井維泉 浙江傳媒學(xué)院

國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“西湖民間故事”中有許多膾炙人口、引人入勝的故事傳說，這些故事有一些被改編成了動畫作品并受到大眾的喜愛。但通過查閱相關(guān)資料發(fā)現(xiàn)，以定格動畫這種藝術(shù)類型來改編創(chuàng)作“西湖民間故事”的作品卻并不多見。這既給當(dāng)下動畫創(chuàng)作者們提供了創(chuàng)作的新思路，也為傳統(tǒng)民間文學(xué)在新時代進(jìn)行傳承和創(chuàng)新找到了共贏之法，現(xiàn)基于此展開淺顯探討。

即使沒去過杭州西湖，提及“西湖民間故事”，許多人對白蛇傳說、梁祝傳說、岳飛傳說等也是有所耳聞的。以白蛇傳說為例，近年來，以之為藍(lán)本改編的藝術(shù)作品形式非常多，影視動畫便是其中一種，如《白蛇：緣起》和《白蛇2：青蛇劫起》，這兩部作品都獲得了不錯的社會效益及經(jīng)濟效益，也讓大眾對傳統(tǒng)民間文學(xué)與新時代國產(chǎn)動畫創(chuàng)作的關(guān)系有了新的認(rèn)識與思考。

然而，與西湖有關(guān)的民間故事及傳說遠(yuǎn)不止白蛇傳說，2018年，由杭州市文化局編著，浙江文藝出版社再版的《西湖民間故事》一書詳細(xì)收錄了大量發(fā)生在西湖以及西湖周邊具有代表性的故事[1]，如《明珠》《金牛湖》《一線天》《白娘子》《虎跑泉》《東坡肉》《饅頭戰(zhàn)》等，內(nèi)容相對齊全，深受讀者喜愛。這些故事在洪尚之編著的《西湖全書：西湖傳說》（2006）[2]，杭州圖書館編著的《“西湖傳說”故事集成》（2013）[3]及李婕編著的《中國文人的西湖印象：“西湖小說”故事》（2020）[4]等著作中有所補充，對我們了解西湖乃至杭州、浙江的風(fēng)土人情均有著重要的參考價值。

隨著國漫創(chuàng)作體系日漸成熟與完善，如今的國產(chǎn)動畫創(chuàng)作在“中國動畫走出去”“講好中國故事”等目標(biāo)和背景下，愈發(fā)注重對本民族傳統(tǒng)民間文學(xué)的再挖掘與創(chuàng)新。類似“西湖民間故事”這種由老百姓創(chuàng)作講述的、與西湖及杭州地區(qū)相關(guān)的一種生活形態(tài)的口頭文學(xué)，如果能改編創(chuàng)作成優(yōu)秀的影視動漫作品，并借助動漫這種藝術(shù)形式得以傳播，一定能讓更多的人了解西湖，從而進(jìn)一步打造杭州西湖這張城市名片。當(dāng)然，定格動畫的創(chuàng)作方式與當(dāng)下較為普遍的電腦三維動畫不同。定格動畫具有特殊的藝術(shù)效果和奇妙的藝術(shù)感染力。本文將從“西湖民間故事”與動畫創(chuàng)作的關(guān)系，定格動畫與其他動畫藝術(shù)形式上的區(qū)別以及“西湖民間故事”定格動畫改編的可行性分析等三方面展開探討。

“西湖民間故事”與動畫創(chuàng)作的關(guān)系

作為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的“西湖民間故事”，無疑給杭州這座歷史文化名城增添了許多魅力，當(dāng)世界各地的游客泛舟于西湖之際，總能聽上幾段船老大或船娘們娓娓道來的西湖故事。這些世代相傳、口頭傳述的故事是我國光輝燦爛的民間文學(xué)的一個縮影。隨著國潮的興起，民間文學(xué)為影視動畫等文藝創(chuàng)作提供了靈感來源，為它們提供了渾然天成的“腳本”。動畫商業(yè)巨擘迪士尼在《獅子王》這部動畫電影之前的作品基本都是改編自他國的民間文學(xué)、傳說或故事，其中就有家喻戶曉的《白雪公主》（改編自德國《格林童話》）、《阿拉丁》（改編自阿拉伯《天方夜譚》），即使在《獅子王》上映之后，迪士尼依然注重民間文學(xué)的改編，如《花木蘭》（改編自我國的民間樂府詩《木蘭辭》）?？梢?，世界各國的民間文學(xué)都有著無與倫比的價值，都彰顯著本國標(biāo)志性的文化特征，更是全人類都值得珍視的文化瑰寶。

