雷業(yè)

摘 要：北宋晚期著名畫(huà)家王希孟的《千里江山圖》代表了大青綠山水的最高峰。從《千里江山圖》的青綠傳承、顏色質(zhì)感中可見(jiàn)其對(duì)墨與彩的完美融合。

關(guān)鍵詞：《千里江山圖》;青綠山水;墨彩融合

一、青綠山水中的傳承與融合

以《千里江山圖》為代表的青綠山水畫(huà)具有雄偉壯闊的氣勢(shì)，是大青綠山水中的典范之作。

此作是當(dāng)時(shí)年僅十八的北宋宮廷畫(huà)師王希孟耗時(shí)半年創(chuàng)作的絹本青綠山水，畫(huà)卷縱51.5厘米，橫1191.5厘米，是大青綠山水畫(huà)史上的璀璨明珠，獨(dú)步千載。

（一）《千里江山圖》之傳承丹青

中國(guó)古代繪畫(huà)有“丹青”之稱。古人說(shuō)：“青，東方色也。”在中國(guó)繪畫(huà)的發(fā)展中，為滿足繪畫(huà)需要，畫(huà)師們開(kāi)始探索從一些礦物中提取顏料，而后以礦物顏料石青和石綠為主，畫(huà)出了色澤艷麗的青綠山水。

山水畫(huà)是畫(huà)背景，自伊始便是以青綠的形式出現(xiàn)。東晉畫(huà)家顧愷之的《畫(huà)云臺(tái)山記》中記載，山石是有體積的，具有前后和向陽(yáng)背陽(yáng)的差別，這主要是和日照相關(guān)，可以使畫(huà)面上的云彩從西方向東方暈染開(kāi)。晴朗的天空，水天皆可以用空青色賦色，可取得水天一色和陽(yáng)光普照的效果。

就山水畫(huà)的賦色方法，王希孟在繪畫(huà)時(shí)，注重與前朝的風(fēng)格和技法相結(jié)合，充分將皴擦點(diǎn)染完美結(jié)合在一起。通過(guò)融合傳統(tǒng)精粹，王希孟形成了自己獨(dú)特的青綠山水畫(huà)風(fēng)格，在畫(huà)中運(yùn)用大量的色墨交融色，將丹青色運(yùn)用得游刃有余。

（二）《千里江山圖》之引人入勝

著名藝術(shù)理論家宗炳在他的山水繪畫(huà)理論中提及一些山水畫(huà)創(chuàng)作的原則，強(qiáng)調(diào)人與自然的和諧相融，即“萬(wàn)趣融其神思”，實(shí)現(xiàn)主體與客體的圓融，將自然山水的妙理意趣融入審美主體的自由想象，即從大自然中汲取創(chuàng)作原料再加以主觀的發(fā)揮，將外在與內(nèi)在相結(jié)合，只有做到這些才能體悟到真正的天人合一。

王希孟運(yùn)用了前人郭熙提出的“三遠(yuǎn)”法，即高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)，并將這三種不同透視法則施展在同一畫(huà)卷中，打破了時(shí)空的限制，以傳統(tǒng)的散點(diǎn)透視法圖繪全景式的山水?！肚Ю锝綀D》中山水綿延，多種視角穿插其中，樹(shù)木、花鳥(niǎo)、房屋、小橋等物象互相聯(lián)系，人物形象各異，形態(tài)雖小，卻在厘米之間表現(xiàn)出豐富的動(dòng)態(tài)，襯托出豐富的畫(huà)面感，使觀看者有時(shí)如立足山巔，有時(shí)像行走在山腳，有時(shí)又像遠(yuǎn)在山外?！肚Ю锝綀D》達(dá)到了“可行，可望，可游，可居”的地步，觀看者在欣賞此作品時(shí)似乎正置身于畫(huà)面里乘舟觀看畫(huà)家筆下的勝景。

