岳立軍
(聊城大學(xué) 山東 聊城 252000)
動畫這種形式本身便是一種視覺與聽覺的藝術(shù),它能在視覺和聽覺上給觀眾以美的享受,它在二維三維的畫面連接中向觀眾傳達善惡、美丑的信息,乃至給人以精神層面的享受,一部好的動畫影片更是如此。動畫電影用動態(tài)的場景將文字有序且生動地連接起來,充滿生機與靈動之力,能引發(fā)觀眾在視聽感官上的細微體會。由此不難看出,一部優(yōu)秀的動畫電影離不開背后視聽語言的巧妙運用。視聽語言是基于故事內(nèi)容,運用不同的表現(xiàn)手法,并通過合理搭配而進行動畫電影架構(gòu)的。視聽語言上所表現(xiàn)出的視聽風(fēng)格在動畫電影中的設(shè)計十分有必要,并具有現(xiàn)實意義。
動畫電影《白蛇:緣起》于2020 年6 月23 日在第28 屆上海電影評論學(xué)會獎榮膺年度新人編劇獎。早在2019年,該電影便獲得第三屆“金色銀幕獎”最佳改編動畫電影獎、第32 屆金雞獎最佳美術(shù)片獎等多項大獎。該動畫電影是由中國追光動畫和華納兄弟共同制作的,于2019 年01 月11 日在中國大陸首次上映,并于2020 年07 月20 日在中國大陸重映。該影片的上映喚醒了人們對《白蛇傳》的早期情愫,所以自上映以來,在豆瓣上評分7.8 分,票房高達4.5 億,是繼《西游記之大圣歸來》后的一部實力動畫電影。該影片在中國傳統(tǒng)故事《白蛇傳》的基礎(chǔ)上進行新編,主要講述白蛇(白素貞)與許仙的前身許宣的悲壯愛情故事。該電影的成功并不僅僅在于傳統(tǒng)故事的新編,同時影片對視聽語言的巧妙運用也是令人稱贊的。
在《白蛇:緣起》這部動畫影片中,不同的場景設(shè)計傳達給觀眾的思想情感和氛圍感是截然不同的,同時賦予不同的主題意義。同樣,不同的場景色彩表達的心理感受也不同。這種心理感受的營造是在視覺刺激上放大觀眾主觀情緒的有效方式。作為一部三維動畫影片,帶給人的視覺效果和沖擊力是令人震撼的,不僅是中國傳統(tǒng)故事的新編,更是國產(chǎn)動畫電影在視覺感知上的一部佳作。單看影片中的場景設(shè)計,內(nèi)景與外景的銜接與影片的節(jié)奏環(huán)環(huán)相扣,帶動觀眾的情緒隨影片一同起起落落。
《白蛇:緣起》中的場景可以大體分為蛇洞、國師宮殿、村落、寶青坊、佛塔、郊外等六個場景。每個場景隨著電影情節(jié)的發(fā)展進行了不同的色調(diào)設(shè)計,營造出了不同的氛圍。
首先是影片開頭的國師宮殿場景,夜晚為整個事件的發(fā)生時間,所以選擇黑色作為場景的主基調(diào),燈籠的暖黃色為輔光源,突出了小白刺殺國師的危險性。國師煉藥時出現(xiàn)的紫色色調(diào),則突出了國師所做之事的隱秘性。尤其是國師吸取蛇的精氣時,周身散發(fā)出的紫色更給人以神秘感。其次看蛇洞場景,蛇洞是蛇妖居住、聚集的場所,蛇洞的墻壁上泛出的綠光與場景中幽綠色的主光源相得益彰,打破了傳統(tǒng)洞穴陰暗黑色的固化印象,給人以神秘的視覺感知。洞穴中冷色調(diào)的使用與金色蛇妖形成強烈對比,使蛇妖的形象更加突出。紫色和綠色的明度較低,更易營造神秘、恐怖的氛圍。
