吉愛明
(南京藝術學院 宣傳部,南京 210093)
教育部在2021年3月2日發(fā)布了《教育部辦公廳關于推薦新文科研究與改革實踐項目的通知》,后又形成了《新文科研究與改革實踐項目指南》,從教育培養(yǎng)目標到社會實踐進行了全方位的布局。面對社會對人才多元化素養(yǎng)的需求,2020年11月3日,由教育部新文科建設工作組主辦的“新文科建設工作會議”在山東大學召開,會議發(fā)布了《新文科建設宣言》,對新文科建設作出全面部署。“新文科是相對于傳統(tǒng)文科而言的,是以全球新科技革命、新經(jīng)濟發(fā)展、中國特色社會主義進入新時代為背景,突破傳統(tǒng)文科的思維模式,以繼承與創(chuàng)新、交叉與融合、協(xié)同與共享為主要途徑,促進多學科交叉與深度融合,推動傳統(tǒng)文科的更新升級,從學科導向轉向以需求為導向,從專業(yè)分割轉向交叉融合,從適應服務轉向支撐引領?!盵1]新文科建設不僅在普通高等院校展開,也在改革前沿的高等藝術教育領域探索前行。
在新文科視域下高等藝術教育如何做到繼承與創(chuàng)新、交叉與融合、協(xié)同與共享等教育教學的時代要求,關鍵在于話語主導與文化自信、交叉融合與科技平臺、價值重塑與評價體系等方面的建構與闡釋。
教育是百年大計,《管子·權修》言:“一年之計,莫如樹谷;十年之計,莫如樹木;終身之計,莫如樹人?!盵2]教育不僅是社會個體的生存需求,也對人類社會的發(fā)展進程起到促進作用。教育的實質是培養(yǎng)人才、傳授社會實踐經(jīng)驗。歸根結底就是培養(yǎng)什么樣的人,這就涉及話語權主導性問題。
從藝術教育來說,傳統(tǒng)社會培養(yǎng)藝術才干、教授藝術知識主要依賴家傳與師徒傳授,這既是藝術群體謀生的手段,也受匠籍制度的影響。傳統(tǒng)社會家傳與師徒相授,一般是緣于血緣關系或者親朋好友之間志趣相投。畫史上“黃家富貴”,并不是黃筌一人之力,而是黃氏一門幾代人的辛勤努力。傳統(tǒng)社會的宮廷畫院,是從國家層面設置的最高藝術機構,雖然大多也采取師徒傳授的方式,但至少擴大了師徒傳授的范圍,有現(xiàn)代教育的雛形。傳統(tǒng)社會不僅存在藝術教育,而且還有過非常類似于現(xiàn)代意義上的藝術教育,特別是高等藝術教育的機構。比如北宋宋徽宗時期開創(chuàng)的最高藝術學府“畫學”,就是這樣的機構?!爱媽W”采取考試入學,入學后依據(jù)畫學生所長分科教學,使畫學生既可以得到名師傳授,加強繪畫專業(yè)訓練,也注重傳統(tǒng)文化的蒙養(yǎng),觀摹宮廷收藏圖畫并定期考核,為畫學生藝術水平的提高提供了難得的機會。雖然“畫學”是獨立的培養(yǎng)繪畫人才的教育機構,但“畫學”畢業(yè)的成績優(yōu)異者經(jīng)過考試可以進入翰林圖畫院入仕當差,因而“畫學”可視為進入翰林圖畫院的預科。與當今教育機構不同的是,“畫學”帶有“以畫取仕”的科舉制度的特征。然而從教育層面言之,“畫學”完備的制度和內容,可以說是世界上最早的“美術學院”。
對于藝術教育而言,不論家傳、師徒傳授,還是宮廷畫院以及“畫學”學府,表面看來是技藝傳承,實質是話語權的主導問題。北宋初“黃家富貴”深受統(tǒng)治者的賞識,西蜀畫院的黃氏一門畫家悉被遷移至東京,服務于北宋宮廷畫院。古言“黃家富貴,徐熙野逸”,號稱“江南布衣”的徐熙雖然在南唐李后主的心中有特殊的存在,徐氏一門善畫者眾多,但徐門畫風并不能與黃家相抗衡,也因缺少宋代皇家支持的話語主導。以至于其孫徐崇嗣雖承家學,因不合宋初宮廷畫院的程式和風尚,無奈只能改學黃筌、黃居寀父子的“黃家富貴”,后自創(chuàng)新體“沒骨法”。宋徽宗創(chuàng)立“畫學”,源于有感于“畫院所進作品亦難稱旨”,“自此以后,益興畫學,教育眾工”[3],故“畫學”不是單純藝能技巧傳承的地方,而是宋徽宗按照自己的話語標準培養(yǎng)畫院畫家的處所。
