姚亞蘭 張瓊 李宗遙

摘要：蘇州是吳門美術(shù)的發(fā)源地，正社書畫研究會（以下簡稱“正社”）是由吳湖帆、潘博山、張大千等一批知名畫家、文人，于1932年末籌備、1933年創(chuàng)立于蘇州的民間美術(shù)社團(tuán)。該社融合南北畫派，積極推動書畫藝術(shù)事業(yè)發(fā)展，在全國具有一定影響力。本文以張大千、吳湖帆等繪畫大家在此期間的藝術(shù)交流和創(chuàng)作為切入點，探討他們與吳門美術(shù)之間的承啟關(guān)系，解析民國時期正社畫館的代表畫家對后人的影響及其思想對當(dāng)代的啟發(fā)性。

關(guān)鍵詞：正社；藝術(shù)家；傳統(tǒng)；創(chuàng)作

一、正社概述

20世紀(jì)上半葉，受西方繪畫的影響，中國畫形成多種流派和藝術(shù)社團(tuán)，他們各抒己見，擁護(hù)自己流派或社團(tuán)的宗旨。當(dāng)時的社團(tuán)、流派大致可分為兩種：一種是擁抱西方思潮，極力倡導(dǎo)西畫；一種是絕對捍衛(wèi)民族傳統(tǒng)，維護(hù)中國畫血脈。正社書畫研究會就是這種藝術(shù)觀念碰撞下的產(chǎn)物。據(jù)許志浩《中國美術(shù)社團(tuán)漫錄》記載，蘇州社團(tuán)數(shù)量居全國第五位，正社便是其中之一。

（一）正社的創(chuàng)立

正社是民國時期蘇州民間自發(fā)組成的藝術(shù)社團(tuán)，該社團(tuán)以“切實研究藝術(shù)”為宗旨，以振興吳門畫派為目的，最初由三五畫友約定定期舉辦書畫交流聚會，旨在分享彼此心得?！墩鐣嬔芯繒唲t》中有一條是“關(guān)于本社常會每月一次”[1]，可知正社每月舉行一次活動，各成員以手中藏品或個人畫作與其他成員討論，正社的發(fā)起人吳湖帆就曾多次參與類似的雅集活動，在《吳湖帆年譜》《吳湖帆文稿》等諸多資料中都可見一斑。

正社始創(chuàng)于1932年底，至1937年因抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)被迫結(jié)束，存在時間并不長，但是根基純正，氛圍濃厚，碩果累累。不同于其他競尚浮華的社團(tuán)，正社人積極進(jìn)取，多次組織聚會和書畫展覽，發(fā)展勢頭迅猛，力圖提高正社的知名度和藝術(shù)價值，切身踐行著文人雅集的交流原則。

（二）正社社員構(gòu)成及“正”字考略

正社作為一個具有江南吳門特色的藝術(shù)社團(tuán)，成員最初也多由蘇州等地的藝術(shù)家構(gòu)成，主要成員有吳湖帆、何亞農(nóng)、潘博山、彭恭甫等人，多位社員為吳湖帆的親朋和弟子，如張紫東為吳湖帆的表兄，朱梅邨為吳湖帆外甥，潘子義為吳湖帆之妻潘靜淑的兄長，他們都是蘇州本地人，常年居于蘇州，藝術(shù)風(fēng)格多受吳門畫風(fēng)的影響。其中，還有一位重要成員—張大千，張大千是四川人，他與吳湖帆交好，且是一位立足傳統(tǒng)的畫家，在正社成立之初，便作為主要成員時常參與雅集。

《吳湖帆文稿》中，載有民國二十年（1931年）一月六日正社集會的記錄：“在恭甫處。博山來。作正社畫會，與者博山、恭甫、子清、詩初、樂卿、梅邨及余七人。擬加入書家，如王栩緣、鄧孝先、吳瞿安、張紫東、潘子義、鄧百耐、葉譽虎，須分頭接洽?！盵2]該記錄充分說明了在社團(tuán)成立之初成員們的熱情和辛勞。正社在后期不斷舉辦展覽，獲得知名度后，又吸引了一批寓居、定居和工作在北平的名士，如溥心畬、于非闇、楊伯屏等人，呈現(xiàn)南北交融的趨勢。他們的加入拓寬了正社的藝術(shù)格局，注入了新鮮的藝術(shù)血液，為其后期的發(fā)展奠定了更加扎實的基礎(chǔ)。