影片中出現(xiàn)的村落(捕蛇村)是小白和許宣相識的地點,同時也是二者情愫產(chǎn)生的場景。在影片中,清晨、傍晚和夜晚三個時間段的色調(diào)是不同的。清晨的村落以白色調(diào)為主,冷色調(diào)的表現(xiàn)能給觀眾以朦朧的視覺效果,也能營造出一種靜謐的氛圍。傍晚的村落場景中出現(xiàn)最多的就是橙色的楓葉林,黃色、橙色、紅色三色呼應(yīng),給觀眾一種溫暖的心理暗示。同時,場景中籠罩著一種灰色的霧氣,似與愛意萌發(fā)之時相同。整個傍晚部分色彩以中低調(diào)為主,雖有零星的冷色摻雜其中,但這種對比性較弱的冷色反而能夠使人心情舒暢,從一定程度上起到調(diào)整敘事的作用。按照故事情節(jié)的發(fā)展,夜晚的村落主要以搜村和屠村為主,兩個村落的色調(diào)雖都為冷色調(diào),要表達的意義卻不盡相同。搜村主要以藍紫色的冷色調(diào)為主,屠村主要以灰黑色調(diào)為主,都是要表達恐怖和陰森的氛圍。但是在電影中呈現(xiàn)屠村的畫面時,卻有一縷陽光插入畫面,起到了調(diào)節(jié)氣氛的作用,使觀眾在恐怖緊張的氛圍中得到一絲溫暖及緩和的余地。
影片中的寶青坊確是使人耳目一新的場景,以夸張大膽的玫紅色為底色,整體以暖色調(diào)為主,與低短調(diào)的整體電影色調(diào)形成鮮明的對比,加上快速的顏色變換,也營造出一種寶青坊熱火朝天的工作氛圍。寶青坊的整體色彩設(shè)計可以用妖艷來形容,正好對應(yīng)了寶青坊主狐貍精的身份。雖整體表現(xiàn)上是超高飽和度并帶有輕浮之意,但這一點完全符合狐妖的本質(zhì)。
影片中的佛塔是與小白、許宣感情密切相關(guān)的地方,也是影片中頻繁出現(xiàn)的場景之一。佛塔中以燭火為主要光源,塔中四周呈現(xiàn)出一種暖橙色,令整個場景都充滿著一種被溫暖包圍的感覺。佛塔底由三部分組成:密道、八卦陣、鎮(zhèn)妖陣。密道中與塔中一致,而八卦陣則以中國傳統(tǒng)的五行八卦為背景,在墨綠色色調(diào)的基礎(chǔ)上加以橙色、淺藍色的點綴,刺激出觀眾的緊張感,讓其為影片中的男女主角擔(dān)憂。鎮(zhèn)妖陣的場景色為金色,地面、佛像、咒語等均以金色表現(xiàn),給人以莊嚴肅穆的敬畏之感。最后在鎮(zhèn)妖陣中,小白與許宣感情升華后,場景逐漸趨向柔和,色調(diào)中出現(xiàn)白色,讓觀眾能夠感覺到愛情的奇妙。
影片中郊外的場景地點是最多的,分別有森林、草地、湖等等。湖面與山間的草木都以綠色為主,給觀眾以心曠神怡之感。森林的呈現(xiàn)以楓葉林和銀杏樹林為主,突出了愛情的火熱。草地上的蒲公英為草地增加了不少靈動感。
《白蛇:緣起》中使用水墨畫作為畫面呈現(xiàn)方式的地方分別在開端、中段與結(jié)尾處。
在影片開端處,有長約1 分鐘的水墨畫面展示。畫面以白色為主要背景色,白蛇的形象則用黑色的墨汁勾勒并呈現(xiàn)出往外擴散的趨勢,將女主角推入無盡深淵,使之被迫與現(xiàn)實脫離。白色背景色的使用讓觀眾產(chǎn)生一種空間感與想象力,并引出觀眾的好奇心。同時整個畫面大量的留白,又給人一種壓抑感,能身臨其境體會女主內(nèi)心的壓抑。在開端約一分鐘的水墨畫展示中,除去黑白兩色外,還有粉色的桃花花瓣飄落。這里的花瓣寓意著愛情,后來被黑色吞噬,也意味著愛情終將消失的結(jié)局。這種在影片開端就使用水墨畫的風(fēng)格,既包含了中國傳統(tǒng)元素,又引起了觀眾的好奇心,并對后續(xù)展開的故事做了鋪墊。