以“西湖民間故事”為代表的民間文學(xué)為當(dāng)下的動畫創(chuàng)作提供著源源不斷的養(yǎng)分，為當(dāng)下文藝工作者提供了無窮的創(chuàng)作靈感。一方面，在國漫興起的熱潮下，要想創(chuàng)作出凸顯中國特質(zhì)的動畫故事，就要踏踏實實地研究中華傳統(tǒng)文化，將民族文化精髓融入影視動漫作品中，用時尚的動畫藝術(shù)手法和視聽語言去打造新時代的國漫。正如迪士尼改編《木蘭辭》那樣，“西湖民間故事”中的魯妹造傘、錢王射潮、運木古井、石香爐、石人嶺等也可以改編成動畫。另一方面，當(dāng)下的國漫創(chuàng)作，尤其是在院線較為“賣座”的電影中，十有八九都是圍繞“悟空”“白蛇”“哪吒”等IP“千錘百煉”，缺乏新的題材。中華民族上下五千年的文明，給我們留下了無數(shù)動人的故事，除了那些耳熟能詳?shù)墓适轮?，還有大量鮮為人知的故事，它們就像大海深處被泥沙覆蓋的珍珠，等待“有識之士”前來“拾遺”。

從某種角度而言，以“西湖民間故事”為代表的民間文學(xué)在為動畫創(chuàng)作提供天然“腳本”的同時，也需要借助動畫這種藝術(shù)形式進(jìn)行繼承性的發(fā)展和轉(zhuǎn)化性的創(chuàng)新。這是因為今天的動畫已經(jīng)與20世紀(jì)以上海美術(shù)電影制片廠為代表的動畫大不相同，今天的動畫處在“元宇宙”“泛動畫”“數(shù)字技術(shù)”“虛擬現(xiàn)實”等語境中，具有傳播更迅捷、制作更快速、受眾更龐大、影響更廣泛等優(yōu)勢。

這些特征應(yīng)用到古典民間文學(xué)的當(dāng)代傳播中，會起到“助推器”的作用。一方面，“西湖民間故事”這類靠前人口頭傳述，后人總結(jié)編撰的典籍是“靜態(tài)”的，是放置在書架上、展陳在博物館中的文獻(xiàn)，是厚重的歷史記憶。而動畫則是“動態(tài)”的，如《白蛇：緣起》，通過電影的方式為我們講述了白素貞在五百年前與許仙前世許宣的姻緣故事。這樣的改編創(chuàng)作使白蛇傳說更加立體、傳神，更令人動容，也符合大眾心目中“有緣千里來相會”“百年修得同船渡，千年修得共枕眠”的美好愿景與真摯期盼。與靜態(tài)的文本相比，動態(tài)的影像更加直觀，更令人印象深刻。另一方面，動畫這一藝術(shù)形式具有獨特的傳播優(yōu)勢，將傳統(tǒng)文化融入動畫創(chuàng)作中能更好地將本土文化傳播出去，真正做到“向世界講好中國故事”。也許你從未去過阿拉伯，但通過動畫電影《阿拉丁》，你可以領(lǐng)略和感受到阿拉伯地區(qū)的民俗民風(fēng)；也許你從未到過埃及，但在動畫電影《埃及王子》中，你可以感受到埃及的風(fēng)土人情。這就是動畫這種藝術(shù)形式的優(yōu)勢。隨著當(dāng)前技術(shù)的日益完備，人們通過動畫這一藝術(shù)形式及其他新媒體平臺，上天入地，遨游四海，穿越古今都不再是“神話”。借助動畫這對羽翼，“西湖民間故事”可以飛得更高、更遠(yuǎn)。