二、正社在吳門畫派的上承和下啟

蘇州自宋代以后，經(jīng)濟(jì)逐漸富庶，得天獨厚的地理優(yōu)勢與恬靜優(yōu)雅的城市環(huán)境，匯集了大批文人墨客，人文氣息也滋養(yǎng)了蘇州這塊靈秀之地。吳門畫派便孕育而生，它的出現(xiàn)打破了傳統(tǒng)宮廷畫的單審美，形成了符合文人閑情雅致、筆墨意趣的風(fēng)格。吳門畫家在畫風(fēng)上推崇宋元，博納眾家，在繪畫題材上關(guān)注生活和寫實。在蘇州成立的正社，其藝術(shù)創(chuàng)作和思想自然也受其影響。

（一）明清時期的吳門畫派對正社的影響

畫學(xué)思想、師承關(guān)系、筆墨風(fēng)格是畫派形成的三個條件[3]。然而，畫派對社團(tuán)的影響，不單單體現(xiàn)在這三個方向，還可以影響其藝術(shù)底蘊和人文精神。李超德[4]曾論述吳門畫派的影響力：“‘吳門畫派群體自明代開始不斷演變和壯大，深刻影響著中國繪畫600年，直到當(dāng)代，蘇州的美術(shù)教育、美術(shù)創(chuàng)作仍然盛而不衰，保持著旺盛的生命力，從而成就了中國美術(shù)史的宏大敘事?！彼J(rèn)為蘇州吳門畫派從開宗者沈周及其后的追隨者，都是在繼承前人的基礎(chǔ)上，形成自己的畫風(fēng)，并且代代延續(xù)傳承，使文脈不斷，有源可溯。明代戲曲理論家何良俊有感于蘇州文脈之盛，曾言：“蘇州士風(fēng)，大率前輩喜汲引后進(jìn)，而后輩亦皆推重先達(dá)。有一善，則褒崇贊述，無不備至?！盵5]前輩引領(lǐng)后輩，后輩推崇前輩，使得蘇州地區(qū)文化氛圍濃厚，資源充足。這種濃厚的文化氛圍網(wǎng)羅了一大批愛好藝術(shù)的人，例如清末的“怡園畫社”，以吳大澂為社長，吸引了蘇州以及周邊地區(qū)的許多畫家。由此可見，人才云集為正社的形成奠定了基礎(chǔ)。

吳門畫派是以文人畫為正統(tǒng)，講究詩、書、畫、印一體，作品呈現(xiàn)典雅之美，這一點與正社的宗旨和審美取向不謀而合。兩者之間的聯(lián)系，離不開正社發(fā)起人吳湖帆。吳湖帆是吳大澂的后人，其學(xué)藝以“四王”為始，追摹董其昌、“明四家”，上溯五代、兩宋。他不僅是一位畫技精湛的畫家，還是家藏豐富的收藏家與鑒定家。在收藏方面，施之昊說他“收藏以明代吳門畫派與清初六家為最”[6]，所以吳湖帆與吳門畫派之間是一種傳承的關(guān)系。通過對正社成員的分析，發(fā)現(xiàn)初創(chuàng)時期的成員以吳湖帆為中心，他們多是吳湖帆的親朋好友或入門弟子。因此，他們的藝術(shù)底蘊與藝術(shù)思想基本相通，深受吳門畫派的影響。

