻含義以及情感有更深的了解。

2情感在鋼琴演奏中的重要意義

2.1加強聽眾對音樂的審美感知以及情感交流

在進行演奏的過程中，除了對于技巧的熟練掌握，在保證對鋼琴作品的熟練程度之后，演奏者要在作品中融入自己的情感。音樂的傳播功能是非常強的，在生活中也不難發(fā)現，好的音樂使大家心情舒暢、壓抑的音樂使大家心情壓抑，演奏者在進行演奏時，要通過你對于這首音樂作品的理解與觀眾進行情感上的交流，讓聽眾在觀賞音樂的同時，與演奏者產生共鳴，讓聽眾感受到樂曲所表達的真正內涵，加強聽眾對音樂的審美感知，促進情感的交流[2]。

2.2有助演奏者控制情緒，把握節(jié)奏

演奏者將情感融入演奏之中，是為了更好地把控節(jié)奏、掌握樂曲的韻律，從而控制好自身的情緒，對于節(jié)奏的精準把控能夠大大提升演奏的效果。所以，將情感充分的融入到演奏之中，非常有利于好的作品的呈現。

2.3有利于演奏者自身風格的體現

演奏者將自己的對于作品的理解與情緒帶入到演奏之中，有利于自身演奏風格的形成。每個音樂作品的船創(chuàng)作背景以及作曲家想要表達的情感都有所不同，所以在進行演奏前，演奏者就需要結合自身的經歷以及自己對于樂曲的理解與感悟，將作品進行不同的演繹，促進自身演奏風格的形成。

3鋼琴演奏中情感與技巧的完美統(tǒng)一對策

3.1技巧的把握以及安排（技巧寫的太淺，太抽象，裝飾音等還不是技巧的主要）

在演奏時，各種技巧的嫻熟運用能夠讓作品的演繹更加的出彩，而樂曲的內容決定了演奏者如何進行技巧的運用來進行演繹，熟練的技巧運用離不開演奏者自身的勤奮苦學和多多練習。演奏者除了掌握在樂譜詮釋過程中對于理論的理解，還要注重對于技巧的訓練，對于裝飾音、斷奏、回音、波音等技巧要有熟練地掌握，只有將技巧熟練的進行掌握，在演奏時才能將情感進行充分的表達，讓演奏呈現的更加精彩動人。同時也要注意將這些技巧與樂曲的內涵相適應，這樣才有利于演奏者在演奏時與觀眾產生共鳴，促進情感與技巧的完美統(tǒng)一。

3.2解讀鋼琴演奏的樂派發(fā)展，發(fā)掘作品的內涵

音樂是人類發(fā)展中聽覺藝術的一種，蘊含了人類的無窮智慧。在進行鋼琴演奏之前，演奏者自身首先要對琴譜、樂譜進行詮釋，這種詮釋能夠充分地反映出演奏者對于該作品情感的表達以及自身情感的展現[3]。此外，在鋼琴演奏的百年發(fā)展歷程中，產生了大量的作品，而在這其間演奏技巧也形成了十分嚴格的系統(tǒng)，如浪漫樂派更加注重的就是對于內心情感的表達，在音色的呈現上要求時而委婉凄涼、時而輝煌華麗;而在古典樂派的發(fā)展中，更加注重的音色的透亮與清晰，聲音要均勻而飽滿，顆粒性要有所呈現;而在印象樂派中，朦朧的景象代替了清晰生硬的線條，創(chuàng)造了光與美的永恒;最后也就是現代樂派的發(fā)展，在這一時期音色的變化就較為復雜，但是樂感也較為突出，促進了鋼琴演奏的多元化發(fā)展。（和上段重復、這段可以寫文化底蘊，自身文化底蘊通過讀書、作者背景、歷史背景分析等）

3.3通過鋼琴演奏的觸鍵技巧展示音色的變化（速度、力度是演奏的最基本，還稱不上技巧、請從觸鍵方法、風格把握等方面入手，少許寫速度、力度）

在演奏過程中，演奏速度的快慢對于樂曲情感的表達與呈現有著一定程度上的影響，在演奏時，演奏者應該根據樂曲音色的變化對演奏的力度和速度進行調整，這樣才能夠將情感進行充分的表達。在鋼琴演奏中，觸鍵技巧是影響音色的關鍵性問題，在不同的鋼琴演奏作品中，觸鍵力度、角度以及速度的不同，呈現出的音色變化也存在不同，演奏者可以結合自身對作品的理解來對觸鍵方式進行判斷，以便于取得完美的聲音效果以及音樂色彩的展現。（表達不準確，快速不一定力度強，慢速也不一定都是柔美）

結論

綜上所述，在鋼琴演奏的過程中，演奏技巧與情感展現缺一不可，必須將二者進行完美的融合，才能夠讓演奏作品呈現的更加精彩。隨著人們物質生活水平的提升，人們對于精神上的需求也越來越大，鋼琴演奏對于人們來說，是一種能夠充分滿足精神需求的方式，但是我國許多演奏人員在演奏技巧或情感表達上有一定的欠缺，這種情況繼續(xù)得到改善，演奏者要對樂曲的內涵有充分的掌握，對技巧有嫻熟的應用，在演奏時有充分的情感表達，與聽眾產生共鳴，將情感與技巧進行完美的統(tǒng)一，形成自身的演奏風格。

參考文獻

[1]楊蕊擎.論情感與技術在鋼琴演奏中的完美統(tǒng)一[J].北方音樂，2019，39（13）：2.

[2]梁梅.試論鋼琴演奏中的情感與表演技巧[J].藝術家，2019（11）：1.

[3]趙娟.鋼琴演奏中情感與技巧統(tǒng)一探究[J].戲劇之家，2020（12）：1.