總之，以“西湖民間故事”為代表的民間文學(xué)為動畫創(chuàng)作提供了源源不斷的靈感，是動畫創(chuàng)作的源頭活水，中國動畫要想“走出去”就離不開祖先們留下的寶貴遺產(chǎn)；同時，民間故事 的傳承及創(chuàng)新轉(zhuǎn)化也需要通過動畫這類集藝術(shù)與技術(shù)于一體的媒介手段來實現(xiàn)。二者互惠互利，相輔相成，需要我們善加運用，靈活思考，舉一反三。

定格動畫與其他動畫藝術(shù)形式的區(qū)別

我們在探討動畫藝術(shù)類型或者動畫藝術(shù)的表現(xiàn)形態(tài)時，通常按照所使用的工具、創(chuàng)作方式將其分為三種類型，即傳統(tǒng)手繪的二維動畫、基于電腦技術(shù)的三維動畫以及以材料見長、手工制作并實景拍攝的定格動畫。其中，定格動畫這種藝術(shù)形式相較于二維動畫和三維動畫而言，有著非常獨特的審美與藝術(shù)感召力。

第一，定格動畫逐格拍攝的方法有利于增強受眾對動畫藝術(shù)的認(rèn)識與感知[5]。事實上，“逐格拍攝法”正是基于人類肉眼的“視覺殘留”特性，將提前制作好的連續(xù)動作分解圖通過雙眼在自己大腦中自動形成流暢的畫面，也就是諾曼·麥克拉倫所說的：“動畫不是會動的畫的藝術(shù)，而是畫出來的運動的藝術(shù)。”傳統(tǒng)的手繪二維動畫與定格動畫都是“逐幀繪制”“逐格拍攝”的一種動畫形式。無紙動畫為手繪二維動畫的發(fā)展注入了新的活力，“逐幀繪制”這種費時費力的方法被各類軟件取而代之，只有定格動畫的創(chuàng)作仍然沿用該方法。定格動畫制作前需要制作好各個角色的形象，角色材質(zhì)有木偶、剪紙等，將它們放置在制作好的場景空間中，與真人電影拍攝現(xiàn)場一樣，需要布置好燈光，按照分鏡及運動規(guī)律逐格搬動角色的肢體，變換角色的面部表情，最后就會形成熒幕上動態(tài)的連續(xù)動作。因此，在某種程度上，定格動畫及其創(chuàng)作原理是我們感知和了解動畫為何物的最直觀的一種方式，是拓展和研究其他動畫的基礎(chǔ)。

第二，定格動畫的制作流程更為煩瑣和復(fù)雜。不同于傳統(tǒng)二維動畫先手繪再轉(zhuǎn)描到賽璐璐片上，也不同于三維動畫僅靠一臺電腦就能“搞定”，定格動畫的制作流程更加復(fù)雜。前期需要美術(shù)設(shè)計及手工制作較為出色的人員制作好角色形象，不管是立體偶動畫還是平面剪紙動畫，都要先完成這一步驟；中期需要熟悉燈光照明調(diào)節(jié)及單反相機操作的人員，以便呈現(xiàn)影片的最佳攝影和光影效果；后期還需要熟悉電腦合成與修正的人員，將前期與中期制作好的素材進(jìn)行后續(xù)調(diào)整，以達(dá)到最理想的效果。我們熟知的阿德曼公司的定格動畫，如《超級無敵掌門狗》《小羊肖恩》以及萊卡工作室的《魔弦傳說》《通靈男孩諾曼》《盒子怪》等都是好幾個部門和不同工種的藝術(shù)家們通力合作才完成的。這種復(fù)雜的制作方式間接導(dǎo)致了一部定格動畫電影的制作周期要遠(yuǎn)遠(yuǎn)長于二維或三維動畫電影，這也是定格動畫作品產(chǎn)量和相關(guān)從業(yè)人員總體相對偏少的因素之一。

第三，定格動畫具有更強的溫度感和質(zhì)感。與其他動畫類型相比，定格動畫的制作、拍攝和后期都需要團隊人員通力合作，與其他通過電腦等機器制作出來的動畫作品相比[6]，定格動畫是純手工制作角色，每個角色表面還留有指紋痕跡以及擺動角色肢體動作時的操縱感，就像是造物主在創(chuàng)造生命，真正做到了賦予角色生命，也契合動畫“Animate”（有生命的，有活力的）這一實質(zhì)。因此，這也是為何直到今天，定格動畫仍然擁有不少擁躉的原因。