可見,話語主導在國家藝術教育體系建構中的核心地位,關系藝術教育的本質屬性。話語主導的形成,并不是輕易辦幾所學校就可以實現(xiàn),而是需要特定的條件。作為一個國家藝術教育的高級階段,高等藝術教育尤其如此。
我國的高等藝術教育,艱難萌發(fā)于清末的皇權體制之下。雖然是學習西方的現(xiàn)代學校教育模式,但因為沒有統(tǒng)治者話語權的主導與支撐,帶有明顯的一知半解的特征,并不是西方現(xiàn)代藝術教育體系的完全翻版。地方或個人財力雖然能夠籌辦個別類似西式學校進行藝術教育,但卻欠缺足夠的話語權。原因在于動亂年代無法形成全國性的體系化、制度化、規(guī)?;逃脚_,國家的教育方針、政策、理念等缺乏長期的一貫性及與時俱進性。所以,國家的統(tǒng)一與長治久安是具備話語主導的首要條件。
教育培養(yǎng)人才,而人才是經(jīng)過創(chuàng)造性勞動能夠對社會作出突出貢獻的人,是社會經(jīng)濟發(fā)展的動力之源。由于教育自身無法直接產(chǎn)生效益,其發(fā)展與壯大需要國家大規(guī)模的投入。這就需要國家具備雄厚的經(jīng)濟實力與民眾整體富裕程度達到一定的水平。餓著肚子辦教育,是不畏困難的表現(xiàn),不乏時代的激情,在具體實例中可以如愿實現(xiàn),但在整體國家藝術教育的事業(yè)中缺乏持續(xù)性的后勁。特別是高等藝術教育,注重教學的結構性、學識技能的系統(tǒng)性、學習方法的體系性等。大規(guī)模的財力、物力的持續(xù)投入,可以保證高等藝術教育有一個穩(wěn)定的學習氛圍與辦學環(huán)境,從而可以從根本上建構自身話語主導的教育教學體系,形成體現(xiàn)國家意志的藝術教育模式。因此,我國社會經(jīng)濟持續(xù)發(fā)展、人民生活富裕,才能夠支撐高等藝術教育向深層次、高質量的方向前進,在全球化的時代條件下取得話語主導。這也是黨領導的教育事業(yè)所呈現(xiàn)的國家意志的具體表現(xiàn)。
話語主導的實質就是教育自信,教育自信在于文化自信。文化自信是一個民族、一個國家以及一個政黨對自身文化價值的充分肯定和積極踐行,并對其文化的生命力持有的堅定信心,既有“窮則獨善其身,達則兼濟天下”的道德觀,又有“先天下之憂而憂,后天下之樂而樂”的價值觀。倘若社會經(jīng)濟不發(fā)達,民眾生活困苦,便會缺乏文化自信的基礎。五四運動以來,直到新中國成立以前,國家民族面臨滅亡的深淵,救亡圖存是新民主主義運動的底線。我們在抗爭的同時,只能學習、模仿西方的先進文化,高等藝術教育領域同樣如此。新中國成立之后,面對一窮二白的家底,我們只有韜光養(yǎng)晦、埋頭苦干。進入新時代,我國社會經(jīng)濟取得了極大的進步,全面進入小康社會,成為國際社會上不可或缺的力量。我們的價值理念、文化崇尚等受到越來越多國家民眾的認可與向往,“一帶一路”建設越來越受到追捧。換言之,當今世界形勢需要我們具備文化自信。同時,新時代、新階段,如何進行更深層次的發(fā)展,光靠學習模仿已經(jīng)無法解決我們的問題。只有依據(jù)文化自信,構建高等藝術教育自身發(fā)展的語言體系,確立話語主導的歷史地位,才能解決新的問題。
