范智超

在中國傳統(tǒng)的藝術(shù)形式之中，陶瓷文明可謂是穿越千年而經(jīng)久不衰，至今依然熠熠生輝，成為中國文化對外交流的代名詞，也是我們引以為傲的東方文化的鮮明標(biāo)志。作為陶瓷藝術(shù)之中的另類，紫砂這種介于陶和瓷之間的材質(zhì)，一方面擁有著其他金屬、玻璃等等材質(zhì)不可比擬的透氣性，另一方面則是具有比較高的?；潭?，耐用程度比較高，再加上許多的陶刻、彩繪等等技法，讓我們能夠直觀地了解到紫砂藝術(shù)的精妙之所在和中國傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)揚(yáng)。

這件紫砂藝術(shù)作品《國色天香壺》和我們比較熟悉的報春壺有著相似的造型，寬闊的腹部可以讓茶葉得到更好的舒展和充分的揮發(fā)，帶給我們最好的口感，同時壺身的彩繪和仿生的設(shè)計，也讓我們觀之耳目一新，心曠神怡。此壺壺身線條比較的簡約，把更多的關(guān)注點放在了裝飾上面，主要凸顯出牡丹花國色天香的特征。壺底部的圓形圈足設(shè)計端莊穩(wěn)重，層次感十足，壺嘴、壺把和壺鈕則是采用了枝條的造型，上面的樹節(jié)和細(xì)致的紋理，都被作者精湛的藝術(shù)水準(zhǔn)描繪得淋漓盡致。壺嘴彎流，微微向上，出水非常的爽利，與之相呼應(yīng)的壺把則是采用了自然圈卷的方式，端握特別舒適，和壺嘴形成了良好的空間形態(tài)和視覺的和諧。壺鈕也是同樣的元素，拿捏更加的稱手。壺身和壺蓋的牡丹泥繪層層疊疊，采用了不同的色彩裝飾，還有蝴蝶自來，栩栩如生，令人目不暇接，在許多的紫砂泥繪之中，我們都能夠看到比較艷麗的設(shè)計，但是從整體上來看，這件紫砂藝術(shù)作品《國色天香壺》，盡管也是圍繞牡丹的形態(tài)次第展開，但是卻沒有走那種色彩斑斕的路線，而是盡量采用了和壺身同樣色彩的泥料來堆疊層次的豐富，然后在花朵的位置用鮮紅的泥料點綴，起到了錦上添花的作用，同時也更加的引人注目。在長期的使用過程之中，茶水的澆淋和把玩的摩挲可以把歲月的感覺賦予紫砂上面，幽幽的色澤宛如玉石，令人更加的愛不釋手。

唐代李正封在《牡丹詩》之中云：“國色朝酣酒，天香夜染衣?！焙髞砭陀脟煜銇碇复档?。除了我們熟知的武則天和牡丹的故事之外，更多的其實是被牡丹的艷麗外表所打動，很少有比牡丹花開得鮮艷的花卉品種，而且在我們國家十分的普遍，所以被視為“國花”也就不足為奇，在許多的畫家筆下，動人的牡丹成為富貴的象征，宋代大文豪歐陽修來到洛陽以后，驚奇地發(fā)現(xiàn)洛陽人最大的愛好就是種植、欣賞牡丹，于是不斷地去搜尋牡丹花的品種、分布、習(xí)性等等，最終形成了中國第一部關(guān)于牡丹的著作《洛陽牡丹記》。我們敬愛的毛主席也特別欣賞牡丹花，1935年，紅軍經(jīng)過兩萬五千里的長征到達(dá)陜北延安的時候，面對萬花山漫山遍野的牡丹花，毛主席興奮地說：“這里是一幅天然牡丹圖，一定要好好保護(hù)，等到全國解放了，可以在這里修建一座人民公園?！痹?950年的時候，毛主席又在中南海見到了牡丹花，意味深長地說：“青年人要具有牡丹的品格，不畏強(qiáng)暴，才能擔(dān)起重任?！边@件紫砂藝術(shù)作品《國色天香壺》正是在這樣的情感啟迪之下的應(yīng)景之作，主要表現(xiàn)的是牡丹那種造型的獨步天下和內(nèi)涵的豐富多彩，作者把紫砂仿生、泥繪等等技巧不露痕跡地施展開來，非常巧妙地運(yùn)用其上，同時還不影響實用的功能，無論是在茶座之上作為沖泡茶葉的利器，還是陳列起來在客廳書房欣賞把玩，都是一種對中國傳統(tǒng)文化的傳承和宣揚(yáng)。

結(jié) 語

紫砂泥繪作為一種比較常見的藝術(shù)手法，可以說完美地凸顯出紫砂泥料本來的色彩和質(zhì)樸的感覺，不需要其他的色彩來渲染，做到了道法自然的至高境界，也讓無數(shù)的人們驚嘆不已，我們廣大的壺友只有在長期的養(yǎng)壺實踐之中，才能夠完全地品味到紫砂藝術(shù)其中的文化內(nèi)涵和無窮樂趣。