為慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年，4月30日至5月8日，上海歌劇院的兩部歌劇大作——民族歌劇《江姐》與原創(chuàng)歌劇《晨鐘》首度亮相北京，登陸國家大劇院歌劇節(jié)連演五場。

新版《江姐》：海派風(fēng)格

4月30日、5月1日，作為國家大劇院2021年“慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年系列演出及活動”之一，上海歌劇院新制保留歌劇《江姐》首登北京國家大劇院的舞臺。兩天三場演出，在著名指揮家張國勇與青年指揮家張誠杰的輪番執(zhí)棒下，上海歌劇院第六代“江姐”何曉楠、周琛領(lǐng)銜該院合唱團(tuán)、交響樂團(tuán)，圓滿完成了演出任務(wù)。

自1965年上海歌劇院第一代“江姐”任桂珍首演該院《江姐》以來，堅持排演近60年，是上海歌劇院的保留劇目。這次亮相國家大劇院的新版被大家稱為“青春版”制作——從導(dǎo)演、舞美燈光到主演、合唱、演奏，臺前幕后都是一張張年輕的臉龐，整個劇組演員的平均年齡只有35歲上下，還有不少年輕演員是第一次接觸這部民族經(jīng)典。這一新制從今年年初建組，到4月初在上海大劇院首演，時間短任務(wù)重，面對前輩們珠玉在前的經(jīng)典演繹，如何在音樂的呈現(xiàn)和角色的詮釋上表現(xiàn)出新時代的風(fēng)范，成為年輕演員們身上的壓力和挑戰(zhàn)。

兩位“85后”“江姐”何曉楠、周琛都曾跟隨任桂珍學(xué)習(xí)多年，一腔一勢、眼神身段都曾蒙恩師的口傳心授。其他重要角色的演員中，無論是年輕但經(jīng)驗豐富的“老將”，還是大舞臺實戰(zhàn)場次不多的“新兵”，也都曾在排演中得到前一任主演老師的言傳身教。而上海歌劇院青年導(dǎo)演馬達(dá)，優(yōu)秀青年設(shè)計師朱嘉君、劉沈輝，則在上海戲劇學(xué)院教授、舞美設(shè)計韓生、莫小敏、閔曉梅等前輩的鼓勵與配合下，以素描手筆、版畫風(fēng)格的舞美設(shè)計，基于歷史時代亦融入當(dāng)下審美的人物造型，塑造出一個讓人眼前一亮的屬于“紅巖”的世界。“從老一輩手里接下這部作品，大家自然而然有一種使命感，繃著勁要把這部我們年輕人演繹的經(jīng)典‘立’在舞臺上?！睂?dǎo)演馬達(dá)如是說。

在4月30日首場演出開演前，“‘紅梅花開唱江姐 紅巖精神代代傳’《江姐》北京見面會”在國家大劇院新聞發(fā)布廳舉行。見面會現(xiàn)場邀請到歌劇《江姐》作曲之一的作曲家羊鳴、原空政文工團(tuán)第二代“江姐”孫少蘭，與上海歌劇院院長、指揮家、鋼琴家許忠，國家一級舞臺美術(shù)設(shè)計師韓生、導(dǎo)演馬達(dá)及上海歌劇院第六代“江姐”何曉楠、周琛，一同與熱心觀眾們分享《江姐》早期的創(chuàng)排故事，以及上海歌劇院版《江姐》的特色。

見面會上，羊鳴回憶起當(dāng)年創(chuàng)作時的情景感嘆：“歌劇《江姐》是我60年創(chuàng)作生涯中最使我難忘也最使我動情的一部作品?！?962年的夏天，劇作家閻肅只用了18天便完成了《江姐》的劇本初稿，而羊鳴、姜春陽、金砂這三位年輕的作曲家創(chuàng)作的音樂初稿卻未被采用。但幾位年輕創(chuàng)作者并未灰心，在那個激情燃燒的歲月，他們前往多地采風(fēng)，秉持一種韌勁，一步步讓歌劇《江姐》不斷邁向藝術(shù)精品的境界。

孫少蘭則與新生代青年演員們分享了當(dāng)年的表演秘籍。“當(dāng)代青年演員對于當(dāng)時的生活很難有感同身受的體會，那就更應(yīng)該多多研讀劇本，多看《紅巖》《烈火中永生》這些經(jīng)典作品。還有一個訣竅是：寫人物自傳——在梳理過程中不知不覺就會加深體驗感和信念感。與其被動地由導(dǎo)演、指揮去灌輸一些知識、技巧，不如自己主動去思考體驗深刻?！睂O少蘭說。