新文科理念雖然最早是由美國希拉姆學院提出,即將數(shù)字信息技術等新技術與文科教育交叉融合,但由于美國自身的原因,該理念在文科的教育教學中并沒有完全實踐。我國在高等藝術教育領域實踐新文科教育模式,有著深層次的社會背景與條件。一是經(jīng)過改革開放四十年的經(jīng)濟發(fā)展,我國積累了雄厚的物質基礎;二是目前我國處于中國特色社會主義新時代的歷史方位,新發(fā)展階段提供了繼續(xù)發(fā)展的理論支撐;三是我國由“制造大國”向“智造大國”邁進的過程中,社會分工再次轉向,從而對高等藝術教育提出了新的時代要求。“制造大國”的氛圍下,人們的思維服從于生產(chǎn)線的需要,社會分工越來越細膩,勞動者只要做簡單重復的勞動即可。而“智造大國”需要勞動者的聰明才智與創(chuàng)新精神去持續(xù)地發(fā)揮,智力勞動代替體力勞動成為主流。這就要求勞動者本身要具備良好的綜合素質,才能夠適應新時代。就高等藝術教育而論,受教育者不僅要精曉藝術體系內的語言與技巧,還要旁涉各類文科的學養(yǎng)智慧,更要精通運用新技術新平臺。鑒于此,高等藝術教育應主動對接新時代的科技發(fā)展成果,靈活運用創(chuàng)新性教學手段,實現(xiàn)對受教育者交叉學科思維、解決社會實踐中的具體問題等綜合能力的高質量培養(yǎng)。
傳統(tǒng)高等藝術教育,注重分科教學,按照美術、音樂、設計、戲劇、舞蹈、影視等學科進行專業(yè)化的人才培養(yǎng)。此種教育模式,人為分割藝術門類“你中有我,我中有你”的界限,實際上是精英教育的延續(xù),受教育者雖然經(jīng)過刻苦學習與系統(tǒng)性的訓練,但只能在本專業(yè)內做到優(yōu)于常人。新文科建設就是要打破藝術體系中各學科之間專業(yè)的架構,改變“專而不博”的傳統(tǒng)認識,促進學科之間的交叉融合,做到藝術體系內各學科之間的正常交流,樹立藝術大學科培養(yǎng)理念,讓受教育者同時具備藝術的創(chuàng)作、鑒賞、表演、評論等能力,從而適應社會發(fā)展的需要。
高等藝術教育的交叉融合,不僅體現(xiàn)在藝術門類內,還要在文學、史學、哲學、經(jīng)濟學、管理學、法學等文科系統(tǒng)中加以體現(xiàn),甚至表現(xiàn)在文理交叉、文醫(yī)交叉、文工交叉等新興領域。在不同學科之間進行交叉融合,并不是今人獨創(chuàng),我們古代傳統(tǒng)社會里就有成功的案例。比如“詩畫同源”之說,北宋著名畫家郭熙的山水畫論集《林泉高致》言,“詩是無形畫,畫是有形詩”[4],蘇軾評價王維,“味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩”[5]。詩屬抽象的文學,畫是造型的藝術,雖然兩者之間語言形式有著本質的區(qū)別,但并不影響它們的相輔相成。實際上,社會分工特別是資本的社會化大生產(chǎn)帶來分工協(xié)作的細化,一方面使藝術門類內各藝術類別漸行漸遠,另一方面使藝術門類與文科的其他學科涇渭分明。不同藝術專業(yè)的細致區(qū)分,限制了接受者的審美感受和審美心理,損害了藝術門類與其他學科的血脈關系,更主要的是制約了接受者創(chuàng)新思維的形成與發(fā)展。
新時代需要勞動者整體的創(chuàng)新能力,而創(chuàng)新并不是無源之水。我們提倡新文科,就是要在各學科、各藝術門類之間建構橋梁,開闊受教育者的視野。當然,新文科的交叉融合,并不是消除學科門類的界限,而是去除不符合時代發(fā)展的規(guī)則與界限。我國高等藝術教育新文科建設的蓬勃發(fā)展,正深刻改變傳統(tǒng)的教育模式,為學科思維的多元化拓展了新思路,明晰了藝術教育在新時代適應社會需求的發(fā)展方向。