“西湖民間故事”定格動畫改編的可行性分析

在查閱從古至今以“西湖民間故事”為藍(lán)本的藝術(shù)作品時，筆者發(fā)現(xiàn)，雖有中國美術(shù)學(xué)院教師阮筠庭的動畫《白蛇》作為代表，但是以定格動畫這一藝術(shù)形式改編“西湖民間故事”的作品總體數(shù)量仍相對較少，實為憾事，但這也為當(dāng)下的動畫創(chuàng)作提供了新的契機。20世紀(jì)我國經(jīng)典的《神筆》《豬八戒吃西瓜》《阿凡提的故事》《葫蘆兄弟》《漁童》等作品就是典型的以木偶、剪紙、皮影為主要特征的定格動畫。雖然這些作品被統(tǒng)稱為中國美術(shù)故事片，但它們的制作方式是嚴(yán)格按照定格動畫“逐格拍攝”的原理制作而成的?，F(xiàn)在此基礎(chǔ)上，對將“西湖民間故事”進(jìn)行改編并融入定格動畫創(chuàng)作中的可行性進(jìn)行探索。

其一，“西湖民間故事”的題材多數(shù)與定格動畫的創(chuàng)作規(guī)律相契合。“西湖民間故事”既有以風(fēng)景、地標(biāo)性建筑的由來史為主題的故事，也有以名人軼事和特色美食為主題的故事。“西湖民間故事”大多都是西湖及其周邊發(fā)生的故事，因此在創(chuàng)作這類題材時，會涉及許多場景、道具、仿古建筑、仿真小吃、名人雕像等。定格動畫的創(chuàng)作手法能較好地還原這些元素，在前期制作環(huán)節(jié)（即純手工制作環(huán)節(jié)）中用微縮制作的方法再現(xiàn)西湖景觀。與傳統(tǒng)的手繪二維動畫和電腦構(gòu)建出來的數(shù)字模型相比，手工制作出來的仿真場景和人物形象更加真實立體，給觀眾一種可觸碰的真實感，更能打動觀眾，令觀眾有一種身臨其境的感覺[7]。

其二，定格動畫這種藝術(shù)形式在市面上較為“稀缺”，以該種方式創(chuàng)作“西湖民間故事”看似“非主流”，但可以達(dá)到“另辟蹊徑”的效果。彼得·桑德斯曾說：“如果沒有定格動畫，就好比我們活在一個除了油畫別無他物的世界，世界應(yīng)該有各種工藝類型的動畫電影，就像世上有各種類型的繪畫一樣，定格動畫只是另一種電影創(chuàng)作手法，與其他種類的電影一樣有存在的意義和價值。”受當(dāng)前電腦三維動畫的影響，院線熒屏幾乎全部被三維風(fēng)格的動畫作品“霸占”，一些看似二維的動畫事實上也大多是“三渲二”。所以，在動畫過于依賴電腦制作和受眾“視覺審美疲勞”的今天，我們應(yīng)該繼承和創(chuàng)新定格動畫，豐富動畫形式[8]。定格動畫界的老前輩們已經(jīng)為我們開辟了道路，提供了示范，我們要在此基礎(chǔ)上做到傳承與創(chuàng)新，讓定格動畫得以薪火相傳，在新時代煥發(fā)出新風(fēng)采。

“西湖民間故事”是祖先留給我們的寶貴財富，今天的動畫創(chuàng)作者沒有理由讓這些經(jīng)典故事在文本中“沉寂”。要善于利用定格動畫這樣特殊的藝術(shù)表現(xiàn)手法，并充分運用動畫傳播的顯著優(yōu)勢將傳統(tǒng)文化“喚醒”，使其實現(xiàn)由“靜”向“動”地巧妙轉(zhuǎn)化，達(dá)到傳承與創(chuàng)新的目的。講述好新時代的“西湖民間故事”，也就是講述好浙江杭州的故事，更是向全世界講述好中國的故事。