上海歌劇院院長許忠說：“《江姐》從誕生起便有著深厚的觀眾緣，也正因為觀眾對這部劇的鐘愛，上海歌劇院從1965年至今，登舞臺、進(jìn)校園、入社區(qū)，堅持排演了近60年。在超過500場大大小小的演出中，這部經(jīng)典之作由劇院第一代‘江姐’任桂珍老師代代相傳，成為劇院的保留劇目，更是滬上許多觀眾過‘七一’的保留內(nèi)容。今年，我們在這樣一個特殊的時刻來到北京演出《江姐》，既是帶著劇組的年輕主創(chuàng)和演員們回到它首演的地方接受北京觀眾的檢驗，也希望讓北京的觀眾感受海派文化的魅力，更希望在緬懷先烈的同時，能夠?qū)⑾容厒儭艊?yán)寒何所懼 ，一片丹心向陽開’的品格、愿‘五洲人民齊歡笑’的初心以及‘為共產(chǎn)主義把青春貢獻(xiàn)’的崇高精神傳承下去。”

活動現(xiàn)場，南北兩代“江姐”首次同臺，孫少蘭與何曉楠、周琛一同演繹了歌劇中的經(jīng)典片段《紅梅贊》《繡紅旗》，引得現(xiàn)場不少觀眾感動不已。一位頭發(fā)花白的老爺爺說，“沒想到今天，一下見到三位‘江姐’。令我很高興的是，這樣的紅色經(jīng)典能夠一直傳承，未來還會有更多更年輕的‘江姐’出現(xiàn)在舞臺上，把這個故事永遠(yuǎn)講下去?！?/p>

上海歌劇院新版《江姐》北京首演當(dāng)晚，觀眾席中既有白發(fā)蒼蒼的老者，也有胸前佩戴著紅領(lǐng)巾的少年。熱情的北京觀眾們數(shù)次在熟悉的唱段之后報以熱烈的掌聲，更有跟著《紅梅贊》《繡紅旗》《五洲人民齊歡笑》等詠嘆調(diào)的旋律輕聲哼唱的“鐵桿粉絲”，還有人看到動情之處不禁流下眼淚。劇終謝幕時，坐在臺下看完全場的羊鳴老師也舉臂鼓掌，連連點頭：“感人，感動。能看到年輕人們把這部作品唱下去，真的是太好了！”

演出的第二天，恰逢“五一”國際勞動節(jié)，當(dāng)日劇院安排了下午場和夜場兩場演出以滿足觀眾的需求，但這對于上海歌劇院的藝術(shù)家們不啻巨大的挑戰(zhàn)：樂池中的樂手要連續(xù)作戰(zhàn)，后臺的舞監(jiān)、舞美、化妝人員在第一場演完后馬不停蹄地轉(zhuǎn)景，做好第二場開演的準(zhǔn)備，群演和合唱們也只能抽空休息、用餐，并立即調(diào)整至演出狀態(tài)，“迎難而上、力克時艱，把最好的狀態(tài)展現(xiàn)在舞臺上，就是我們演員們在現(xiàn)實中對‘紅巖精神’最好的展現(xiàn)?！币晃簧虾８鑴≡汉铣獔F(tuán)的演員那么說。

“一部經(jīng)典可以流傳至今，自然有它的閃光點。在這個基礎(chǔ)上，讓戲劇層次更加分明，細(xì)節(jié)更加豐滿，‘既傳承經(jīng)典，又駐足當(dāng)下’是這一版《江姐》在排演之初，所有主創(chuàng)、主演思考的問題。”青年導(dǎo)演馬達(dá)在兩場演出的間隙和開場前，一直在歌劇廳入口處與來往的觀眾進(jìn)行近距離的交流，聽一聽觀眾的反饋，“希望能讓這部經(jīng)典歌劇歷久彌新，以更具青春氣息的面貌展現(xiàn)在北京觀眾面前，也希望通過演員們的演繹，將紅巖精神傳遞至大家的心間?！?/p>