在歷史演繹的進程中,技術可以無國界,但文化是有國界的,否則就會失去發(fā)展的動力與服務的對象,最后只能矮化成域外強勢文化的影子。新時代高等藝術教育,必須將新文科理念落實在教育模式之中,從而在教育價值領域進行重塑,構建評價體系的文化自信。
高等藝術教育的文化自信,必須以“我”為主。在傳統(tǒng)語境內藝術教育旨在實現(xiàn)“道”與“德”的結合?!暗隆笔撬囆g教育的綜合呈現(xiàn),“道”是藝術教育的終極追求。從藝術創(chuàng)作來講,為了追求“道”的境界,藝術的題材、造型、形式等都與“德”相契,由此形成了藝術創(chuàng)作工具與技法的特色,也就是美的表達。一部中國藝術史就是“美”的敘事,即“大美”與普世價值的關系更清晰的呈現(xiàn)。
高等藝術教育的新文科理念,內核在于價值、精神與方式。價值就是“道”,精神體現(xiàn)“德”,方式則為“美”。從藝術教育表達層面而言,由“德”上升為“道”,需要施教者的智慧與能動性,更在于自身“美”的正道表述。《論語·述而》曰:“志于道,據(jù)于德,依于仁,游于藝”[6],即藝中有仁,仁中有德,德中有道。簡言之,就是藝術創(chuàng)作要達到自由自在的境界,前提要具有仁愛的普世胸懷、真善美的社會品行,這才是人生自我修養(yǎng)的終極所在。以文化自信為中心,完成高等藝術教育價值重塑與評價體系重構,既是社會運用與家國情懷的體認,也是社會價值實現(xiàn)的過程。由此形成的向心力、凝聚力,是中華民族一直向前的內在動因。在中國藝術史上,很難找到一幅表達丑陋、題材庸俗的作品,更不要說刻意追求“丑”的觀念與精神了。因為中國藝術不是個體憤懣的宣泄,而是中華文化中終極根源“道”的闡釋與再現(xiàn)。幾千年的藝術史,成千上萬的藝術創(chuàng)作者只是為了一個“道”而前仆后繼。不論是居廟堂之上,還是處江湖之遠,殫精竭慮,唯“道”而已。
對新時代高等藝術教育的價值重塑要回歸中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化,新文科的評價體系不能建構在西方消費教育文化的基礎之上,不能盲目地在全球化語境中追求世界大同,否則我們會永遠淪為西方的隨從。堅持文化自信,堅持中國元素,堅持中國方案,這是新時代高等藝術教育的出路,也是新文科視域下價值重塑與評價體系的核心。
鑒于當今人工智能、物聯(lián)網(wǎng)、區(qū)塊鏈、大數(shù)據(jù)等技術的飛速發(fā)展,高等藝術教育的價值重塑與評價體系重構還需要實現(xiàn)人與技術的“和諧”共生。20世紀四五十年代開始的第三次工業(yè)革命,雖然在原子能、航天、計算機、人工合成材料等高新技術領域取得了杰出的成就,但同樣使人陷入對物質的非理性崇拜。在西方統(tǒng)治階層與后現(xiàn)代理論的推波助瀾下,社會越發(fā)達越繁榮,民眾的人生觀與社會存在的意義越淺薄。在第四次工業(yè)革命曙光展露之際,我們不能重走西方的老路,讓個人的生活與行為被日益強大的數(shù)字技術的精準算法所主導甚至“綁架”。新時代科技與產(chǎn)業(yè)變革推動社會發(fā)展的同時,直接導致社會精神、觀念、秩序等文化和價值層面產(chǎn)生一系列深刻的變化,從而導致人生迷失、信仰空缺和精神危機等社會問題。這就亟待高等藝術教育做出及時回應,以藝術教育的方式撫慰人心,消除負面影響,促進社會可持續(xù)發(fā)展。