（二）吳湖帆、張大千等知名畫家在正社中的主要活動及影響

正社既是一個有規(guī)章制度的社團(tuán)，也是文人借藝自娛的雅集活動。社團(tuán)成員的來往或是書畫合作、藏畫品鑒，或是藝術(shù)思想交流等，但是這種社員活動不一定是每個人每次都參加，地點也不固定。除了每個月的固定集會之外，他們私下的交流活動也很頻繁。例如，張大千在社期間，送給何亞農(nóng)的新春賀禮就是一幅《春酒松竹梅圖》（圖一），蘇華在《不分南北的“正社”》中也寫道：“在1934—1937年間，張大千分別寫給何亞農(nóng)四幅信箋，其中有一幅仿鄒彌的《冷梅筆意圖》。張大千在畫上所題‘頌亞農(nóng)社長兄甲戌開歲大吉及仿鄒彌信箋的‘亞農(nóng)社長博教”[7]，以及吳湖帆與張大千曾談?wù)摴女嬇c收藏家的眼光等。在此氛圍下，吳湖帆和張大千積累了很多的作品，為此后的四次畫展做足了準(zhǔn)備。

1934年的元旦，正社在蘇州百擁樓舉行第一次展覽，吳湖帆、張大千到場，展會效果令觀者稱贊。吳湖帆曾寫道：“這次展覽影響很大，被畫壇譽為‘不乏風(fēng)流儒雅之士，為文人薈萃之區(qū)，上海、蘇州都為其報道?！盵2]這次展覽的成功，不僅激勵了吳、張兩人，更使社團(tuán)的其他人更為勤勉，相互策勵，以求藝術(shù)上的進(jìn)步。同年秋天，正社發(fā)展至鼎盛時期。潘博山《正社概選》記載：“今年秋日，適善孖、大千、亞農(nóng)、恭甫四君，客游故都，故都為人文薈萃之區(qū)，當(dāng)不乏風(fēng)雅之士，爰建議攜作品前往，作第二次展覽會。”[8]

在張大千的建議下，正社在北平中山公園舉辦為期五天的第二次展覽會。據(jù)記載，這次展覽不僅打破畫展賣畫的記錄，也使這個源于蘇州的社團(tuán)走向了北方，產(chǎn)生了全國性的影響。此次畫展結(jié)束之后，正社人數(shù)變得更多，北平的知名人士于非闇、溥心畬也加入其中，而吳湖帆和張大千也借此提升了在北方的名氣。

三、正社畫家及其創(chuàng)作對當(dāng)代的啟示

（一）對當(dāng)代繪畫思想的適用性

正社畫家不僅是藝術(shù)創(chuàng)作的主體，更兼有教育家、活動組織者、博物館建設(shè)者和文化部門領(lǐng)導(dǎo)者等多重社會身份，正社偏重文化、學(xué)術(shù)和思想，不僅堅守藝術(shù)傳統(tǒng)，也從多個方面促進(jìn)了傳統(tǒng)文化的延續(xù)與傳承。百年以來，吳門文人以傳統(tǒng)文化為根，不斷擴充傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵，并加以實踐，以吳地文化使傳統(tǒng)情懷得以延續(xù)。

融合了古代士大夫階層追求書畫詩意的繪畫理念，正社文人在中國繪畫的學(xué)習(xí)中也尚古崇古，不受限于刻板的學(xué)術(shù)研究，而是參與彼此的創(chuàng)作，將藝術(shù)置入生活，或?qū)W(xué)術(shù)交流成果加以記錄，整理成文字并刊行，或以某一個題材為例進(jìn)行集體創(chuàng)作并結(jié)集出版，作為繪畫思想的結(jié)晶。

1934年，《北晨畫刊》的《蘇州正社書畫會展覽出品之一》對正社畫家的繪畫作品如張大千的《楊妃醉酒圖》等進(jìn)行選登，刊登了正社成員之間的合照?？锏陌l(fā)行使正社繪畫思想進(jìn)一步傳播。當(dāng)代，“蘇州正社文化研究院”依然延續(xù)傳統(tǒng)，不局限于繪畫領(lǐng)域，而是對各個領(lǐng)域兼容并包，因為文化的傳承不僅是繪畫的傳承，還有其他諸多百花齊放的形式。例如，當(dāng)代史論家陸衡，以畫會友，開辦史論講座、畫展等多種延續(xù)傳統(tǒng)的形式，并在創(chuàng)作中強調(diào)題跋的重要性。他對國學(xué)詩詞創(chuàng)作的提倡，是對民國時期正社書畫研究會精神的繼承與發(fā)揚。