就在圓滿完成《江姐》演出任務(wù)后，上海歌劇院全體演職人員于5月2日參觀了位于北京盧溝橋畔宛平城內(nèi)的中國人民抗日戰(zhàn)爭紀(jì)念館及打響了全面抗戰(zhàn)第一槍的盧溝橋。紀(jì)念館中陳列的各種歷史文獻(xiàn)和相關(guān)實物，真實再現(xiàn)了中國人民同日本侵略者進(jìn)行英勇斗爭的光輝歷程與艱苦卓絕的抗戰(zhàn)之路，深深打動每一位參觀者的內(nèi)心?？箲?zhàn)廣場上那象征中華民族覺醒的“盧溝醒獅”，藍(lán)天白云下那迎風(fēng)飄揚(yáng)的五星紅旗，讓人又想起回蕩心間的《繡紅旗。。

原創(chuàng)《晨鐘》：上海品質(zhì)

“何謂信仰，那是歷久彌堅。何謂誓言，那是永不背叛。何謂理想，那是矢志不移。何謂先鋒，那是奮勇向前?！?月7日、8日，國家大劇院歌劇節(jié)的舞臺上，由上海歌劇院歷經(jīng)多年創(chuàng)排、打磨的原創(chuàng)歌劇《晨鐘》，在上海歌劇院院長，指揮家、鋼琴家許忠的執(zhí)棒下，由上海歌劇院歌唱家韓蓬、于浩磊、徐曉英擔(dān)綱主演，上海歌劇院合唱團(tuán)、舞劇團(tuán)、交響樂團(tuán)共同演繹，首度亮相北京。作為慶祝建黨百年上海首批重點文藝創(chuàng)作項目，原創(chuàng)歌劇《晨鐘》引領(lǐng)著觀眾，重溫了第一代中國共產(chǎn)黨人的初心與使命，展現(xiàn)著信仰的力量。

“黃卷青燈，茹苦食淡，冬一絮衣，夏一布衫，為庶民求解放，一生辛苦艱難”，這是對李大釗一生光輝形象的概括，而“鐵肩擔(dān)道義，妙手著文章”則成為他一生精神風(fēng)范的寫照。為了更好地演繹革命先輩，更真實地塑造先烈形象，上海歌劇院《晨鐘》劇組，特意安排了兩次“緬懷革命先烈、牢記初心使命”主題黨日活動——參觀李大釗烈士陵園和李大釗故居，旨在讓主演們更多地了解李大釗的英雄事跡。

5月5日是馬克思誕辰日。當(dāng)天一早，《晨鐘》劇組便來到北京李大釗烈士陵園。原創(chuàng)歌劇《晨鐘》劇組全體人員瞻仰李大釗同志雕像，劇中李大釗的扮演者韓蓬、于浩磊則向李大釗烈士敬獻(xiàn)了花籃。隨后，主演韓蓬、于浩磊、徐曉英、陳朝賓與陵園講解員代表梁軍、栗建龍共同朗誦的《〈晨鐘〉之使命》節(jié)選，將整個活動推向高潮。

上海歌劇院男高音歌唱家韓蓬感慨：“在《晨鐘》北京首演前，近距離地感受大釗先生的精神，可謂一次難忘而深刻的經(jīng)歷。作為青年文藝工作者，我要心懷崇敬與感佩地謳歌英雄，通過真誠的演繹，準(zhǔn)確塑造好英雄形象，并鼓舞當(dāng)下的青年在新的征程中奮斗，而這正是我們青年黨員對百年前中國共產(chǎn)黨人使命與擔(dān)當(dāng)最好的傳承?！蓖瑯釉趧≈兄餮堇畲筢摰哪懈咭舾璩矣诤评趧t表示：“青年是國家的希望、民族的未來，我們青年黨員更要有崇高理想與堅定信念。希望我的演繹能讓北京觀眾們，在《晨鐘》中感受到青春的力量、信仰的力量。”

上海歌劇院黨委書記、常務(wù)副院長范建萍說：“在慶祝建黨百年之際，我們帶著《晨鐘》到北京演出，對劇目本身和演員們來說，都可謂是一次精神的洗禮。此次‘緬懷革命英烈 牢記初心使命’主題黨日活動，是我們從上海出發(fā)之前就特別策劃的。之后，我們還會邀請李大釗之孫李建生，講述李大釗先生當(dāng)年以堅定信仰奉獻(xiàn)生命的故事。希望青年演員們在經(jīng)過特定情境下的學(xué)習(xí)與感悟后，讓自己所塑造的角色更真實、更感人?！?/p>