在影片的中段處,有一水墨畫的呈現(xiàn)。該片段主要講述的是男女主人公游湖泛舟的情節(jié),場景從三維轉(zhuǎn)為二維,用一幅幅手繪的水墨畫展現(xiàn)了山好水好的自然風(fēng)光。同時也從側(cè)面展示了男女主人公相識相知過程的美好。畫面主要由黑白與青黛色相結(jié)合,給觀眾一種重現(xiàn)過往的感覺。后面大范圍青綠色的使用,給觀眾一種全新的視覺感受,這種色彩的變化能讓觀眾感覺到主人公心情的變化,同時也表明了其愛情的進展程度。這一片段的每一幀都極具藝術(shù)性,給觀眾賞心悅目的視覺感受。
在影片最后的結(jié)尾處,講述五百年后白素貞與許仙斷橋相遇的情節(jié)時使用了水墨畫的風(fēng)格。整個畫面以綠色為主要背景色,粉色的桃樹在中間穿插著,呈現(xiàn)出了一種江南煙雨唯美的景象。隨著許仙的一句“姑娘,你的朱釵掉了”,整個片段由此開始,同時進入了觀眾最熟悉的情節(jié)——《白蛇傳》開端的經(jīng)典橋段,對觀眾進行回憶殺。雖然畫面時長僅僅約一分半鐘,卻讓觀眾產(chǎn)生了極強的共鳴感,讓觀眾從影片前面悲傷的部分走出來,進入到自己熟悉的故事情境中。整個畫面也是用水墨畫這一形式再現(xiàn)了江南煙雨的生活場景。在最后的結(jié)尾處,選用水墨畫畫軸的方式呈現(xiàn)這對受盡磨難的情侶的所有經(jīng)歷,并進行逐一展示,加上背景音樂的出現(xiàn),讓觀眾跟隨畫軸內(nèi)容進行豐富的想象,為下一部電影的上映做好了鋪墊。
在近年來的優(yōu)秀國產(chǎn)動畫電影中,音樂走出了中國民族學(xué)派純粹民族音樂的“固化區(qū)”,并逐步與現(xiàn)代混合音樂接觸。在《白蛇:緣起》中,將老歌《何須問》《春問》等進行改編,讓傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代審美進行完美交融。影片中的音樂風(fēng)格極為統(tǒng)一,都是偏中國風(fēng)風(fēng)格,以古箏、古琴、笛子等相互演奏并加以電子音樂,形成了完美契合影片風(fēng)格的古風(fēng)音樂。
首先,影片中最值得回味的便是結(jié)尾的《緣起》這首歌。該歌曲在彩蛋部分出現(xiàn),由歌手周深演唱,有一種“空境之境”的意味。周深演唱時的曲調(diào)一轉(zhuǎn)一和盡是凄美的愛情吟唱,傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代審美的交融得以彰顯。該歌曲以電視劇在《新白娘子傳奇》中的經(jīng)典吟唱開頭,在弦樂的烘托下,周深的演唱頗有一番韻外之致,在古風(fēng)之外蘊藏著悲壯的情思。“你我相隔千里,共浴暮光,是這一生最好的緣分”“心弦動,情難了”等歌詞正是影片中男女主人公愛情的寫照。
