黃菁

“要想甜，加點(diǎn)鹽”，這是在大學(xué)時(shí)上色彩課的時(shí)候，老師講色彩關(guān)系時(shí)用的一句俗語(yǔ)，說(shuō)有的地方在吃西瓜的時(shí)候在瓜瓤上灑點(diǎn)鹽，西瓜吃起來(lái)就特別甜。這是一種思維方式和認(rèn)知方法，要達(dá)到最佳效果，用正向思路不一定是最好的辦法，而用對(duì)立的反向思維往往能收到奇效。順著來(lái)雖然也可以收到好效果，但會(huì)很一般，而且，當(dāng)用到極致時(shí)就沒有再提升的空間了。巧妙地利用反向思維，想要他更甜時(shí)，不是加糖，而是灑鹽，吃起來(lái)一樣會(huì)感覺更甜。

在畫畫上，玩色彩，當(dāng)你想讓某一個(gè)色域變冷或者是變暖時(shí)，不需要順著來(lái)，而是在相鄰的色域上做文章，隔壁的變冷了，自己這邊就顯得暖了許多。繪畫中充滿著辨證法，把房子畫小了山就顯得更大，想讓墻壁白就把黑瓦加重，要想花紅得艷就在旁邊襯綠色。想要讓畫面有迎面而來(lái)的沖擊感覺，就必須把主體周邊的空間盡可能地減少，壓縮到極致，讓主體充滿畫面就造成了逼近的感覺。反之，要想把一個(gè)物體推到遠(yuǎn)處去，除了把它畫小，還要將其他物體畫大了?？傊且喾吹姆较蛏嫌脛挪判?。

正向的操作走到了盡頭，就要善于利用相對(duì)性去達(dá)到目的。有成就的畫家都是善于運(yùn)用相對(duì)性的高手，這個(gè)竅門用得好，就能達(dá)到事半功倍的效果。比如：要讓人感覺到臉部畫得很充分，如果一直在臉上下功夫總有走到盡頭的時(shí)候，同樣的情況下，臉部沒畫足，但要讓人覺得已經(jīng)很充分，那就把其他部分盡可能地放松和簡(jiǎn)化，背景不要太多變化，這時(shí)候，在對(duì)比中，臉部會(huì)顯得很充分，雖然是個(gè)錯(cuò)覺，可繪畫的任務(wù)不就是營(yíng)造錯(cuò)覺嗎。

這方面的例子可以看看俞曉夫老師的畫。他在畫面處理上很好地運(yùn)用了這樣相對(duì)性，達(dá)成了有效的錯(cuò)覺美感，既沒有死摳臉部，畫得很放松，又讓人感覺畫得足夠充分。倒是有些畫家死命摳細(xì)節(jié)，雖然走到極致了，效果也不錯(cuò)，但總覺得缺少了什么。其實(shí)就是缺了智慧和巧妙，缺了休息，缺了相對(duì)性的對(duì)比之美。所有東西都走到頭的時(shí)候，也就是個(gè)死胡同，連加鹽的余地都沒有了，也就失去了伸展的可能性。

強(qiáng)弱、疏密、輕重、遠(yuǎn)近、方圓都是繪畫中具有玩味相對(duì)性的一對(duì)矛盾。好的作品，不管畫家有意還是無(wú)意，都會(huì)在這些方面有獨(dú)到之處。想要突出某一個(gè)部分的圓，就要將這個(gè)區(qū)域的其他部分畫得硬一些，方一點(diǎn)。想要突出某一個(gè)區(qū)域的密，就應(yīng)該將其他部分簡(jiǎn)化為疏?；橐r托，互為依存。矛盾的一方是另一方存在的前提，同時(shí)也是一方烘托某一方的背景和綠葉。

畫畫就是在下一盤棋，牽一發(fā)而動(dòng)全身，沒有誰(shuí)是最重要的，處處都是關(guān)鍵，步步都是關(guān)聯(lián)著的整體，一步錯(cuò)就會(huì)整個(gè)都不舒服。學(xué)畫多年，老師總強(qiáng)調(diào)整體，整體！自己也好像已經(jīng)搞懂了，但其實(shí)要想真正弄懂這里面的門道，必須要經(jīng)過(guò)相當(dāng)長(zhǎng)的實(shí)踐之后才似乎明白過(guò)來(lái)。

所謂不擇手段，其實(shí)不意味著毫無(wú)理由地胡來(lái)，而是用辨證的觀念去考慮問(wèn)題。逆向思維，反向思維才是巧妙解決問(wèn)題的路徑。繪畫雖然不是在搞科研，但利用科學(xué)去提升品質(zhì)總歸不是壞事。