上海歌劇院此番是攜《江姐》《晨鐘》兩部大戲亮相國家大劇院?！督恪汾A得北京專家與觀眾高度認(rèn)可后，院長許忠沒有留在北京休整，而是放棄兩部戲之間短暫的幾日假期，立即帶著近200名藝術(shù)家及演職員，回到上海進(jìn)行緊張的排練，繼續(xù)打磨細(xì)節(jié)。導(dǎo)演熊源偉也同樣考察國家大劇院舞臺后，對大到布景小到頭飾的每一處細(xì)節(jié)進(jìn)行反復(fù)斟酌、不斷完善，力爭每一處細(xì)節(jié)盡善盡美。

5月7日，在“晨鐘”聲聲里，北京觀眾們不僅為原創(chuàng)歌劇《晨鐘》的上海品質(zhì)所吸引，亦被藝術(shù)家們的真誠演繹所打動。隨著劇情的層層推進(jìn)、音樂的鋪陳烘托，歌劇《晨鐘》中所展現(xiàn)的以李大釗為代表的第一代中國共產(chǎn)黨人為探尋民族復(fù)興之真理，不忘初心、不移信仰、不畏犧牲的崇高精神，深深震撼著現(xiàn)場每一位觀眾。首演后，《晨鐘》收獲了業(yè)內(nèi)專家和普通觀眾的一致好評。

原解放軍藝術(shù)學(xué)院政委喬佩娟說：“上海歌劇院的血液里流淌著紅色基因，這次《晨鐘》來北京演出，是為慶祝建黨100周年帶來的一份禮物。這部作品代表了上海藝術(shù)院團(tuán)的水平，也代表了上海的水平?！?/p>

李大釗之孫李建生感慨：“《晨鐘》的感染力特別強(qiáng)，我注意到現(xiàn)場觀眾對這部作品的反應(yīng)很熱烈。劇中描摹的一些細(xì)節(jié)非常打動我，我感覺飾演李大釗的演員演繹出了大釗先生的‘精氣神’?！崩畲筢摰暮蟠?、李炎華之女李曉莉亦大為感動：“可以說，《晨鐘》中刻畫的李大釗，非常符合我心目中大釗先生的形象。劇中的‘尋道、行道、殉道’也非常準(zhǔn)確地概括了大釗先生的一生。這部歌劇非常打動我?！?/p>

肖華將軍之女肖霞說：“在《晨鐘》中我看到了一個有血有肉的李大釗，他既有感情又有激情，更有革命的豪情。對于年輕一代來說，《晨鐘》是一部能夠很好地了解老一輩無產(chǎn)階級革命家的作品。我相信隨著時間的推移，在不久的將來，這部作品會成為一部經(jīng)典之作?！?/p>

原中央黨史研究室副巡視員邢濟(jì)萍說：“在慶祝建黨百年之際，上海歌劇院攜原創(chuàng)歌劇《晨鐘》來京正當(dāng)其時。因為看歌劇，一方面是聆聽，第二方面是感悟精神，第三方面是致敬先烈。觀摩《晨鐘》，不僅僅是欣賞藝術(shù)，更是從藝術(shù)中感悟中國共產(chǎn)黨的精神?！冻跨姟贩从沉酥袊伯a(chǎn)黨的初心和使命，在“李大釗”“陳獨秀”這些早期建黨人物的身上，我們看到了他們?yōu)榱死硐電^斗的精神?！?/p>

本次《晨鐘》作為國家大劇院“慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年”系列演出中的重要劇目首度亮相北京，有著特別的意義。在第二次主題活動中，李大釗之孫李建生更是為原創(chuàng)歌劇《晨鐘》題詞——“晨鐘之使命”。

兩部“上海出品”歌劇，一部致敬經(jīng)典，一部彰顯實力。

上海歌劇院組建時，大部分成員主要來自曾行程5萬多公里宣傳抗日，一路跟著新四軍、打著腰鼓進(jìn)上海的新安旅行團(tuán)，“紅色”基因一直流淌在上海歌劇院的血液里。

“‘傳承紅色基因、講好紅色故事’對于一個藝術(shù)團(tuán)體來說是不可推卸的責(zé)任。”許忠說，“這次的北京行，《江姐》展現(xiàn)的是對經(jīng)典的傳承，《晨鐘》表達(dá)的是當(dāng)代人對歷史的回望與新思考。無論是經(jīng)典作品的常演常新，還是原創(chuàng)劇目的全新感悟，都是對先輩足跡的追尋，對革命精神的延續(xù)。”