二、墨彩交融、技法精妙

（一）易墨為色，設(shè)色自然

在賦色上，《千里江山圖》繼承了前朝青綠一體、精密不茍的畫(huà)風(fēng)，主要是以石青、石綠為主要顏料。石青、石綠是從一些礦石中提取出來(lái)的顏料，因而色彩效果十分適合描繪畫(huà)面中的山石。礦物質(zhì)顏料屬于不透明顏料，所以石青、石綠亦具有較強(qiáng)的覆蓋力，王希孟用礦物質(zhì)顏料寓江山永不變化。花青、藤黃、胭脂是植物質(zhì)顏料，透明性較強(qiáng)，王希孟運(yùn)用植物質(zhì)顏料畫(huà)出湖面清波蕩漾的感覺(jué)，自然通透。石青、石綠為主色調(diào)的畫(huà)面，在整體統(tǒng)一的藍(lán)綠色調(diào)中尋求豐富的變化，與重彩青綠的畫(huà)法一脈相承。王希孟用墨線勾定物象輪廓，以赭石色為底色，提亮整體色彩，畫(huà)面色彩變化豐富，青綠之間相互滲透，物象之間的顏色又各有特點(diǎn)，整體上融為一體，畫(huà)面層次豐富，艷而不俗。

（二）遠(yuǎn)則取其勢(shì)，近則取其質(zhì)

五代荊浩的《山水節(jié)要》總結(jié)山水畫(huà)之旨要——“遠(yuǎn)則取其勢(shì)，近則取其質(zhì)”，意思就是遠(yuǎn)觀要看其布局大體大勢(shì)，近要具體地看山、水、樹(shù)、石?！肚Ю锝綀D》大致分為七個(gè)畫(huà)幅。第一畫(huà)幅中，群峰涌現(xiàn)，但以小土丘居多，群山與群山之間有湖水隔斷，畫(huà)家畫(huà)了一座長(zhǎng)橋，將群山相連。群峰山頂運(yùn)用藍(lán)色，向下運(yùn)用青色，再向下是絹本本身的顏色，色彩漸變色，山腰仿佛被云環(huán)抱著，給觀賞者一種身處云霧之中的感覺(jué)，引人入勝，山間樹(shù)木筆直地挺立著。緊接著是第二畫(huà)幅，一座挨著一座的山峰拔地而起，層層疊加，山谷呈“U”形，用墨的皴法表現(xiàn)出來(lái)的山間小路順勢(shì)而爬，蜿蜒在山谷中，山腳坐落著幾戶農(nóng)舍，小橋亭子中有位身著天藍(lán)色衣服的人，仿佛在等待著誰(shuí)歸家。第二與第三畫(huà)幅被微波蕩漾的湖面隔開(kāi)，淡青并帶點(diǎn)透明的湖面，給人一種波光粼粼的感覺(jué)。王希孟獨(dú)具匠心地在第三畫(huà)幅中描繪了雙瀑和四疊瀑，四疊瀑是少見(jiàn)的，特別是與雙瀑同時(shí)出現(xiàn)，則更加引人注目。雙瀑就是兩條瀑布同時(shí)下瀉于一潭中，上下兩層瀑布的組合就構(gòu)成了稀少的四疊瀑，如圖1所示。第四畫(huà)幅和第三畫(huà)幅間，王希孟畫(huà)了一座長(zhǎng)橋進(jìn)行連接，長(zhǎng)橋中間建有宮殿式的兩層樓閣，十分壯觀。在第四畫(huà)幅中，群峰包圍著幾座屋舍，雖在半山腰，但也給人一種高處不勝寒的感受。在第五畫(huà)幅，山和天之間有一道光照耀著山峰，這是整群山峰里面的最高峰。第六畫(huà)幅中有一組建筑群，畫(huà)得十分精細(xì)，在建筑群前面的小船上可以看到兩個(gè)人，船頭的人畫(huà)得稍微大一點(diǎn)，身著白衣，后面的人畫(huà)得比米粒還要小一點(diǎn)，正在撒網(wǎng)捕魚(yú)。在第七畫(huà)幅中又是幾座高峰，似乎是要做一個(gè)響亮的收尾，相較于第六畫(huà)幅的平緩，一下子高聳起來(lái)。