其次,影片中出現(xiàn)的配樂也耐人尋味。先看《何須問》,歌詞僅有十三句話。整個歌曲的歌詞均出自于古代詩詞。歌曲的用詞用句雖不押韻,卻極具詩詞韻味。歌詞整體也呈現(xiàn)出從壓抑的情感到突然迸發(fā)之勢。影片中出現(xiàn)這首歌的地方有兩處,一處為游西湖泛舟的時候,一處為小白回憶許宣的時候。在第二處的最后,緊接著是交響樂的齊奏,將觀眾情感推向至高點。其次便是《渡情》這首歌,原為《新白娘子傳奇》中的曲目。新版《渡情》與老版相比較,曲調(diào)上更加歡快。黃梅曲調(diào),余音繞梁?!岸汕椤币辉~出自明代戲曲家馮夢龍的《警世通言》,意為“渡船之情”。雨落留傘,一船共渡,男女主人公的愛情都靠一首《渡情》完美闡釋出來。左宏元為《渡情》的作曲人,在此歌曲中巧妙地結(jié)合戲曲元素和五聲音階,同時加上各種轉(zhuǎn)音,令人拍案叫絕。片尾曲《前世今生》的出現(xiàn),像是在平靜的湖面上突然出現(xiàn)了大幅度的波紋一樣,讓觀眾在山水畫中體會更深的意境。
說到電影配樂,不得不提的就是它對于電影情節(jié)的敘事作用?!栋咨撸壕壠稹分械囊魳?、音響等始終與劇情相關(guān)聯(lián),在舒緩唯美的地方采用笙簫和鳴配樂,在劇情相對比較緊湊的部分則采用緊張的大、小提琴和鋼琴配樂。
動畫電影的開場音樂常常呈現(xiàn)該電影的整體風(fēng)格,同時烘托敘事空間的情緒氛圍?!栋咨撸壕壠稹吩陂_頭采用倒敘的敘事手法,整體配樂也是充滿了娓娓道來之感。用中國風(fēng)的古琴、笛子以及配合底色的大提琴作為開場音樂的配器,與音效中的風(fēng)聲共同營造出山谷的空靈感。后來小青拿出朱釵時,配樂就有了引導(dǎo)性,暗示這件道具在接下來的故事里將會有重要的作用。片名出現(xiàn)之時,暈染開的水墨片名與小提琴弦?guī)е鴰茁暭贝俚念澮敉瑫r出現(xiàn),牽動著角色與觀眾的情緒,迫切地進入下一階段的敘事中。后來,隨著故事的發(fā)展,許宣與小白游湖泛船時,歌曲《何須問》出現(xiàn),連綿青山,蜿蜒溪水,男主人聲清唱“何須問,浮生情,至此浮生是夢中”,兩人的一唱一和并沒有與畫面同步,此時的聲畫分離讓觀眾保留了之前樂曲余音的印象,故事中兩人的情緣隨著觀眾聯(lián)想到的悠揚曲調(diào)纏綿在一起。敘事來到影片最后,兩人在法陣之中訣別,許宣再一次唱起“君不見,東流水……”歌聲漸弱,兩人過去美好的回憶在歌曲的承載下飛向虛空,小白緊抓即將神形俱滅的許宣,并抽泣繼續(xù)下面的歌詞,兩人在虛無中合唱,讓觀眾只能嘆息再無來日方長。在影片最后斷橋相遇的橋段,旋律進入《青城山下白素貞》,場景與人物造型也對應(yīng)著電視劇中的經(jīng)典造型,意圖喚醒觀眾對這部經(jīng)典電視劇的回憶。
《白蛇:緣起》在視覺和聽覺上的雙重演繹,力扛國漫大旗。通過場景色調(diào)和水墨畫的巧妙使用,確保觀眾的想象空間。其次通過音樂審美和音樂敘事的使用,讓觀眾充滿代入感,在視覺和聽覺兩方面引發(fā)觀眾對這一經(jīng)典故事改編的認可。在細節(jié)方面,完善場景色調(diào),加上具有中國特色的水墨畫呈現(xiàn)方式。在融合中國傳統(tǒng)古典樂器的同時加入西洋樂器,為中國民間的傳統(tǒng)故事增色添彩。這就要求國產(chǎn)動畫電影制作者學(xué)習(xí)更多優(yōu)秀的電影場景色彩與音樂專業(yè)知識,做到多方面相互融合、貼合,促進國產(chǎn)動漫電影事業(yè)的蓬勃發(fā)展。