吳門畫派與海派由于地域臨近，兩地之間的文化流動性很強，吳昌碩就是典型。在海派和吳門畫派的熏陶下，他堅持采用傳統(tǒng)的國畫形式進(jìn)行創(chuàng)作，并在藝術(shù)上與其他畫家相互影響，

（二）在當(dāng)代繪畫創(chuàng)作的應(yīng)用

正社注重文人畫中詩、書、畫、印一體的傳統(tǒng)審美理念，將其作為時代烙印，以國畫元素的形式運用到油畫創(chuàng)作中。這是傳統(tǒng)文化所賦予的文人意識，也是以正社為首等文人組織堅守傳統(tǒng)，對后世畫家所產(chǎn)生的影響。費以復(fù)油畫中出現(xiàn)的印章，正是這種創(chuàng)作形式的傳承。蘇州國畫院前任院長吳？木，其父親吳待秋與吳湖帆、吳子深、馮超然并稱“三吳一馮”，他們之間來往密切并相互影響。其中，吳湖帆和馮超然均是正社書畫研究會的成員，有合作繪畫或是相互題跋的作品，作品具有很高的審美價值。正因為一代代藝術(shù)家對傳統(tǒng)的不斷溯源，吳門繪畫才沒有脫離傳統(tǒng)，進(jìn)而被發(fā)揚光大，涌現(xiàn)一批國畫大家。蘇州國畫院第四任院長周距敏闡述道：“中國繪畫不是簡單的技巧性繪畫，它是一種集文學(xué)、美學(xué)、哲學(xué)、宗教之大成的詩性化圖式，是意象性繪畫視覺啟發(fā)聯(lián)想，品畫賞畫也因人的文化素質(zhì)高低而各現(xiàn)異趣。”[9]

正社對當(dāng)代的影響，涉及史論研究、書法、文學(xué)、園林、詩畫題跋等各個方面，彰顯了文人畫的內(nèi)涵。中國繪畫的美學(xué)意義不僅在于繪畫本身，還是文學(xué)、哲學(xué)、社會等多方面素養(yǎng)的綜合體現(xiàn)。在當(dāng)今藝術(shù)環(huán)境下，“文人畫”的審美境界，依然是藝術(shù)家們追求的方向，傳統(tǒng)文化是國畫的土壤，在傳統(tǒng)文化之上可吸收不同文化的成果，但其根源，依舊是傳統(tǒng)土壤孕育出的文化本體。

基金項目

本文系2019年江蘇省研究生實踐創(chuàng)新計劃“吳湖帆、張大千等正社畫家對吳門美術(shù)創(chuàng)作的影響”（項目編號：SJCX19-0825）的研究成果。

作者簡介

姚亞蘭，1995年1月生，女，漢族，江蘇淮安人，研究生，研究方向為中國畫創(chuàng)作與技法。

參考文獻(xiàn)

[1]聞人.介紹正社[J].北晨畫刊，1934（4）：1-10.

[2]吳湖帆.吳湖帆文稿[M].杭州：中國美術(shù)學(xué)院出版社，2004：15，48.

[3]周積寅.中國畫派的四個維度：自覺、自發(fā)、歷時、共時[N].中國藝術(shù)報，2013-12-2（6）.

[4]李超德.江南文化精神的積淀和穿越[N].中國藝術(shù)，2021-4-16（6）.

[5]（明）何良俊.四友齋叢說·卷十六：史十二[M].北京：中華書局，1959.

[6]施之昊.吳湖帆的鑒賞之道[N].中國文物報，2020-3-17（7）.

[7]蘇華.不分南北的“正社”[N].文匯報，2015-2-9（T02）.

[8]潘博山.正論特刊[M].南京：紫金坊，1935.

[9]周距敏.蘇州國畫院歷任院長作品展序[N].美術(shù)報，2012-09-13.