從頭看到尾，似乎沉浸在一首古典交響樂(lè)曲當(dāng)中，旋律高低起伏，節(jié)奏連綿，整個(gè)畫(huà)面富有強(qiáng)烈的韻律感。

（三）筆墨交錯(cuò)，色墨交融

青綠山水畫(huà)主要以礦物質(zhì)顏料繪就，以表現(xiàn)色彩繽紛的林泉景致。青綠山水又有大青綠、小青綠之分，并以大小李將軍為代表。在形式技巧上，二者有一定差異：大青綠多鉤廓，皴筆較少，賦色濃而重;小青綠則相對(duì)淡而輕?！肚Ю锝綀D》匠心獨(dú)運(yùn)，營(yíng)造了青綠一體山水繪畫(huà)意境之巔。

《千里江山圖》在技法上延續(xù)了李思訓(xùn)的“線”法，以青綠色為主色調(diào)，主要用來(lái)渲染整幅畫(huà)的山頭和山體。王希孟在創(chuàng)作技法上加以創(chuàng)新，為后世的青綠山水創(chuàng)作奠定更多基礎(chǔ)。畫(huà)家先以淡墨勾定山石輪廓，皴法的使用以披麻皴和斧劈皴為主。在陰陽(yáng)面的表現(xiàn)手法上也是有所差別的，陰面的山腳是用赭石色自下而上皴擦，陽(yáng)面由于日照等自然原因，王希孟則用石綠從山頭往下皴染，由此區(qū)分出陰陽(yáng)兩面，使畫(huà)面的前后陰陽(yáng)向背都突出易見(jiàn)。石青、石綠為礦物質(zhì)顏料，所以覆蓋力本身就較強(qiáng)，后又用多次重疊的技法反復(fù)賦色，使畫(huà)面具有厚重感。在整幅畫(huà)面中，山腳山腰的運(yùn)筆與賦色各有特點(diǎn)，山腳用淡赭石色暈染，水墨皴染的方式集中運(yùn)用到山腳和山體的陰面，山腰用松軟、細(xì)微的淡墨側(cè)筆皴擦，筆墨線短而急促，隨著山體結(jié)構(gòu)排列，同時(shí)在賦色時(shí)以側(cè)筆為主，由此形成了小面積的淡墨塊，所以在過(guò)渡上豐富而自然，如圖2所示。用墨線勾勒時(shí)也有機(jī)結(jié)合了山頭的顏色和山腳顏色，在整體統(tǒng)一的畫(huà)面中取得色彩變化豐富的效果。勾勒山石時(shí)，以墨線為主，運(yùn)用沒(méi)骨法等表現(xiàn)樹(shù)木，整體賦色上用大青綠，在運(yùn)筆時(shí)不同于水墨山水的肆意揮灑，而是以細(xì)膩的線條進(jìn)行排色，彰顯了山石的體積感。遠(yuǎn)山?jīng)]有皴染，用筆墨一抹成色，使之明快。相鄰的山體之間，通過(guò)巧妙安排顏色進(jìn)行區(qū)分，體現(xiàn)出多變的空間關(guān)系，同時(shí)能更好地區(qū)分出山石的多種層次。在畫(huà)面中注重表現(xiàn)山形和山石結(jié)構(gòu)的差異，革新了隋唐以來(lái)僅重視色彩填充的畫(huà)法，極大地推動(dòng)了后世山石皴法和色彩渲染方法的發(fā)展，如圖3所示。在《千里江山圖》中，所突出的厚重感是后世創(chuàng)作重點(diǎn)借鑒的，且在現(xiàn)今留存的作品中幾乎沒(méi)有的。

在技法上，作者巧妙運(yùn)用“網(wǎng)巾法”來(lái)表現(xiàn)水面，山腳到湖面處的水草用短筆點(diǎn)苔。畫(huà)中點(diǎn)苔運(yùn)用較為頻繁，濃墨組合，點(diǎn)線交錯(cuò)。在描繪水面時(shí)還是用汁綠打底，以較濃的汁綠色細(xì)勾水紋，以淡汁綠色反復(fù)罩染水面，豐富了“網(wǎng)巾法”的變化。天空的畫(huà)法相對(duì)于厚重的山體山石，則是先用濕畫(huà)法平染加墨，再暈染顏色，用色較淡。房屋、小橋造型卻極為寫實(shí)。運(yùn)用罩染法刻畫(huà)出樹(shù)體的精細(xì)，加強(qiáng)了樹(shù)體的厚重感，又用點(diǎn)墨法進(jìn)行樹(shù)葉的刻畫(huà)，繪畫(huà)技法多變，用色墨一一點(diǎn)出樹(shù)干和花葉?；B(niǎo)賦色較為輕盈，與山體的厚重色彩對(duì)比感強(qiáng)烈，如圖4所示。畫(huà)面中的人有的用白粉、石青等顏色點(diǎn)綴，并在周圍運(yùn)用了皴染來(lái)進(jìn)行烘托，活潑生動(dòng)。畫(huà)面設(shè)色靈活，在青綠之間自由轉(zhuǎn)換，為整幅畫(huà)作增加了生氣。

《千里江山圖》雖有多重色覆蓋，但整幅畫(huà)作變化多端，山頭坡腳不同的皴染方法，不同的皴染紋路，剛?cè)嵯酀?jì)?？v覽全畫(huà)，以青綠為主色調(diào)，在二色中又表現(xiàn)出多樣的色彩變換，給觀者以目不暇接之感。

三、青綠山水影響深遠(yuǎn)

《千里江山圖》具有無(wú)可比擬的藝術(shù)觀賞性，在卷軸之間表現(xiàn)出的是泱泱大國(guó)的雄壯氣勢(shì)，圖繪出我國(guó)的美好河山，是我國(guó)青綠一體的典范之作。我國(guó)山水畫(huà)所展現(xiàn)的獨(dú)特的審美意蘊(yùn)，以寧?kù)o典雅的特色在世界藝術(shù)中占據(jù)重要地位，體現(xiàn)的是中國(guó)獨(dú)特的藝術(shù)追求與審美表達(dá)。在眾多的藝術(shù)品中，《千里江山圖》以它的獨(dú)具匠心，成為中國(guó)繪畫(huà)的代表。青綠山水在世界上仍具有強(qiáng)大的吸引力，日本畫(huà)就結(jié)合青綠山水畫(huà)的技法風(fēng)格逐漸形成自己的特色，如赤羽末吉的作品《木匠與鬼六》。天人合一是中國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作與欣賞的最高追求，也是我國(guó)藝術(shù)家所追求的最高藝術(shù)境界?！肚Ю锝綀D》是對(duì)我國(guó)大好河山的真實(shí)寫照，也承載著人的真性情。青綠山水以石青、石綠為主色，彰顯出大自然的生命本色。中國(guó)古代大多文人志士抱有寄趣林泉之愿，從青綠山水中可以看出中國(guó)人民心中的色彩觀念和審美追求，即達(dá)到主客體之間的圓融。

繪畫(huà)藝術(shù)中，色彩是一種具有生命力的表現(xiàn)因素，通過(guò)色彩能看出畫(huà)家的情感傾向與審美追求。每一種色彩的存在都有其獨(dú)特的意義，青綠二色體現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)天人合一境界的追求。《千里江山圖》的墨彩融合給后世奏響了一曲青綠經(jīng)典。

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作者單位：

四川師范大學(xué)